MARIA - UM MUSICAL BRASILEIRO

O projeto tem por objetivo produzir e apresentar o espetáculo Musical "MARIA _ UM MUSICAL BRASILEIRO" na cidade de São Paulo.

MARIA é um musical brasileiro. O mote do espetáculo é mostrar as varias fases da vida dessa personagem Maria, uma mulher comum, carregada de sonhos, desde o seu nascimento até a sua morte, em cenas não cronológicas, deixando o público pensar e sentir as andanças de Maria pela vida. A música, muitas vezes, entrará como dramaturgia, mostrando a fragilidade de todas as mulheres, que, como Maria, sonham em casar e ter uma vida ao lado de seu amado. Mas o destino mostra que nem tudo são flores e que os espinhos podem nos machucar muito, nos tornando pessoas infelizes e amargas. O musical mostra pessoas que, para vencerem na vida, buscam a destruição dos outros. Maria mostrará ao publico todos os lados do ser humano, todos os lados de uma personagem sonhadora e batalhadora, como tantas outras Marias espalhadas pelos cantos desse Brasil afora.

OBJETIVOS GERAIS Em atendimento a Decreto 10.755 de 26.07.2021, o presente projeto se enquadra no artigo 2: Inciso II: estimular a expressão cultural dos diferentes grupos que compõem a sociedade brasileira; Inciso V: incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; Inciso VI: fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; Inciso VIII: impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; O objetivo central deste projeto é disseminar a arte e a cultura por meio de uma temporada de 36 apresentações do espetáculo musical "MARIA _ UM MUSICAL BRASILEIRO". A finalidade é proporcionar ao público uma experiência enriquecedora de entretenimento teatral, ao mesmo tempo que promove a apreciação das artes cênicas. Além disso, o projeto inclui um ensaio aberto, bate papos e uma palestra para envolver e educar o público sobre os aspectos do processo teatral. OBJETIVOS ESPECÍFICOS · APRESENTAÇÃO TEATRAL - Temporada com 36 apresentações na cidade de São Paulo; - 02 ensaios aberto CONTRAPARTIDA - Realizar 5 encontros com 2 horas aula cada dia para um total de 500 estudantes de escola pública. (100 estudantes em cada encontro)

A montagem do espetáculo musical" MARIA _ UM MUSICAL BRASILEIRO " apresenta uma justificativa sólida e significativa. A realização deste projeto se baseia na necessidade de promover a cultura e as artes cênicas em nossa comunidade. Vivemos em um mundo onde a conexão com a cultura e a apreciação da arte são fundamentais para o enriquecimento da sociedade. Para a realização deste projeto o incentivo através da Lei de Incentivo Federal é imprescindível, pois somente assim conseguiremos a oportunidade de buscar recursos na iniciativa privada e oferecer a preços populares espetáculo de alta qualidade. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8313/91, a saber: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O projeto tem por finalidade, dentre as elencadas no Artigo 3º da Lei 8313/91: · II Fomento à produção cultural e artística, mediante: a realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, música e folclore; Este projeto pretende realizar a montagem e temporada de um espetáculo inédito Maria _ Um Musical Brasileiro.

Temporada: - 36 apresentações - ingressos a preços acessíveis no valor de R$ 150,00 - 2 sessões populares com ingressos a R$ 40,00 e R$ 20,00 - 2 ensaios abertos gratuitos abertos ao público

ACESSIBILIDADE 1. APRESENTAÇÕES TEATRAIS ACESSIBILIDADE: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento a portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, Art. 27. As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível para cada linguagem artística de seus produtos, sendo devidamente justificados e fundamentados, nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, de modo a contemplar: II - no aspecto comunicacional de conteúdo, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto. ============================================================ 2. CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE: A produção se responsabiliza por locar espaço adequado para o atendimento a portadores de deficiência, disponibilizando, ainda, rampas de acesso, espaço e assentos adequados que permitam o gozo e o pleno exercício de seus direitos culturais, Art. 27. As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível para cada linguagem artística de seus produtos, sendo devidamente justificados e fundamentados, nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, de modo a contemplar: II - no aspecto comunicacional de conteúdo, recursos de acessibilidade às pessoas com deficiências intelectual, auditiva e visual para permitir o acesso ao conteúdo dos produtos culturais resultantes do projeto.

Democratização de Acesso MEDIDAS DE DEMOCRATIZAÇÃO: AMPLIAÇÃO DO ACESSO 1. APRESENTAÇÕES TEATRAIS 1. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 29, inciso I: no mínimo de dez por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística. 2. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 29, inciso IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. 3. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 29, inciso IV, parágrafo 4º que o valor limite do ingresso não ultrapasse R$ 250,00; 4.Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 30, inciso VI: Realizaremos · - 02 (dois) ensaios abertos; · 01 (uma) sessão a preço popular com ingressos no valor de R$ 50,00 e R$ 25,00; ============================================================ 2. CONTRAPARTIDA SOCIAL 1. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 32, parágrafo 1º: Ação formativa correspondente a 500 (quinhentos) beneficiários. 2. Em atendimento a Instrução Normativa MINC nº 11 de 30 de janeiro de 2024, artigo 32, parágrafo 2º, inciso II - Ação formativa destinada aos estudantes e professores de instituição pública de ensino. Workshop de Produção Cultural | O Projeto: da Criação à Execução

Ficha Técnica A proponente exercerá a função de GESTOR FINANCEIRO e COORDENADOR DE PROJETO Texto: Daniel Vicente | Direção: Marcos Loureiro| Direção Musical: Pedro Paulo Bogossian | Iluminação: Wagner Pinto |Elenco: Marcelo Airoldi; Edu Silva; mais 06 atores e 05 músicos a definir |Direção de Produção | Daniel Palmeira (dirigente da empresa proponente Penta Querobin Produções e Promoções Artísticas Ltda). ======================================================================= CURRICULUNS Marcos Loureiro-Diretor Formação Escola de Teatro Macunaíma e Curso de Política (Centro Acadêmico Florestan Fernandes) Escola de Sociologia e Política do Estado de São Paulo Cursos de aprimoramento na área teatral com: Myriam Muniz, Plínio Marcos, Amir Haddad, Gerald Thomas, Living Theatre, Sérgio Penna, Renato Borghi, Chico de Assis, Roberto Lage, Antunes Filho, José Renato, Fauzi Arap e William Pereira. Experiências Profissionais 2018/2019 - Trabalhou como diretor de cena no espetáculo O Fantasma da Ópera - Teatro Renault 2019 - Foi diretor de cena na Leitura encenada de Hamlet de Shakespeare - Direção Ron Daniel, com Tiago Lacerda – Sesc Vila Mariana 2015/2017 - Foi orientador em Direção Teatral na SP Escola de Teatro - Centro de Formação das Artes do Palco. Teatro – Direção 2018 - Afogados de Ed Anderson - Leitura no Teatro Folha 2018 - Amanda de Jô Bilac - Projeto Terças em Cenas - Teatro Cemitério de Automóveis 2017 - Duro de Morrer de Mario Bortolotto - Projeto Quintas em Cenas - Teatro Cemitério de Automóveis 2017/2016 - O Bote da Loba de Plínio Marcos - Teatro Garagem 2016 - Mustang de Jô Bilac - Projeto Terças em Cenas - Teatro Cemitério de Automóveis. 23 2016/2014 - Navalha na Carne de Plínio Marcos - Teatro Garagem 2016 - Antes da Festa de Pedro Vicente - Teatro Folha 2016 - Show Musical de Lu Vitti, com participação de Angela Ro Ro - Sesc Pompéia 2013 - Pedro e o Capitão de Mário Benedetti, com Fernando Belo e Kiko Viannelo - Centro Cultural Banco do Brasil 2012 - Chorinho de Fauzi Arap, com Denise Fraga e Claudia Mello - Teatro Eva Hertz / SP 2011/2009 1º e 2º Festival de Teatro Grotesco do Teatro N.Ex.T, dirigi textos de Sergio Roveri, Mário Vianna e Otávio Frias Filho, Dionísio Neto e Antonio Rocco 2009 - La Musica de Marguerite Duras, Com Xuxa Lopes e Hélio Cícero - Teatro Tuca Arena e Casa de Cultura Laura Alvin/RJ 2008 - Festival de Teatro de 1 Minuto dos Parlapatões - direção de nove textos de 1 Minuto Cada. Autores: Fernando Bonassi, Mário Viana, Sérgio Sálvia Coelho, Rodolfo Garcia Vasquez, Leilah Assumpção e etc... 2007 - O Meu Vira Lata Só Ouve Be Bop de Jarbas Capusso Filho - Grupo Kuringa - Satyrianas 2007 - Delicadeza de João Fabio Cabral - Grupo Kuringa - Teatro Satyros ll 2007 - Assassinos e Suínos da Praça Roosevelt de Jarbas Capusso Filho - Grupo Os Satyros, com Sergio Guizé - Teatro dos Satyros 2007 - Chorinho de Fauzi Arap, com Caio Blat e Claudia Mello - Teatro dos Parlapatões e Teatro Imprensa 2006 - A Louca de Chaillot de Jean Giraduax, com Cleide Yáconis - Co-direção com Ruy Cortez -Teatro Sesc Santana 2004 - O Colecionar (2004) de John Fowles - Cia Provisório-Definitivo - Teatro Sesc Belenzinho 24 2002 - Hotel Lancaster de Mário Bortolotto - Grupo Kuringa – Teatro N.Ex.T, Satyros, Parlapatões, Sesc Santo Amaro Cinema e TV 2012 - Tapas & Beijos - Rede Globo - Direção Clara Kutner - Função: Assistente de direção 2011 - Turma do Didi - Rede Globo - Direção Guto Franco - Função: Assistente de direção 2011 - Ti Ti Ti - Rede Globo - Direção Jorge Fernando - Função: Assistente de direção 2011 - Zorra Total - Rede Globo - Direção Mauricio Shermamn - Função: Assistente de direção 2011 - A Tv Quebrou (Curta-metragem) Roteiro: Jorge Monclar Direção: Glaucia Pelliccione e Jorge Monclar - Função: Assistente de direção 2010 - Seriado Aline - Rede Globo - Direção Mauricio Farias - Função: Instrutor de Dramaturgia(Coach) e Assistente de direção. Marcelo Airoldi – Ator Marcello Airoldi nasceu em Barueri/SP, no dia 18 de setembro de 1970. Ele é ator, autor, diretor e professor de teatro. É formado pela Escola de Arte Dramática da USP. Estudou teatro físico, mímica e interpretação no Birkbeck College -University of London e Cit Lit of London. Como ator, participou de várias peças, como: ” Pedra no Rim”;” O Beijo da Última Hora”; ” Jung e o Casamento”;” Macaco Peludo”; uma montagem da EAD,” Tartufo”; e ” A Cozinha”. Com o núcleo de pesquisas de ator, ” Teatro de Perto”, apresentou o monólogo: ” Café com Torradas”, em que ele atua e dirige. E também: ” Um Segundo e Meio”, que ele escreveu e em que atua. Ele também participou da programação cultural das ” Satyrianas”, e fez espetáculos no Teatro Galharufa, na Praça Roosevel. Como diretor, recebeu o prêmio de ” Melhor Direção”, pela peça: ” Macário”, que é um projeto da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo. E também foi premiado por ” Café com Torradas”, como diretor, em 2002. Na televisão, Marcello Airolli fez várias campanhas publicitárias importantes. E fez também participações em novelas e seriados. Fez: ” Som e Fúria”, na Rede Globo e ” Por Toda a Minha Vida”, sobre Adoniran Barbosa, na mesma emissora, em 2009. Fez também a novela global:” Viver a Vida”, escrita por Manoel Carlos e dirigida por Jayme Monjardim. Em 2011, a novela “A Vida da Gente”. Em 2012, “Salve Jorge”. E em 2014, “Geração Brasil”. No cinema, Marcello Airolli fez: ” Linha de Passe”, de Walter Salles, “Onde Está a Felicidade?”, “Flores Raras” e “SOS Mulheres ao Mar”. Edu Silva - Ator Ator, Diretor, nesses 39 anos de carreira já participou em: * TELEVISÃO: Filmes publicitários, seriados entre eles "Turma do Gueto" (TV Record) e "9mm" (FOX), minisséries, programas infantis em destaque "Castelo Ra Tim Bum" (RTC), programas educativos em destaque "Tele Curso 2000" e 09 novelas entre elas "Jerônimo - O Herói do Sertão" (1984 - SBT), "A História de Ana Raio e Zé Trovão" (1990 - Manchete), "Éramos 06", "Jamais Te Esquecerei" e "Uma Rosa com Amor" (todas no SBT) * CINEMA : Inúmeros Curtas-Metragens em destaque "Vou te Encontrar Vestida de Cetim" (02 Prêmios como Melhor Ator), "Luva de Ouro" e "A Boneca e o Silêncio". E 15 Longas-Metragens entre eles "Quilombo" (Cacá Diegues), "Soluços e Soluções" (Eduardo Felistoque), "A Outra Margem" (filme português de Luiz Felipe Rocha)*TEATRO : INFANTIL : 12 espetáculos onde ganhou 15 prêmios como Ator Revelação, Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Ator (Mambembe, APCA, APETESP, Governador do Estado e Qualidade Brasil) ADULTO : 22 espetáculos onde ganhou 04 prêmios como Melhor Ator Coadjuvante e Melhor Ator (Molière, SHELL, Mambembe e APCA) Pedro Paulo Bogossian – Direção Musical Compositor, diretor musical, preparador vocal. Músico, diretor musical e pianista, um dos fundadores e principais integrantes do grupo paulistano Circo Grafitti e colaborador constante do Grupo do TUSP. Formado em música, Bogossian estréia em teatro no musical Você Vai Ver o Que Você Vai Ver, de Raymond Queneau e direção de Gabriel Villela. É formado em piano erudito pelo Instituto Musical Isaías Sávio, São Paulo. Graduado em Letras, possui Mestrado em Letras, na área da Semiótica Discursiva, pela Universidade Presbiteriana Mackenzie. Reconhecido diretor musical do teatro paulista, realizador de espetáculos musicais, é um dos fundadores do grupo Circo Grafitti, no qual desenvolveu pesquisas que resultaram em diversas montagens como “Você Vai Ver o Que Você Vai Ver” (1989), “Almanaque Brasil” (1991), “O Gato Preto” (2002) e “Alô Alô Terezinha!” (2004). Além disso, tem participado ativamente como diretor musical em processos teatrais de grupos paulistanos. Característica principal em seu trabalho é a inter-relação da cena teatral com a música, notadamente ao lançar um olhar crítico sobre os diversos estilos do discurso musical, seja como compositor, arranjador, preparador vocal ou pianista ao vivo em peças de teatro. Ainda, é professor do ensino superior da Universidade Anhembi Morumbi, nos cursos de Teatro e Rádio e Televisão. Recebeu os prêmios: SHELL 2000 - Melhor Música, por "Filhos do Brasil". APCA 1993 - Direção Musical, por "Almanaque Brasil". APETESP 1993 – Composição, por "Ifigônia" e "Almanaque Brasil". APETESP 1993 - Trilha Sonora, por "Almanaque Brasil". APETESP 1991 – Composição, por "Enq., o Gnomo". APETESP 1989 – Composição, por "Você Vai Ver o Que Você Vai Ver". Foi indicado aos prêmios: Minc-Mambembe 1989 categoria Especial, pela música de "Você Vai Ver o Que Você Vai Ver", Panamco - 2000, pela Direção Musical e arranjos de "A Estranha Vida de Hilletje Jans” Outras indicações ao Prêmio Shell: 1999, pelo espetáculo "Miss Brasil 2000" 2002, por “O Gato Preto” 2004, por “Alô, Alô, Terezinha!” 2010, por “Nara” Wagner Pinto – Iluminador Lighting designer de refinamento estilístico e aguda precisão no manejo do instrumental. Cria a iluminação de prestigiadas obras teatrais, A Casa dos Budas Ditosos, No Retrovisor, A Margem da Vida, Renato Russo o Musical, Jardim das Cerejeiras, Os Imortais, Ponto Morto. Vencedor do prêmio Shell de Iluminação 2018 pelo espetáculo Dilúvio, direção Gerald Thomas. Vencedor do prêmio Shell de Iluminação 2016 pelo espetáculo A Máquina Tchekhov, de Matei Visniec, pela Cia. A Máquina, direção Denise Winberg e Clara Carvalho. Em 2010 é vencedor do prêmio FEMSA de Teatro Infantil e Jovem, por Quem Tem Medo de Curupira?, autoria, trilha sonora e direção musical de Zeca Baleiro e direção artística de Débora Dubois. Em 2012 é vencedor do XV Prêmio Carlos Gomes de Ópera e Música Erudita, por L’Efant et les Sortilèges, direção cênica de Lívia Sabag, produção do Theatro Municipal de São Paulo.Assina o desenho de luz de várias Óperas produzidas pelo Theatro Municipal de São Paulo e Theatro São Pedro, algumas delsas são: Salomé, As Bodas de Fígaro, Ifigênia em Táuris, The Turn of the Screw (A Volta do Parafuso), O Rouxinol, A Flauta Mágica. A PENTA QUEROBIN PRODUÇOES Tem como sua principal atividade à criação e produção de Eventos Culturais, Shows Musicais, formatação e prestação de contas de Projetos culturais na esfera Municipal, Estadual e Federal. Criada no início dos anos 90 vem trabalhando em diversas produções culturais como Administradora, Produtora Executiva e Diretora de Produção, tendo executado em mais de 40 espetáculos nas áreas de Teatro, Dança e Música, na Cidade de São Paulo e em outras capitais. Para que estas iniciativas alcancem maior resultado, buscamos adequar as necessidades estratégicas do patrocinador aos projetos artísticos, visando sempre a excelência de qualidade na realização. O planejamento, análise e controle dos processos que envolvem a produção são igualmente elaborados para alcançar estes objetivos. DANIEL PALMEIRA – Direção de Produção Iniciou sua carreira como produtor no final dos anos 80, onde trabalhou em diversos espetáculos como Produtor Executivo e Diretor de Produção, em mais de 50 espetáculos nas áreas de Teatro, Dança e Música, na Cidade de São Paulo e em outras capitais. Na área de vídeo e TV produziu comerciais, vídeos institucionais e programas de TV. Principais Trabalhos: TV: Produtor de Base responsável pela implantação do Programa “OLGA BONGIOVANNI” - TV Bandeirante – SP / 1999 –2000 TEATRO: 2023 – DOLORES, MINHA COMPOSIÇÃO – De Rosana Maris – Direção Luis Fernando Marques – Itau Cultural - 2019 – RICARDO III OU CENAS DA VIDA DE MEIERHOLD – De Matéi Virniec - Direção Clara Carvalho – CCSP - 2018 – “UM PANORAMA VISTO DA PONTE” – DE Arthur Miller – Direção Jose Henrique de Paula - Teatro Raul Cortez - 2016 – “A FESTA DE ABIGAIL”- Texto de Mike Leigh – Direção Mauro Baptista Vedia – “TUDO NO SEU TEMPO” -Texto Alan Aycknourn – Direção Eduardo Muniz - 2015 – “VISITANDO O SR.GREEN” – Texto Jeff Baron – Direção Cassio Scapin - 2013/2014 – “EU VOU TIRAR VOCÊ DESTE LUGAR” – Texto e Direção Sérgio Magio - CCBB/SP – “PEDRO E O CAPITÃO” – Texto Mario Benedetti – Direção Marco Loureiro – CCBB/SP - Teatro Jaraguá/SP - 2013 – “BRINCANDO COM A MORTE” – texto – Joe Orton – Direção Alexandre Tenório – “AFOGANDO EM TERRA FIRME” – Texto Alan Aycknourn – Direção Eduardo Muniz MÚSICA: 2.000 - “CD ACRONON” - composições do professor e compositor H.J.Koellreutter e 2008 - “CD CABALA” - composições de Mauro Muszkat ambos com o pianista Sérgio Villafranca - 2009 - “MÚSICA BRASILEIRA DO IMPÉRIO – VISCONDE DE TAUNAY” com a pianista Sylvia Maltese 2009 – “CD MULHERES COMPOSITORAS FRANÇA/BRASIL” com as pianistas: Sylvia Maltese e Paola Tarditte - 2012 – “CD ENCONTROS COM A MÚSICA DE SÃO PAULO” com a pianista Sylvia Maltese – 2022/2023 – CD “MÚSICA BRASILEIRA DO IMPÉRIO – VISCONDE DE TAUNAY” vol. 2 e PEDRO CAMIN – Obras para pianos com a pianista Sylvia Maltese

PROJETO ARQUIVADO.