Ateliê Vivo - Biblioteca de Modelagem

O projeto Ateliê Vivo: Biblioteca de Modelagem, tem como principal objeto a preservação da memória do design de moda brasileiro; através da catalogação e digitalização do seu acervo da Biblioteca de Modelagem do Ateliê Vivo; que conta com mais de 700 moldes doados por estilistas brasileiros renomados; trazendo a trajetória do design de moda brasileiro, e modelagens de peças com mais de 20 anos e moldes tirados de roupas do Balé do IV Centenário. O projeto prevê a catalogação, digitalização e criação de um ambiente online com uma base de dados gratuita e acessível, ficha técnica, descrições e contexto histórico de cada peça/molde do seu acervo da Biblioteca de Modelagem do Ateliê Vivo; para a consulta e pesquisa online do acervo digital da Biblioteca de Modelagem.

O projeto Ateliê Vivo: Biblioteca de modelagem, tem como principal objetivo: Preservar a memória do design de moda brasileiro Catalogar e digitalizar o acervo da Biblioteca de Modelagem do Ateliê Vivo O acervo da Biblioteca de Modelagem do Ateliê Vivo conta com mais de 700 moldes doados por estilistas brasileiros renomados; com modelagens de peças com mais de 20 anos e moldes tirados de roupas do Balé do IV Centenário. O acervo está avaliado em torno de R$300.000,00 a R$700.000,00. A Biblioteca de Modelagem conta com a trajetória do design de moda brasileiro; com mais de 700 moldes doados por diversos estilistas e artistas brasileiros que estão catalogados de acordo com as temáticas cotidianas do uso das peças. As sessões estão classificadas em: blusas, casacos, calças, saias, shorts, macacões, acessórios e infantil. Nelas, estão presentes criações de designers contemporâneos e históricos como: Karlla Girotto, Alexandre Herchcovitch, Eduardo Inagaki, Fabia Bercsek, Wilson Ranieri, Chiara Gadaleta, Fit, Nankini, Giselle Nasser, Fernanda Yamamoto, Ofélia Lotte, Creare, Gule Gule, Jum Nakao, Vanda Jacintho, Ateliê Sagarana, Rita Comparato, Neon, Neriage, Ateliê Vivo, Burle Marx, Dener, Flávio de Carvalho, Chico Giacchieri, Gianni Ratto, Di Cavalcanti. Neste sentido será desenvolvido um ambiente online, com uma base de dados gratuita e acessível, incluindo fotos, descrições e contexto histórico de cada peça; para a consulta e pesquisa online do acervo digital da Biblioteca de Modelagem. Estão previstas atividades como: - Acondicionar os itens de conservação: moldes serão higienizados, catalogados e classificados um a um, com a equipe do Ateliê Vivo e estagiário remunerado. - Substituir e refazer os moldes que estiverem danificados; - Digitalização em alta resolução com metadados e descrição detalhada de cada peça. - Criação de uma plataforma online para consulta e pesquisa do acervo. Desenvolvimento de um software de gerenciamento de dados através de uma plataforma para distribuição do acervo digital da Biblioteca de Modelagem. - Mini Doc de até 15 minutos contando a história e processos de catalogação da Biblioteca de Modelagem. Mini Doc onde será registrado os processos de catalogação, preservação da Biblioteca de Modelagem; pessoas impactadas, depoimentos de quem participou, a biblioteca digital e resultados finais. Acesso à Biblioteca de Modelagem Online: - Oferecer acesso gratuito ao ambiente online do acervo da Biblioteca de Modelagem. - Aumento do acesso à cultura e ao conhecimento sobre moda e sustentabilidade. - Compartilhar e democratizar processos criativos e inovadores sobre a ressignificação de saberes manuais.

O projeto Ateliê Vivo: Biblioteca de modelagem, conta o seguinte objetivo: Preservar a memória do design de moda brasileiro: - Catalogar e digitalizar o acervo da Biblioteca de Modelagem do Ateliê Vivo; com mais de 700 moldes doados por estilistas brasileiros renomados; - Criar um ambiente online com uma base de dados gratuita e acessível, ficha técnica, descrições e contexto histórico de cada peça. Objetivos específicos - Criação de uma plataforma online para consulta e pesquisa do acervo. Desenvolvimento de um software de gerenciamento de dados: através de uma plataforma para distribuição do acervo digital da Biblioteca de Modelagem. - Digitalização em alta resolução de cada peça/molde. ( pode escrever só molde) - Oferecer acesso gratuito ao ambiente online do acervo da Biblioteca de Modelagem. - Aumento do acesso à cultura e ao conhecimento sobre moda e sustentabilidade. - Compartilhar e democratizar processos criativos e inovadores sobre a ressignificação de saberes manuais.

O Ateliê Vivo é um projeto transdisciplinar e independente de práticas manuais têxteis, vestuário e arte, idealizado e coordenado por 4 mulheres, contando com um acervo de moldes de diversos estilistas e artistas brasileiros; e que atua desde 2015, com sede em São Paulo. Em um mundo cada vez mais conectado, onde o digital e o físico se entrelaçam, lugares como o Ateliê Vivo se tornam essenciais. Neste espaço, as comunidades se constroem através de memórias e experiências compartilhadas, criando um terreno fértil para o desenvolvimento social, cultural e político. Através da troca de saberes e da colaboração, barreiras são derrubadas: desigualdades socioeconômicas, étnicas, de gênero, idade e até mesmo geográficas se tornam menos significativas. A autonomia do indivíduo é fortalecida, abrindo caminho para a inclusão social e econômica. Neste ambiente inspirador, a produção de conhecimento e a criação manual se unem em um processo único. O conceito de "pensar-fazendo" redefine a relação entre "teoria" e "prática", mostrando que ambas se complementam e se enriquecem mutuamente. Cada gesto manual carrega em si a força humana, a capacidade de criar e transformar. É através do trabalho manual que passamos a valorizar o conhecimento ancestral, preservando saberes e construindo espaços de encontro e troca. A moda, como a conhecemos, muitas vezes perpetua a desvalorização de corpos e vidas, limitando a expressão individual. A indústria da moda tradicional, com seus processos mecanizados e predatórios, tira do consumidor a chance de participar da criação e da produção das peças. O Ateliê Vivo propõe uma alternativa: a moda-educação; proporcionando o acesso à educação em moda como um direito fundamental, capaz de reduzir desigualdades, gerar inclusão e promover um consumo mais consciente. O Ateliê Vivo é um projeto inovador e tecnológico que desafia as normas do vestir e do aprender. Fundado em 2015 com um espírito autônomo e independente, completa 10 anos em 2025 tecendo uma história rica em transformação. O Ateliê Vivo é idealizado e coordenado por 4 mulheres, atuando através de três frentes: 1. Escola Ateliê Vivo: Investigação da arte têxtil, da moda, da estética e da identidade através de mais de 150 cursos e oficinas, desde 2017. Já foram impactadas a vida de mais de 8.000 pessoas. Espaço de práticas educacionais e de capacitação que garante acesso ao estudo e pesquisas relacionadas às técnicas manuais têxteis e de moda. 2. Laboratório Têxtil: Criação de figurinos e cenários para artistas e participação de exposições e residências nacionais e internacionais como coletivo. Espaço de práticas artísticas, têxteis, estéticas e de processos criativos. 3. Biblioteca de Modelagem: A única do mundo com acesso gratuito; incluindo mais de 700 modelagens de estilistas brasileiros, livros de arte, design e moda, e desfrute de ateliês completos para criação e experimentação. Oferece ao público ferramentas e um ambiente de estudo, prática e alfabetização têxtil, para o desenvolvimento de senso crítico, questionamento dos sistemas de produção e consumo da moda, intervenção na lógica da indústria e potencialização da autonomia diante os processos criativos de se construir uma roupa. Karlla Girotto, Alexandre Herchcovitch, Eduardo Inagaki, Fabia Bercsek, Wilson Ranieri, Chiara Gadaleta, Fit, Nankini, Giselle Nasser, Fernanda Yamamoto, Ofélia Lotte, Creare, Gule Gule, Jum Nakao, Vanda Jacintho, Ateliê Sagarana, Rita Comparato, Neon, Neriage, Ateliê Vivo, Burle Marx, Dener, Flávio de Carvalho, Chico Giacchieri, Gianni Ratto, Di Cavalcanti. O fomento a este projeto é imprescindível para que o Ateliê Vivo promova o diálogo entre a memória de artistas, autores e trabalhadores do fazer têxtil com um público dos mais diversos contextos geográficos e sociais, possibilitando o acesso a acervos especiais de natureza têxtil através de práticas educacionais e democráticas.

O Ateliê Vivo é um projeto de caráter inovador e tecnológico, que pensa vestuário e a educação de forma democrática e autônoma dentro do campo têxtil e da moda. A Biblioteca de Modelagem do Ateliê Vivo é singular, a única do mundo no formato independente com acesso gratuito ao público em geral. Ela salvaguarda uma documentação, cultiva e difunde um conhecimento histórico, artístico e cultural, ao resgatar o design têxtil brasileiro e disponibilizá-lo de forma acessível para uso e visitação. O acervo é de suma importância por ressaltar e afirmar a moda brasileira autoral como uma arte fundamental do imaginário brasileiro. Em uma época de interconexão entre o mundo digital e físico, locais como este se tornaram vitais como territórios sociais, culturais e políticos, onde comunidades constroem laços através de memórias e tempos compartilhados e, estabelecem relações de intercâmbio a fim de restaurar experiências democráticas e cooperativas, reduzindo barreiras de aprendizagem e desigualdades socioeconômicas, étnicas, de gênero, de faixa etária e geográficas, fortalecendo a autonomia do público, gerando inclusão social e econômica, diminuindo o impacto socioambiental e fortalecendo mecanismos culturais. A produção do pensamento junto com a produção manual é igualmente incentivada nos processos propostos pelo grupo. O termo "pensar-fazendo" descreve o objetivo de repensar fundamentalmente "teoria" e "prática" de maneira a superar o antagonismo comum entre as duas. Todo trabalho manual carrega em si a dimensão da potência humana, do que é possível produzir a partir do seu próprio corpo e o que se aprende de geração em geração, consolidando saberes e criando espaços de encontros e trocas coletivas. A moda como a conhecemos, se mantém como um sistema identitário, hegemônico e predador que reitera a desqualificação de corpos, vidas e a captura de subjetividades, transferindo e terceirizando aos processos industriais/mecanizados toda a produção e confecção de seus produtos, restando ao consumidor final a simples tarefa de comprar. As propostas do Ateliê Vivo têm como principal objetivo intervir nessa dinâmica ao pensar moda-educação possibilitando o acesso ao ensino desta prática artístico/cultural como um direito básico, norteados pelas diretrizes das ODS 5, 8, 10, 12 no que diz respeito à igualdade de gênero, trabalho decente e crescimento econômico, redução das desigualdades e, consumo e produção sustentáveis, respectivamente. Consequência direta das ações: Preservar a memória coletiva do design de moda brasileiro e da área têxtil Preservar arquivos históricos para acesso ao estudo e pesquisa Ampliar as práticas de ações educacionais, artísticas e culturais Agir de forma viva e criativa no ciclo de produção da moda - economia criativa Gerar autonomia na produção e transformação a partir do fazer manual Potencializar a experiência de processos criativos artesanais Fortalecer o capital cultural brasileiro a partir do fazer manual Intervir nas micropolíticas do cotidiano Intervir na lógica do processo produtivo Questionar a desvalorização da mão-de-obra do trabalhador têxtil Questionar o consumo desenfreado e autômato

Catalogar e digitalizar o acervo da Biblioteca de Modelagem do Ateliê Vivo A Biblioteca de Modelagem conta com a trajetória do design de moda brasileiro; com mais de 700 moldes doados por diversos estilistas e artistas brasileiros renomados; que estão catalogados de acordo com as temáticas cotidianas do uso das peças. Conta com modelagens de peças com mais de 20 anos e moldes tirados de roupas do Balé do IV Centenário. Será desenvolvido um ambiente online, com uma base de dados gratuita e acessível, incluindo fotos, descrições e contexto histórico de cada peça; para a consulta e pesquisa online do acervo digital da Biblioteca de Modelagem. Estão previstas atividades como: - Acondicionar os itens de conservação: moldes serão higienizados, catalogados e classificados um a um, com a equipe do Ateliê Vivo e estagiários remunerados. - Substituir e refazer os moldes que estiverem danificados; - Ficha técnica: desenvolvimento de modelo e produção de ficha técnica para cada peça. - Digitalização em alta resolução com metadados e descrição detalhada de cada peça. - Criação de uma plataforma online para consulta e pesquisa do acervo. Desenvolvimento de um software de gerenciamento de dados: através de uma plataforma para distribuição do acervo digital da Biblioteca de Modelagem. - Mini Doc de até 15 minutos contando a história e processos de catalogação da Biblioteca de Modelagem. Mini Doc onde será registrado os processos de catalogação, preservação da Biblioteca de Modelagem, pessoas impactadas, depoimentos de quem participou, a biblioteca digital e resultados finais. Acesso à Biblioteca de Modelagem Online: - Oferecer acesso gratuito ao ambiente online do acervo da Biblioteca de Modelagem. - Aumento do acesso à cultura e ao conhecimento sobre moda e sustentabilidade. - Compartilhar e democratizar processos criativos e inovadores sobre a ressignificação de saberes manuais.

Uma das missões do projeto é promover inclusão social e proporcionar condições equitativas de participação nas atividades do Ateliê Vivo, possibilitando reduzir barreiras para que a maior parte da população possa desfrutar das oportunidades. ACESSIBILIDADE FÍSICA Não se aplica no ambiente online. No entanto, no ano de 2023 o projeto do Ateliê Vivo foi contemplado com o Edital da Lei Paulo Gustavo do Governo do Estado de São Paulo para Manutenção do Espaço para realizar adaptações que visam acessibilidade. Está em curso, no ano de 2024 uma adaptação para PcDs com mobilidade reduzida. A calçada e a porta de entrada estão sendo reformadas e o banheiro adaptado seguindo as normas ABNT NBR 9050, que dimensiona medidas específicas, barras de apoio, porta, pia e acessórios para facilitar a locomoção de pessoas em cadeira de rodas, andador ou bengala. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO O projeto prevê a implementação de um plugin como o Hand Talk; na biblioteca de modelagem online do Ateliê Vivo; a fim de traduzir simultaneamente conteúdos em português para a língua brasileira de sinais e tem por objetivo a inclusão social de pessoas surdas. Além disso, o projeto prevê a contratação de um profissional de acessibilidade digital; com o intuito de desenvolver a plataforma da biblioteca de modelagem online do Ateliê Vivo de forma acessível para promover a inclusão das pessoas com deficiência no ambiente online. Ainda seguindo a Lei Brasileira de Inclusão da Pessoa com Deficiência nº 13.146/2015 iremos implementar a utilização de legendas nos conteúdos audiovisuais para auxiliar que pessoas com deficiência auditiva acessem os conteúdos divulgados online.

O Plano de Distribuição da proposta assegura a democratização do acesso aos produtos e ações culturais resultantes do projeto; respeitando os limites do artigo 29 da IN 11/2024. O alcance do público-alvo com o processo de distribuição se dará através da divulgação do projeto, com apoio de assessoria de imprensa especializada. Acesso gratuito ao ambiente online Oferecer acesso gratuito ao ambiente online do acervo da Biblioteca de Modelagem Ampliação de Acesso IN 11/24 Art. 30. Em complemento, o projeto prevê a adoção da seguinte medida de ampliação do acesso: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; pois será realizada a disponibilização na internet dos registros audiovisuais provenientes das atividades, como imagens e o MiniDoc acompanhado com legendas.

A Bordo Cultural como proponente será responsável no projeto pelas atividades abaixo listadas: - Coordenação Geral do Projeto As atividades não serão realizadas de forma voluntária Currículo Resumido Proponente O objetivo da A Bordo Cultural é atuar como uma produtora de exposições de arte, jogos eletrônicos e animação, promovendo o intercâmbio cultural com entidades nacionais e internacionais. A Bordo Cultural também atua em: - Produção de Exposição de Arte, Jogos Eletrônicos e de Animação. - Produções Artísticas; Aquisição, Distribuição e Vendas de Produção Artística. - Intercâmbio Cultural com Entidades Nacionais e Internacionais. - Planejamento e Organizações de Feiras, Congressos e Exposições. - Serviços de Instrução e Treinamento de Arte e Cultura. - Locação de Equipamentos. - Produção Cultural na Publicação de Livros, Manuais, Periódicos e Outros Meios de Comunicação Eletrônicos e Impressos por conta própria e de terceiros. - Fornecimento de Assessoria Especializada e Emissão de Pareceres Técnicos na Área de arte. A Bordo Cultural desde sua fundação, concebeu, organizou e realizou a produção de diversas exposições como: 2023 NOVA Concepção, Organização e Curadoria 2022 SUPERCRIATIVIDADE Concepção, Organização e Curadoria ANIMA+GAMES Concepção, Organização e Curadoria PLAYMODE Concepção, Organização e Curadoria 2020 ARQUIVOVIVO ENCONTROS ONLINE Concepção, Organização e Curadoria, Coordenação Geral, Contato com Artistas, Pesquisa, Levantamento de novos projetos FILE CONEXÕES 2020 Concepção, Organização e Curadoria, Coordenação Geral, Contato com Artistas, Pesquisa, Levantamento de novos projetos Veja nos anexos o histórico completo da A Bordo Cultural O projeto conta com uma equipe de colaboradores, que trabalham junto com profissionais especialistas contratados. Coordenação Geral Paula Perissinotto CPF: 071.469.118-61 Coordenação Executiva e Administrativa - Financeira Coordenação Projetos Incentivados Fabiana Krepel CPF: 0273.716.308-07 Coordenação Técnico-Artística Ateliê Vivo - 4 coordenadoras Ana Carolina Santos Cherubini - 35680614812 Gabriela Santos Cherubini - 368.479.778-25 Andrea Guerra Arradi - 423.170.878-96 Flávia Lobo de Felício - 165.020.698-43 Coordenação Biblioteca de Modelagem Ateliê Vivo Ana Carolina Santos Cherubini - 35680614812 Andrea Guerra Arradi - 423.170.878-96 Comunicação Visual e Design Gráfico Maria Claudia Levy CPF: 227.644.258-13 Paula Perissinotto É especializada em novas mídias, arte contemporânea e cultura digital. Formada em artes plásticas na FAAP, com mestrado em poéticas visuais pela ECA (Escola de Comunicações e Artes da USP Universidade de São Paulo).Especialização em Curadoria e Práticas Culturais em Arte e Novas Mídias pelo MECAD / ESDI em (Barcelona / ES).Desde 2000,Paula Perissinotto é Co, - organizadora e Co do FILE, Festival Internacional de Linguagem Eletrônica,uma organização cultural sem fins lucrativos que promove e incentiva as produções estéticas e culturais relacionadas às novas poéticas da cultura contemporânea. No festival é responsável pela seleção de trabalhos, relações internacionais e também apela gestão de projetos realizados em São Paulo, Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Curitiba e Porto Alegre. Ministrou aulas de arte e tecnologia na FASM, no curso de artes plásticas e, de Teoria e Crítica de Arte, Estética e História da Arte Moderna nos cursos de Design do IED-São Paulo. Implementou e coordenou o curso de graduação de Design Digital no IED-SP Instituto Europeu de Design, em São Paulo, Brasil. Em2020 ingressou como doutoranda na Universidade de São Paulo, Escola de Comunicações e Artes | ECA, em Poéticas Visuais. Membro do Grupo de Pesquisa Realidades licenciado pelo CNPq, liderado pela Profa. Dra Silvia Laurentiz e pelo Prof. Dr. Marcus Bastos (vice-líder), que por sua vez, vincula-se formalmente a Escola de Comunicações e Artes e ao Departamento de Artes Visuais, ECA/USP. Fabiana Krepel Engenheira de Alimentos formada pela Unicamp e pós-graduada em marketing pela ESPM. Possui Graphic Design Certificate pela Parsons The New School of Design e ADVANCED DIPLOMA em Online Education & Training pelo Institute of Education, University of London. Tem experiência em planejamento estratégico, marketing direto, design gráfico e webdesign, adquirida em empresas multinacionais e nacionais como a WUNDERMAN. Fabiana tem experiência na área de planejamento estratégico, pedagógico e design instrucional de projetos educacionais voltados para web, assim como na coordenação e organização de eventos como Simpósios. É responsável pela coordenação administrativa e financeira de outras organizações culturais. Ateliê Vivo O Ateliê Vivo, fundado de forma autônoma e independente, completa 10 anos em 2025. Ao longo do tempo expandiu física e estruturalmente para dar continuidade em suas atividades que contemplam ações gratuitas, de democratização do ensino na área têxtil e difusão de novas ideias dentro do campo da arte e da moda. O projeto já contou com patrocínios vindos do Proac, em 2016, 2021 e 2023, na pandemia teve apoio da Lei Aldir Blanc e organizou um financiamento coletivo para manter o espaço atuante. Atualmente a sede do Ateliê possui a estrutura da Biblioteca de Modelagem com mais de 700 modelagens doadas por diversos estilistas brasileiros, biblioteca de livros de artes, design e moda, e ateliês de corte e costura, bordado, modelagem, estamparia, tecelagem e renda, que contam com materiais e ferramentas para execução destas técnicas. A Biblioteca de Modelagem é a única do mundo no formato independente com acesso gratuito ao público em geral, já recebeu mais de 10.000 pessoas ao longo dos anos e é reconhecida por instituições, entidades culturais e universidades. A Escola Ateliê Vivo é um espaço para estudo e pesquisa que desenvolve propostas educacionais, culturais e de experimentações relacionadas às artes têxteis, de moda, estética e identidade. Desde 2017, atua com aulas desenvolvidas pela equipe e parceiros, até hoje soma mais de 150 cursos e oficinas, contando com a participação de mais de 8000 pessoas. Ao longo destes anos desenvolveu ações junto a outros coletivos, como o Tem Sentimento, as Mulheres da Luz, a Associação de Moradores da Favela do Moinho, formados por pessoas em situação de vulnerabilidade, onde atuou em laboratórios de criatividade e alfabetização têxtil, repercutindo em trabalhos posteriores e até geração de renda para as participantes. Com o Laboratório Têxtil, desenvolve figurinos e cenografia para diversos artistas e participa de exposições e residências nacionais e internacionais como coletivo. Andrea Arradi Guerra Andrea Guerra é figurinista, educadora e artista interdisciplinar. É uma das coordenadoras do Ateliê Vivo desde2019. Pesquisa e ensina técnicas de processo criativo, tecelagem manual, tingimento, modelagem, estamparia e costura, tendo atuado em Sescs, Fábricas de Cultura, Pinacoteca, Casa de Criadores, CCSP, Can Batlló (Barcelona), Rosset (Arnhem-Holanda), entre outros espaços culturais. Em 2022, participou com o Ateliê Vivo da Residência Artística do Theatro Municipal de São Paulo, da Bienal Têxtil State of Fashion (Arnhem-Holanda), e da Documenta de Kassel (Kassel-Alemanha) em co-criação à obra da artista Graziela Kunsch. Em 2023, participou da 4ª Bienal Internacional de Arte Contemporânea del Sur - Bienal Sur(Argentina), do projeto Repertório das mãos no Theatro Municipal de São Paulo, e da residência artística da La Escuela, no Lugar a Dudas (Cali-Colômbia). Sente grande conexão com o fazer das mãos e do corpo, na potência da troca de saberes, compartilhamento das subjetividades e do tempo como forma de desalienar o próprio trabalho e retomar uma autonomia cotidiana. Carolina Cherubini Carolina Cherubini (1986 - Ribeirão Preto - Brasil) é artista visual, formada em Desenho de Moda e atua como uma das coordenadoras e artistas do coletivo Ateliê Vivo desde 2017. Seus trabalhos percorrem caminhos entre arte, educação e têxtil, passando pelo universo dos figurinos, instalações, bordados, costuras e colagens. Acredita que o compartilhamento de conhecimento e a prática do fazer manual geram autonomia do indivíduo que pode ser repensada em diversos outros campos da vida e na educação democrática que traça um caminho potente, um lugar de trocas e possibilidades e que atua nas micropolíticas dos nossos cotidianos. Com seu trabalho individual participou da 10ª edição Bienal Saco no Chile, do ciclo de residência e exposição em Lá Térmica, na Espanha, da individual no Espaço Soda Arte em São Paulo, e com o Ateliê Vivo destaca a participação na Bienal Têxtil State of Fashion na Holanda, da 4ª Bienal Sur na Argentina, e do projeto Repertório das mãos no Theatro Municipal de São Paulo. Flávia Lobo de Felício Flávia Lobo de Felício é artista visual, formada em Educação Artística. Atua como artesã têxtil, ilustradora, figurinista e interventora urbana. Desde 2016 compõe o coletivo Ateliê Vivo como uma das artistas, coordenadoras e educadoras. Seus desenhos, estamparias, tecelagens, bordados, figurinos e roupas são experimentações espontâneas onde a matéria é o fio condutor para a criação de universos de texturas e significados. A partir do cotidiano do ateliê pesquisa maneiras de trabalhar o campo têxtil coletivamente como espaço possível de transposição de subjetividades, reflexões sobre o mundo que vivemos e as novas paisagens que podemos criar. Gabriela Cherubini Gabriela Cherubini é artista têxtil, educadora e figurinista, pesquisa a indumentária e seus desdobramentos através de processos criativos aliados com o fazer manual. Também atua como fundadora, coordenadora e professora desde 2015, no coletivo Ateliê Vivo, uma biblioteca pública de modelagens, escola e laboratório têxtil. Ministra aulas de renda de bilro, modelagem, corte e costura, estamparia, tecelagem, processos criativos, desenhos e bordado, na sede do Ateliê Vivo, Sescs, CCSP, Casa de Criadores, Instituto Jaca, Unibes, Fábrica de Cultura, Casa do Povo, Instituto Jaca, Can Batló (Barcelona), Rosset, Arnhem (Holanda). Em 2016 participou da Exposição coletiva Fora da Moda ( Sesc). Em 2017 e 2018 realizou a performance Experimentempo na Oswald de Andrade, Metros e Casa do Povo. Em 2022, com o Ateliê Vivo participou da Bienal Têxtil State of Fashion (Arnhem- Holanda) e da Documenta de Kassel ( Kassel - Alemanha) num co-criação junto a obra da artista Graziela Kunsch, Residência do Theatro Municipal de São Paulo. Em 2023, participou da 4ª Bienal Internacional de Arte Contemporânea del Sur - Bienal Sur, Argentina, do projeto Repertório das mãos no Theatro Municipal de São Paulo e da Residência Artística de La Escuela (Colômbia)

PROJETO ARQUIVADO.