Simão e Bartolomeu - No Planeta Sem Água

O projeto compreende a produção e a circulação do espetáculo de teatro musical "Simão e Bartolomeu - No Planeta Sem Água". A mais nova jornada artística do Grupo Trapiche, que pretende levar para 25 cidades de 6 diferentes estados do Brasil, a conscientização sobre a utilização responsável da água em nosso dia a dia. Além disso, abordar de maneira sutil e cuidadosa a inclusão através da relação das personagens, fomentar o pensamento crítico e o desenvolvimento de uma sociedade humana colaborativa e sustentável.

Nesta história Simão e Bartolomeu conhecem a inteligente e esperta Nina, uma menina com deficiência, que de sua cadeira, os convida a embarcarem em uma viagem para o espaço. Com o poder da imaginação eles atravessam o cosmos e conhecem um planeta que enfrenta uma grande ameaça à vida de todos os habitantes, a falta de água. Com muita aventura, os três vão conseguir descobrir a solução para este sério problema. “Simão e Bartolomeu - No Planeta Sem Água” é uma adaptação do livro "Simão e Bartolomeu - Uma Viagem Especial!" e faz parte da série "Amigos do Planeta", de César Cavelagna. Classificação Indicativa: Livre

Objetivo GeralA proposta pretende de forma divertida, educar e conscientizar as crianças sobre a importância de preservar e utilizar a água de forma responsável. Um espetáculo de teatro musical com bonecos que aborde esse tema serve como uma forma lúdica e interativa de transmitir essa mensagem às crianças. O teatro permite que elas se envolvam na história e nas personagens, tornando o aprendizado mais dinâmico e divertido. Além disso, o teatro estimula a imaginação, a criatividade e a empatia nas crianças, pois elas conseguem se identificar com os personagens e compreender melhor as consequências do uso inadequado da água. Ao assistir a um espetáculo de teatro musical sobre o uso consciente da água, as crianças são incentivadas a refletir sobre suas próprias ações e a buscar soluções para reduzir o desperdício e a poluição da água. Dessa forma, o teatro desempenha um papel importante na formação de valores e na criação de uma consciência ambiental desde a infância, contribuindo para a construção de um futuro mais sustentável. Os Objetivos Específicos de uma circulação de teatro musical por diferentes estados, inclusive locais sem acesso a arte e cultura, de um espetáculo que fala sobre o consumo consciente da água incluem: I. Sensibilizar e conscientizar o público sobre a importância do consumo consciente da água, destacando os impactos negativos do desperdício e da falta de cuidado com esse recurso essencial. II. Promover a reflexão e o debate sobre a problemática da escassez de água, especialmente em regiões onde esse tema é relevante e precisa ser abordado. III. Levar entretenimento e cultura para locais que normalmente não têm acesso a esse tipo de arte, contribuindo para a democratização do acesso à cultura e possibilitando a reflexão sobre questões sociais e ambientais. IV. Estimular a mudança de comportamento em relação ao consumo de água, incentivando práticas mais sustentáveis e conscientes, como a redução do consumo, o reuso e a preservação dos recursos hídricos. V. Educar e conscientizar jovens e crianças sobre a importância do consumo consciente da água, visando criar uma consciência ambiental desde cedo e formar cidadãos mais responsáveis e comprometidos com o meio ambiente. VI. Estabelecer parcerias e promover ações conjuntas com organizações e empresas para ampliar o impacto e a abrangência das mensagens transmitidas pelo espetáculo. VII. Contribuir para a valorização da arte e da cultura, destacando a importância do teatro como meio de comunicação e transformação social. VIII. Estimular o debate e o engajamento da sociedade em relação à gestão dos recursos hídricos, incentivando o público a se envolver em ações e projetos relacionados à preservação e ao uso sustentável da água. IX. Instigar a reflexão sobre as desigualdades sociais e ambientais relacionadas ao acesso à água, levantando questões sobre justiça e equidade na distribuição desse recurso fundamental. X. Contribuir para a formação de plateias críticas e conscientes.

O projeto busca promover a conscientização desde cedo, educando as crianças sobre a importância do consumo consciente da água para o futuro do planeta. Ao abordar esses temas de forma lúdica e acessível para as crianças, o espetáculo busca despertar nelas a consciência sobre a necessidade de cuidar do meio ambiente e agir de forma sustentável. Isso inclui o uso responsável da água, que é um recurso finito, e a importância de preservar os ecossistemas e a biodiversidade. O impacto disso no futuro é significativo. Ao aprenderem sobre as questões ambientais desde cedo, elas podem se tornar agentes de mudança e promover atitudes mais sustentáveis em suas próprias vidas e nas comunidades em que vivem. Além disso, as crianças têm grande influência sobre suas famílias, podendo transmitir o conhecimento adquirido no espetáculo através de debates e sensibilizar os adultos sobre a importância de preservar o meio ambiente. O espetáculo pode contribuir para a formação de uma nova geração mais consciente e comprometida com a sustentabilidade, influenciando positivamente o futuro das próximas gerações. A opção pela lei de incentivo à cultura como instrumento para viabilizar este projeto de teatro musical se justifica não apenas pelos seus incentivos fiscais, mas também pela sua capacidade de possibilitar a realização de empreendimentos culturais de grande porte. Um projeto que almeja a circulação por diversos estados e cidades, como é o caso deste espetáculo, demanda recursos consideráveis não só para sua produção, mas também para sua logística e divulgação. Nesse contexto, a lei de incentivo à cultura se apresenta como uma ferramenta essencial, possibilitando a captação de recursos junto a empresas interessadas em investir em cultura, tornando realizável um projeto de tal envergadura. Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura. (Redação dada pela Lei nº 9.874, de 1999)

- Produção do espetáculo de teatro musical "Simão e Bartolomeu - No Planeta Sem Água"; - Circulação do espetáculo de teatro musical "Simão e Bartolomeu - No Planeta Sem Água"; - Oficina de Bonecos de Material Reciclado; - Workshops Educativos em Escolas ou Pós Sessão.

ACESSIBILIDADE FÍSICA: Será imprescindível que os espaços de apresentação ofereçam acessibilidade para cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Isso inclui a presença de rampas de acesso, elevadores e banheiros adaptados, garantindo que todas as pessoas possam desfrutar das atividades sem barreiras físicas. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: Será incorporada audiodescrição às apresentações do musical, oferecendo narração ao vivo ou gravações prévias que descrevam detalhes visuais importantes para pessoas com deficiência visual. Além disso, serão realizados encontros especiais para pessoas cegas ou com baixa visão, onde poderão explorar os bonecos, figurinos e adereços utilizados no musical, proporcionando uma compreensão mais profunda da narrativa e dos elementos artísticos. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Intérpretes de Libras serão disponibilizados durante as apresentações do musical e atividades relacionadas, garantindo que o conteúdo seja acessível para pessoas surdas ou com deficiência auditiva. Isso permitirá que elas desfrutem plenamente da experiência teatral e participem ativamente das atividades propostas.

V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; IX - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela CNIC; Nosso compromisso com a democratização de acesso é central em cada aspecto do nosso projeto. Todas as sessões do musical serão gratuitas, garantindo que o acesso à cultura e à conscientização ambiental seja universal e sem barreiras financeiras. Além disso, implementaremos uma série de iniciativas para assegurar que nosso projeto seja verdadeiramente inclusivo e alcance públicos diversos em todas as regiões onde atuaremos. Uma dessas iniciativas é a locação de ônibus para levar a população carente até os locais das apresentações e atividades. Em cada estado, iremos disponibilizar um ônibus, garantindo que aqueles que enfrentam desafios de mobilidade ou limitações financeiras tenham a oportunidade de participar. Além disso, ofereceremos uma série de oficinas de confecção de bonecos com materiais reciclados em cidades selecionadas de cada estado. Essas oficinas não só promovem a consciência ambiental ao reutilizar materiais descartados, mas também incentivam a expressão criativa e o desenvolvimento de habilidades manuais. Cada participante terá a oportunidade de criar seu próprio boneco personalizado, enquanto aprende sobre a importância da reciclagem e do consumo consciente. Para ampliar ainda mais o alcance do projeto, realizaremos workshops educativos em escolas locais ou após as apresentações do musical. Esses workshops oferecerão às crianças a oportunidade de se envolverem de forma interativa com questões ambientais, aprendendo sobre conservação da água e práticas sustentáveis de uma maneira divertida e envolvente. Essa abordagem não só educa as crianças sobre questões ambientais, mas também as capacita a fazer a diferença em suas próprias comunidades. Além disso, ofereceremos sessões especiais do musical para grupos vulneráveis, como crianças e adolescentes de abrigos, instituições de apoio a pessoas com deficiência ou comunidades carentes. Essa ação social garantirá que o acesso à cultura e à educação ambiental seja estendido a todos, independentemente de sua situação socioeconômica. Em algumas cidades, disponibilizaremos ônibus para facilitar o acesso desses grupos ao local de apresentação.

O proponente, Grupo Trapiche, desempenhará um papel central em diversas atividades do projeto. Isso inclui o planejamento e coordenação geral das atividades, estabelecimento de parcerias estratégicas com organizações locais e autoridades governamentais, e supervisão da execução de todas as iniciativas propostas. Além disso, participarão ativamente na definição do conceito do musical, seleção da equipe criativa, organização logística, e na tomada de decisões estratégicas em relação à acessibilidade, sustentabilidade e democratização de acesso. Também estarão envolvidos na divulgação e promoção do projeto, garantindo o engajamento da comunidade e o alcance dos objetivos propostos. Autor: César Cavelagna, animador, escritor e ilustrador, é bacharel em Artes Plásticas, certificado em animação Disney e pós-graduado em Cinema. Com início na HGN, destaca-se por suas contribuições na TV Cultura, TV Rá Tim Bum e diversas produções. Criou personagens como Simão e Bartolomeu e a série "Sidney o Ratinho Viajante". Autor premiado, produziu quadrinhos e livros infantis. Seu livro "Como Criar Personagens" obteve sucesso, e em 2014 lançou "O Livro da Animação". Destacam-se suas atuações como animador e ilustrador em projetos como "Passo de Tartaruga" com o nadador Paraolímpico Daniel Dias, os clipes musicais animados do "Cocoricó" e a série "Lubinho - O Lobo Marinho". Recebeu prêmios, incluindo o Panamco em 2002, o Prêmio República pela RecordTV e o prêmio da Fundação José Luiz Egydio Setúbal. Seu musical infantil "A Borboleta Sem Asas" foi um sucesso de público, estando em cartaz no SESI da Av. Paulista em 2022. Cavelagna também se destaca como autor e ilustrador em exposições, como a permanente na Casa Branca em Washington USA, e na série "Guardião dos Brinquedos" no canal HB. Dramaturgia: Nascido em Santos, este profissional versátil iniciou no Teatro Amador e formou-se no Teatro Escola Célia Helena. Destacou-se como roteirista na TV, sendo responsável por séries pioneiras como “Mothern” e “Descolados”. Seu talento estende-se a animações, incluindo “Sítio do Picapau Amarelo” e “Irmão do Jorel”, premiado pela Associação Brasileira de Autores Roteiristas. Chefiou o roteiro de séries como “Escolas de Gênios” e “Cena Inquieta”. Escreveu para canais como Disney Channel, TV Cultura, Nickelodeon, Discovery e Gloob. Atualmente, é roteirista chefe da terceira temporada de “Clube da Anittinha” e escreve a novela “Gênesis” na Record TV. No teatro, é fundador da Cia de Teatro Rock e autor de diversas peças notáveis, como “A Sessão da Tarde ou Você Não Soube Me Amar” e “R-Evolução Urbana”. Supervisão Artística: Marcos Okura é diretor Artístico e Produtor Executivo de teatro e audiovisual. Tem mais de 10 espetáculos profissionais de teatro e cerca de 15 projetos audiovisuais de longa-metragem e séries para TV como diretor artístico ou produtor executivo. Além disso, colocou no ar dois canais de televisão no Brasil pela Blue Ant Media. Também foi um dos Coordenadores responsáveis pela implantação do PROJETO CEU - CENTRO DE EDUCAÇÃO UNIFICADO, pela Prefeitura do Município de São Paulo em 2004. Direção: Paula Flaibann, nascida em São Paulo, é uma versátil artista, destacando-se como cantora, atriz e bailarina. Seus primeiros passos foram no coral "Fortes das Artes" e no grupo "Teenbroadway" para teatro musical, culminando com a formação em atuação no Teatro Escola Célia Helena. Em dança, aprimorou suas habilidades com nomes como Gisele Bellot, Maiza Tempesta e Rafael Villar. Sua carreira musical inclui participações em renomados musicais brasileiros, como "Avoar", "O Grande Circo Místico", "A Sessão da Tarde" e "Os Saltimbancos". Colaborou com diretores consagrados como Vladimir Capella, José Renato e Hugo Possolo. Na televisão, brilhou em "Chiquititas" (SBT) e na série "Crimes.com" (Discovery Channel). Recebeu indicações notáveis, como no prêmio Coca-Cola FEMSA, destacando-se como melhor atriz coadjuvante por "Alice no País das Maravilhas". Também foi reconhecida no Prêmio QUEM 2015 como Revelação do Teatro em "O Grande Circo Místico", e no Prêmio São Paulo como melhor atriz por "Cinderela lá lá lá". O Prêmio Bibi Ferreira a distinguiu como melhor atriz de musical por "Na Laje - o musical". Paula Flaibann continua a deixar sua marca singular no cenário artístico brasileiro. Direção: Bebel Ribeiro, graduada pelo Teatro-escola Célia Helena em 2003, a atriz e bailarina iniciou sua trajetória profissional na Cia Le Plat du Jour. Destacou-se em "João e Maria" (indicada ao Prêmio FEMSA de melhor atriz) e "Cinderela Lá Lá Lá" (vencedora do Prêmio São Paulo de Teatro Jovem e Infantil). Participou de espetáculos infantis como "Que Monstro te Mordeu?" e "Por um Fio" (indicada ao Prêmio FEMSA de melhor atriz coadjuvante). Sua versatilidade abrange espetáculos adultos, como "Revistando 2005", "Hotel Lancaster" e "Bixiga - Um Musical na Contramão". Além disso, atua como contadora de histórias pela Cia. Conto em Cantos. Como assistente de direção, contribuiu para produções notáveis como "Alice no País das Maravilhas" e "Pinóquio". Na televisão, integrou o elenco do programa "Cultura é Currículo" na Tv Cultura. No cinema, participou do curta-metragem "Anachronique" (dirigido por Mário Masetti). Direção Musical: Vinicius Loyola, cantor, ator, músico e compositor formado em Comunicação Social pela Universidade Anhembi Morumbi iniciou nas artes ainda criança no Programa “Pequenos Brilhantes” apresentado por Moacyr Franco. No teatro participou de inúmeros espetáculos teatrais musicais, entre eles: “Mamma Mia”, “Sítio do Pica-Pau Amarelo”, “Avoar”, “Lado B”, “Aparecida” entre outros. Ganhou o prêmio Coca-Cola Femsa como ator revelação em 2003. Na televisão integrou o elenco da novela “Revelação” no SBT. “Com você do meu lado” música de sua autoria fez parte da trilha sonora da Novela “Aquele Beijo” na Globo. Gravou o CD autoral “Chega Junto” com participações de Daniel, João Bosco e Vinícius e Guilherme e Santiago. Fez a direção musical dos espetáculos: “Os Saltimbancos” e “A Borboleta sem Asas”.

PROJETO ARQUIVADO.