O Veneno do Teatro

Manutenção e circulação do espetáculo 'O Veneno do Teatro' por 9 cidades brasileiras, apresentando texto inédito no país e também a volta aos palcos do renomado ator Osmar Prado.

Um ator é convidado pelo Marquês para interpretar uma peça teatral de sua autoria (inspirada na morte de Sócrates). Um encontro entre o Marquês (Osmar Prado), um nobre aristocrata egocêntrico que, de forma surpreendente, passa a controlar através de um jogo psicológico o outro personagem o ator, Gabriel de Beaumont (Maurício Machado). Depois de muitas surpresas no decorrer do espetáculo, o Marquês revela-se um psicopata capaz dequalquer coisa para atingir seu objetivo: tornar a leitura da sua peça mais crível e realista possível.

Objetivo Geral: O projeto "O Veneno do Teatro" tem como finalidade principal trazer para o Brasil uma obra mundialmente reconhecida e premiada, uma espécie de thriller, que trata de temas importantes e atuais. O texto propõe uma reflexão pertinente sobre a ética, estética, as máscaras das convenções sociais, o jogo do poder, em suma, a necessidade de autoconhecimento tão latente em todos nós, dentro dos limites da realidade e da ficção. Também propõe a volta do ator Osmar Prado de volta aos palcos depois de 10 anos afastado. Objetivos Específicos: - Realizar a circulação do espetáculo "O Veneno do Teatro" em nove cidades brasileiras (Natal RN, Manaus AM, São Luiz MA, Recife PE, Fortaleza CE, Vitória ES, Florianópolis SC, Belo Horizonte MG e Curitiba PR), visando atingir um público diversificado e promover o acesso à cultura. - Apresentar o espetáculo com um elenco e equipe técnica de alto calibre, incluindo performances premiadas e elementos artísticos como música ao vivo, para uma imersão cultural completa. - Engajar um público estimado de 9 000 espectadores em teatros com capacidade média de 500 lugares, contribuindo assim para a difusão da obra e a valorização da arte teatral.

A atividade teatral é importante para o entretenimento. É geradora de emprego, renda e fundamental para o desenvolvimento da população cultural como um todo. Esse projeto visa, acima de tudo, a realização de um espetáculo com excelência em qualidade, contribuindo para fomentar a cultura e desenvolver a atividade cultural, econômica e artística de nosso país. A aprovação deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização.Justifica-se a realização do projeto através deste Mecanismo de Incentivo em virtude do mesmo se enquadrar no Art. 1º, incisos I, III, VII, VIII e IX e Art. 3º, inciso II, alínea e, da Lei 8.313/91. O projeto: - contribuirá para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais (art. 1°, I, da Lei 8.313/91); - apoiará, valorizará e difundirá o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores (art. 1°, III, da Lei 8.313/91); - desenvolverá a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações (art. 1°, VII, da Lei 8.313/91); - estimulará a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória (art. 1°, VIII, da Lei 8.313/91); - priorizará o produto cultural originário do País (art. 1°, IX, da Lei 8.313/91). Nos termos do art. 3° da lei 8.313/9, o projeto também pretende alcançar o seguinte objetivo: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

DESCRIÇÃO DO EVENTODepois de 10 anos afastado dos palcos, Osmar Prado está de volta em um texto clássico e contundente do espanhol Rodolf Sirera, um dos dramaturgos contemporâneos de maior renome na Europa. No palco divide a cena com o premiado ator Maurício Machado e direção de Eduardo Figueiredo (diretor de inúmeros sucessos de público e crítica no teatro nacional). Uma obra reconhecida e premiada em vários países, uma espécie de thriller, que trata de temas importantes e atuais. O texto propõe uma reflexão pertinente sobre a ética, estética, as máscaras das convenções sociais, o jogo do poder, em suma, a necessidade de autoconhecimento tão latente em todos nós, dentro dos limites da realidade e da ficção. O texto de Sirera já foi traduzido para o Inglês, Francês, Italiano, Eslovaco, Polonês, Grego, Português (de Portugal e do Brasil), Croata, Húngaro, Búlgaro, Japonês entre outros idiomas. Foi encenado em mais de 62 países (Espanha, Inglaterra, França, Venezuela, Polônia, Grécia, Porto Rico, Argentina, México, Estados Unidos e Japão, etc), e coleciona prêmios mundo afora. O que traduz parte de seu sucesso, vitalidade e contemporaneidade. Sempre em cartaz em algum país desde então, recentemente reestreou na Espanha e Argentina, depois de ter excursionado por alguns países, com grande êxito de público e crítica. Em cena dois atores premiados, num vibrante duelo: O renomado ator Osmar Prado e o experiente Maurício Machado. O espetáculo escrito na década de setenta após ditadura de Franco no início do processo democrático na Espanha e se passa na França em 1784, pré revolução francesa, ressaltando o período neoclassicista. Em nossa nova versão brasileira, o espetáculo assume uma postura atemporal, inspirado na década de 20 em Paris. "Es una obra interesante, un juego dialéctico sobre ser y representar. Es una fábula moral, un thriller en torno a lo que es el arte“ diz o autor “Em um momento com tantas adversidades, onde o homem apresenta sérios sinais de retrocesso e barbárie, a obra de Rodolf Sirera nos apresenta uma importante reflexão sobre civilidade, poder e até onde pode ir a crueldade do ser humano”, diz o diretor Eduardo Figueiredo. O espetáculo é todo pontuado com música ao vivo executado pelo violoncelista Matias Roque Fideles e tem direção musical de Guga Stroeter.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Adotaremos as seguintes medidas de acessibilidade para o produto espetáculo de artes cênicas para atender os artigo 26 da IN nº11 01/2024: - O espetáculo será realizado em teatros que possuem acessibilidade e atendem a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto no 6.949, de 25 de agosto de 2009 de forma a garantir, priorizar e facilitar o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: O projeto será executado em espaço totalmente adequado a recepção de deficientes físicos, idosos e pessoas com sobrepeso, com rampas, elevadores, poltronas especiais, banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE NO ASPECTO COMUNICACIONAL: VISUAIS: Serão produzidos 100 programas em braile com a descrição do espetáculo para todos deficientes visuais participantes do projeto. AUDITIVOS: Será realizada uma sessão com interprete de libras em cada cidade. INTELECTUAIS: Serão garantidos espaços na plateia e a equipe será treinada e orientada para dar todo o apoio necessário aos participantes, dependendo do seu nível de suporte em todas as sessões. Todos os custos para a realização destas medidas de acessibilidade estão na planilha orçamentária. PRODUTO: PALESTRA A produção se compromete a selecionar locais para realização das palestras que atendam a todas as exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto no 6.949, de 25 de agosto de 2009 de forma a garantir, priorizar e facilitar o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Todas as palestras terão a presença de intérprete de libras Acessibilidade aspecto arquitetônico : rampas ou elevadores, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos, etc... Acessibilidade aspecto comunicacional de conteúdo : a palestra contará com intérprete de libras. os palestrantes usarão da audiodescrição durante a palestra e para pessoas com deficiência intelectual serão garantidos espaços na plateia e a equipe será treinada e orientada para dar todo o apoio necessário aos participantes .

APRESENTAÇÕES DO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3%(três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Como medida de ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; Realização de 1 ensaio aberto gratuito, conforme o inciso V do artigo 30 da IN 11 01/2024: CONTRAPARTIDA SOCIAL Formação de mão-de-obra: será contratado um estagiário 01 estagiário em diversas funções contempladas na produção de um projeto cultural incentivado. Esta medida está prevista no inciso II do artigo 32 da IN 11 01/2024: Realização de uma Palestra com o Diretor e um dos atores do espetáculo. A Distribuição dos ingressos serão realizadas conforme artigo 31 da IN 11 01/2024 I - de caráter social a distribuição de ingressos e produtos culturais para pessoas de grupos minoritários ou comunidades em vulnerabilidade social, tais como pessoas negras, povos indígenas, comunidades quilombolas, povos e comunidades tradicionais, populações nômades, pessoas em situação de rua, pessoas LGBTQIAPN+, pessoas com deficiência, beneficiários do Bolsa Família e inscritos no Cad Único; e II - de caráter educativo, a distribuição a professores e alunos da rede pública de ensino fundamental, médio ou superior.

MM & ETF Publcidade LTDA - PROPONENTE E COORDENADOR ADMINISTRATIVA E FINANCEIRA Receberá como Diretor Artístico e Coord Adm e Financeiro Esta produtora possui 28 anos de experiência em projetos culturais e eventos corporativos, tendo trabalhado em uma ampla gama de espetáculos premiados e produções notáveis. Entre suas realizações, destacam-se produções como “Em Nome do Pai” com Cláudio Cavalcanti e Maurício Machado, “Só Os Doentes do Coração Deveriam Ser Atores” e “Ser Ator”, ambos com Antonio Petrin, e adaptações de obras famosas como “O Mistério do Fantasma Apavorado” de Oscar Wilde. Ela também esteve envolvida em grandes produções como “Avalon” e comédias de sucesso como “Mulheres Alteradas”, “100 Dicas para Arranjar Namorado”, e “Batalha de Arroz num Ringue para Dois”. Seu trabalho se estendeu a adaptações teatrais de outros livros, como “Superadas” de Maitena, e peças baseadas em trabalhos de Goethe e Shakespeare. Notavelmente, produziu o espetáculo aclamado “Um Beijo em Franz Kafka” e projetos recentes como “Toada do Bardo” e “Cacilda, por ela mesma”. Além disso, a produtora esteve envolvida em projetos cinematográficos como o filme “Mulheres Alteradas” e o pioneiro projeto Cine Experience. Ela foi premiada cinco vezes com o “Hot Top Comunicação de Marketing”. Ficha Técnica - O Veneno do Teatro Texto: Rodolf Sirera Tradução: Hugo Coelho Direção: Eduardo Figueiredo Elenco: Osmar Prado e Maurício Machado Músico: Matias Roque Fideles Direção Musical e Trilha: Guga Stroeter Assistente de Direção Musical e Trilha: Pedro Pedrosa Cenário e figurinos: Kleber Montanheiro Desenho de Luz: Paulo Denizot Desenho de som: Anderson Moura Idealização e produção: MM & ETF PROMOÇÃO E PUBLICIDADE LTDA Autor: Rodolf Sirera, atualmente é um dos dramaturgos de maior renome na Europa. Nascido em Valencia é formado em História e Filosofia. Participa desde o final da década de 60 do movimento do teatro independente. Além de autor, atua como crítico teatral em diferentes publicações (Cartelera Turia, La Marina, Destino, Serra d’Or, Primer Acto, etc.) e como roteirista pata TV. Ao longo de sua carreira como autor, já escreveu mais de 30 obras e ganhou inúmeros prêmios como: Ciutat de Barcelona, Ciutat de València de la crítica, Ciutat deGranollers, Ciutat d’Alcoi, Premi Born de Teatre, Teatre Principal de Palma, Jaume Vidal Alcover. Suas obras já foram traduzidas para o Inglês, Francês, Italiano, Grego, Português e outros idiomas. Diretor: Eduardo Figueiredo, é diretor de teatro e mestre em teatro pela USP, encenador de diversos espetáculos e um dos principais produtores do atual teatro brasileiro – sócio da manhas & manias projetos culturais. Sócio e curador do Teatro J Safra. Produtor de dezenas de espetáculos em seu currículo. Autor e diretor de “Só os Doentes do Coração Deveriam ser Atores”, com Antonio Petrin e em 2012, repetiu sua parceria em outro solo com o ator em “Ser Ator”, Em 2008 diretor de produção do 7º FIL - Festival Internacional Intercâmbio de Linguagens. É idealizador e diretor de um dos maiores fenômenos do teatro brasileiro: “Mulheres Alteradas” adaptação do Best seller de Maitena, em cartaz desde 2010 com elenco de estrelas composto por: Luiza Tomé, Mel Lisboa, Adriane Galisteu, Samara Felippo entre outros. Seus últimos trabalhos, podemos citar: o premiado “Frida Y Diego” com dramaturgia de Maria Adelaide Amaral, com Leona Cavalli e José Rubens Chachá. Em 2016, da obra de Goethe, “O Aprendiz de Feiticeiro”, primeira peça de teatro do premiado novelista Antonio Calmon. Em 2017, a comédia "Gatão de Meia-Idade", da obra de Miguel Paiva com Oscar Margini e Leona Cavalli no elenco. Em 2018/2019 é diretor do espetáculo ‘Festa, a Comédia” um solo cômico com o ator Maurício Machado dos dramaturgos: Walcyr Carrasco, Alessandro Marson, Heloisa Perisse, Vicent Villari e Daniele Valente segue em turnê. Diretor geral do show inédito “Casos e canções”, que reúne os mais diversos nomes e gerações através da música, com a atriz Eva Wilma e banda. Diretor do premiado espetáculo “Um beijo em Franz Kafka” de Sergio Roveri, com Anderson Di Rizzi e Maurício Machado no elenco. Em 2020, dirige a adaptação do livro “O Elogio da Loucura” um ensaio escrito por Erasmo de Rotterdam em 1509 e publicado em 1511, com Leona Cavalli no elenco. E roteiriza e dirige o espetáculo musical “Toada do Bardo”, inspirado na obra de Shakespeare, com Maurício Machado e grande elenco, com direção musical de Guga Stroeter. Em 2021/ 2022 a comédia “Procuro o homem de minha vida, marido já tive” da autora argentina Daniela Di Segni com grande elenco: Totia Meireles, Leona Cavalli Grace Gianoukas e Maurício Machado com dramaturgia de Claudia Valli, sucesso e público e crítica. E dirige a adaptação do “O Elogio da Loucura” um ensaio escrito por Erasmo de Rotterdam em 1509 e publicado em 1511, com Leona Cavalli interpretando a Loucura. Participa como diretor do projeto em homenagem ao centenário de Cacilda Becker “Cacilda, por ela mesma” com Leona Cavalli e grande elenco. Em 2023 o espetáculo musical infantil “Hoje tem festa no Céu” de Cintia Alves e a turnê nacional do premiado “Um Beijo em Franz Kafka” de Sergio Roveri com Maurício Machado e Anderson Di Rizzi, com direção de Eduardo Figueiredo. Agora em 2024 a estreia de 'O Veneno do Teatro', texto premiado em mais de 62 países do autor espanhol Rodolf Sirera, com Osmar Prado e Maurício Machado. Em curso o espetáculo infanto – juvenil “Vamos comprar um poeta” do autor português Afonso Cruz e com estreia prevista em Lisboa/ Portugal. E o musical em homenagem ao grande artista plástico francês "Toulouse Lautrec, boemia, amor e arte", com grande elenco. Para 2025 uma versão de “O Crime do Padre Amaro” com adaptação do romance de Eça de Queiroz, por Thelma Guedes para o teatro. E uma versão inédita de “O beijo no Asfalto” de Nelson Rodrigues. Elenco: Osmar Prado, é um ator brasileiro. Sendo um dos mais prestigiados atores brasileiros, ele recebeu vários prêmios, incluindo três Prêmios APCA, um Prêmio Guarani, dois Prêmios Qualidade Brasil, e um Troféu Imprensa. Osmar se consagrou como um dos maiores atores do teatro e da teledramaturgia brasileira sendo um dos nomes mais recorrentes nas produções da TV Globo. No cinema, se destacou no filme histórico Desmundo (2003), como Francisco de Albuquerque, pelo qual recebeu sua primeira indicação ao Prêmio Guarani de Melhor Ator Coadjuvante. Interpretou o presidente Getúlio Vargas no filme biográfico Olga (2004), recebendo elogios por sua atuação, que lhe rendeu o Prêmio Qualidade Brasil de Melhor Ator Coadjuvante em Cinema. Em 10 Segundos para Vencer (2019), Osmar recebeu aclamação por sua atuação como o treinador Kid Jofre. Por esse papel, ele foi eleito Melhor Ator pelo Festival de Gramado e venceu o Prêmio Guarani de Melhor Ator Coadjuvante. Em sua carreira se destacou diversas vezes por sua versatilidade na atuação. Entre seus papéis notáveis nesse período, incluem-se o dependente químico Lobato em O Clone (2001), o divertido Margarido em Chocolate com Pimenta (2003), o Pai na antológica minissérie Hoje É Dia de Maria (2005), o poderoso Cícero em Ciranda de Pedra (2008) e o coronel Epaminondas Napoleão em Meu Pedacinho de Chão (2014) E seu último trabalho de sucesso na novela “Pantanal”, o Velho do Rio (2022), todos na TV Globo. Elenco: Maurício Machado, em seus 36 anos de carreira acumula diversas indicações aos principais prêmios nacionais, na televisão integrou o elenco de 6 novelas e tendo sido dirigido pelos principais nomes do país nas artes cênicas em mais de 30 montagens teatrais, onde na grande maioria protagonizou textos de importante autores brasileiros e estrangeiros. Participou de vários curta metragens e na TV interpretou personagens de destaque em: ‘Alma Gêmea’, ‘Cama de Gato’, ‘Cordel Encantado’ e ‘A Lei do Amor’, todas na Rede Globo de Televisão. ‘Cidadão Brasileiro’ na Rede Record e Chiquititas’ no SBT. E à convite de Ingrid Guimarães, fez dupla com a atriz em quadro do ‘Fantástico’. Participou da série ‘O Outro Escritor’ para o Canal Futura. Participou dos longas ‘Magal, e os Formigas’ e ‘Mulheres Alteradas’, ambas coproduções da Globo Filmes. É Sócio-Diretor e também Curador Artístico do Teatro J. Safra em SP Recebeu Prêmio Nacional Cenym (ATEB - ACADEMIA DE ARTES NO TEATRO DO BRASIL) / melhor ator – 2019 pela sua performance no espetáculo “Um beijo em Franz Kafka” Cenorafia: Kleber Montanheiro, multiartista com 30 anos de carreira, é diretor cênico, cenógrafo, figurinista, iluminador e artista visual em expografia. Indicado a mais de 25 prêmios (FEMSA, APCA, Shell, Prêmio Bibi Ferreira e Prêmio DID - Destaque Imprensa Digital) em diversas categorias, foi contemplado pela maioria delas. Destacam-se em sua direção espetáculos como Ópera do Malandro, de Chico Buarque de Holanda; Carmen, a Grande Pequena Notável, de Heloísa Seixas e Júlia Romeu; Nossos Ossos, do livro homônimo de Marcelino Freire e Tatuagem, um musical adaptado do filme de Hilton Lacerda, da qual recebeu diversas indicações ao prêmio Bibi Ferreira e venceu o prêmio APCA como melhor diretor. Por Carmen, a Grande Pequena Notável, recebeu o Prêmio São Paulo de melhor figurino. Foi indicado ao prêmio DID - Destaque Imprensa Digital como melhor diretor pelo espetáculo musical Tatuagem.

PROJETO ARQUIVADO.