NA PONTA DOS PÉS – FORMAÇÃO EM DANÇA EDIÇÃO BELO HORIZONTE

Na Ponta dos Pés _ Formação em Dança edição Belo Horizonte visa expandir para a cidade de Belo Horizonte as ações de projeto cultural realizado em Nova Lima, ambas capitais mineiras. Tem como produto principal curso de dança que prevê aulas de Dança Expressiva, Balé Clássico, Danças Urbanas e Dança Contemporânea para crianças e adolescentes. Além das aulas regulares pelo período determinado no projeto, serão mantidas ações paralelas de formação e avaliação como produtos secundários que se constituem em: Mostra de Aulas e Coreografias, e Espetáculo de final de ano. Todas as ações do projeto terão seu acesso gratuito.

SINOPSE DA OBRA A) PRODUTO PRINCIPAL CURSO DE DANÇA: Resumo da diagramação das aulas - Turmas de dança com aulas nos turnos matutino e vespertino, com previsão de abertura de 12 turmas, prevendo um total de 1280 horas aulas de dança, para atender um público estimado 240 alunos. Serão previstos até 20 alunos por turma, considerando que a quantidade exata de alunos será definida conforme demanda; 1)Turma INICIAÇÃO – (Dança Expressiva): Aulas para alunos de 03 a 04 anos, 50 minutos (2x por semana), introdução à dança - maiores detalhes na proposta pedagógica/ especificação técnica do produto. 2)Turma EXPRESSAR – (Dança Expressiva): Aulas para alunos de 05 a 06 anos, 50 minutos (2x por semana), dança e percepção corporal - maiores detalhes na proposta pedagógica/ especificação técnica do produto. 3) Turmas BALLET I: Aulas para alunos de 06 a 07 anos/ 08 a 09 anos, 1 hora (2x por semana), introdução à tecnica do ballet clássico - maiores detalhes na proposta pedagógica. 4)Turmas BALLET II: Aulas para alunos de 09 a 10 anos/ 12 a 13 anos, 1 hora (2x por semana), aprofundamento à tecnica do ballet clássico - maiores detalhes na proposta pedagógica. 5) Turmas de DANÇAS URBANAS: Aulas para alunos de 12 a 18 anos, 1h:30 (1X por semana), desenvolvimento da cultura popular e técnicas de danças urbanas - maiores detalhes na proposta pedagógica. 6) Turmas de DANÇA CONTEMPORÂNEA: Aulas para alunos de 12 a 18 anos, 1h:30 (1X por semana), desenvolvimento de técnica de improvisação e criação em dança - maiores detalhes na proposta pedagógica.

OBJETIVO GERAL O projeto Na Ponta dos Pés _ Formação em Dança Edição Belo Horizonte apresenta como Objetivo Geral: Ampliar, desenvolver, e subsidiar a formação em dança, tendo como base metodológicas Dança Expressiva, Balé Clássico, Danças urbanas e Dança Contemporânea para 240 crianças e adolescentes entre 3 e 18 anos de idade, todas elas em situação de risco social e pessoal da cidade de Belo Horizonte. Com esse objetivo, o projeto aspira continuar promovendo os seguintes incisos do artigo 2º do Decreto 10.755; V - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; pois as crianças que terão acesso às ações encontra-se marginalizada, e com pouco acesso à dança e outras manifestações artísticas. VI - Fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; pois ao promover aulas de dança e atividades artísticas vinculadas a proposta agencia conteúdos que modificarão o status da formação de suas crianças e adolescentes, transformando a todos que serão atingidos pelas ações. VII - Desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; a proposta fomenta professores de dança locais e espaço cultural local, além de toda uma cadeia produtiva ligada aos insumos necessários para a realização das aulas (alimentação, vestuário, segurança, cenografia, publicidade, entre outras). OBJETIVOS ESPECÍFICOS A) PRODUTO PRINCIPAL CURSO DE DANÇA - Promover 1280 AULAS DE DANÇA no período de 10 meses ( fase de produção), divididas em 12 turmas com as técnicas de dança expressiva, balé clássico, de danças urbanas e dança contemporânea nos períodos matutino e vespertino. As aulas contemplarão 240 alunos, entre crianças e adolescentes de 3 a 18 anos. As metodologias que embasam as técnicas, assim como o seu plano pedagógico estão em campo específico nessa plataforma. O curso de dança será oferecido gratuitamente em sua totalidade. B) PRODUTO SECUNDÁRIO MOSTRA DE AULAS E COREOGRAFIAS - Realizar MOSTRA DE AULAS E COREOGRAFIAS, que acontecerá após 5 meses de atividades e durará 2 semanas, 1 hora de evento por dia, com o objetivo de compartilhar o processo educacional e artístico dos alunos e a inserção da família e da comunidade nesse percurso. A entrada para a mostra de aulas e coreografias será totalmente gratuita. C) PRODUTO SECUNDÁRIO ESPETÁCULO DE DANÇA - Produzir ESPETÁCULO DE DANÇA de 1h que acontecerá por 2 dias, ao final do período de 10 meses, e pretende elaborar todo o aprendizado desenvolvido durante o ano de estudos e formação, promovendo evento artístico que contemplará os alunos e a comunidade. Os espetáculos serão realizados em teatro com condições para receber os aluno e suas famílias, totalmente adaptado para PCDs. Os ingressos terão sua distribuição gratuita para alunos, familiares, patrocinadores e para comunidade em geral.

JUSTIFICATIVA A) O projeto Na Ponta dos Pés _ Formação em Dança Edição Belo Horizonte se justifica pela observância no seu conceito dos seguintes incisos do artigo 1º da Lei 8.313/91 transcritos abaixo: I. Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Pois o projeto tem como propósito, a promoção de aulas de dança sem a cobrança de mensalidades para 240 crianças e adolescentes em situação vulnerável e marginalizada. Além disso, os seus produtos secundários Mostra de Aulas e Coreografias; e Espetáculo de Dança terão suas entradas distribuídas gratuitamente, a fim de levar cultura para a região de forma acessível e coerente com seu conceito. II. Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; Pois o projeto se propõe a incluir professores de dança e produtores artísticos da região de Belo Horizonte, além de toda uma cadeia produtiva local. VIII. Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Ao proporcionar a formação em dança e todas as ações conectadas com o processo artístico e de produção cultural decorrente das atividades desenvolvidas, o projeto fomenta a difusão dos bens culturais. B) No que tange os incisos e as respectivas alíneas do artigo 3º da Lei 8.313/91, para cada produto cultural cadastrado no Plano de Distribuição, o projeto se justifica por: I - Incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo de caráter cultural e artístico com foco em formação, oferecendo aulas de dança para crianças e adolescentes de 3 a 18 anos, pelo período de 10 meses; (exceto os meses de pré-produção e de pós produção do projeto, configurando 12 meses de projeto no total). II - Fomento à produção cultural e artística, mediante: a) realização de mostra de aulas e coreografia e espetáculos de artes cênicas; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para a mostra de aulas e coreografias, e para os espetáculos; b) proporcionar transporte para alunos nos dias dos espetáculos de forma que possam ter acesso ao bem cultural disponível. No que concerne a escolha da dança como linguagem escolhida pela proponente para a base da proposta, se justifica pela potência dessa linguagem artística na transformação do sujeito. Sabe-se que a dança promove entre outras competências: estímulo à invenção e à criatividade, descoberta do próprio corpo e percepção dos sentidos, desenvolve a coordenação motora, flexibilidade e força; amplia a autoestima do indivíduo, além de criar elos afetivos e sociais por ser uma atividade coletiva. Além de estar totalmente enquadrado aos artigos, incisos e alíneas acima descritas, a proposta cultural de iniciativa de Roberta Lodi Perpétuo se justifica pela trajetória da artista como professora de dança e bailarina, em um longo percurso pela história da dança de Minas Gerais. A proponente iniciou sua caminhada no Ballet Clássico, e se profissionalizou na Dança Contemporânea, acumulando inúmeras performances pelo Brasil e exterior. Suas principais experiências se deram no Grupo de Dança 1º. Ato de Belo Horizonte e Débora Colker do Rio de Janeiro. Em 2014 retornou para Belo Horizonte e foi convidada pelo "Grupo de Dança Primeiro Ato" para retomar alguns espetáculos e apresentações em Minas Gerias, São Paulo e Roraima. Em 2020, criou o "Espaço Momentum Roberta Lodi", onde ministra aulas de "Dança Contemporânea", "Alongamento Fitness" e "FIT 3", desenvolvendo a saúde, o bem-estar e o prazer do movimento em suas alunas e alunos. Como não possui recursos próprios para dar continuidade a formação de tantas crianças e adolescentes, há a necessidade da proponente de inscrever a manutenção da proposta no Mecanismo de Incentivo Fiscal Federal, por meio da Lei de Incentivo à Cultura. A iniciativa surge em Nova Lima, cidade de Minas Gerais e agora, devido ao sucesso de sua realização em Nova Lima, se expande para Belo Horizonte. Some-se a todas as questões descritas, o projeto Na Ponta dos Pés _ Formação em Dança Edição Belo Horizonte desenvolve para essa edição uma parceria profícua com o Lar dos Meninos São Vicente de Paulo, espaço solidário e de transformação social onde o projeto irá se realizar, para atender as crianças e adolescentes que se acercam do espaço. A instituição realiza trabalhos voltados para Defesa e Garantia dos Direitos Sociais desenvolvendo atividades que promovem a inclusão social, formação profissional, inserção ao mercado de trabalho, desenvolvimento das potencialidades dos assistidos, convivência e fortalecimento de vínculos e resgate da cidadania. O Lar dos Meninos São Vicente de Paulo é uma das unidades do Sistema Divina Providência na qual os educadores e coordenação preocupam-se em oferecer oportunidades de desenvolvimento social a seus alunos. A instituição funciona há mais de 40 anos, acolhendo aproximadamente 400 adolescentes em situação de vulnerabilidade social, desenvolvendo educação em regime integral. O Lar disponibiliza moradia, saúde, cultura, esporte, lazer, educação em tempo integral e formação profissional em diversas áreas, além de cuidar da formação ética dos adolescentes. A instituição ocupa uma área de 25.000 metros quadrados, contando com salas e espaços com infraestrutura para a formação escolar, ensino médio e fundamental, e profissional, refeitório, dormitórios, lavanderia, quadras de esportes, ginásio, sala de música e artes, auditório, ambulatório odontológico e sala de atendimento de homeopatia e acupuntura. Essa estrutura, que vem garantindo um atendimento de alta qualidade para os adolescentes e promovendo um importante trabalho de inserção social e combate às desigualdades, é parceira do projeto em questão e oferece seu espaço e alunos para que seja implantado.

ESPECIFICAÇÃO TÉCNICA DO PRODUTO A) PRODUTO PRINCIPAL CURSO DE DANÇA Proposta pedagógica Projeto Pedagógico Projeto Na Ponta dos Pés – Formação em Dança edição Belo Horizonte Adotamos a metodologia da Royal Academy of dance of London (RAD) – a maior entidade de ensino da dança e o mais respeitado corpo de examinadores do mundo, para as crianças da primeira infância e adotamos a metodologia Vaganova Academy of Russian Ballet - metodologia que foi criada em 1738 que cultivou o método de treinamento do balé Clássico trazendo a fluidez e expressividade dos braços, e preservando a ludicidade da infância nos seus anos iniciais. As aulas ocorrerão durante 10 meses corridos da fase de produção do projeto, observando aos ciclos definidos abaixo: Iniciação e Expressar – Dança Expressiva - Conteúdo Aulas crianças de 3 a 6 anos: Para essa faixa etária haverá aulas lúdicas, onde colocamos os movimentos de dança em histórias infantis que as crianças conhecem. Com o objetivo de desenvolver o aspecto social, intelectual e motor de cada criança, ensinando os princípios básicos, como por exemplo sentar e levantar, permanecer no lugar, corridinha na ponta dos pés, saltar de pés juntos, dissociação de membros, equilíbrio, incentivar a criatividade, saber se posicionar no espaço onde está e trabalhar a expressividade corporal e facial. E durante o curso iremos utilizar materiais didáticos que vão deixar as aulas ainda mais produtivas e divertidas. Ballet I - Conteúdo para as aulas de crianças de 06 a 09 anos: Para essa faixa etária começamos a introduzir a metodologia Vaganova, é a partir desse ano que deixamos de ministrar as aulas Lúdicas e historiadas. Nessa idade já introduzimos o trabalho de en dehors, aprimoramento da colocação postural correta, aprimoramento do trabalho de pés nos saltos e nas caminhadas, os trabalhos das posições de pés já são exigidas até a 3ª posição e no trabalho de braços são exigidos braços bem colocados e firmes. Os exercícios de barra já são iniciados, também nessa idade as danças livres são mais orientadas trabalhando as pantomimas dos ballets de repertorio. Aulas tem duração de uma hora. Ballet II - Conteúdo para as aulas de crianças de 09 a 13 anos: Nessa faixa etária fazemos a consolidação das posições dos pés, o trabalho do en dehors é exigido ainda mais, começamos a preparação física para o ballet, trabalhamos o desenvolvimento da memória muscular dentro dos padrões do ballet clássico, introduzimos conceitos básicos referente a técnica clássica. Nessa fase já consolidamos a postura acadêmica e termos teóricos como entendimento dos nomes dos passos e como se escrevem. As aulas têm duração de uma hora. Danças Urbanas para as aulas de adolescentes de 12 a 18 anos Objetivo Geral: Desenvolver as habilidades dos alunos em algumas das danças urbanas, com foco no popping e no hip hop dance, promovendo o desenvolvimento da coordenação motora, isolamentos corporais, e a compreensão da musicalidade. Introdução ao Popping: -Breve histórico do Popping e sua origem. -Explanação sobre os principais elementos: hits, isolamentos e contrações. -Aquecimento focado nas articulações. Fundamentos do Hip Hop Dance -Contextualização do Hip Hop Dance na cultura urbana. -Exploração de movimentos básicos: passos, básicos, bounce, groove e footwork. -Atividades e dinâmicas práticas de coordenação motora. Isolamentos e Coordenação -Estudo aprofundado dos isolamentos corporais baseados em técnicas da dança Popping. -Exercícios específicos para desenvolver a coordenação entre diferentes partes do corpo. -Combinação de movimentos isolados. Musicalidade e Expressão Corporal -Discussão sobre a importância da musicalidade nas danças urbanas. -Atividades práticas para aperfeiçoar a sincronia dos movimentos com a música. -Improvisação guiada para desenvolver a expressão individual. Coreografia Integrada -Integração dos elementos aprendidos em uma coreografia simples. -Enfoque na fluidez e transições entre movimentos. -Prática de coreografias ao ritmo de diferentes músicas. Avaliação: Avaliação contínua durante as aulas, considerando a participação, execução dos movimentos e expressão artística. Feedback individualizado para cada aluno, destacando pontos fortes e áreas de melhoria. Observações Finais: -Incentivar a criatividade dos alunos, encorajando a incorporação de elementos pessoais nos movimentos. -Sugestão de pesquisa: Indicar vídeos e performances relevantes de artistas renomados nas danças urbanas para inspiração. -Este plano de aula visa proporcionar uma experiência abrangente em danças urbanas, com ênfase no popping e no hip hop dance, promovendo não apenas a técnica, mas também a expressão artística e a compreensão cultural desses estilos. Dança Contemporânea para adolescentes de 12 a 18 anos – especialização As aulas de Dança Contemporânea oferecem uma abordagem abrangente e prática para a integração de técnicas diversas, no contexto da dança contemporânea. Serão estudadas as funções motoras básicas, como flexão, extensão e torção, visando ampliar a consciência corporal e as possibilidades de movimento, com o objetivo de ampliar o vocabulário de movimentos dos alunos e iniciando a criação autoral. Além disso, serão realizadas transições para a exploração de movimentos no espaço, utilizando a percepção de movimentos e desenvolvendo a improvisação como ferramenta de expressão. A estruturação de exercícios de dança contemporânea com base nas funções trabalhadas na abordagem da criação será explorada, buscando integrar os princípios somáticos na prática da dança. Ao final do curso, os participantes terão adquirido conhecimentos sólidos sobre a relação entre a improvisação e o movimento na dança contemporânea, e estarão aptos a aplicar esses princípios em sua prática artística de forma criativa e expressiva. CONDIÇÕES PARA A REALIZAÇÃO DAS AULAS: Sala de dança com piso adequado para a atividade, som compatível com o espaço, barras fixas e móveis para a realização das aulas. Serão oferecidos uniformes com características próprias para a realização da aula de dança (sapatilhas, meias, collant e material para o coque).

ACESSIBILIDADE A) PRODUTO PRINCIPAL CURSO DE DANÇA a.1) Acessibilidade de Conteúdo/Comunicacional: O projeto espera receber alunos com espectro autista, ou com outros tipos de deficiência, para isso está prevista a contratação de monitor para assessorar os professores e os alunos de forma a ser realizada uma real inclusão desses alunos. a.2) Acessibilidade Física/Arquitetônica: O espaço onde as aulas serão ministradas está adaptado para receber os alunos e públicos com deficiência, havendo banheiros adaptados e rampas para circulação de PCDs. B) PRODUTO SECUNDÁRIO MOSTRA DE AULAS E COREOGRAFIAS b.1) Acessibilidade Física/Arquitetônica: O espaço onde a Mostra de aulas e Coreografias irá se realizar está adaptado para receber os alunos e públicos com deficiência, havendo banheiros adaptados e rampas para circulação de PCDs. C) PRODUTO SECUNDÁRIO ESPETÁCULO DE DANÇA. c.1 ) Acessibilidade de Conteúdo/ Comunicacional: - Será contratado um profissional tradutor de libras para realizar a tradução dos conteúdos dos espetáculos para a comunidade surda/ PCD auditivo. - O conteúdo do programa do espetáculo será disponibilizado de forma acessível em áudio, para atender ao público com deficiência visual. c.2) Acessibilidade Física/Arquitetônica: O espetáculo será realizado em teatro com acesso a pessoas com deficiência de locomoção, para tanto haverá locação de pauta de teatro com adaptado com: corrimões, banheiro adaptado, espaço para pessoas com deficiência de locomoção e rampas de acesso.

DISTRIBUIÇÃO E COMERCIALIZAÇÃO DOS PRODUTOS A) PRODUTO PRINCIPAL CURSO DE DANÇA Será realizada seleção prévia dos alunos, no período da Pré-Produção do projeto, mediante inscrições dos estudantes dentro do espaço do Lar dos Meninos, respeitando número de vagas para o Curso de Dança. Estima-se receber 240 alunos , entre adolescentes e crianças de 3 a 18 anos, distribuídos em 12 turmas de dança, entendendo a condição de vulnerabilidade a que estão submetidos estes alunos. B e C) PRODUTOS SECUNDÁRIOS: MOSTRA DE AULAS E ESPETÁCULO DE DANÇA Serão distribuídos 100% dos ingressos gratuitos para os alunos e seus familiares, patrocinadores e comunidade em geral, para o evento da Mostra de Aulas e Coreografias que acontecerá por 15 (quinze) dias, durante os 5 primeiros meses; e para os 2 (dois)dias de apresentação do Espetáculo de Dança, ao final do projeto. Estimamos atender um público estimado em torno de 3440 pessoas com as ações diretas: Aulas de Dança Regulares (240 crianças e adolescentes inscritos); Mostra de Aulas e Coreografias (1000 pessoas ); Espetáculos de Dança (2.200 pessoas). Todas as ações serão gratuitas. DEMOCRATIZAÇÃO E AMPLIAÇÃO DO ACESSO Em complemento a ação de total gratuidade como democratização do projeto (art. 28), adotaremos as seguintes medidas ampliação do acesso, previstas no art.30 da IN 02/2024 abaixo transcritas: VI - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil. A) PRODUTO PRINCIPAL CURSO DE DANÇA: No que concerne ao Produto Principal Curso de Dança para os 240 alunos entre crianças e adolescentes na faixa de 03 a 18 anos, as aulas serão totalmente gratuitas. Os alunos ainda terão seu acesso aos espetáculos, que acontecerão fora da instituição Lar dos Meninos, em Teatro apropriado para o evento, garantido por transporte aportado pelo projeto. B) PRODUTO SECUNDÁRIO MOSTRA DE AULAS COREOGRAFIAS: O Produto Mostra de Aulas e Coreografias, terá seu acesso gratuito, e se configura como 2 (duas) semanas de aulas abertas e mostra das coreografias do processo de construção do espetáculo de final de ano. C) PRODUTO SECUNDÁRIO ESPETÁCULO DE DANÇA: Serão disponibilizados 100% dos ingressos de forma gratuita, nos 2 (dois) dias de apresentação do espetáculo de dança não havendo cobrança de ingressos. As entradas serão distribuídas no local das apresentações.

CURRÍCULOS DA EQUIPE PRINCIPAL PROPONENTE: Roberta Lodi Bechelany Perpétuo – Responsável pela gestão do projeto, inclusive atividade técnico financeira e aulas de dança contemporânea. Natural de Belo Horizonte (MG), iniciou seus estudos com o Centro Artístico de Dança, na sequência com a Cia de Dança Teresa Ricco, onde participou de trabalhos coreografados por Rodrigo Pederneiras, Victor Navarro e Kallu Araújo. Durante dez anos ensinou Dança Contemporânea, Balé Clássico e Jazz em sua cidade natal. Integrante do Grupo de Dança Primeiro Ato em Belo Horizonte (MG), atuou nos espetáculos: “Mundo Perfumado”, “Sem Lugar”, “Desiderium”, “Isso aqui não é Gotham Citty”, “Quebra Cabeça” e “Uísque com Guaraná”, em turnês nacionais (Porto Alegre, Florianópolis, Curitiba, São Paulo, Ribeirão Preto, Campo Grande, Cuiabá, Rio de Janeiro, Juiz de Fora, Vitória, Vila Velha, Uberlândia, Goiânia, Palmas, Belo Horizonte, Brasília, Salvador, Aracajú, Maceió, Recife, João Pessoa, Natal, Fortaleza, Belém e Manaus) e Internacionais (Espanha: Madri, Barcelona, Alcala de Guadaira, Sevilha e Cádiz, Alemanha e USA); no período de 2000 a 2007 com direção de Suely Machado, tendo trabalhado com Eusébio Lobo, Dudude Herrmann, Bettina Bellomo, Rose Akras e em preparação teatral com o ator e diretor Paulinho Polika. Em 2007 até 2014 ministrei aulas de dança contemporânea no Centro de Movimento Débora Colker, no Rio de Janeiro, trabalhando também na produção da Cia de Dança Deborah Colker, onde participou da produção de espetáculo de renome no cenário mundial. Desde Janeiro/2020 criou o “Espaço Momentum” que desde então ministra aulas. Natural de Belo Horizonte (MG), Roberta Lodi iniciou seus estudos no “Centro Artístico de Dança” e na “Cia de Dança Teresa Ricco”. Durante dez anos ensinou Dança Contemporânea, Balé Clássico e Jazz em sua cidade natal. Integrante do “Grupo de Dança Primeiro Ato” em Belo Horizonte (MG), atuou sob a direção de Suely Machado em vários espetáculos em turnês nacionais e internacionais de 2000 a 2007. Se mudou para o Rio de Janeiro ao final de 2006, quando teve a oportunidade de atuar na produção de espetáculos na “Cia de Dança Deborah Colker” e de ministrar aulas de Dança Contemporânea no “Centro de Movimento Débora Colker” até 2014. Ainda em 2007, conheceu a criadora e intérprete mato-grossense Maria Elvira Machado, parceira de formação do “Grupo de Dança Momentun”. Instaladas em uma linda sala no “Centro Coreográfico do Rio de Janeiro”, criaram espetáculos com apresentações no Rio de Janeiro, São Paulo e Belo Horizonte. Entre 2017 e 2020, ministrou aulas de Dança Contemporânea na “Escola Leonora Lima”, levando a arte da dança para todos os públicos. Em 2020, criou o “Espaço Momentum”, onde ministra aulas de “Dança Contemporânea”, “Alongamento Fitness” e “FIT 3”, desenvolvendo a saúde, o bem-estar e o prazer do movimento em suas alunas e alunos. No ano seguinte iniciou o projeto Na ponta dos pés, projeto de formação em dança que atende a 100 crianças e adolescentes em Nova Lima, cidade adjacente à Belo Horizonte. EQUIPE DE PROFESSORES Vania Cazeca ( Coordenadora pedagógica) : Formação Artística : Centro de Formação Artística - CEFART Curso Profissionalizante - turma 2002 / Centro Universitário de Belo Horizonte -UNI-BH / Graduação em Fisioterapia - / Especializações: Turma 2010 Summer Dance Opus Ballet Firenze - Itália; Curso de verão Bolshoi Brasil - Metodologia Vaganova; Joffrey Program no Brasil; Curso Intensivo de dança - Metodologia do ensino da Curso de Capacitação de professores; Curso de aulas temáticas de ballet para professores de Curso de Desenvolvimento infantil aplicado o balé clássico; Treinamento do método da Royal Academy of dance; Treinamento no método Pilates (Centro de Qualidade de Vida) Escola Cubana de Ballet; ballet infantil; Experiência profissional:Diretora artística de uma equipe de 4 professoras de dança; Responsável pela direção pedagógica; Responsável por supervisionar a matéria aplicada. Ana Luiza Amendola de Souza (professora de ballet para crianças) Fevereiro de 2017 – Abril de 2018 Iniciei como professora de balé clássico e jazz no Studium Carla Petroni, em Ribeirão Preto (SP), dando aulas semanais para turmas de primeiro e segundo ano. Maio de 2018 – Dezembro de 2019 Ingressei como bailarina no Grupo Jovem do Studio Arte e Passo. Agosto de 2018 – Dezembro de 2019 Ingressei na Instituição Corpo Cidadão, uma ONG que tem como missão contribuir para o desenvolvimento das potencialidades humanas por meio da experiência da arte e da cultura, e atuei como bailarina no GED ( Grupo Experimental de Dança) com direção de Danielle Pavam, além de compor o espetáculo De2 de Rodrigo Perderneiras e Cassilene Abranches e Àvida de Gabriela Chiaretti. Outubro de 2018 – Novembro de 2019 Bolsista | Professora-assistente | PIBID (Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência) Durante um ano, fui contemplada com uma bolsa, financiada pela CAPES (Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superio) e pelo PIBID (Programa Institucional de Bolsas de Iniciação à Docência) para atuar e ministrar aulas de artes visuais em escolas estaduais e municipais na cidade de Belo Horizonte (MG). De outubro de 2018 a junho de 2019, trabalhei com alunos do Ensino Médio da Escola Estadual Professor Hilton Rocha, no bairro 1° de Maio, zona Norte de Belo Horizonte. Em julho de 2019 a novembro de 2019, fui para Escola Estadual Afonso Pena, situada na Av. João Pinheiro, centro da cidade, onde mediei aulas de arte para alunos do Ensino Fundamental II. Em ambas escolas desenvolvi aptidão e capacidade em docência, ao dar aulas de artes e discorrer sobre suas vertentes 2 em teatro, dança e música, além das práticas, conteúdos e atividades em artes visuais, situadas no componente curricular da Base Nacional Comum Curricular (BNCC, 2018). Luiza Caldeira (professora de ballet para crianças e adolescentes) Técnica em Dança Centro de Formação Artística e Técnológica (CEFART), 2019. Bacharel em Educação Física Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG), em curso. Habilidades em ballet clássico, dança contemporânea, danças populares, danças brasileiras, dança de salão e jazz básico. Experiência profissional: Ministrou aulas de dança nas academias: STUDIO DE DANÇA MON REVÊ BELO HORIZONTE 2016-2017; GEDAM (GRUPO DE EDUCAÇÃO DESENVOLVIMENTO E APOIO AO MENOR) BELO HORIZONTE 2018; MBLANC ART DANCE BELO HORIZONTE 2018-2020; STUDIO REGINA CÉLIA BELO HORIZONTE 2020; PIQUÉ ESCOLA DE DANÇA BELO HORIZONTE 2019- 2020. Rick Santana (professor de danças urbanas) 2017,2019,2020,2022 - BRAZILDANCECAMP; Professor em grandeseventos: 2019- MDASUMMERCLASS, 2019-HIPHOPDISTRICT, Grupos: 2011-2014|ENIGMAOFCHARME 2012-2016|BROOKLYNSOUL 2013-2023|FRESHBONES(RJ) Países: 2018-2019|PARAGUAY Escolas e Estúdios:2018-2019|MARILUDIAS 2019|FÁBRICADEARTES 2021-2023|FÊ PACHECO DANCE STÚDIO/ PRIMEIRO ATO/ DKSTÚDIO WESTSIDE-SP. Brisa Gilmet Silva (Assistente de Produção)Graduação em Análise e Desenvolvimento de Sistemas – Universidade Cruzeiro do Sul | Cursando; Graduação em Direito - UniHorizontes | interrompido - 8º período. IDIOMAS:Espanhol avançado / Inglês Básico CURSOS: Inteligência Emocional, Criatividade e Resolução de Problemas, Comunicação Assertiva | Escola Conquer | Em Andamento/ Curso de Programação (CSS | HTML | JS | React) – Bootcamp Tecnogueto | Nenhuma data de expiração/ Analista de Business Intelligence | UX – Alura EXPERIÊNCIAS PROFISSIONAISClaro Brasil - Consultora de Vendas | março/2019 a dezembro/2020; Atendimento a clientes e venda de planos de telefonia e internet móvel e residencial, elaboração de controle de vendas, treinamento de equipe; Copo Café - Barista | novembro/2018 a março/2019; Controle de estoque; planejamento de compras; gerenciamento de fluxo de caixa; atendimento a clientes; elaboração de conteúdo para mídias sociais (vídeos, imagens e material relacionado ao negócio);Consultora jurídica.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.