TOXTOROX

produção de curta-metragem de ficção, com direção de Francesco Fochesato, a ser filmada em Porto Alegre e região metropolitana. Produto cultural e comercial, com previsão de lançamento em festivais e mostras nacionais e internacionais, no circuito de cineclubes e salas de cinema alternativo, com ampla difusão em escolas e centros socioculturais.

"Toxtorox" é um conto fantástico que transporta elementos dos Irmãos Grimm e de Cronenberg para a periferia industrial de Gravataí. A narradora nos apresenta duas crianças, Jota e Mani, ambas de famílias afetadas pelo processo de desindustrialização automotiva da cidade, que brincam em fábricas fechadas e antigos galpões abandonados. Os dois compartilham histórias sobre um monstro que supostamente habita a região, conhecido como "Toxtorox", uma criaturacomposta de várias peças de carro, sucata industrial e substâncias tóxicas, que devora famílias. A princípio, as brincadeiras das crianças nesses locais perigosos parecem ser meros devaneios estéticos. No entanto, quando se deparam com um carro abandonado, ficam presos dentro dele, e o monstro começa a se revelar, envolvendo-os em um terror claustrofóbico. As crianças precisam encontrar uma maneira de escapar do carro e destruir o monstro, ao mesmo tempo em que veem nele seus medos e preocupações familiares.

Objetivo Geral: produção e realização de uma obra audiovisual de curta-metragem de gênero ficção, subgênero drama fantástico. Produto cultural e comercial, com roteiro original de Giordano Gio, que pretende priorizar a promoção e o estímulo à regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, trazendo temas de relevância e identificação universal. Objetivos específicos: - geração de emprego e renda a partir da produção e difusão da referida obra audiovisual - equipe total estimada em 35 profissionais; - propagação da cultura e identidade nacional através da ampla difusão do filme em festivais e mostras regionais, nacionais e/ou internacionais, - contribuir para a formação de plateias do cinema regional e nacional, atingindo um público presencial total estimado em 800 espectadores e um público virtual de aproximadamente 4.400 espectadore: - realização de pelo menos 2 sessões especiais com o diretor e convidado(s) em escolas da rede pública de ensino; - realização de pelo menos duas sessões especiais em sala de cinema do circuito alternativo. - realização de pelo menos uma sessão especial 100% da versão com acessibilidade em canal virtual da proponente e/ou parceiros, com livre acesso. - abrir oportunidade a novos profissionais a fim de que possam despertar para novas habilidades e competências e assim revelar novos talentos através da arte e da cultura;

Há mais de uma década, o cinema brasileiro testemunha o florescimento do realismo fantástico, abordando temas centrais da experiência brasileira. Desde a fantasmagoria laboral de "Trabalhar Cansa" até o sci-fi distópico "Branco Sai, Preto Fica", passando pela fábula de "As Boas Maneiras" e o recente "Medusa", um repertório de filmes se construiu, contemplando a experiência periférica através da lente da fantasia e da fabulação.Em relação à Art 1º da Lei 8313/91, o projeto se enquadra neste mecanismo por atender aos seguinte itens: I- contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores.

este projeto tem roteiro original e foi contemplado no edital de produção de curtas-metragens com gestão da Prefeitura Municipal de Gravataí - Secretaria Municipal, graças aos recursos oriundos da Lei Paulo Gustavo. Trata-se de um projeto de gênero drama fantástico, uma aventura sensível que versa sobre um tema de relevância socioambiental. As atividades inerentes à produção e realização serão planejadas e monitoradas ao ponto de não representarem risco de impacto ambiental, de forma que será feito controle para manejo adequado de dejetos. Também serão adotadas medidas de controle e prevenção de doenças infectocontagiosas no set de filmagem, mediante o uso de EPIs, controle de temperatura e seleção e ocupação de ambientes adequados ao número de profissionais envolvidos.

produto principal: curta-metragem de ficção, colorido, com duração total de aproximadamente 10 minutos. Captação e cópia final digital em alta resolução (4K e full HD).

ACESSIBILIDADE FÍSICA - Pelo menos 80% de todas as sessões de exibição e/ou difusão da Obra serão realizadas em circuitos ou salas de cinema que disponham de elevadores, rampas de acesso e e espaço de ocupação próprios para cadeirantes e assentos reservados a idosos e/ou obesos. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - serão produzidas matrizes com acessibilidade para deficientes auditivos ou visuais, aí incluindo legenda descritiva, audiodescrição e janela de libras;

- Serão realizadas pelo menos duas sessões especiais gratuitas, seguidas de debate, para estudantes e educadores da rede pública de ensino. - Durante as etapas de pré-produção e filmagens, serão ofertadas pelo menos quatro vagas de estágio a estudantes universitários de cursos de realização audiovisual, que poderão participar de todo processo de preparação e produção sob acompanhamento e orientação da equipe técnica contratada. - será destinada uma cota de até 20% dos ingressos de sessões em festivais, cineclubes ou em circuitos de sala de cinema alternativa a estudantes e/opu professores da rede pública de ensino pertencentes a comunidades periféricas situadas em Porto Alegre e Região Metropolitana.

NOME DO PROFISSIONAL: Francesco Lino dos Santos FochesatoFUNÇÃO NA EQUIPE: DiretorPossui graduação em Produção Audiovisual pela PUCRS (Pontifícia Católica Universidade do Rio Grande do Sul), com especialização em Direção de Fotografia pela AIC (Academia Internacional de Cinema) e pelo Ateliê Bucareste de Cinema, ministrado pelo professor e fotógrafo Alziro Barbosa. Começou a sua carreira no audiovisual aos 10 anos de idade, quando era ator mirim e gravou diversas publicidades como campanhas da papete do Ben 10 e Bourbon Shopping. Aos 15 anos de idade, gravou o seu primeiro longa-metragem como ator, “Domingo” dirigido por Fellipe Barbosa e Clara Linhart, onde contracenou com Camila Morgado, Chay Suede, Augusto Madeira e mais outros excelentes profissionais, o filme teve um circuito de festivais interessante, passando pelo Festival de Veneza, Festival Internacional do Novo Cinema em Cuba e Festival de Brasília do Cinema Brasileiro. Atualmente Francesco trabalha como Diretor na sua produtora intitulada F.F. Cinematografia e Diretor de Fotografia em diversos projetos. Como Diretor assinou as videoartes da mais nova exposição da atriz e artista Bárbara Paz, intitulada “Autoacusação”, a videoarte do renomado artista Nino Cais, intitulada “Permanência” e as campanhas de publicidade da marca de azeite de oliva e talheres Itacolomy. Como Diretor de Fotografia, possui experiência em publicidade, curtas-metragens, clipes e videoarte. Entre os projetos em que assinou a Direção de Fotografia estão: a campanha publicitária de inverno da marca “Freesurf”, a segunda unidade de câmera da campanha Plano Safra do Banco do Brasil 2023, os curtas-metragens “Inseto” e “Perfection”, e o clipe “Princesinha 220V”. Sendo vencedor do prêmio de melhor fotografia pelo filme “Perfection”, recebendo o troféu Conceição Moura no Festival de Cinema Cine Jardim. DO PROFISSIONAL: Laura MogliaFUNÇÃO NA EQUIPE: Produção ExecutivaLaura Moglia atua como produtora executiva e diretora de produção no mercado cinematográfico e publicitário. Proprietária da empresa produtora Proa & Popa Produções. Graduada em Produção Audiovisual pela PUCRS e com pós-graduação em Filmmaking pela New York Film Academy de Florença - Itália, realizou o primeiro trabalho de sua empresa, "O que Pode um Corpo?", em 2019. O filme acumulou mais de 30 prêmios em sua carreira nacional e internacional, além de ter sido indicado para o Grande Prêmio do Cinema Brasileiro. Realizou assistência de produção para a série "Centro Liberdade" e o longa-metragem "Jepotá", produzidos pela Prana Filmes. Em 2021 produziu o curta-metragem "Possa Poder" que ganhou os prêmios de Melhor Ator para Victor Di Marco e Melhor Atriz para Valeria Barcellos na Mostra Gaúcha do 50º Festival de Cinema de Gramado e acumula mais de 15 prêmios em outros festivais nacionais e internacionais. Realizou a direção de produção do longa-metragem "Infinimundo" de Bruno Martins e a coordenação de finalização do longa-metragem "Trinta Povos" de Zeca Brito. Atualmente, Laura trabalha com o desenvolvimento de projetos de séries e longas-metragens para inscrição em editais do FSA/ANCINE e realiza a produção executiva do primeiro longa-metragem de sua empresa, "Nós a Sós", recentemente contemplado no edital FAC Filma RS/2022, também dos diretores Victor e Márcio. NOME DO PROFISSIONAL: Giordano Dexheimer GilFUNÇÃO NA EQUIPE: RoteiristaGIORDANO GIO é cineasta, roteirista, assistente de direção e historiador da arte. Formado pelo Curso de Realização Audiovisual (CRAV), da UNISINOS e pelo Instituto de Artes, da UFRGS, onde também realizou mestrado e, atualmente, cursa o doutorado em História, Teoria e Crítica de Arte, desenvolvendo pesquisas sobre história do cinema e cinema fantástico. Atuando em diferentes departamentos da produção cinematográfica, entre curtas, longas e séries, foi assistente deroteiro no seriado vencedor do Emmy "Doce de Mãe", para a TV Globo, e 2º Assistente de Direção no longa "O Mercado de Notícias" (dir. Jorge Furtado, 2014). Como roteirista, participou de projetos como as séries "Partiu?!", criada por Bruno Carvalho e "Cinema em Conflito". Realizou, como diretor e roteirista, seis curtas metragens: "Os Meninos Perdidos" (2014), "Cidade Média" (2015), "Ferro" (2015), "1947" (2017), "Psicopompo" (2020) e “Johann & os Ímãs de Geladeira” (2022) todos orbitando ao redor de temas como memória, tempo, amadurecimento, normalmente dentro do universo do cinema fantástico. NOME DO PROFISSIONAL: Guilherme PachecoFUNÇÃO NA EQUIPE: MontadorAtua desde 2017 pela Tellart Films, onde dirigiu e montou mais de 300 produções audiovisuais entre cinema, web e televisão. Contemplado com duas moções de parabenização pela câmara de vereadores de Gravataí. Roteirista, diretor e montador em "Perfection", estreado no Festival de Cinema de Gramado; "Anathofagia", primeiro curta brasileiro finalizado em Dolby Atmos 7.1 e Dolby Vision HDR; "Feito + Buffon", primeiro filme gravado em produção virtual com game-engine no sul do Brasil. NOME DO PROFISSIONAL: Daniel Miragem Braga Rangel FUNÇÃO NA EQUIPE: Diretor de ArteDaniel Miragem é diretor de arte, formado em Realização Audiovisual (CRAV), na UNISINOS. Realizou, ainda na universidade, a direção de arte de filmes como "Os Meninos Perdidos" (dir. Giordano Gio, 2014) e "27 Corações" (dir. Cris Aldreyn), tendo sido premiado por este último no Festival Internacional da Fronteira. Além de uma larga experiência como diretor de arte em publicidade, com trabalhos para marcas como Coca-Cola, Samsung, Fiat, Mitsubishi, Bradesco, Facebook,Miragem trabalhou no departamento de arte de diversos projetos da Casa de Cinema de Porto Alegre, como as séries "Doce de Mãe" (2014), para a TV Globo, “Que abuso é esse? (2014), para o Canal Futura, "Fora de Quadro" (2015), para o Canal Brasil, e os longas "Morto não Fala" (dir. Dennison Ramalho, 2018) e "Rasga Coração" (dir. Jorge Furtado, 2018). Assina a direção de arte de curtas-metragens como "Exílio" (dir. Pedro Bughay, 2016), "1947" (dir. Giordano Gio, 2018) , “Johann e os imãs de geladeira” (dir. Giordano Gio, 2022) e "Takanakuy" (dir. Gustavo Vokos, 2022) projeto selecionado para o Festival Clermont Ferrand. Trabalhou como diretor de arte de um game brasileiro inspirado nas ficções cientificas dos anos 50, “Squad 51 vs. Flying Saucers” (2022), produzido em parceria entre Brasil e a China. Atualmente trabalha em um longa para a Globoplay sobre a vida de Ricardo Amaral, considerado o rei da noite no Rio de Janeiro. NOME DO PROFISSIONAL: Bruno Bortoluz PolidoroFUNÇÃO NA EQUIPE: Diretor de FotografiaFotografou 20 longas-metragens, que estrearam em importantes festivais como Sundance (“A Nuvem Rosa”, de Iuli Gerbase), IDFA: International Documentary FilmFestival Amsterdam (“5 Casas”, de Bruno Gularte Barreto), PÖFF: Tallinn Black Nights (“A Colmeia”, de Gilson Vargas), IFFI: International Film Festival of India (“A primeira morte de Joana”, de Cristiane Oliveira), e Chicago Latino Film Festival (“Legalidade”, de Zeca Brito). Recebeu mais de 30 prêmios de melhorfotografia em festivais, com destaque para os nove recebidos no Festival de Cinema de Gramado. Em 2023, recebeu o Prêmio APCA de Melhor Fotografia da Associação Paulista de Críticos de Arte pelo filme "5 Casas", foi finalista do Prêmio ABC de Cinematografia na categoria Longa-metragem Ficção com o filme "A Colmeia", e recebeu o Kikito de Melhor Fotografia no Festival de Gramado por "Hamlet". Graduado em Realização Audiovisual e mestre em Comunicação pelaUnisinos/RS, integra a ABC – Associação Brasileira de Cinematografia, e o grupo de pesquisa Cinematografia, Expressão e Pensamento. Além do trabalho como fotógrafo, dirigiu três curtas e o longa-metragem “Sobre sete ondas verdes espumantes”, sobre a obra do escritor Caio Fernando Abreu, seleção oficial do Festival É Tudo Verdade 2013. Em 2022, participou do programa Camera Studio, da Berlinale Talents, no 72 Festival de Berlim.

Projeto liberado para o proponente adequar à realidade de execução.