| CNPJ/CPF | Nome | Data | Valor |
|---|---|---|---|
| 04902979000144 | Banco da Amazônia S.A. | 1900-01-01 | R$ 190,7 mil |
Realizar a terceira edição do Madeira Festival de Teatro, contendo apresentações de espetáculos em Mostra Competitiva e Não Competitiva de espetáculos teatrais e performaces nos formatos presencial e virtal. Haverá entrega de prêmios para espetáculos e turnê pelo interior do estado com um dos espetáculos. Os espetáculos que participarão do festival serão selecionados por meio de curadoria. Serão realizadas oficinas e workshops. Haverá ainda a entrega do Prêmio Xuluca de reconhecimento. As mostras artísticas serão compostas por grupos e artistas brasileiros de artes cênicas que irão compor o quadro de aprensentacoes paralelas, em escolas e praças .Os espetáculos competitivos serão apresentados no teatro Guaporé, as breves cenas em formato online em plataforma virtual, e demais atividades, para todos os públicos, serão programados em teatros, locais públicos e alternativos. O Madeira Festival de Teatro é um evento anual, que mesmo com pandemia tem se mantido indo para a sua terceira edição, dedicado a difundir o teatro para todas as camadas sociais e levar cultura e cidadania para a população rondoniense gratuitamente.
Festival Madeira de Teatro em Rondônia é uma celebração artística que transcende barreiras, proporcionando três dias intensos de experiências teatrais diversificadas. Com apresentações cativantes nos palcos convencionais, breves cenas online seguidas por interações virtuais, e performances dinâmicas nas escolas e praças da periferia, itinerância com o espetáculo vencedor da competição, o Festival de Teatro em Porto Velho é uma celebração artística festival abraça públicos de todas as idades e origens. Este evento vai além do entretenimento, incorporando um projeto pedagógico que estimula o diálogo cultural e a apreciação das artes. Além disso, a itinerância por quatro cidades do interior conecta comunidades distantes à magia do teatro, promovendo inclusão e diversidade cultural. Os debates e painéis enriquecem a experiência, oferecendo uma compreensão mais profunda das obras apresentadas. Ao encerrar com um painel cultural sobre as dificuldades na captação de recursos para produtores iniciantes, o festival busca não apenas entreter, mas inspirar, educar e promover o crescimento sustentável da produção cultural na região.
OBJETIVO GERAL: Realizar o III Madeira - Festival de Teatro de Rondônia, o maior festival de teatro do estado de Rondônia. OBJETIVOS ESPECIFICOS: - Fomentar a produção de teatro em Rondônia, selecionando 6 espetáculos de todo o estado de Rondonia e região norte, sendo 5 no formato competitivo e 1 (da região norte - breve cena para mostra virtual); - Realizar painéis e vivências culturais nas cidades de execução, para um público de 250 pessoas (nas 5 cidades) onde 50% serão alunos e professores da rede publica de ensino. - Realizar 03 dias de apresentações teatrais com entrada gratuita na cidade de Porto Velho. Público estimado de 600 pessoas. - Realizar 01 mostra competitiva. Premiando: melhor atriz/ator, melhor atriz/ator coadjuvante, melhor direção, melhor figurino, melhor iluminação, melhor sonoplastia, melhor cenário. - Promover o conhecimento da história do teatro rondoniense por meio da entrega do "Prêmio Xuluca" de reconhecimento entregue a 01 personalidade da história do Teatro Rondoniense. - Promover 01 turnê com um dos espetáculos por 04 cidades do estado de Rondônia. com entrada gratuita e Público estimado de 500 pessoas. Decreto nº 10.7555/21Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades:II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;Pois o festival estimulará a expressão cultural de diferentes grupos abrindo espaço para que espetáculos e artistas teatrais de diversas regiões do norte e de outros estados brasileiros possam participar do festival. VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultural; Pois o projeto dará prioridade inicialmente para contratação de prestadores de serviços, fornecedores e artistas locais, para fortalecer a cadeia produtiva da região. Caso não for suprido com a mão de obra da região, a coordenação abrirá para demais localidades. -Realizar um painel cultural e vivencia artistica com os artistas locais, em cada municipio que passarmos com a turnê ( total de 5 cidades contando com a capital), para um numero minimo de 50 pessoas por municipio _ 250 pessoas aproximadamente _ um total de 40 horas.
A Primeira edição do Madeira Festival de Teatro, foi um sucesso absoluto. Conseguiu-se fazer o dobro das ações propostas no projeto inicial. O impacto do evento foi notado por meio do público que compareceu em massa, por meio de grupos que estavam parados que decidiram voltar a produzir no intuito de entrarem na segunda edição do festival. A equipe do festival se preocupou em levar para todas as cidades por onde o Madeira passou, um painel de produção para incentivar os produtores rondonienses a utilizarem a lei de incentivo, afinal esse é o mecanismo mais democrático que existe para o estado. O programa de editais estadual ainda está em sua fase inicial. Por isso para que o Madeira continue é preciso que seja por meio da Lei de incentivo, afinal pretende-se colocar esse evento no calendário anual do estado. A Segunda edição do festival em razão da pandemia da covid 19, aconteceu de forma online, mesmo com esse novo formato o publico prestigiou nas plataformas assistindo as apresentações e realizando as oficinas ofertadas. Para a TERCEIRA EDIÇÃO, pretendemos voltar com as ações presenciais e o festival e a turne facilitarão, novamente, a todos os moradores das cidades onde os mesmos ocorrerão o livre acesso ao teatro, garantindo assim, o pleno exercício dos direitos culturais; Além disso, pretende-se promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais e apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores (Artigo 1º); Este festival tem, ainda, a intenção de se tornar um marco para a cultura do Estado, tendo em vista que pouco se tem feito para levar cultura para os moradores do estado, por isso pretende-se, por meio deste projeto, estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória (Artigo 3º); Possivelmente muitos dos artistas participantes terão acesso a uma estrutura descente de teatro pela primeira vez, assim como pela primeira vez muitos espectadores estarão conhecendo o teatro, pois queremos buscar pessoas com ônibus e levá-las ao teatro pela primeira vez. Dentro do festival há uma ação chamada "Prêmio Xuluca de Reconhecimento" que é entregue é também uma homenagem a um dos maiores nomes do teatro do nosso estado, o popularmente conhecido "Xuluca". Esse prêmio é realizado no intuito de valorizar algum artista vivo que tenha contribuido para a cena cultural na área do teatro ou correlacionadas. Por meio do "Prêmio Xuluca" estamos registrando o teatro rondoniense. O impacto cultural desse projeto será grande, visto que grupos de teatro de todo estado estarão se encontrando na capital durante os três dias, é a promoção da arte cênica e a melhor forma de trabalharmos formação de plateia, por isso acreditamos na importância do mesmo. No intento de que o festival seja consolidado entre os principais festivais de teatro do Brasil, o Madeira Festival de Teatro busca em sua 3ª edição realizar um intenso e apurado processo de valorização dos artistas amazônidas e beradeiros, através da ampliação e divulgação das diversas linguagens e atividades artísticas teatrais. Nesta edição pretende - se provocar um rigoroso processo de reflexão sobre o fazer teatral na Amazônia, como forma de colaborar para o fomento da atual produção teatral do Norte do país, reconhecendo as relações particulares de cada território da região. Em 2024 será a 3ª edição, e a cada ano o fortalecimento e necessidade de realização se renovam. Essa parceria torna-se necessária ao perceber que cada vez mais as políticas públicas aplicadas à cultura devem fortalecer e oportunizar a continuidade de tradições, projetos e saberes culturais. Projetos como este colaboram com o fortalecimento e fomento de aspectos culturais da sociedade, podendo gerarando oportunidade de emprego, renda e acesso gratuito a bens culturais para toda a comunidade, afinal, através das atividades realizadas, podemos oferecer à população diversas experiências e ações, que ecoam com forte impacto para toda a comunidade alcançada pelo projeto. Por ser tratar de um projeto de tamanha relevância e dimensão é fundamental para a sua realização, o uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais através da Lei Federal de Incentivo à Cultura, para viabilizar subsídios financeiros e institucionais. Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;Pois o projeto promoverá o acesso de bens culturais de forma gratuita e o alcance de novos públicos através das atividades desenvolvidas; II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;Pois o projeto realizará a geração de emprego e renda para trabalhadores e trabalhadores da cultura (artistas, técnicos, produtores e fornecedores) locais, assim promovendo a valorização de recursos humanos e conteúdo da região norte do país; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;Pois o projeto irá promover um intercâmbio cultural entre os estados brasileiros, a partir da realização da Mostra online, que será direcionada para manifestações artísticos-culturais que promovam a troca de experiências e conhecimento sobre o setor. Art. 3° Considerando a aplicabilidade para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, o projeto compromete-se a: II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos
https://www.youtube.com/live/UHnqJJ6Dhug?si=F0n7D1BFRebBQEJ5 https://www.youtube.com/live/u5P9M__J0kg?si=Xwq_eaApWx1XySih Links da segunda edição do Madeira Festival de teatro em formato virtual, devido a pandemia da convida 19. https://www.instagram.com/madeirafestivais?igsh=MW8zdXBlY3M4ancwNQ== Link da página no Instagram do Festival Madeira de teatro com fotos da I e II edição
Festival em Porto Velho duração: 3 dias Espetáculos presenciais no palco: 90 minutos incluindo bate papo com atores, criticos, publico e equipe de produção. Espetáculos online breves cenas: 60 minutos incluindo interação virtual via chat. Painel de produção: 240 minutos (na capital Porto Velho e nas demais cidades) Itinerância: 15 dias, 4 cidades, com duração de espetáculo e bate papo pós espetáculo, 90 minutos. Projeto Pedagógico: 1. Objetivos Educacionais: Promover o acesso à cultura teatral, incentivando o interesse e apreciação das artes cênicas em diferentes públicos. Estimular o diálogo cultural e a troca de experiências entre grupos teatrais, diretores, atores e o público. Abordagem Pedagógica: Integração de debates e painéis como ferramentas educativas, proporcionando uma compreensão mais profunda das obras apresentadas. Envolvimento de escolas e universidades nas apresentações de teatro de rua e palco, conectando a arte ao ambiente educacional. Avaliação Pedagógica: Coleta de feedbacks durante e após o festival para avaliação da eficácia do projeto pedagógico. Registro de impacto cultural e educacional para orientar melhorias em futuras edições. O Festival de Teatro busca não apenas proporcionar entretenimento, mas também agregar valor educacional, fomentando o apreço pelas artes e enriquecendo o conhecimento cultural da comunidade. Produto: Mostra/Festival Serão 3 dias de evento realizados na cidade de Porto Velho. 15 dias em circuito por 5 cidades do interior com o espetáculo vencedor da competição. A programação do Festival será realizada nos teatros e espaços culturais: Teatro Palacio das artes, Guaporé e nas casas de cultura e teatro das cidades selecionadas ( Ariquemes, Ji Paraná, Jaru, Ouro Preto do Oeste, Pimenta Bueno. A divulgação será feita nas páginas oficiais, sites das prefeituras, rádio, TV em entrevistas e será criado um site da produtora. O evento contará com 02 Mostras (01) competitiva, (01) online de breves cenas, DA MODALIDADE O 3º Madeira Festival de Teatro terá 02 modalidades: a) Mostra I - Competitiva Presencial - seleção composta por 5 (seis) espetáculos, sendo estes de linguagens diversas, a serem apresentados durante a programação do festival, em formatos italiano. a.1) Premiação – dentro da Mostra Competitiva Presencial os espetáculo irão concorrer ao prêmios: Melhor Dramaturgia; Melhor Ator; Melhor Atriz; Melhor Ator Coadjuvante; Melhor Atriz Coadjuvante; Designer de Luz; Designer de Som; Figurino; Direção; Melhor Espetáculo e Cenografia. Ao total serão 10 catergoria, que concorrerão ao troféu. b) Mostra II - breves cenas online – apresentará uma seleção composta por 2 ( dois) espetáculos, que serão selecionados e convidados pela curadoria do festival. Como critério para seleção a instituição avaliará a programação do Festival, e levará em consideraçao espetáculos que se enquadram ou se destacam em alguma carência da programação, como por exemplo espetáculos para o público infantil, espetáculos para os espaços abertos ou convencionais. Toda a programação será gratuita e com indicação de classificação de faixa etária. INSCRIÇÕES: As inscrições são gratuitas e deverão ser feitas por preenchimento de formulário postado em endereço eletrônico, no período anunciado pela produção, após o prazo de inscrição a página será automaticamente bloqueada. Poderão se inscrever propostas que visem o estímulo à produção teatral no estado de Rondônia no formato presencial, e da região norte e demais estados brasileiros no formato online. Não haverá limites para inscrição de propostas por proponentes; Os grupos poderão se inscrever com mais de uma proposta em ambas as categorias. Porém, só poderão ser contemplados com apenas 01 (um) projeto, independente da categoria; O formulário de inscrição só poderá ser concluído com preenchimento de todos os seus campos: â— Sinopse do Espetáculo inscrito; Classificação Etária; Projeto de Montagem e Concepção Cênica (em formato PDF); Currículo do grupo; 5 (cinco) fotos do trabalho em alta resolução com créditos do fotógrafo; Portfólio artístico e/ou clipping do espetáculo inscrito (em formato PDF); Liberação SATED/ECAD/SBAT. No caso de dramaturgia e/ou trilha sonora original, anexar à liberação do autor; Necessidade técnica (rider técnico de luz e som com descritivo dos equipamentos a serem utilizados); Mapa de Luz, Sonorização e Palco (em formato PDF); Texto Dramatúrgico/Roteiro (em formato PDF); Liberação de uso de imagem de cada membro do grupo; Link de vídeo no Youtube, Vimeo e/ou plataformas de vídeos do espetáculo, na íntegra e com e/ou sem edição. Em caso de vídeo privado, indicar senha de acesso para análise de vídeo pela curadoria. Os grupos e companhias com pessoas com deficiência deverão anexar ao projeto, uma lista com necessidades técnicas para a realização e assistência dos mesmos. Caberá ao proponente selecionar no formulário de inscrição qual sua preferência CRITÉRIO DE SELEÇÃO: 03 (três) Curadores Selecionados(as) para avaliar, refletir e escolher os espetáculos que comporão a programação do Festival. Definidos de acordo com a qualificação profissional ligada às artes cênicas, em especial o Teatro, e indicados por Artistas da área. Caso não haja indicação, a Coordenação ficará responsável em definir a comissão curatorial. Não poderão concorrer à seleção do Festival os membros da Comissão Organizadora e Comissão de Seleção. O Festival classificará 11(onze) espetáculos que serão selecionados a partir de critérios (I) Qualidade artística e estética, (II) Argumentação na construção do espetáculo, (III) Competência técnica dos artistas envolvidos, (VI) Diversidade de linguagem e (V) Originalidade da encenação. O resultado da classificação dos espetáculos será divulgado na página oficial da produtora e Imprensa local. Não restrição à faixa etária e adequação aos espaços de apresentação. O Festival não possui oficinas, por este motivo não apresenta plano pedagógico e plano de execução do mesmo. O presente projeto é 100% gratuito. Em conformidade com o parágrafo 5° do Art. 25 a IN 01/2022, portanto, fica dispensada a obrigatoriedade de contrapartida social.
ACESSIBILIDADE FESTIVAL/MOSTRA ACESSIBILIDADE FÍSICA: Área específica para embarque/desembarque de pessoas com deficiência, idosos e pessoas com mobilidade reduzida, de maneira geral, prioridade em filas de entrada e atendimento, banheiros adaptados para PCD’S, rampas de acesso, áreas reservadas para cadeirantes e assentos reservados para pessoas com mobilidade reduzida e/ou idosos (locais já acessíveis, não havendo desembolso financeiro pelo projeto). • Item na planilha orçamentária: Sem custo para o projeto. ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: Audiodescrição do ambiente onde serão realizadas as apresentações. • Item na planilha orçamentária: Serviço de audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVO: Intérprete de libras capacitados para receber e guiar pessoas com deficiência auditiva, • Item na planilha orçamentária: Intérprete de libras. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDOS: Disponibilização de um profissional da equipe de produção capacitado para acompanhamento e esclarecimento de dúvidas a respeito das atividades; • Item na planilha orçamentária: Monitores Observação: o presente projeto é 100% gratuito. Em conformidade com o parágrafo 5° do Art. 25 a IN 0 1/2022.
DEMOCRATIZAÇÃO: Democratização e Ampliação de Acesso IN 01/2022 O presente projeto prevê acesso 100% gratuito a todas as suas atividades, promovendo a fruição de bens, produtos e serviços culturais para uma média 600 beneficiários (total) Na capital e média de 500 pessoas nos municípios do interior ( 4 municipios) ainda cerca de 10 mil pessoas online. A programação será aberta, sem previsão de bilheteria/ingressos e sujeita a lotação, de acordo com a capacidade máxima de pessoas por espaço. As categorias de acesso será sentada, obedecendo a ordem de chegada do público e com reserva de 10% de lugares para a divulgação e 10% ao patrocinador, conforme o Plano de Distribuição e a instrução normativa vigente. Espera-se, através do plano de comunicação e divulgação extensiva das atividades e sua programação, fomentar todas as etapas de realização do projeto e alcançar o número de beneficiários previsto, para formação de público. Ampliação de Acesso: IN 01/2022 Art. 24. Em complemento, o projeto irá adotar as seguintes medidas de ampliação do acesso: II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; Pois, o produto Festival/Mostra, cadastrado no Plano de Distribuição, prevê o registro audiovisual de todas as ações do projeto, com inserção de tradução em libras e audiodescrição no vídeo final a ser produzido. Para além, o projeto permitirá a captação de imagens e distribuição dessas em veículos de comunicação e mídias gratuita. Contrapartida social (dispensada a obrigatoriedade § 5° do art. 25 da IN 01/2022
MARILSA SANTANA DOS SANTOS - COORDENAÇÃO DO PROJETO. FORMAÇÃO ACADEMICA: Licenciatura em história pela Faculdades Integradas de Ariquemes; FORMAÇÃO ARTÍSTICA: Curso iniciação dramática – projeto Alex Redano (2008) Teatro de rua e intervenções urbanas – O imaginário 2009 Augusto Boal e o Tetro do Oprimido – RECID 2010 Artes Circenses – Casa Brasil 2013 O palco e o corpo – Festival de Teatro do Amazonas – 2014 Leituras e dramatizações - SESC RO 2016, Curso de desenvolvimento artistico pela escola de arte Conexão cultural (2021), curso de Produção cultural pela Desenvolvimento artistico - (2022), curso de laboração de projetos pela ENERGISA - (2022); TRABALHOS REALIZADOS: Monitora de teatro - centro cultural Lidio Sohn (2009 – 2014) Atriz e diretora no grupo de teatro de rua – Filhas da mãe (2009 – 2013) Atriz e diretora o grupo de teatro o palcos (2011 – 2013) Coordenadora, atriz e produtora do projeto NUM CANTINHO DO NORTE HÁ COMEDIA DELL ART, executando no período da copa em 2014, no município de Cuiabá- MT. Monitora de teatro e dança - escola de ressocialização para vida – (2011-2014), Boca de preta- Performance Poética - (2015 performer), Poesia na praça - (performance poética - 2016), Performance poética - O amor é filme - (Mostra SESC de cinema - Porto Velho 2017), Intervenção - Sarau Drummond - (Ji - Paraná - 2018), Idealizadora e Produtora executiva do Madeira Fest de teatro-(2019 - 2021), Produtora da 10ª edição da Mostra Tapiri - ( Porto Velho 2019), Abertura do Lançamento do filme Caçambada Cutuba - (2019). Macabéa – Uma flor sem nome – 2021 ( atriz, diretora e roteirista em breve cena baseado no livro A hora da estrela de Clarice Lispector,vencedora do concurso cultural de Ariquemes), E não sou eu uma mulher? – 2021 ( Atriz, roteirista e diretora, em O discurso de Soujhornet Truth), Nenhum medo – A mulher Nina Simone -(Atriz, roteirista e diretora - 2021), Muito antes da pandemia – (breve cena – roteirista, atriz e diretora 2021); Idealizadora, Coordenadora geral e apresentadora do Bera rap festival de Hip Hop beradeiro; MARIANA ARRUDA - CURADORA É palhaça, atriz, cantora e brincante do Grupo Maria Cutia de Teatro, de Belo Horizonte. Já se apresentou em mais de 170 cidades de 19 estados do Brasil, além de uma turnê pelos países africanos que falam português. Tenho formação em teatro, graduação em Comunicação Social e mestrado em Literatura. Estudou palhaçaria em cursos no Brasil, na Argentina e no Canadá. Dá aulas de palhaçaria e dirige espetáculos e cenas de palhaços e palhaças. LOANA TERRA - CURADORA Graduação em Artes Cênicas e Licenciatura em Teatro. Produtora, Atriz, Diretora Atriz e Professora de Arte. Produtora dos Curtas “Juramento” - Direção de Jul. Leardini e “Linha Escarlate” de Jean Bris- lançados em 2019, ambos através do Programa de Incentivo à Cultura de Curitiba. Produtora e Atriz dos Espetáculos Independentes “O Coração de Olenka” - “Ana, a Aventureira” – Direção e Produção de “Palestina” temporada 2019. Co-organizadora e Curadoria do Festival de Curtas – Petit Pavê: anos 2017/2018. Atriz e produção em mais de 20 peças desde 1992 em Curitiba e Região metropolitana. ALESSANDRO PERSAN - CURADOR - Ator de teatro de rua e palhaço, desde 1994, em 2000 entrou para o grupo de teatro de rua Tá na rua no Ario de Janeiro, como artista destaca as obras: Dar não dói o que dói é resistir com direção de Amor Haddad, se tornou técnico de som no grupo em seguida Assistente de direção com o espetáculo Fala crioulo de Haroldo Costa e direção de Amor Haddad. EDIER WILLIAM MEDEIROS DA SILVA - PRODUTOR EXECUTIVO - Artista preto, LGBTQIAPN+, produtor, escritor, ator e diretor. Graduado em Letras, Técnico em Produção Audiovisual. Foi ator, diretor e produtor em diversos espetáculos como “Ana Aventureira”, “Coração de Olenka” e “A mandinga e o mendigo”. Possui filmes premiados no Brasil e no exterior como o curta-metragem “O medo das Árvores”. É coordenador do Madeira Festival de Teatro, coordenador do Cine RO, produtor executivo do Amazônia Encena na Rua e da Expo Favela Rondônia. Vencedor de prêmios nacionais da ANCINE, SESC, ITAÚ CULTURAL e outras instituições.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.