ARTE SUBDESENVOLVIDA

Arte Subdesenvolvida é uma exposição com curadoria de Moacir dos Anjos a ser realizada no CCBB São Paulo, CCBB Belo Horizonte, CCBB Brasília e CCBB Rio de Janeiro. Apresenta a produção artística brasileira entre meados da década de 1930 e início de 1980 a partir de seu embate com a ideia de subdesenvolvimento, que seria tanto uma condição para aqueles que viviam no país como algo a ser superado a partir de suas contradições. Será também apresentado um núcleo de artistas contemporâneos, incluindo um site specific para cada centro. Articulando trabalhos de mais de 20 artistas de épocas distintas, documentos históricos, fotografias e escritos, a mostra indica como aquela produção incorporou, temática e formalmente, os paradoxos desse contexto histórico. Serão realizadas palestras e oficinas com convidados de áreas conexas, como teatro, música, sociologia, comunicação e literatura.

ARTE SUBDESENVOLVIDA? SINOPSE E CURADORIA DA MOSTRA A exposição se divide em nove núcleos, em uma cronologia histórico-artística brasileira desde os anos 1930 até uma instalação desenvolvida em 2024, atravessando acontecimentos e momentos que ora evidenciam a formação da identidade do país em sua condição de subdesenvolvimento, ora apontam para chaves de dissolução e enfrentamento dessas dificuldades. Para tanto, a expografia será desenvolvida com caráter fortemente instalativo, oferecendo aos públicos uma experiência imersiva, interativa e impactante. A mostra mescla obras de arte de diversas décadas, documentação inédita e histórica, registros em vídeos, áudios, gravações de discos, projeções de filmes, contando com nomes como Antonio Dias, Anna Bella Geiger, Anna Maria Maiolino, Glauber Rocha, Hélio Oiticica, Paulo César Saraceni, Aloysio Carvão, Ferreira Gullar, Lygia Clark Luís Sacilotto, Raquel Trindade, Willys De Castro, Candido Portinari, Cildo Meireles, Lygia Pape, Tunga, Paulo Bruscky, Elza Soares, Obaluayê, Carolina Maria De Jesus, Graciliano Ramos, Solano Trindade, Rachel De Queiroz, Paulo Freire, Raquel Trindade, Rodolpho Lamounier, Rogério Duarte, Dyonélio Machado, entre outros. As questões que norteiam o projeto são apresentadas desde perspectivas territoriais, identitárias, culturais e artísticas diversas, desafiando narrativas segmentadas e excludentes que usualmente informam sua discussão. Trazemos obras que adensam a pluralidade artística brasileira, tensionando a relação entre a arte vibrante presente nas paredes e a escassez de recursos, com obras de diversas partes, da urbanidade, dos litorais ao interior, um arco pela diversidade de manifestações do Brasil.Convocamos para o âmbito da exposição manifestações nos campos das artes visuais, da literatura, do cinema, do teatro e da educação, tensionando as fronteiras que usualmente os apartam de modo estanque e proporcionando uma experiência transversal e multilinguagens. Nas galerias, escutamos músicas, tocamos obras, sentimos o cheiro da madeira, submersos nas estruturas da instalação.Na mesa redonda, transcorrem significados e compreensões entre história, arte, economia e as manifestações populares como o carnaval. Ao discutir, no campo do sensível, os modos como a produção artística afirma, confronta ou reinventa a ideia de subdesenvolvimento no Brasil, pomos em contato os campos da arte e política, apontando como historicamente se misturam invenção simbólica e a criação de desigualdades no país, discussão incontornável nas instituições de arte brasileira e mundial. Com atividades transversais e acessíveis,alcança públicos em sua diversidade de gênero,idade,corpos,escolaridade e situação econômica. Ao propor uma narrativa contra-hegemônica da arte brasileira entre as décadas de 1930 e 1980, além de uma obra-instalação de hoje, o projeto insere, no aparato expositivo, vozes, rostos, gestos, símbolos e conceitos que não integram o cânone dessa discussão, sugerindo novas entradas para a construção de ideias de pertencimento de jovens, pretos, indígenas, mulheres, brancos, de diferentes classes sociais e atuações no mundo. A mostra considera, como fazer artístico, a invenção de possibilidades para um futuro partilhado. Incorpora imagens, gestos e textos que, embora não contados como arte no entendimento hegemônico da construção do Brasil, são apresentados como centrais à compreensão do que é a condição de subdesenvolvimento,e como é possível superá-la. Atentamos para a potência que a arte tem de não somente resistir ao que aí está e antecipar o que pode vir, mas participar da invenção desse lugar que ainda não há. OFICINAS INTERATIVASRealização de atividade/oficina interativa integrada ao percurso expositivo durante período da exposição, com proposta artística e educativa, conectando os públicos à temática da mostra e ao trabalho dos artistas. Serão disponibilizados carimbos e matrizes para que os visitantes possam criar cartazes e panfletos e levá-los consigo como memória perene do projeto. MESAS REDONDASSerão realizadas em cada praça uma mesa redonda, convidando jornalistas, uma historiadora, um sociólogo, psicanalistas, carnavalescos e o curador Moacir dos Anjos para uma mesa redonda, pensando o subdesenvolvimento, suas origens e os caminhos para superá-la, no campo simbólico e concreto. Serão recebidos convidados como Tiago Querino, Jessé Souza, Ynaê Lopes, Leandro Vieira e Fabiana Moraes. A mesa redonda será acompanhada por intérpretes de libras, promovendo acessibilidade ao público surdo. CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA ETÁRIALivre. ENTRADA PARA EXPOSIÇÃOA entrada será gratuita para todos os públicos.

OBJETIVO GERALRealizar uma mostra itinerante, com curadoria de Moacir dos Anjos, contendo produção artística brasileira entre meados da década de 1930 e início de 1980, e um núcleo de artistas contemporâneos. Com linguagens nas Artes Visuais, unindo-se a manifestações literárias, musicais, cênicas e cinematográficas, desenvolve-se uma exposição a partir do embate de artistas com a ideia de subdesenvolvimento, que seria tanto uma condição para aqueles que viviam no país como algo a ser superado a partir de suas contradições. Paralelamente à mostra, serão realizadas oficinas interativas, mesas redondas, realização de materiais audiovisuais acessíveis e tour virtual da mostra. A itinerância será nas cidades de Belo Horizonte, Brasília, Rio de Janeiro e São Paulo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS - Desenvolvimento de audioguia da exposição para público cego e de baixa visão - Trata-se de material de áudio produzido para atender pessoas cegas, com descrição das obras e do trajeto de visitação da exposição;- Realização de vídeo com depoimentos com closed-caption (legendagem) para público surdo - O vídeo será produzido com falas dos curadores e alguns dos artistas presentes na mostra. O vídeo completo terá aproximadamente 15 minutos, e poderá ser dividido em 5 a 10 vídeos mais curtos com legenda para divulgação em redes sociais;- Realização de visita mediada e vídeo-convite da exposição em versão em linguagem brasileira de sinais (Libras);- Tour virtual da mostra, com recursos de acessibilidade;- Impressão de catálogo impresso e virtual - Capa: Formato aberto 47cm x 32cm, formato fechado 23cm x 32cm, papel Cartão 300 g/m2, impresso com 4/2 cores. Acabamento com laminação brilho na frente. Miolo: 120 páginas no formato fechado 23cm x 32cm, papel Couché Fosco 120 g/m2, impressão 4/4 cores. Acabamento com lombada quadrada, colada (cola PUR).

O projeto se enquadra nos incisos I, II, III, , VII e VIII do Art. 1o da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto alcançará o objetivo do do Art. 3º da Lei 8313/91, Inciso II II - fomento à produção cultural e artística), mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Buscamos alcançar com a realização desta mostra: 1. Contribuir com a acessibilidade cultural aos diversos públicos, reconhecendo os sujeitos nas suas singularidades e diferenças, prevendo ações de acessibilidade e inclusão de pessoas com deficiência e em situação de vulnerabilidade social; 2. Estimular a curiosidade, o interesse, a participação, contribuindo para que os públicos se apropriem de novas capacidades de ação e criação. 3. Despertar a sensibilidade cultural dos públicos por meio de uma experiência significativa, de modo que cada um, à sua maneira, possa aproveitar e se relacionar com as obras de arte, o espaço e a cultura brasileira. 4. Expressar a pluralidade cultural, a diversidade, a riqueza de manifestações regionais brasileiras e/ou internacionais, garantindo representatividade em sua produção:As questões que norteiam o projeto são apresentadas desde perspectivas territoriais, identitárias, culturais e artísticas diversas, desafiando narrativas segmentadas e excludentes que usualmente informam sua discussão. Trazemos obras que adensam a pluralidade artística brasileira, tensionando a relação entre a arte vibrante presente nas paredes e a escassez de recursos, com obras de diversas partes, da urbanidade, dos litorais ao interior, um arco pela diversidade de manifestações do Brasil. 5. Estimular a reflexão e o conjunto de nossos sentidos e valoriza a multiplicidade de saberes e linguagens, percorrendo diferentes áreas culturais:Convocamos para o âmbito da exposição manifestações nos campos das artes visuais, da literatura, do cinema, do teatro e da educação, tensionando as fronteiras que usualmente os apartam de modo estanque e proporcionando uma experiência transversal e multilinguagens. Nas galerias, escutamos músicas, tocamos obras, sentimos o cheiro da madeira, submersos nas estruturas da instalação.Na mesa redonda, transcorrem significados e compreensões entre história, arte, economia e as manifestações populares como o carnaval.

Segue em arquivo anexo apresentação com imagens de obras presentes na mostra, assim como informações sobre atividades complementares à exposição.

DURAÇÃO DOS PRODUTOS: EXPOSIÇÃO - A exposição será realizada entre maio de 2024 e maio de 2025 no CCBB São Paulo, CCBB Belo Horizonte, CCBB Brasília e CCBB Rio de Janeiro. OFICINAS - Duração completa do período da exposição, dentro dos horários de abertura de cada praça do CCBB. MESAS REDONDAS - Cada mesa terá duração aproximada de 1h30. VISITAS MEDIADAS - Cada visita mediada com o curador terá aproximadamente 1 hora. - MATERIAL GRÁFICOSerá produzido material de divulgação e comunicação por equipe de design especializada, a partir dos conceitos curatoriais e expográficos, utilizando o manual de uso de marcas específicos da Lei de Incentivo, nas seguintes peças: FOLDER BILÍNGUEImpresso a ser distribuído aos visitantes, contendo texto curatorial sobre a mostra em português e inglês, imagens das obras. CARDS PARA DIVULGAÇÃO ONLINESerão produzidos cards (peças para divulgação em redes sociais como Instagram e Facebook) para divulgação da exposição, assim como das ações de mediação; BANNERS E TESTEIRASSerá desenvolvido material de divulgação da exposição voltado para a área externa dos centros, com medidas variando em cada praça do CCBB SINALIZAÇÃO INTERNA E EXTERNAPlotagem em vinil adesivo dos textos curatoriais com informações sobre as obras e o contexto histórico, assim como marcas relativas ao patrocinador, à Lei de Incentivo, ao Ministério da Cultura e ao Governo Federal. CADERNOS EDUCATIVOSSerão produzidos cadernos educativos, com conteúdo desenvolvido pelo programa educativo dos CCBBs, imagens das obras na exposição e textos a partir da curadoria, para distribuição gratuita aos públicos escolares em todas as praças. CATÁLOGOCatálogo em capa dura, cerca de 100pg, 4x0 cores. Textos curatoriais e fotografias de todas as obras presentes na mostra. TOUR VIRTUALO site da exposição virtual contará com recursos de acessibilidade tais como: narrações (áudio-guia) e áudio-descrições das obras para o público deficiente visual e com baixa visão; vídeo com a tradução para a linguagem brasileira de sinais (libras) dos textos narrados sobre as obras.

PRODUTO: Catálogo ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os CCBBs, onde serão distribuídos os catálogos, são providos de acessibilidade estrutural, contendo rampas de acesso, elevadores e banheiros acessíveis em todas as suas instalações, nas cidades de Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo. Item da planilha orçamentária: Não há custo para execução desse item, já que os CCBBs possuem toda a estrutura de acessibilidade física mencionada. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Versão em áudio do catálogo. Item da planilha orçamentária: Assistente de produção - Exposição de Artes / Produção/Execução ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Não há medidas de acessibilidade para deficientes auditivos neste produto. Item da planilha orçamentária: Não há medidas de acessibilidade para deficientes auditivos neste produto. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Catálogo Bilíngue Inglês/Português e Versão em áudio. Item da planilha orçamentária: Tradução - Catálogo / Pré-Produção/Preparação PRODUTO: Oficina ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os CCBBs são providos de acessibilidade estrutural, contendo rampas de acesso, elevadores e banheiros acessíveis em todas as suas instalações, nas cidades de Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo. Item da planilha orçamentária: Não há custo para execução desse item, já que os CCBBs possuem toda a estrutura de acessibilidade física mencionada. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Oficina integrada ao percurso com áudio com placa de acesso ao conteúdo em Braile e objetos táteis que permitam maior compreensão da proposta pedagógica Item da planilha orçamentária: Material de Apoio Pedagógico - Oficina / Pré-Produção/Preparação Oficineiro - Oficina / Pré-Produção/Preparação ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Oficina integrada ao percurso com informações em Libras. Vídeos informativos sobre o conteúdo da oficina disponíveis offline em tablets disponibilizados pelo projeto. Item da planilha orçamentária: Locação de Equipamentos - Exposição de Artes / Produção/Execução ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Disponibilização de fones de ouvidos/abafadores auriculares para pessoas com espectro autista. Disponibilização de objetos para autorregulação. Disponibilização de QRcode com conteúdo bilíngue da atividade. Item da planilha orçamentária: Material de Apoio Pedagógico - Oficina / Pré-Produção/Preparação. PRODUTO: Palestra ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os CCBBs são providos de acessibilidade estrutural, contendo rampas de acesso, elevadores e banheiros acessíveis em todas as suas instalações, nas cidades de Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo. Os auditórios possuem tamanhos variados de cadeiras para possibilitar a presença de corpos diversos e possuem também espaço para cadeiras de rodas. Item da planilha orçamentária: Não há custo para execução desse item, já que os CCBBs possuem toda a estrutura de acessibilidade física mencionada. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Autodescrição dos participantes e descrição das imagens utilizadas. Item da planilha orçamentária: Não há custo para execução desse item, já que cada palestrante e o mediador terão orientações adequadas para realizar as descrições. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérprete de LIBRAS em todas as palestras que serão realizadas. Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras - Seminário/Simpósio/Encontro/Congresso/Palestra / Produção/Execução ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Disponibilização de fones de ouvidos/abafadores auriculares para pessoas com espectro autista. Disponibilização de objetos para autorregulação. Item da planilha orçamentária: Mesmo material usado na realização das oficinas. Não haverá custo extra. Material de Apoio Pedagógico - Oficina / Pré-Produção/Preparação. PRODUTO: Exposição ACESSIBILIDADE FÍSICA: Expografia que permita livre circulação para cadeirantes e com vitrines, fones de ouvido e todo mobiliário expositivo seguindo o padrão ABNT NBR9050. Além disso, os CCBBs são providos de acessibilidade estrutural, contendo rampas de acesso, elevadores e banheiros acessíveis em todas as suas instalações, nas cidades de Brasília, Belo Horizonte, Rio de Janeiro e São Paulo. Item da planilha orçamentária: Projeto Expográfico - Exposição de Artes / Pré´Produção/Preparação Cenografia/Material/Confecção - Exposição de Artes / Produção/Execução ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Audioguia da mostra, com audiodescrição das obras e textos, através de qrcode disponível em placas em braile e com tamanhos e contraste adequados à pessoas com baixa visão. O tour virtual contará com recursos de acessibilidade tais como: narrações (audioguia) e audiodescrição das obras. Item da planilha orçamentária: Assistente de produção - Exposição de Artes / Produção/Execução Audiodescrição - Exposição de Artes / Produção/Execução ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Produção e edição de vídeo educativo introdutório à exposição com duração de 7 a 10 minutos, legendado em português e com tradução em Libras. Visitas mediadas com presença de intérprete de libras. Item da planilha orçamentária: Intérprete de Libras - Exposição de Artes / Produção/Execução ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Audioguia bilíngue e textos curatoriais bilíngues. Disponibilização de fones de ouvidos/abafadores auriculares para pessoas com espectro autista. Disponibilização de objetos para autorregulação. Item da planilha orçamentária: Assistente de produção - Exposição de Artes / Produção/Execução Mesmo material usado na realização das oficinas e mesmo programa utilizado na produção do catálogo em áudio e tour virtual. Não haverá custo extra.

De acordo com o art. 30 da IN nº 11/2024 "Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso..", serão cumpridos os seguintes incisos: III: disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; - Serão produzidos o tour virtual, o catálogo virtual e vídeos com intérprete de LIBRAS, que serão lançados por meio digital. V: realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; - Serão realizadas oficinas, palestras e visitas mediadas com entrada gratuita para todos os públicos. Além dessas medidas de democratização de acesso, a entrada para a exposição e participação em todas as atividades complementares do projeto serão gratuitas para todos os públicos.

MOACIR DOS ANJOSCURADORIA Graduado em Economia pela Universidade Federal de Pernambuco, mestre em Economia pela Unicamp e doutor em Economia pela University of London, com Pós-Doutorado em Arte Transnacional, identidade e Nação na Camberwell College of Arts em Londres. Pesquisador da Fundação Joaquim Nabuco desde 1990. Foi curador da 29ª Bienal de São Paulo em 2010. Diretor geral do MAMAM, em Recife entre 2001 e 2006. Curador da ARCO 2008. Dentre as exposições de que participou como curador se destacam: "Vestidas de Branco", de Nelson Leirner (2008), no Museu Vale, em Vila Velha; "Babel - Cildo Meireles" (2006), na Estação Pinacoteca, em São Paulo; Contraditório. Panorama da Arte Brasileira (2007), no Museu de Arte Moderna de São Paulo; Zona Franca, na Bienal do Mercosul (2007), em Porto Alegre; Marcas – Efrain Almeida (2007), Conselheiro da Fundação Iberê Camargo e integra o Comitê Assessor da Cisneros Fontanals Arts Foundation desde 2006. Diretor do Museu do Homem do Nordeste desde 2023. BRUNA NEIVA - TUIA ARTE PRODUÇÃOCOORDENAÇÃO GERAL E PRODUÇÃO EXECUTIVA Bruna Neiva é produtora cultural, pesquisadora e professora de Brasília e fundadora da Tuîa Arte e Produção. Coordenou e concebeu projetos como Delirium Ambulatorium - Hélio Oiticica (CCBB Brasília e Belo Horizonte); Iris Helena - Práticas de Arquivo Morto (curadoria de Agnaldo Farias, CAIXA SP); Antologia de Nilce Eiko Hanashiro (Museu Nacional da República) ; A Queda do Céu (curadoria de Moacir dos Anjos na CAIXA Brasília); Deitei para Repousar e ele mexeu comigo, de Fabio Baroli (CCBB Brasília), Sozinhos Juntos, do coletivo Irmãos Guimarães (Sesc Gama, Sesc Ceilândia, Sesc Taguatinga, Sesc Garagem e CCBB Brasília). Desenvolveu e co-coordenou o prêmio Transborda Brasília; o projeto Semana Pensamento Criativo, realizado na CAIXA Cultural cidades de Salvador, Rio de Janeiro, Fortaleza e Brasília; as exposições Tempo Paisagem de Karina Dias (CAIXA Brasília), Dragão Floresta Abundante de Christus Nóbrega (CCBB Belo Horizonte, Brasília e Bienal de Curitiba), Recluso de Ralph Gehre (Museu Correios), entre outros. GERO TAVARESArquiteto / Expografia Formação multidisciplinar em Arquitetura, Publicidade e Marketing e Moda, atua em várias vertentes da Arquitetura. A expografia é uma de suas áreas de atuação. Desde 2002, projeta e acompanha a montagem de cenários e desenho de luz de ambientes de exposições de artes visuais em importantes espaços culturais no Brasil, como a galeria da Embaixada da Itália, CCBB, Palácio das Artes – Belo horizonte, MAB e Museu Nacional da República – Brasília, Farol Santander - Porto Alegre, e na Austrália, no Camberra Contemporary Art Space e ARTISAN – Brisbane. Fez trabalhos para artistas consagrados como Hélio Oiticica, Amílcar de Castro, Athos Bulcão, Rubem Valentin, Christus Nobrega, Vicente de Melo, entre outros. No cinema, como diretor de arte em curtas metragens, foi premiado internacionalmente como o filme Acalanto (2012), do diretor Arturo Saboia, lançado no Festival de CANNES 2013 e no Festival de GRAMADO 2013, onde foi premiado com o Kikito pela direção de arte e mais outras quatro categorias. ELISA MATTOS - DESVIO PRODUÇÕES CULTURAISGESTORA ADMINISTRATIVA Elisa trabalha desde 2010 com produção executiva no Distrito Federal. Elaborou e realizou diversos projetos com patrocínio do FAC/Rouanet/LIC e também realizou espetáculos independentes e oficinas de iniciação teatral. Trabalhou na produção de espetáculos com nomes relevantes do teatro brasileiro, como Gracindo Júnior, Georgette Fadel, Roberto Lage e Alexandre Ribondi. Entre 2011 e 2013 trabalhou com produção na área audiovisual, produzindo diversos filmes publicitários, institucionais e também um curta metragem. Ainda no audiovisual, em 2016, produziu um projeto de curtas metragens sobre direitos humanos. Na última década executou aproximadamente 40 projetos culturais em diversas áreas, aprovados no FAC, na LIC, na Lei de Incentivo à Cultura (Rouanet) e nos editais da Caixa Cultural e CCBB, na função de coordenadora/gestora financeira-administrativa. Fundou e geriu em 2016 o Espaço Multicultural Casa dos 4, que abriga um coworking, recebe espetáculos e pequenas exposições. É, atualmente, sócia fundadora da Desvio Produções Culturais. CACO TOMAZZOLIPROJETO LUMINOTÉCNICOBacharel em Artes Cênicas – Interpretação Teatral pela universidade de Brasília, atua como iluminador e operador de luz para teatro, dança, música e exposição; Realizou o projeto luminotécnico de projetos como: “India”, exposição – CCBB, (2012) BsB/DF; - “Mestres da Gravura” – exposição, Museu Nacional dos Correios, (2012) BsB/DF; - “Zeróis - Ziraldo na tela Grande” – exposição, Museu Nacional, (2012) BsB/DF; - “Daquilo que me Habita”, exposição – CCBB, (2012), BsB, DF; - Palatinik - exposição CCBB (2013), BsB; - Salvador Dali - exposição Caixa Cultural (2013), SP; - Coleção Ludwig - exposição CCBB (2014), SP, RJ. Deitei para repousar e ele mexeu comigo - Pinturas de Fábio Baroli - exposição CCBB (2015). Transborda Brasília - Prêmio de Arte Contemporânea - exposição Caixa Cultural ( 2015-2016). Kandinsky - Tudo começa num ponto - exposição CCBB Brasília ( 2014). Tempo Paisagem de Karina Dias - exposição Caixa Cultural Brasília (2017). MOLDE CC. - GABRIEL MENEZESDESIGN GRÁFICO Mestre em Poéticas Contemporâneas pelo Instituto de Artes UnB, graduado em Desenho Industrial (UnB), com intercâmbio na Universidade de Buenos Aires, onde aprofundou seus estudos em Tipografia, Design Gráfico e Editorial. Contribuiu com projetos culturais como as oito edições do Curta Brasília Festival de Curta Metragem; três edições do Transborda Brasília Prêmio de Arte Contemporânea; além de inúmeras exposições, livros e espetáculos teatrais como Sexton e Inventários, ambos no CCBB. Desenvolveu a identidade visual da Semana Pensamento Criativo (CAIXA CE, RJ, BA, DF)exposições Dragão Floresta abundante (CCBB BH e DF), Deitei para repousar e ele mexeu comigo, Fábio Baroli (CCBB), Respiro de Diego Bresani; Recluso de Ralph Gehre. Recebeu os prêmios Design de Embalagem do Ano e Design Corporativo do Ano (ABRACOMP); Prêmio Jorge Salim de Design Gráfico e o Moscow Int'l Foto Awards 2020 pelo foto-livro Sobre Quase Nada, de JR Bassul. JOANA FRANÇAFOTOGRAFIA Formou-se arquiteta pela Universidade de Brasília e estudou fotografia no ICP (International Center of Photography), em Nova Iorque. Participou de exposições coletivas e individuais, com destaque para a mostra "Brasília: 50 years Exhibit" na Cornell University, em 2010. Fotografou para o Guia das obras de Oscar Niemeyer – Brasília 50 anos, editado pela Câmara dos Deputados e pelo Instituto de Arquitetos do Brasil. Teve fotografias publicadas no Roteiro de Arquitetura / Caderno de Notas Brasília, guia de arquitetura editado para o 9º Seminário Internacional DOCOMOMO. Internacionalmente tem sem trabalho publicado no Architectural Guide Brazil,da editora alemã Dom Publishers, de 2013. Desde 2012 trabalha registrando as exposições de artistas plásticos pelo Brasil, com destaque para a publicação do catálogo "Peasant Da Vincis" das mostras brasileiras do artista chinês Cai Guo-Qiang, nos CCBB's de Brasília, São Paulo e Rio de Janeiro, de 2013.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.