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O Projeto #PENSAMOSMÚSICA tem como obejtivo realizar 5 (cinco) palestras relacionadas à economia criativa e o desenvolvimento de um Podcast, por meio de entrevistas, com pautas inerentes à economia criativa, através do universo artístico musical. Serão realizados 8 (oito) episódios, com formato em alta definição (HD), 16:9, tela horizontal, abordando assuntos como: direito autoral, gestão de carreira, editais, leis de incentivo, comunicação e outros assuntos do universo cultural, contribuindo para o desenvolvimento profissional de agentes da área da cultura.
Palestras Quantidade: 5 Palestras 1 Gestão de Carreira: O novo cenário e mercado da música oferece de maneira democrática através das várias ferramentas disponíveis ao amplo público, grandes possibilidades de atuação e resultados. Esses novos recursos e possibilidades exigem uma postura muito mais autorresponsável, é aqui que o assunto Gestão de Carreira entra em cena, um espaço para a discussão e apresentação de rotinas, habitos e processos que impactam diretamente a vida do artista e sua arte; e aquilo que se tem por resultado. 2 Editais, Leis de Incentivo e Captação de Recursos: Não é de hoje que o caminho entre o desenvolvimento de projetos, aprovações e captações de recursos possui uma série de pontes a serem construidas e percorridas. Trazer clareza sobre esses processos, os instrumentos a disposição, os modelos validados de boas práticas e a construção de uma comunicação entre projetos aprovados e empresas capazes de financiar esses projetos por meio de renúncias fiscais é tema de nossa conversa sobre Editais, Leis de Incentivo e Captação de Recursos. Um tema importantíssimo a toda classe artística. 3 Direito Autorais: O direito autoral é essencial para proteger e valorizar o trabalho dos músicos, garantindo que eles recebam o devido reconhecimento e recompensa por suas criações. O registro das obras e a gestão adequada do direito autoral são passos cruciais, ao registrar suas composições eles garantem sua autoria e facilitam o licenciamento, a distribuição e a monetização de suas músicas em plataformas digitais. 4. Empreendedorismo na Música Como fazer com que seu trabalho seja potencializado e visto de uma forma mais séria pelas pessoas, valorizando o seu fazer artístico e, aomesmo tempo, fazendo com quê milhares de pessoas conheçam o seu trabalho. Por fim, todas essas ações podem ser acompanhadas de conhecimento de gestão de negócios, onde o músico pode aprender que viver dá música não necessariamente é so algo performático, mas também pode estar atrelado a negócios. 5. Educação Podemos dizer que uma das formas do profissional na área da música aumentar sua fonte de renda está relacionado ao universo da educação. Dessa forma, é válido apresentar e estimular a esse profissional os caminhos que ele pode percorre como forma de desenvolver o seu capital relacionado com a área da educação. Número de Episódio: 8Duração: 60 à 90 minutosEstrutura: Formato Entrevista contendo 1 Host + 1 Convidado Artista + 1 Convidado EspecialistaDistribuição: Spotify + Youtube + Cortes em Redes Sociais Classificação Indicativa: Livre 1 Gestão de Carreira: O novo cenário e mercado da música oferece de maneira democrática através das várias ferramentas disponíveis ao amplo público, grandes possibilidades de atuação e resultados. Esses novos recursos e possibilidades exigem uma postura muito mais autorresponsável, é aqui que o assunto Gestão de Carreira entra em cena, um espaço para a discussão e apresentação de rotinas, habitos e processos que impactam diretamente a vida do artista e sua arte; e aquilo que se tem por resultado. 2 Editais, Leis de Incentivo e Captação de Recursos: Não é de hoje que o caminho entre o desenvolvimento de projetos, aprovações e captações de recursos possui uma série de pontes a serem construidas e percorridas. Trazer clareza sobre esses processos, os instrumentos a disposição, os modelos validados de boas práticas e a construção de uma comunicação entre projetos aprovados e empresas capazes de financiar esses projetos por meio de renúncias fiscais é tema de nossa conversa sobre Editais, Leis de Incentivo e Captação de Recursos. Um tema importantíssimo a toda classe artística. 3 Direito Autorais: O direito autoral é essencial para proteger e valorizar o trabalho dos músicos, garantindo que eles recebam o devido reconhecimento e recompensa por suas criações. O registro das obras e a gestão adequada do direito autoral são passos cruciais, ao registrar suas composições eles garantem sua autoria e facilitam o licenciamento, a distribuição e a monetização de suas músicas em plataformas digitais. 4 Comunicação e Imagem: A importância da comunicação e imagem na carreira musical. A partir disso, é possivel descobrir como uma boa comunicação e uma imagem autêntica podem alavancar a arte do artísta e fortalecer o relacionamento com o público. 5 Contabilidade/Finanças no Mercado Cultural: No cenário cultural, a gestão financeira desempenha um papel crucial para garantir a sustentabilidade e o crescimento dos projetos. Vamos entender como a contabilidade, o planejamento financeiro e o controle de recursos contribuem para a viabilidade e sucesso das iniciativas culturais. 6 Produção: Mergulharemos no fascinante universo da produção musical. Vamos desvendar os segredos e técnicas para uma produção eficiente, desde o planejamento até a finalização das obras. O papel do produtor, o planejamento da produção, a importância da pós-produção e do processo colaborativo. 7 Influencer e Criação de Marca: Apartir desse conceito é possivel compreender como os músicos/artísta estão construindo a sua marca pessoal, auxiliando e contribuindo para o alcance de novos públicos. 8 Marketing Digital e Rede Sociais: Neste ponto iremos debater como músicos e artistas estão usando estratégias digitais para ampliar sua presença, conquistar fãs, alcançar novas oportunidades e divulgar seus trabalhos, possibilitando que cada vez mais pessoas conheçam o seu trabalho.
Objetivo Geral: Desenvolver um PodCast, através do produto Websérie, relacionado ao universo artístico musical. Objetivos Específicos: a) Seminário/Simpósio/Encontro/Congresso/Palestra 2) Promover 5 (cinco) Palestras de caráter formativo relacionado com a área criativa cultural em auditórios com capacidade de 200 expectadores a serem realizadas em Instituições Públicas ou Instituições Privadas sem fins lucrativos, de forma gratuita, com uma expectativa de 1.000 expectadores; b) Programa Radiofônico 1) Realizar uma série de 8 (oito) episódios, no formato Podcast, relacionados às temáticas artísticas e culturais que fazem parte da cadeia produtiva da cultura, que será disponibilizado em plataformas e mídias digitais de forma gratuita, tendo um alcance estimado de 1.600 de expectadores;
O projeto #PENSAMOSMÚSICA, tem como objetivo o desenvolvimento de uma série de episódios, por meio de PodCast, relacionado a ações formativas na área da economia cultural como direito autoral, gestão de carreira, editais, leis de incentivo, comunicação e outros assuntos do universo artístico musical. Neste Sentido torna-se importante uma vez que visa o desenvolvimento social Para o desenvolvimento do projeto, a Lei n° 8.313/91, de Incentivo a Cultura, se faz necessária como forma de possibilitar o fomento das atividades relacionadas ao PodCast #PENSAMOSMÚSICA, Workshops e Oficina que serão implementadas de forma gratuita, ampliando a oferta de atividades formativas na área de atuação cultural. Neste sentido, destacamos alguns pontos do artigo 1º, da Lei 8.313/91, que versa sobre sobre as finalidades da referida lei e que estão relacionadas à proposta, a saber: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; V - Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de cria, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - Priorizar o produto cultural originário do País. Dessa forma, é importante destacar que o projeto buscar alcançar alguns objetivos inseridos no artigo 3 da Lei n° 8.313/91, a saber: Para cumprimento das fi nalidades expressas no art. 1o desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados osrecursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: I _ incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fi ns lucrativos; II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural;
Não se aplica.
No quê diz respeito à acessibilidade Física o projeto visa o desenvolvimento de 8 (oito) palestras de caráter formativo que serão executados em Instituições Ensino Público ou em Instiutições privadas sem fins lucrativos que possuam espaços físicos que disponibilizam estruturas como banheiros adaptados para pessoas com necessidades específicas, rampas de acesso, pisos com guias táteis. Em relação à acessibilidades de Conteúdo o projeto irá desenvolver uma série de episódios de PodCast, onde irá ser produzido, também um material de audio visual, utilizando a legenda descritiva e audiodescrição como medidas de acessibilidades. Outra ação que será relacionada à acessibilidade de Conteúdo diz respeito a utilização de profissionais de Libras nas palestras que serão realizadas.
Como forma de Democratização de acesso o PodCast já caracteriza como ação dmocratizadora uma vez que é um projeto de caráter gratuito.
Francisco Roberto Pinto (Diretor Geral) Tem pós-doutorado em Administração pelo PROPAD da Universidade Federal de Pernambuco (2013), é Doutor em Gestão de Empresas pela Universidade de Coimbra (2008), Doutor em Administração pela Universidade Federal da Paraíba (2004), Mestre em Administração pela Universidade Federal da Paraíba (1983), Bacharel em Administração de Empresas pela Universidade Estadual do Ceará (1974) e Licenciado em Música pela Universidade Estadual do Ceará (1998). É aposentado do Banco do Nordeste do Brasil, onde ocupou funções técnicas e gerenciais, principalmente nas áreas de Tecnologia da Informação e Recursos Humanos. É Professor dos cursos de Graduação, Mestrado e Doutorado em Administração da Universidade Estadual do Ceará (UECE) e Coordenador do Laboratório de Gestão da Responsabilidade Socioambiental e Sustentabilidade; foi Coordenador do Programa de Pós-Graduação em Administração (PPGA - Mestrado e Doutorado). George Anderson (Coordenador de Produção) Empreendedor, Músico e Professor Professor de Negócios, desenvolvendo projetos, estratégias e espaços de desenvolvimento de empreendedorismo, como o evento Fortal Digital Experience. Possui experiência em coordenação de eventos, criando ferramentas e métodos como o Plano Estratégico Acelerador, para empresas e negócios. Todos, projetos que oferecem soluções tanto no campo do digital como físico. Atendo a negócios locais com serviços de Tráfego e Posicionamento de Marca. Trago essa consciência de negócios também para o ambiente artístico, contribuindo com a profissionalização do ser musicista. Raul Porfírio (Diretor Artístico) Músico profissional no cenário musical do estado do Ceará, possui experiência produzindo e tocando com bandas e artistas da cena local. Também possui experiência como professor de música. Neste sentido, tem desenvolvido ações que auxiliem o músico profissional a se orientar sobre as possibilidades de mercado de trabalho, contribuido para o seu crescimento econômico e artístico. Rubens Tadeu Passos Carneiro ( Coordenador de Projeto) Mestrado em Educação Musical, possui Pós-Graduação Lato Sensu em Arte - Educação para o Ensino de Música, graduação em Música pela Universidade Estadual do Ceará (2011). Professor Efetivo do Instituto Federal de Educação, Ciências e Tecnologias. Coordena o Laboratório de Produção Cultural e Música do Instituto Federal do Ceará. Professor do Curso Técnico em Instrumento Musical do Instituto Federal do Ceará, nas disciplinas de Produção Cultural, Teclado e Sanfona. Ministra a Disciplina de Artes no Ensino Integrado. Carla Pinto (Assessoria de Comunicação e Marketing) Graduada em Comunicação Social, com habilitação em Jornalismo pela UFC, com mais de 20 anos de experiência em Assessoria de Imprensa e Comunicação. Pós-graduada, em nível de Especialização em Marketing, pela Universidade de Fortaleza - Unifor. Especialista em Content Marketing; Diagnóstico de Comunicação; Planejamento, cerimonial e realização de eventos; Experiência em planejamento de marketing institucional para empresas e governos.
PROJETO ARQUIVADO.