Coras e Carolinas - Turnê Nacional de Contação de Histórias

O Projeto "Coras e Carolinas - Turnê Nacional de Contação de Histórias" propõe uma circulação de 2 espetáculos de contação de histórias que homenageiam duas grandes escritoras brasileiras, Cora Coralina e Carolina Maria de Jesus, por localidades das regiões Centro-Oeste, Sudeste e Nordeste do país, voltados para crianças de 06 a 10 anos do ensino público e/ou em situação de vulnerabilidade social. O projeto também contempla oficinas formativas para professores e educadores, beneficiando dessa forma tanto o público prioritário como também toda rede de educação e convívio da criança, por meio do fomento e difusão da literatura e da cultura brasileira, das ações de formação e fruição cultural e do incentivo à leitura.

Os dois espetáculos, encenados pela Cia Renda de Lenda, têm duração aproximada de 40 minutos e classificação indicativa etária livre. Sinopse “O chamado das pedras - a história de Cora Coralina” “O chamado das pedras” conta a história da escritora Cora Coralina relatando os principais acontecimentos de sua vida e aspectos importantes de sua relação com os livros e a escrita, aproximando as crianças do universo da literatura e da arte. A história também conta sobre o seu contato íntimo e apaixonado com a natureza, trazendo uma forte mensagem de respeito e cuidado com plantas, árvores e flores a partir do símbolo da semente. Neste momento do enredo, os artistas presentes em cena reforçam a mensagem da importância da preservação do meio-ambiente. Além disso, os dois contadores de histórias fazem diversos momentos de interação com as crianças, mesclando momentos de comicidade e ludicidade. Toda a narrativa é entremeada de canções executadas ao vivo, contando com repertório autoral, criado especialmente para a história, e também com repertório do nosso cancioneiro popular infantil. Este espetáculo já teve sua primeira montagem em 2023 para uma feira literária, e será aprimorado para o presente projeto. Sinopse “Diário de uma sonhadora - a história de Carolina Maria de Jesus” O espetáculo inédito “Diário de uma sonhadora” narra a história impactante da escritora Carolina de Jesus. Mulher, negra, semianalfabeta e catadora de papelão, Carolina Maria de Jesus foi uma das escritoras mais lidas do Brasil. Multiartista, ela também era cantora, escritora de contos, crônicas, letras de música e peças de teatro. O espetáculo homenageará sua vida e obra através das passagens mais marcantes de sua história, com música ao vivo executada pelos dois artistas em cena, trazendo momentos de reflexão, poesia e delicadeza, mesmo tratando de temas complexos como a pobreza e o racismo. Carolina passou boa parte de sua vida sustentando a si e à sua família como catadora de papéis, e esse tema também será abordado no âmbito da sustentabilidade e meio-ambiente, bem como sua relação com o plantio de hortaliças que muitas vezes a autora usou para complementar sua renda. Este espetáculo, como dito acima, será uma nova montagem da cia Renda de Lenda e terá sua estreia no presente projeto, inaugurando, junto com o espetáculo “O chamado das pedras”, uma série de outras histórias que a companhia passará a incorporar em seu repertório para projetos futuros, sempre homenageando escritoras brasileiras e levando suas vidas e obras de maneira simples, lúdica e acessível para crianças, difundindo a literatura brasileira e incentivando novos leitores.

Objetivo Geral O objetivo geral e principal do projeto é realizar uma turnê de dois espetáculos de contação de histórias com a Cia Renda de Lenda por várias cidades do país, de três regiões distintas, voltados para o público infantil oriundo das redes públicas de ensino (prioritariamente do Ensino Fundamental I) e/ou para crianças em situação de vulnerabilidade social. O projeto homenageia duas grandes escritoras brasileiras, Cora Coralina e Carolina Maria de Jesus, trazendo nas narrativas um resumo da vida e obra dessas duas mulheres que marcaram a história da literatura brasileira, utilizando uma linguagem simples e acessível para as crianças, com passagens lúdicas, interações e música ao vivo. Dessa forma, o projeto busca fortalecer a formação de público para o teatro, a música e a literatura, além de desenvolver de atividades formativas para professores e educadores por meio de uma oficina de Contação de Histórias, fomentando o elo criativo entre a rede de pedagogos e educadores com as crianças e com a comunidade em geral. Além disso, o projeto busca compartilhar com as crianças, através das histórias e de forma lúdica, temáticas importantes para seu desenvolvimento e convívio em sociedade, como por exemplo temas como igualdade social, direitos das mulheres e o cuidado com o meio-ambiente, este último tema muito presente na história de vida das duas escritoras (Cora Coralina tinha paixão pela natureza, e além de ser cuidadora de flores e plantas, escreveu diversos poemas sobre o tema; Carolina de Jesus passou boa parte de sua vida sustentando a si mesma e seus três filhos como catadora de papéis, e também se dedicou ao plantio de hortaliças para complementar seu sustento quando seus filhos já eram jovens). Objetivos Específicos Os objetivos específicos são: 1) ESPETÁCULOS: Realizar apresentações de contação de histórias em 30 (trinta) cidades, distribuídas durante 3 meses, com duração de 40 minutos cada apresentação. As sessões terão acesso gratuito e serão voltadas para crianças de 06 a 10 anos, em escolas da rede pública, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais com capacidade de no mínimo 200 (duzentos) espectadores por apresentação. Para cada cidade, será definido junto às entidades competentes o espaço adequado para atender o maior número possível de crianças do ensino público, com possibilidade de mais de uma apresentação num mesmo dia, podendo chegar até 3 sessões na diária de trabalho. A estimativa é, portanto, atender até 18.000 crianças durante os 3 meses de apresentações. As cidades pré-definidas serão confirmadas após aprovação e início da captação do projeto, junto aos patrocinadores, com prioridade para cidades de menor população e/ou menor IDH. Esta definição parte de uma escolha pré-definida das seguintes regiões e estados: Sudeste: 5 cidades no estado de São Paulo e 5 cidades no estado de Minas GeraisCentro-Oeste: 10 cidades no estado de Goiás Nordeste: 10 cidades no estado da Bahia 2) OFICINAS: Realizar 30 (trinta) oficinas formativas de Contação de Histórias, sendo uma oficina em cada município atendido pelo projeto, voltadas para educadores, pedagogos e cuidadores em geral, com turmas de até 40 (quarenta) alunos, totalizando 1.200 (mil e duzentos) profissionais atendidos. A oficina, intitulada "Oficina de Contação de Histórias Musical", tem o intuito de aproximar os educadores do fazer criativo da contação de histórias, e com isso oferecer ferramentas da narratividade, do teatro e da música para que os mesmos possam utilizar em sala de aula e também em suas carreiras profissionais para além da escola. As oficinas, que serão ministradas pelos próprios artistas que criam e atuam nos espetáculos, terão duração de 1h30min, inteiramente gratuitas, e serão realizadas em escolas da rede pública, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais públicos. Será confeccionado também um material de apoio para os educadores: uma apostila com os principais pontos abordados na oficina para consulta e estudos posteriores. Será utilizado apenas o formato digital (PDF) para economicidade em relação à impressão e também levando em conta a sustentabilidade ambiental.

O projeto "Coras e Carolinas - Turnê Nacional de Contação de Histórias", pautado no reconhecimento de que a cultura e a educação são instrumentos de potencial transformação social para construirmos um país mais justo e igualitário, tem a finalidade de, através do universo da contação de histórias, estimular nas crianças a compreensão e respeito pela diversidade cultural de nosso país; fomentar o gosto pela leitura e o contato com livros desde cedo, contribuindo para o desenvolvimento das habilidades linguísticas das crianças, incluindo a ampliação do vocabulário, compreensão oral e expressão verbal; levar ao conhecimento das crianças as histórias de duas grandes escritoras brasileiras e os símbolos importantes que elas carregam em suas obras; estimular a imaginação das crianças por meio de histórias envolventes, ajudando a desenvolver sua criatividade e capacidade de resolver problemas; complementar o ensino formal por meio da contação de histórias que trazem temas e tópicos abordados em sala de aula; garantir que crianças em situação de vulnerabilidade e sub-representação na sociedade tenham acesso a atividades culturais enriquecedoras, promovendo a igualdade de oportunidades; entre outras finalidades. Outro ponto que torna o projeto relevante é que o mesmo é pautado na fruição cultural; na descentralização dos bens artístico-culturais, levando arte e cultura a crianças de baixa renda e municípios com menor ou nenhum acesso aos bens culturais; na democratização do acesso, compartilhando conteúdos de excelência artística gratuitamente com diversas crianças e educadores e estimulando a formação de público; no estímulo à economia criativa e desenvolvimento de capital intelectual, promovendo oficinas formativas para educadores em cada município atendido pelo projeto; e na sustentabilidade, promovendo campanha ambiental de conscientização junto às crianças e aos educadores dentro da própria narrativa das histórias, contando com interação direta com as crianças. Para que o projeto consiga alcançar um número expressivo de crianças e educadores, e para que os realizadores possam cumprir a descentralização dos territórios em grande escala, atingindo 4 estados brasileiros de 3 regiões brasileiras distintas, é necessário e imprescindível a utilização da Lei de Incentivo à Cultura, já que os custos associados à produção de uma circulação deste porte são significativamente altos e o investimento necessário para executar este projeto excede os recursos geralmente disponíveis através de editais do setor cultural no país. Em razão dos argumentos expostos acima, o projeto se enquadra no seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Já em conformidade com o Art. 3º da Lei nº 8.313/91, o projeto se enquadra nos seguintes incisos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Projeto Pedagógico Oficina de Contação de Histórias para Educadores A arte da contação de histórias é uma prática milenar que tem o poder de encantar, educar e transformar. Para os educadores, dominar essa habilidade não apenas enriquece suas práticas pedagógicas, mas também fortalece o vínculo com os alunos, estimula a imaginação e promove o desenvolvimento cognitivo, emocional e social das crianças. Este projeto propõe uma oficina de contação de histórias com duração de 1h30 (uma hora e trinta minutos) especialmente voltada para educadores, proporcionando-lhes ferramentas e técnicas para aprimorar suas habilidades narrativas e integrá-las de forma eficaz em suas atividades educacionais, tanto dentro da escola como em outros eventos de suas carreiras profissionais. A oficina será ministrada pelos próprios artistas que atuam nos espetáculos, sendo devidamente treinados e capacitados para a atividade no período de pré-produção. Objetivos: - Capacitar os educadores no uso da contação de histórias como recurso pedagógico.- Explorar técnicas de narração que estimulem a criatividade e o engajamento dos alunos.- Proporcionar conhecimentos teóricos sobre a importância da contação de histórias no desenvolvimento infantil. Público-Alvo: Educadores(as) e professores(as) da educação infantil e ensino fundamental e educadores de espaços não formais, como bibliotecários e educadores sociais. Conteúdo Programático: - Fundamentos da contação de histórias: história e importância da prática.- Técnicas de narração: entonação vocal, musicalidade, gestos, expressões faciais, uso do espaço, entre outros. - Adaptação de histórias: como tornar uma história mais atrativa e acessível para diferentes faixas etárias.- Desenvolvimento da criatividade: exercícios práticos para estimular a imaginação e a inventividade na contação de histórias. Recursos Necessários: - Espaço adequado para realização das atividades- Material didático (folhas, canetas, materiais de escrita).- Recursos audiovisuais (computador, projetor, caixas de som)- Apostila digital confeccionada especialmente para a oficina Considerações Finais: A oficina de contação de histórias para educadores visa não apenas fornecer conhecimentos e técnicas, mas também inspirar os participantes a incorporar a arte da narrativa e da música em seu cotidiano educacional, promovendo assim um ambiente mais rico, criativo e significativo para o aprendizado das crianças. Através do compartilhamento de experiências e da construção coletiva de saberes, esperamos contribuir para o desenvolvimento pessoal e profissional dos educadores, fortalecendo sua atuação como mediadores do processo de aprendizagem.

Acessibilidade física: Todos os locais selecionados para a realização das apresentações e das oficinas - escolas públicas, instituições sem fins lucrativos e/ou espaços culturais públicos - terão espaços adequados a pessoas com deficiências físicas e/ou mobilidade reduzida, contando com banheiros adaptados, corredores largos, rampas de acesso, espaço preferencial reservado. Além disso, a equipe do projeto sempre contará com um assistente de acessibilidade para monitorar e auxiliar em qualquer necessidade. Acessibilidade de conteúdo para deficientes visuais: Será permitida visita sensorial de deficientes visuais ao palco/espaço cênico das apresentações acompanhada de um monitor/assistente de acessibilidade antes da apresentação iniciar. Além disso, os artistas farão sua auto descrição e descrição detalhada do espaço cênico no início de cada apresentação. Acessibilidade de conteúdo para deficientes auditivos: Presença de intérpretes de libras em todas as apresentações e nas oficinas em que se fizer necessário (será criado um formulário de inscrição para os educadores interessados nas oficinas, e no mesmo haverá a triagem da presença de possíveis deficientes auditivos nas turmas) Acessibilidade de conteúdo para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos: Haverá a presença de um assistente/monitor capacitado para acompanhar pessoas que necessitem de apoio nas apresentações.

O projeto cumpre todas as “Medidas de Democratização de Acesso” contidas no Artigo 29 da INSTRUÇÃO NORMATIVA MINC Nº 11, DE 30 DE JANEIRO DE 2024, visto que todas as atividades do projeto serão totalmente gratuitas. Como medida complementar de ampliação do acesso, está prevista também a adoção dos seguintes incisos do Artigo 30 da mesma instrução normativa: II - oferecer transporte gratuito ao público, prevendo acessibilidade à pessoa com deficiência ou com mobilidade reduzida e aos idosos, incluindo os seus acompanhantes: esta medida se aplicará em parceria com as Secretarias de Educação das cidades escolhidas, no caso de municípios em que for necessário o deslocamento de crianças das suas escolas até o local da apresentação (outra escola, instituição ou centro cultural) de forma que a distância exija a locação de ônibus próprio (trajetos acima de 800 metros de distância ou acima de 300 metros para quando houver crianças e/ou educadores PcD’s); III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição: o projeto conta com captação de algumas apresentações e oficinas para montagem e edição de um minidoc que será veiculado nas redes sociais em larga escala na fase de pós-produção, permitindo assim que a comunidade possa ver os desdobramentos e resultados do projeto e que artistas e produtores culturais usufruam do material como fonte de pesquisa; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas: serão realizadas oficinas formativas em todos os municípios; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil: o público infantil é o público prioritário do projeto

ATIVIDADES DO PROPONENTE NO PROJETO Como diretor da Trajan Produções Artísticas, o proponente/dirigente Allê Trajan tem experiência comprovada para desempenhar o papel de Diretor Artístico e Supervisão Geral, sendo responsável por toda a gestão do processo decisório do projeto, incluindo atividade técnico-financeira. Dentre todas as atividades relacionadas às suas funções, o foco principal está na concepção artística, planejamento estratégico, desenvolvimento e execução do orçamento, seleção e contratação da equipe técnica e artística, além de gerenciar a logística, incluindo espaços para ensaios e apresentações. Segue abaixo os ocupantes das principais funções do projeto e breve currículo de cada um. Supervisão Geral e Direção Artística: Allê Trajan Representante legal da empresa Trajan Produções Artísticas, Alessandro de Souza Lima Silva, em artes Allê Trajan, é violonista, cantor, compositor e produtor musical. Natural de Espírito Santo do Pinhal/SP, começou a estudar violão aos 6 anos de idade. Estudou regência no Conservatório de Tatuí e canto popular com Madalena Bernardes em São Paulo. Foi proprietário e diretor musical da Escola Companhia das Artes, em Espírito Santo do Pinhal/SP, e posteriormente do “Spaço das Artes Souza Lima”, no período de 1998 a 2013. Em 2016 e 2017, fez a direção musical dos espetáculos “Amor, mar e fúria” e “Auto da semeadura do mundo” com a companhia Teatro de Tábuas, com turnês por vários estados do Brasil. Em carreira solo, realizou shows nas cidades de São Paulo, Belo Horizonte, Brasília, Rio de Janeiro, entre outras. Em 2013 foi selecionado em um Festival em Sargans, na Suíça, e desde então realizou 7 turnês pela Europa passando pela Inglaterra, Espanha, Noruega, França, entre outros. Foi idealizador do Projeto “Intercâmbio e Difusão Cultural Brasil X Portugal”, que levou para Portugal o grupo pinhalense “Entrupetados”, em 2015, e no mesmo ano participou do Festival Afro Woche, na Suíça, onde, além de shows, realizou uma Oficina de Música para refugiados da Síria e Kosovo através do Programa de Intercâmbio e Difusão Cultural do MinC. Em 2018 criou o duo “AllêCarol” e a cia “Renda de Lenda” em parceria com a atriz e cantora Carol Capacle. De lá para cá realizaram diversos shows com os dois projetos, em SESCs, prefeituras e em eventos em geral. Em 2021 foi curador e diretor artístico do 1º FestMAO - Festival de Música e Arte Online de Ribeirão Preto, e realizou, como compositor e diretor musical, o projeto “100 Belezas Negras de 0 a 100 Anos”, ambos contemplados no ProAC. No mesmo ano retomou sua antiga empresa, que passou a ser unipessoal e mudou para a razão social Trajan Produções Artísticas. Em 2022 realizou o 1º FestMAO Curumim, voltado ao público infantil, também contemplado pelo ProAC. Em 2023 fez a direção musical e atuou no espetáculo “(In)suspeito coração”, que fez parte da programação da 3ª edição do Festival Ribeirão Cena Contemporânea, realizado pelo SESC Ribeirão Preto. Ainda no mesmo ano, realizou a curadoria e direção artística da 2ª edição do FestMAO, também em Ribeirão, contemplado no ProAC Editais. Produção Executiva e Coordenação de Produção: Carol Capacle Carol Capacle é atriz, cantora, letrista, escritora e produtora cultural. Natural de Ribeirão Preto/SP, Carol iniciou seus estudos em canto e teatro aos 15 anos. Ingressou em Artes Cênicas na UNICAMP em 2003 e se formou em 2006. Morou por 11 anos em São Paulo e lá pôde atuar em diversos projetos de teatro, música, cinema, TV e rádio. Em 2016 e 2017 atuou no musical “Amor, mar e fúria”, do Teatro de Tábuas, onde também passou a desenvolver outros projetos nas funções de escritora, coordenadora e produtora de um núcleo de pesquisa de Contação de Histórias, realizando viagens por vários estados e cidades do Brasil. Em 2018 criou com Allê Trajan o duo “AllêCarol”, projeto de música brasileira autoral, e a cia. “Renda de Lenda”, voltada ao público infantil. Realizou com Allê uma turnê europeia em 2018, com apresentações do duo e também do projeto infantil, passando por 7 países. De 2019 a 2022 realizaram diversos shows nas cidades de São Paulo, Ribeirão Preto, Espírito Santo do Pinhal e Araraquara e apresentações em escolas, nos SESCs Jundiaí e Ribeirão Preto, e também via editais e prefeituras. Em 2020 fez o Curso de Produção Cultural do Observatório Itaú Cultural, com certificado de 42 horas. Em 2021 foi produtora executiva e curadora do 1º FestMAO – Festival de Música e Arte Online de Ribeirão Preto, e do projeto “100 Belezas Negras de 0 a 100 Anos”, ambos contemplados no ProAC. Em 2022 realizou o 1º FestMAO Curumim, voltado ao público infantil, também contemplado pelo ProAC. Em 2023 fundou a Trupe Insuspeita, grupo de estudos de teatro musical, e concebeu coletivamente o espetáculo “(In)suspeito coração”, que fez parte da programação da 3ª edição do Festival Ribeirão Cena Contemporânea, realizado pelo SESC Ribeirão Preto. Ainda no mesmo ano, realizou como produtora executiva a 2ª edição do FestMAO, também em Ribeirão, contemplado no ProAC Editais. QUEM MAIS?

PROJETO ARQUIVADO.