Cultura em cena: Teatro para todos

O projeto Teatro para Todos se trata de um festival oferecido de forma gratuita para iniciantes, praticantes de artes cênicas e espectadores. Contempla oficinas, workshops e rodas de conversa sobre técnicas teatrais, promovendo a troca de ideias e experiências entre os participantes, permitindo o compartilhamento de conhecimentos e o debate sobre questões relevantes e as diferentes formas do fazer teatral e ao final teremos apresentações artísticas.

O projeto Teatro para Todos se trata de um festival oferecido de forma gratuita para iniciantes, praticantes de artes cênicas e espectadores, com duração de três dias. Contempla oficinas, workshops e rodas de conversa sobre técnicas teatrais, promovendo a troca de ideias e experiências entre os participantes, permitindo o compartilhamento de conhecimentos e o debate sobre questões relevantes e as diferentes formas do fazer teatral e ao final teremos apresentações artísticas.

Geral: Criação e desenvolvimento de um festival com oficinas, workshops e roda de conversas acerca da cena teatral, visam a preservação e valorização da cultura local e nacional, além de oferecer apresentações teatrais para os participantes e para a população do entorno. Conforme o artigo 03º do Decreto 11.453, de 2023, o projeto tem como finalidade: I - Valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais; XV - apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação; Específico: 1 - Promover a troca de ideias e experiências entre os participantes e conhecedores no campo teatral, como diretores, atores, dramaturgos ou professores de teatro. 2 - Incentivar e fomentar o produto cultural teatral; 3 - A produção e a expressão cultural, fortalecer a economia criativa, contribuindo para o desenvolvimento do país. 3- Realizar em uma cidade um evento com uma programação de atividades artísticas gratuitas, ocupando áreas de territórios com pouco acesso à cultura. 4. Gerar mão de obra e oportunidades de trabalho para profissionais da cultura; 5. Fomentar a produção local; 6. Democratizar o acesso à cultura.

O presente projeto tem como objetivo a criação de um festival que promoverá o diálogo sobre a prática das artes cênicas e o fazer teatral através de rodas de conversa, workshops e apresentações/performances artísticas. Com classificação etária livre e duração de três dias, o evento visa a democratização do acesso a arte e cultura de qualidade, proporcionando uma experiência enriquecedora, estimulante para a criatividade, a imaginação e a reflexão sobre o assunto. Além de contribuir para o fortalecimento da comunidade para o encontro e a interação entre pessoas de diversas origens e vivências. Os objetivos do nosso projeto estão alinhados com o Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. E com o Decreto nº 11.453/23 Art. 3º: Os mecanismos de fomento cultural contribuirão para: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais, nos diversos segmentos culturais. XIV - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas populares tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira. Para além, visamos contribuir com a Agenda 2030 da ONU através da ODS 4 _ Educação de qualidade: Garantir o acesso à educação inclusiva, de qualidade e equitativa, e promover oportunidades de aprendizagem ao longo da vida para todos. E seguir os princípios da liberdade de expressão, criação e fruição, ao direito de todos à arte e à cultura e à democratização do acesso.

Todo o evento tem como Público-alvo: pessoas de todas as idades, incluindo público adulto e infanto-juvenil. Apresentação Teatral: Objetivo: Apresentar ao público performances artísticas de qualidade oferecer entretenimento cultural para todos. Número de espectadores: 200 Conteúdo do produto secundário: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Projeto Pedagógico - Oficinas O Festival prevê de 3 dias de acontecimento, em uma localidade da baixada fluminense com pouca atividade cultural, a fim de fomentar novas perspectivas e conectar-se com outras pessoas apaixonadas pela arte cênica. O projeto promoverá oficinas, workshops e rodas de conversas teatrais oferecidas de forma gratuita a todo o público. Distribuídos entres os 3 dias de festival serão oferecidas 2 oficinas, 2 rodas de conversas, 2 workshops e 1 apresentação teatral gratuito aberto ao público. Oficina 1 – O corpo fala Objetivo: Desenvolver técnicas de atuação através do movimento do corpo, oferecendo ao publico dinâmicas sobre consciência corporal, desenvolvimento da presença cênica e o aperfeiçoamento da comunicação não verbal. Número de participantes: 40 Beneficiários: Crianças e adultos, a partir de 8 anos de idade Duração: 90 minutos Oficina 2 – Sua voz, sua alma Objetivo: Desenvolver técnicas de interpretação através da projeção clareza vocal, atividades voltadas para a respiração e controle da voz, como expressar sentimentos e exercícios práticos de preservação vocal. Número de participantes: 40 Beneficiários: Crianças e adultos, a partir de 8 anos de idade Duração: 90 minutos Workshops 1 – Monólogo na prática Objetivo: Desmistificar essa que é uma das formas de expressão dentro das artes cênicas. Explicar na prática essa expressão teatral em que um único ator fala sozinho, apresentando um discurso, pensamento ou diálogo interno. Número de participantes: 40 Beneficiários: Jovens e adultos, a partir de 14 anos de idade Duração: 60 minutos Workshops 2 – Musicais Objetivo: Explicar os diferentes gêneros musicais e falar sobre essa narrativa combina diálogo, música, canções, danças que são reconhecidos por suas performances vocais e coreografias elaboradas. Número de participantes: 40 Beneficiários: Jovens e adultos, a partir de 14 anos de idade Duração: 60 minutos Roda de Conversa 1 – Dramaturgia em cena Objetivo: Conversas criativas e afirmativas conduzidas por especialistas e figuras importantes no meio teatral, que vão orientar a discussão e trazer insights valiosos para os participantes. Número de participantes: 200 Beneficiários: Jovens e adultos, a partir de 14 anos de idade Duração: 60 minutos Roda de Conversa 2 – Quero escrever um esquete! Como faço? Objetivo: Conversas criativas e afirmativas conduzidas por especialistas e figuras importantes no meio teatral, que vão orientar a discussão e trazer insights valiosos para os participantes. Número de participantes: 200 Beneficiários: Jovens e adultos, a partir de 14 anos de idade Duração: 60 minutos Apresentação Teatral: Objetivo: Trazer para o público o olhar de tudo que foi vivenciado através dos 3 dias de festival e oferecer entretenimento cultural de forma gratuita. Número de participantes: 200 Beneficiários: Jovens e adultos, a partir de 14 anos de idade Duração: 60 minutos

Atendendo ao disposto no art. 57, inciso II, do Decreto 11.453/2023, que diz “proporcionar, quando tecnicamente possível, condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do disposto no Art. 23 da Lei nº 10.741 de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, nos termos do disposto no Art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999”, destacamos que: Acessibilidade do espaço: O espaço escolhido para a realização do evento contará com toda a estrutura para garantirmos a acessibilidade do público, como rampas de acesso, corrimão, elevadores, sinalização, espaço para cadeiras de rodas e outros. Produto principal: Espetáculos de Artes Cênicas: Acessibilidade para deficientes visuais: Como medida acessível, utilizaremos o serviço de audiodescrição. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 2.4 Acessibilidade para deficientes auditivos: Serão contratados dois intérpretes de libras, que revezarão a tradução de todo o evento. O intérprete será posicionado no palco, de modo que possa ser visto por todos os presentes. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 2.8 Neuro divergentes ou com mobilidade reduzida: Contratação de monitores especializados para o acompanhamento do público. Produto secundário: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Acessibilidade para deficientes visuais: Quando necessário serão contratados profissionais para o serviço de audiodescrição. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 2.17 Acessibilidade para deficientes auditivos: Quando necessário, serão contratados intérpretes de libras, para tradução do conteúdo. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: 2.8 Neuro divergentes ou com mobilidade reduzida: Contratação de monitores especializados para o acompanhamento do público.

O projeto será gratuito para todo o público; Em referência a Sessão II, Art. 27. Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: IV - Disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal. III - De acordo com o artigo 29, alínea II, de caráter educativo, a distribuição a alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior.

O proponente não é voluntário e será o responsável pela coordenação administrativa financeira de todo o projeto cultural e garantirá a execução dos objetivos constantes no projeto e a boa gestão dos recursos financeiros, para tanto ele receberá pela rubrica de custos administrativos. Coordenação Pedagógica: Laura de Cássia Lopes Carvalho: Produtora cultural formada em 2011 pela UFF- Universidade Federal Fluminense. Pós-graduada em especialização em Cultura e Educação pela FLACSO – Faculdade Latino-Americana de Ciências Sociais, em 2022. Atriz formada pela Escola de Artes “Maestro Fêgo Camargo”, em 2004. Atua desde 2011 na área de planejamento, enquadramento e gestão de projetos culturais para editais e leis de incentivo à cultura, tendo idealizado projetos para produtoras de música, audiovisual, artes cênicas e museus. Com destaque para Jerimum – produtora que agencia a carreira do cantor Zé Ramalho e Novo Traço – Agência de comunicação e cultural responsável pelos projetos incentivados da TIM. Atuou como coordenadora de produção da exposição itinerante do Museu do Futebol – Museu do Futebol na área, recebendo mais de 20.000 pessoas em 01 mês de exposição. Coordenação de produção local e coordenação pedagógica da exposição itinerante do Museu da Língua Portuguesa- Estação da Língua, realizada no Museu Monteiro Lobato em Taubaté- SP em 2018. Recebendo 21.000 pessoas em 01 mês de exposição. Coordenação de produção local do musical itinerante – Ayrton Senna o Musical, produzido pela Aventura Entretenimento, em novembro de 2019 em Taubaté-SP. Atualmente Aplica oficinas pedagógicas voltadas para arte educação no Museu Monteiro Lobato, além de oferecer treinamento para os estagiários e educadores do museu. Coordenação Geral - Priscila Cardoso - Produtora Cultural formada pelo IFRJ, atuou na elaboração e produção do Festival Literário Internacional da Diáspora Africana - São João de Meriti (RJ). Foi assistente de produção dos espetáculos “Suassuna – O Auto do Reino do Sol”, “Elza”, “Auê” e “Macunaíma” e do festival “TOCA – Toda Canção” pela Sarau Agência de Cultura Brasileira. Também pela Sarau, foi produtora executiva dos espetáculos “Gota D’Água [A Seco]”, “Sísifo” e do “57° Festival Villa-Lobos”. Atuou como analista de Leis de Incentivo pelo Instituo Evoé – gestor dos teatros Riachuelo Rio e Adolpho Bloch. Coordenação de produção - Leonardo Garcia dos Santos - Profissional com experiência em produção, atuando como Produtor, coordenador de produção, em diversos eventos, shows e festivais de música. Atualmente é especialista em projetos incentivados na Trilha Gestão e nos últimos anos atuou também como elaborador de projetos incentivados para empresa Mp7 Produções, além de gerenciar à conta de patrocínios da TIM Brasil, junto à Novo Traço Comunicação, acompanhando também a produção do projeto Pedaleiros. Atuou na RS soluções e eventos, Garritano Eventos e também como Coordenador de produção na montagem da Casa Asics Brasil, pela Vital Cenografia. Produção executiva - Lua Guedes, atleta e produtora cultural, Bacharel em Administração pela Facha. Produtora executiva cultural no projeto programa Desafio Por Um Dia (Com Fábio Porchat). Produção executiva do "Festival de Teatro Universitário - FESTU", "Hacktudo", "Universidade Por Um Dia" "Presença Festival" nos anos de 2020, 2021, 2022 e 2023. Em 2023 Produção executiva nos projetos Multiplique o Bem", "Conectados do Bem". Em 2021 realizou a Produção do festival "Cria Brasil" no Museu do Amanhã. Coordenação de Recursos Humanos na "Copa América" de 2019 Rio de Janeiro - BR.

PROJETO ARQUIVADO.