TRANSFORMANDO VIDAS ATRAVÉS DA ARTE 3

O presente projeto visa disponibilizar 44 (quarenta e quatro) aulas dentro do Curso de Teatro Profissionalizante, estando incluso aulas de dança e música no decorrer das aulas, uma vez que são estas as 3 linguagens (teatro, dança e música) que compõem o Teatro Musical, foco do curso de Teatro Profissionalizante. Além das oficinas será realizado 1 (um) espetáculo de teatro para mostrar o aprendizado nas oficinas com acesso gratuito.

NSA.

OBJETIVO GERAL Disponibilizar 44 (quarenta e quatro) aulas do curso de Teatro Profissionalizante, no que está contido aulas de Teatro, Dança e Música. Com o intuito de fomentar nos participantes a inclusão social e uma nova perspectiva do mundo artístico. Não obstante, terá também 1 (um) espetáculo teatral para mostrar os resultados do projeto para sociedade. O projeto em tela está alinhado com os incisos do artigo 3º do Decreto 11.453, descritos abaixo: Art. 3º Os mecanismos de fomento cultural contribuirão para: I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais afirmativas para a promoção da cidadania cultural, da acessibilidade às atividades artísticas e da diversidade cultural; XV - apoiar o desenvolvimento de ações que integrem cultura e educação; (...). OBJETIVOS ESPECÍFICOS: - PRODUTO: Disponibilizar 44 (quarenta e quatro) OFICINAS de Teatro de maneira gratuita. As oficinas serão realizadas na sede do Teatro Jônatas João em Cocal do Sul/SC, sendo disponibilizadas 60 vagas pelo período de 12 (doze) meses. - PRODUTO: Realizar 1 (um) ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS com acesso totalmente gratuito e sem restrição de faixa etária, para demonstrar o aprendizado nas oficinas para a sociedade. Esse espetáculo tem a intenção de atingir um público mínimo de 1.300 (mil e trezentos) beneficiários.

O presente projeto propõe a democratização de acesso aos bens culturais no Sul Catarinense, visando preencher o desfalque no que compete ao ensino das modalidades artísticas de forma exclusivamente gratuita. A realidade brasileira provoca uma série de reformas no âmbito social e no desenvolvimento político, as conjunturas neoliberais acentuam as desigualdades entre aqueles que têm acesso à cultura e aqueles que ficam à sua margem. Por outro lado, a partir de algumas iniciativas, nos últimos anos, criaram-se condições de beneficiar uma parcela mais ampla da sociedade por meio da criação de legislações pertinentes que ajudaram a democratizar a Arte. Por sua vez, a construção de uma postura crítica leva à necessidade de superar as demandas que atendam à função social da Instituição. Neste contexto, temos o teatro como um instrumento que resgata as pessoas de um estado linear cultural e os permite aventurar-se em um estado mais profundo, complexo, inovador e excitante. O pensamento da instituição, modo de ver, percepções e cognições são largamente ampliadas, fazendo com que se responda melhor aos anseios e ao cotidiano do meio em que vivemos. Essa postura faz com que os processos e os produtos da sociedade global e informacional possam ser referenciados na sociedade e apropriados de modo sustentável por todos, fazendo a instituição atender à necessidade atual em prol da diversidade e inclusão social. E através da arte teatral que buscamos resgatar a dignidade humana, inspirando a descoberta de sua essência, impulsionando-os a acreditarem em si e em suas capacidades. É importante destacar que alguns dos profissionais da rede pública de educação muitas vezes lecionam disciplina de Arte, principalmente no que se refere ao teatro, sem ter formação específica na área. A escassez de oferta não possibilita ao profissional da área uma devida atualização e reiteração das práticas pedagógicas teatrais e dos processos teatrais contemporâneos. A ênfase na reflexão sobre um ensino de Teatro que articule linguagem, prática e produto estético, visa desta forma, além de atualizar os profissionais vinculados às instituições educacionais em contextos formais ou informais de ensino na região, como também servir de fomento epistemológico e incentivo para a realização da produção artística junto aos órgãos regionais, minimizando e atenuando assim a defasagem de informações existente entre o ensino e a produção teatral local em comparação com as dos grandes centros urbanos brasileiros. Ademais Salientamos que a presente proposta oferece um produto cultural e está em consonância com o Art. 1° da lei 8.313/1991 nos seguintes itens: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; (...). O projeto em cena também atende ao Art. 3° da Lei 8.313/1991 para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; (...).

NSA.

OFICINAS OFICINAS DE TEATRO – 44 AULAS / 3 HORAS: 132 horas / POR TURMA. AULA TEÓRICA - 32 horas AULA PRÁTICA - 100 horas As aulas serão lecionadas 3 vezes na semana, nas segundas, terças e quartas-feiras, divididas da seguinte forma: Segunda-feira no período da noite = 03 horas – 19h às 22h – Teoria e Prática; Terça-feira no período da noite = 03 horas – 19h às 22h – Teoria e Prática; Quarta-feira no período da noite = 03 horas – 19h às 22h – Teoria e Prática; Durante a semana os alunos serão acompanhados com o psicólogo e o diretor da escola.

PRODUTO: OFICINAS Acessibilidade física: Rampas de acesso, cadeiras de rodas e guias táteis – instaladas no local das oficinas. Item PO: A.R.T Execução Acessibilidade Auditiva: Intérprete de Libras – garantida por meio da contratação de profissional com formação em libras para as oficinas. Item PO: Intérprete de Libras Acessibilidade Visual: Audiodescrição – garantida por meio da gravação do conteúdo das oficinas. Item PO: Audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: monitores treinados para auxiliar esse público nas oficinas. PRODUTO: ESPETÁCULOS DE ARTES CENICAS Acessibilidade física: Rampas de acesso, cadeiras de rodas e guias táteis – instaladas no local da apresentação. Item PO: A.R.T Execução Acessibilidade Auditiva: Garantida através de um telão para a apresentação. Item PO: Legendagem Acessibilidade Visual: Audiodescrição – garantida por meio da gravação do conteúdo da apresentação. Item PO: Audiodescrição. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: monitores treinados para auxiliar esse público nas oficinas.

PRODUTO – OFICINAS O acesso às oficinas será gratuito, oferecendo oportunidades de participação/ensino aos assistidos. Além disso, atendendo a INSTRUÇÃO NORMATIVA n° 11 de 30 DE JANEIRO DE 2024 art. 30 nos seguintes incisos: Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; (...). PRODUTO – ESPETÁCULO DE ARTES CENICAS O acesso aos espetáculos será gratuito, oferecendo oportunidades de participação/ensino aos assistidos. Além disso, atendendo a INSTRUÇÃO NORMATIVA n° 11 de 30 DE JANEIRO DE 2024 art. 30 nos seguintes incisos: Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; (...).

Proponente / Gestor: Jônatas João Corrêa – Responsável por todo processo decisório do projeto (GESTÃO). Remunerado como coordenador geral do projeto. Ator, Artista Circense e Professor de Arte e Teatro. Graduado em Licenciatura em Artes Visuais, pós-graduado em Educação e Ludo pedagogia. Sua formação foi totalmente voltada a Artes Cênicas, tendo diversas especializações teatrais, dentreestas intercambio na cidade de Inriville – Argentina, no ano de 2013. Trabalhou ao lado de atores renomados no meio artístico e atua há mais de 14 anos no meio cultural. É fundador da Escola de Teatro Jônatas João, que visa contribuir com o meio social e a restauração da dignidade humana. NOTA: Os demais profissionais/serviços para o desenvolvimento do projeto serão definidos quando o projeto captar recursos.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.