JORNADA TEATRAL PELAS TRILHAS DE RONDON EDIÇÃO ESPECIAL

Produção da "JORNADA TEATRAL PELAS TRILHAS DE RONDON" dedicada a infância, do espetáculo Que Palhaçada é Essa?. Com atividades de intercâmbio, mediação e formação, com 05 oficinas de Circo e 05 workshops sobre as Artes Cênicas na Infância em ambiente escolar. Toda programação será oferecida gratuitamente e acessível.

Sinopse da obra O "Jornada Teatral Pela Trilhas de Rondon", com uma edição especial voltada para a infância e com uma programação especial de artes cênicas, com itinerância por 10 cidades, que reunirá milhares de espectadores para assistir espetáculo e intervenções culturais partindo da cidade de Porto Velho e chegando até a cidade de Pimenta Bueno, pela BR 364, sentido Cuiabá - MT. O espetáculo que fará parte da programação é "Que Palhaçada é Essa? um espetáculo das artes circenses, que foi montado e selecionado pelo Edital de Fomento do SESC/RO e foi todo desenvolvido pedagogicamente para a primeira infância e já realizou uma circulação pelas cidades de Porto Velho, Nova Mamoré e Guajará-Mirim, na divisa com a Bolívia. O projeto “Jornada Teatral Pela Trilhas de Rondon", se apresentando como mediador da relação entre o Teatro, o Público e a Cidade. Classificação indicativa Livre.

OBJETIVO GERAL Pretende-se realizar uma edição especial itinerante do projeto: "Jornada Teatral Pelas Trilhas de Rondon"m com 20 apresentações do espetáculo Que Palhaçada é Essa?, para a infância, sendo apresentado em Unidades Educacionais. Com atividades de intercâmbio, mediação e formação. Toda programação será oferecida gratuitamente e acessível. Contribuindo para a formação de novas plateias e para o fomento à produção regional. Em particular nessa edição que vai ser dedicada especialmente para a infância, segundo o Centro Brasileiro de Teatro para a Infância e Juventude - CTBIJ, que defende as atividades de circo/teatro infantil como uma forma de arte benéfica para o desenvolvimento das crianças, ampliando a imaginação, aprimorando habilidades de comunicação, incentivando a escuta e fomentando a empatia. Proporciona, ainda, oportunidades para brincar de faz de conta, estimulando a criatividade. Promover a circulação de produções artísticas voltada para o universo infantil e ainda oferecer um intercâmbio entre artistas e fazedores da cultura, desta forma, estimular a aproximação dos cidadãos e cidadãs às artes e proporcionar-lhes, de forma continuada, uma diversidade de experiências estéticas e artísticas, contribuindo para a formação de público, é o que assegura a Constituição Federal, em seus princípios que a cultura é um direito social e ainda: Em consonância com o Art. 2o na execução do PRONAC o projeto tem as seguintes finalidades: III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; OBJETIVOS ESPECÍFICOS A) Espetáculo de Artes Cênicas/Performance de Circo, Clown Selecionar o espetáculo apropriado do nosso repertório e que sejam culturalmente relevantes e cativantes para o público dedicado a infância. A diversidade de estilos e temas enriquecerá a experiência dos espectadores mirins. Realizar atividades de Intercâmbio e Mediação: atividades de intercâmbio entre artistas e comunidades locais fortalecerá os laços e proporcionar oportunidades de aprendizado mútuo. A mediação também é crucial para garantir que o público (no ambiente educacional) compreenda e aprecie as apresentações. Formar e capacitar: oferecendo workshops e atividades de formação para artistas locais, contribuir para o desenvolvimento da cena artística regional. Firmar parcerias locais: Estabelecer parcerias com organizações locais, órgãos gestores de cultura, escolas e grupos culturais para ampliar o alcance do projeto. Isso também pode envolver colaborações com artistas locais para enriquecer a diversidade cultural das apresentações. * Relacionar, o espetáculo "Que palhaçada é essa?" para integrar a programação do projeto itinerante pela Br 364, em 10 cidades do interior de Rondônia. * Realizar 20 apresentações gratuitas durante a itinerância do projeto. Público aproximado de 4.500 crianças/pessoas; B) PRODUTO SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA * Capacitar, por meio de 05 oficina de Circo, com carga horária de 02 horas cada: A arte da palhaçaria/Números cômicos, para artistas, professores e grupos locais; * Realizar 05 workshops sobre as Artes Cênicas na Infância e em ambiente escolar, para professores e especialistas em educação.

Nas edições anteriores (2007/2013/2018/2019) do Projeto Jornada Teatral Pelas Trilhas de Rondon, as cidades pararam para apreciar as atividades de artes cênicas. Estima-se que mais de 20 mil pessoas tiveram acesso aos espetáculos e atividades nas edições anteriores, que percorreram os Estados de Rondônia, Mato Grosso e Acre. O projeto tornou-se uma grande celebração das Artes Cênicas, sendo reconhecido como um evento pertencente aos municípios do interior de Rondônia. Esse reconhecimento nos motiva a buscar recursos financeiros para continuar realizando o projeto, que se configura como uma importante política pública para o fomento da produção artística e a formação de plateia. A Jornada Teatral Pelas Trilhas de Rondon possibilita o desenvolvimento da atividade artística e o acesso de pessoas de todas as camadas sociais às manifestações artísticas. Além disso, promove a troca e o intercâmbio de linguagens, estéticas e grupos locais por onde passa. Para a próxima edição, planejamos uma versão especial dedicada à primeira infância, oferecendo o principal produto em unidades educacionais e espaços públicos. As ações formativas serão direcionadas a artistas, professores e membros da comunidade, com itinerância por 10 cidades, partindo de Porto Velho e chegando a Pimenta Bueno, pela BR 364, em direção a Cuiabá, no Mato Grosso. Este projeto está alinhado com as diretrizes da Lei de Incentivo, visto que, de acordo com o Art. 1° da Lei 8313/91, tem como finalidade captar e canalizar recursos para o setor, promovendo o desenvolvimento cultural e artístico. I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Assim como, o evento está em acordo com o Art. 3, inciso II que visa o fomento à produção cultural e artística, mediante a alínea "e" que se refere a realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

Essas ações do nosso projeto estão alinhadas com o Centro Brasileiro de Teatro para a Infância e Juventude - CBTIJ/RJ, onde nosso palhaço Joaquim (Francisco Santos Lima) foi premiado em 2022, por ter uma ação efetiva no Teatro/Circo para a Infância. Destaque do CTBIJ: "O Centro Brasileiro de Teatro para a Infância e Juventude criado em dezembro de 1995, por profissionais da área de teatro para crianças. É uma entidade sem fins lucrativos que visa à união dos profissionais da área e à expansão de um teatro de qualidade que contribua para a formação da infância e da juventude brasileira. Uma das suas ações foi a criação, em 2020, das Homenagens Especiais do Conselho de Administração, concedidas anualmente a profissionais das artes cênicas nacionais que têm uma atuação destacada no nosso setor. Em 2022, um dos nossos homenageados foi CHICÃO SANTOS (Rondônia). Com mais de 45 anos dedicados ao teatro com notório saber e longa permanência nas atividades desempenhadas, capacidade de transmissão de saberes e formas de expressões artísticas, sendo seu reconhecimento importante para a memória do teatro para a infância no Brasil. Radicado no estado de Rondônia, o capixaba Chicão Santos tem lutado pelas artes cênicas e levado seus espetáculos por todo o estado de Rondônia, o Brasil e a América Latina. Criador do festival Amazônia em Cena na Rua, tem realizado diversas caravanas teatrais levando os espetáculos do grupo O Imaginário RO pelos caminhos que percorre".

Especificações técnicas Teremos como base e referência o espetáculo circense: Para a primeira Infância: Que Palhaçada é Essa? (infantil) do repertório O Imaginário. QUE PALHAÇADA É ESSA! Com uma estrutura que se baseou numa pesquisa e escrita dramatúrgica com foco na construção de números cômicos O espetáculo é apresentado por uma equipe de Clowns: com dois palhaços e duas palhaças no palco, a história é contada com uma sequência que dilui números circenses de palhaçaria numa narrativa sem palavras, inspirada no cinema mudo, mesclando as linguagens do picadeiro, do teatro e da música. Na trilha sonora, músicas pontuavam os movimentos corporais e guiavam as ações em cena. No roteiro a comicidade está presente e vai estabelecendo o jogo e a brincadeira. Os números são prenunciados pelas saudações circenses e sempre realizados de forma cômica. Nesse espetáculo de variedades, apresentamos a figura do palhaço, que se encarrega de unir os números entre os palhaços e a plateia, com improvisações para a arrumação do próximo número. Em nossa encenação os palhaços realizam todos os números, trazemos ao público a montagem das cenas e dos números, tornando a plateia cúmplice da encenação, envolvendo o espectador em determinados números, sempre acompanhado de uma trilha sonora e também com sons incidentais durante os números. Aqui os números poderão ser alternados e alterados de acordo com a plateia, faixa-etária, local e condições de tempo e espaço. ROTEIRO Que palhaçada é essa!!! O espetáculo é apresentado por uma equipe de Clowns: com dois palhaços e duas palhaças no palco, a história é contada com uma sequência que dilui números circenses de palhaçaria numa narrativa sem palavras, inspirada no cinema mudo, mesclando as linguagens do picadeiro, do teatro e da música. Na trilha sonora, músicas pontuavam os movimentos corporais e guiavam as ações em cena. No roteiro a comicidade está presente e vai estabelecendo o jogo e a brincadeira. Os números são prenunciados pelas saudações circenses e sempre realizados de forma cômica. Nesse espetáculo de variedades, apresentamos a figura do palhaço, que se encarrega de unir os números entre os palhaços e a plateia, com improvisações para a arrumação do próximo número. Em nossa encenação os palhaços realizam todos os números, trazemos ao público a montagem das cenas e dos números, tornando a platéia cúmplice da encenação, envolvendo o espectador em determinados números, sempre acompanhado de uma trilha sonora e também com sons incidentais durante os números. Aqui os números poderão ser alternados e alterados de acordo com a plateia, faixa-etária, local e condições de tempo e espaço. Numero 1 – apresentação da trupe, um off ao som de música, vai anunciando cada um dos palhaços e palhaças. Nesta cena uma explosão de cores, luzes, sons e perna-de-pau e muita movimentação. Numero 2 – dupla de palhaço, com o jogo da vassoura e explorando movimentos físicos e com o chapéu. Numero 3 - Skete do Boneco vivo-morto, dupla com bomba. Numero 4 – Triangulação de palhaços/as (referência Noite dos palhaços mudos) Numero 5 – Mímica não toque – Cadeira com cola Numero 6 – Pegando chapéu Numero 7 – Subindo na Escada com a lata Numero 8 – Perna-de-pau Numero 9 – Som do apito Numero 10 – Balde com água Cena Final – Todos em cena, com os agradecimentos da trupe, um off ao som de música, vai fazendo um destaque dos apoiadores, realizadores e patrocinadores do espetáculo/projeto. Nesta cena repete a explosão de cores, fumaça, luzes, sons e perna-de-pau e muita movimentação. O cenário constitui-se em uma estrutura vazada, com ponto de entrada e saída, com uma testada/boca de cena, onde será fixada uma lona, cortina de circo, com a identificação da trupe e do título do espetáculo. O picadeiro é desenhado por uma lona picadeiro colorida, no formato circular, um circo sem lona. A disposição da plateia figurará no formato ferradura, imitando a tipologia Palco semi - arena – que em geral é constituído de uma plataforma/lona que avança pela plateia. O palco semi - arena aproxima o espectador do ator. Como a plateia circula parcialmente o palco de semi - arena, o cenário deve conter menos elementos. Em geral não há cortinas. Plano pedagogico da oficina (ementa): Arte circense: números cômicos. Oficinas de circo voltada para o público estudantil. Proposta esta que é fruto do trabalho e de reflexões sobre experiências com a linguagem circense. Para quem quer se aventurar e conhecer essa linguagem artística. A oficina oferece uma introdução ou aprofundamento na linguagem do palhaço, tanto para aqueles que querem se dedicar a arte clownesca, quanto para pessoas que tenham curiosidade de conhecer esse tipo de trabalho. Também para atores que queiram ampliar suas possibilidades ou pessoas que queiram, simplesmente, se divertir buscando uma relação diferente com suas características pessoais e seu lado risível. Carga horária: 2 horas Número de alunos: 25 Inscritos

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais escolhidos para as apresentações são pátios e escolas públicas que possuirão condições de acessibilidade as crianças, nos termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003(*), e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999(**). ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIAS VISUAIS: Visitação tátil aos cenários e figurinos das apresentações do projeto. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIAS AUDITIVAS: EM TODAS apresentações haverá interprete de LIBRAS no início do espetáculo, pois o espetáculo não necessidade da atuação desse profissional, pois o espetáculo não tem fala. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM D.I: Disponibilizaremos monitores para acompanhar as crianças com D.I. SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA ACESSIBILIDADE FÍSICA: Os locais escolhidos para as atividades formativas são espaços e escolas públicas que possuirão condições de acessibilidade a pessoas idosas, caso houver, nos termos do art. 23 da Lei n° 10.741, de 1° de 2003(*), e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto n° 3.298, de 20 de dezembro de 1999(**). ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM DEFICIÊNCIAS AUDITIVAS: EM TODAS ações haverá interprete de LIBRAS. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS COM D.I.: As ações acontecerão em escolas onde já possui profissionais que acompanham alunos com essas limitações e estarão presentes nas ações.

No que tange ao Art. 27 da IN 1 de 10/04/2023 todas as ações do projeto serão disponibilizadas gratuitamente para a comunidade. Atendendo ao que está disposto no Art. 28 da IN 1 de 10/04/2023 ofereceremos o que está proposto nos incisos: VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; (Serão realizadas aulas espetáculos (workshop) para alunos e professores do ensino infantil/fundamental).

Equipe Principal do Projeto FLÁVIA ALESSA DINIZ GALVÃO FUNÇÃO NO PROJETO: Gestora - Atriz e palhaça. DRT: 851/RO Trabalhos: • 2012 - Festival Amazônia encena na Rua - PRODUTORA. • 2012 - Caravana nas trilhas de Rondon – ATRIZ. • 2012 - ferrovia dos invisíveis, Narrativas do outro lado – ATRIZ. • TRÊS DE SEMPRE – ATRIZ E PRODUTORA. • 2015 - Comercial para campanha do DETRAN Maio Amarelo – ATRIZ. • 2015 - TRÊS DE SEMPRE – ATRIZ. • 2015 - O MISTÉRIO DO FUNDO DO POTE – ATRIZ. • 2016 - ESTUDO E FUTURO, ATRIZ. • 2016 - MULHERES DO ALUÁ (SESC AMAZÔNIA DAS ARTES 2016) ATRIZ. • 2018 - AS MULHERES DO ALUÁ (SESC PALCO GIRATÓRIO) ATRIZ. • 2019 - AS MULHERES DO ALUÁ (PELAS TRILHAS DE RONDON) ATRIZ E PRODUTORA. • 2019 – QUE PALHAÇADA É ESSA (PRÊMIO SESC DE PRODUÇÃO TEATRAL) ATRIZ. • 2019 – PESQUISA MEMÓRIAS POÉTICAS: SOBREVIVENTES DO CRESCIMENTO DAS ÁRVORES (RUMOS – ITAÚ CULTURAL); • 2019 – ESPETÁCULO A BORRACHEIRA (RUMOS – ITAÚ CULTURAL) ATRIZ. • 2020 - Isolamento Social: Leituras Dramatizadas Virtual do espetáculo “A Borracheira”. ____________________ PRODUTORA Amanara Brandão Lube, artista afroamazônida, é atriz (DRT 852/RO), poeta, arte-educadora e produtora cultural, licenciada em Teatro pela Universidade Federal de Rondônia e pós-graduada em Yoga. Cursou “Linguagens Artísticas Contemporâneas” pela FAOP - Fundação de Artes de Ouro Preto/MG, 2022. Foi artista residente em: Residência Sesc em Artes Cênicas/RO (2018) e Residência Plataforma Ribanceira – Visualidades Amazônicas/AM (2022). Foi curadora do Festival Amazônia Encena na Rua (edições 2021, 2022 e 2023), Festival dos Invisíveis (2022), Mostra Tapiri (2022). Inventora de se ver. É artista-pesquisadora em Performance Art, desenvolvendo as obras "Uma Estética dos Restos" (2021), "Intervenção Poética" (2018) e "Seu Lixo Performance" (2017). Na área de produção cultural foi produtora e assistente de produção do festival Amazônia Encena na Rua nas edições de 2017, 2021, 2022 e 2023, da Mostra Tapiri (2022), do CineRo - Festival de Cinema de Rondônia (2021), e foi autora e produtora de projetos premiados: a publicação do livro de sua co-autoria Entre Portos: narrativas às margens(2021); enquanto artista-pesquisadora, desenvolveu a pesquisa em artes cênicas Uma Estética dos Restos (2021), e assina a produção, direção, texto e performance nas obras audiovisuais Intervenção Cyber Poética (2021) e do curta-metragem Sobre pele, palavras e decomposição(2021). COORDENADORA/ACESSIBILIDADES Zaine Maria Diniz Lima Nome artístico: Zaine Diniz Registro Profissional: 1756/DRT/DF Função: Atriz e Produtora de Teatro Formação Universitário: Especialista em Educação. habilitação em Supervisão, Professora de Braille, Adaptação de Material para Deficiente Visual e Locutora/gravação de livro falado (acessível) para deficientes visuais. Ledora e transcritora para pessoas com deficiência. Pós graduação em Gestão Escolar - UNIR/RO Principais atividades desenvolvidas, TEATRO. Participou de duas edições do Palco Giratório (2010 e 2018), fez duas circulações pelo Edital Petrobras de circulação nacional de espetáculos, participou de 2 edições do Rumos Teatro do Itaú Cultural, participou como produtora e curadora dos principais projetos, em especial do Amazônia Encena na Rua e atuou nos principais espetáculos de teatro do Estado, como Filhas da Mata, As Mulheres do Aluá e A Borracheira. _________________________________________ ELIANE VIANA ARAÚJO Coordenadora de Produção de Conteúdos e Assessora de Comunicação. Pessoa Negra - Publicitária e apreciadora da cultura com atuação em assessoria de comunicação de projetos culturais. Cocriadora do site agendaportovelho.com que tem o objetivo de divulgar a cultura. rondoniense, tanto no sítio eletrônico quanto nas redes sociais. Formação: Assessoria de Comunicação em Projetos Culturais, Faculdade Interamericana de Porto Velho – 2013. Principais projetos que atuou com assessoria de comunicação: Festival Amazônia Encena na Rua - Edições2014, 2017, 2021, 2022, 2023. Palco Giratório em Rondônia - Edições 2014,2015, 2018, 2019 Lançamento do Filme Karitiana - origem e existência (2023) Festival de Cinema de Rondônia (2021 2022) Mova-se - Solos, Duos e Trios (2015, 2016) EITA - Encontro Beradero em Dança (2014,2015, 2016) Documentário Vida de Seringueiro (2022) Festival Cuia Contemporânea (2021) Festival Rondoniana (2021) Lançamento do Portal da Memória (2021) A Black Z (2021) ________________________________________ Clefer Fernanda Ramos Cardoso Coordenador de Acessibilidade Possui graduação em História pela UNIR-Universidade Federal de Rondônia (2006) com especialização em interpretação em LIBRAS-Língua Brasileira de Sinais pela UNIRON-Faculdade Interamericana de Rondônia.Estatutária no quadro do Governo Estadual desde 1997.Com experiência em educação de surdos desde 1998. Atualmente é professora de Libras da GCFTP/SEDUC do Governo do Estado de Rondônia. Tem experiências nas áreas administrativas, Educação Infantil, Educação Especial, Educação Inclusiva, produção de material didático, planejamentos de adequação curricular para alunos com deficiência, expressão facial e corporal, professora de educação superior e interpretação de LIBRAS. Foi professora de História e LIBRAS na Faculdade Porto FGV e professora de LIBRAS na Faculdade UNIRON. Atua como interpretes de libras nos principais projetos e espetáculos de teatro no Estado de Rondônia. ________________________________________________ FRANCISCO SANTOS LIMA - Palhaço Joaquim Palhaço, Ator, Diretor e Produtor Atua como palhaço a mais de 30 anos, com participação em diversos espetáculos circenses. Ex-Presidente do Conselho Estadual de Política Pública/RO, pesquisador das artes cênicas e diretor de audiovisual. Organizador do Festival Amazônia Encena na Rua, diretor dos espetáculos: Filhas da Mata e As Mulheres do Aluá, que circularam pelo Brasil pelo Palco Giratório, foi selecionado em duas edições do Edital Rumos do Instituto Itaú Cultural e duas edições do Petrobras Distribuidora de Cultura, com circulação nacional de espetáculos. ___________________________________________________ Edmar José Monteiro Leite Palhaço e Ator Ator, Palhaço (Gerê Gerebal Gerebaldo), Contador de Histórias, Produtor Cultural, Operador de Som e Animador. DRT Ator 0000850/RO e DRT Técnico de Iluminação: 0000709/RO. Acadêmico do Curso de Licenciatura em Teatro na UNIR turma de 2017/2 ___________________________________________________ Produtor Executivo e Coordenador de mídias: ÉDIER WILLIAM MEDEIROS DA SILVA Diretor de audiovisual, Ator e Diretor: DRT: 0812/RO, licenciado em Letras – Português/Inglês e Literaturas – FIAR, Curso Técnico – Produção de Áudio e Vídeo – Colégio Estadual do Paraná, Cenógrafo, fotógrafo, operador de câmera, montador de vídeo, editor de vídeo – DRT 8454/PR.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.