Aniversario 25 Anos Bolshoi Brasil

O projeto prevê a realização de 02 noites de apresentações comemorativas ao 25° Aniversário da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil. O espetáculo apresentado será o Balé Lago dos Cisnes, uma obra emblemática remontada pelo renomado bailarino russo Vladimir Vasiliev, especialmente para a ocasião dos 25 anos.

Espetáculo "O Lago dos Cisnes" é uma obra clássica do balé que descreve uma história envolvente de amor e encantamento. Situado em um cenário de beleza deslumbrante, o balé segue a jornada de um príncipe que se apaixona por uma mulher enigmática, cujo destino está ligado ao reino dos cisnes. Enquanto ela se transforma em cisne durante o dia e humana à noite, o príncipe enfrenta desafios emocionantes para libertá-la do feitiço que a mantém aprisionada. Com movimentos graciosos e uma trilha sonora emocionante, o balé oferece uma experiência cativante de romance, magia e redenção. Classificação livre Contrapartida Social Curso onlineCarga Horária: 10h Duração: 6 meses Este curso foi desenvolvido com base no método aplicado no Bolshoi Brasil, o Vaganova. Professores, russos e brasileiros, e profissionais de diferentes áreas, oferecem conteúdos para desenvolver e aprimorar a introdução ao mundo da dança. Além do conteúdo prático, rico nos detalhes do corpo do bailarino, o curso conta com as noções de: anatomia, música, história da dança e valores importantes para a introdução aos estudos do ballet.

Objetivo Geral Valorizar a produção artística brasileira possibilitando ao público o acesso a um grande espetáculo cultural, o balé Lago dos Cisnes. Objetivo Específico - Realizar 02 apresentações do Lago do Cisnes no Centreventos Cau Hansen em Joinville/SC; - Contribuir para a prática cênica dos alunos; - Proporcionar entretenimento ao público, oferecendo uma experiência envolvente e memorável; - Atrair novos públicos, garantindo que a beleza e a relevância da obra sejam apreciadas por diversas gerações; - Democratizar o acesso a espetáculos de dança clássica de repertório; - Entregar como contrapartida social, em 29 escolas municipais da cidade de Joinville que possuem o projeto Dança na Escola, um curso online chamado "Introdução ao Ballet Clássico: Teoria e Prática na Preparação de um Bailarino",

O Ano de 2025 será comemorativo para a Escola do Teatro Bolshoi no Brasil, serão 25 anos de história, de arte e transformação social. Atualmente é considerada um exemplo de sucesso na promoção da dança clássica e da formação artística de alta qualidade em um contexto inclusivo e transformador, demonstrando como a arte, especificamente a dança, pode desempenhar um papel significativo na vida de crianças e jovens, abrindo portas para oportunidades que transcendem o ambiente artístico. E consequentemente elevando o país, no cenário artístico mundial. Para comemorar estes 25 anos de arte e inclusão social no Brasil, a Escola Bolshoi realizará a estreia do Balé O Lago dos Cisnes, uma das peças mais emblemáticas e apresentadas do repertório clássico no mundo, remontada para esta ocasião pelo bailarino russo Vladimir Vasiliev. Serão duas noites de espetáculo, oportunizando ao público assistir uma obra que é conhecida mundialmente por sua bela música e pela complexa coreografia que desafia os bailarinos. A história conta a jornada de um príncipe que se apaixona por uma mulher enigmática, cujo destino está ligado ao reino dos cisnes. Enquanto ela se transforma em cisne durante o dia e humana à noite, o príncipe enfrenta desafios emocionantes para libertá-la do feitiço que a mantém aprisionada. Com movimentos graciosos e uma trilha sonora emocionante, o balé oferece uma experiência cativante de romance, magia e redenção. Por se tratar de uma apresentação de um grande balé de repertório, este projeto fomenta o enriquecimento cultural, a formação de público, o desenvolvimento de talentos, e a promoção de intercâmbio cultural, contribuindo para a diversidade da dança no país. Como contrapartida social, serão entregues em 29 escolas municipais da cidade de Joinville que possuem o projeto Dança na Escola, um curso online chamado "Introdução ao Ballet Clássico: Teoria e Prática na Preparação de um Bailarino", de 10h de duração, disseminando a arte da dança, capacitando professores a preparar crianças entre 8 e 12 anos a se desenvolver na dança, contribuindo para o enriquecimento e fortalecimento do projeto Dança na Escola, assim como oportunizar a participação dessas crianças no processo seletivo da Escola Bolshoi, com possibilidade de ingresso na instituição e formação artística, oferecendo uma oportunidade real de transformação de vida para crianças Joinvilenses. O curso ficará disponível por 6 meses gratuitamente na plataforma da Escola Bolshoi. O curso é dividido em 12 módulos e possuem aulas práticas e teóricas. Este projeto contribui para o desenvolvimento cultural do Brasil, ao tempo que promove cultura, democratiza o acesso a grandes obras clássicas do balé e desenvolve no público o gosto pelas artes. Desta forma, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1 da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Para o cumprimento dos objetivos do Art 3 da referida norma, o projeto atende: II - Fomento à produção cultural e artística, mediante a realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante a distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; A realização deste espetáculo será viável mediante o apoio da Lei Federal de Incentivo a Cultura, que permitirá o direcionamento de impostos das empresas parceiras, contribuindo assim para a difusão da arte e cultura pelo país.

Detalhamento contrapartida social “Introdução ao Ballet Clássico: Teoria e Prática na Preparação de um Bailarino” Curso online Carga Horária: 10h Duração: 6 meses Este curso foi desenvolvido com base no método aplicado no Bolshoi Brasil, o Vaganova. Professores, russos e brasileiros, e profissionais de diferentes áreas, oferecem conteúdos para desenvolver e aprimorar a introdução ao mundo da dança. Além do conteúdo prático, rico nos detalhes do corpo do bailarino, o curso conta com as noções de: anatomia, música, história da dança e valores importantes para a introdução aos estudos do ballet. Este curso será entregue para escolas municipais que possuem o programa Dança na Escola, e prevê atingir cerca de 1.000 crianças. Conteúdo programático – 12 módulos: - Módulo 01 – Introdução - Módulo 02 – Postura - Módulo 03 – Pés - Módulo 04 – Core - Módulo 05 – Rotação dos Membros Inferiores - Módulo 06 – Membros Superiores - Módulo 07 – Flexibilidade - Módulo 08 – Impulsão - Módulo 09 – A Coordenação no Ballet - Módulo 10 – A Expressão na Dança - Módulo 11 – Bônus (Aula completa com exercícios de aquecimento, fortalecimento e alongamento) - Módulo 12 – Para saber mais · A Cultura do Ballet Clássico · A importância da Música · Rotina do Bailarino na Escola Bolshoi Brasil · Fatores que influenciam o Desenvolvimento do Bailarino · Hábitos Saudáveis · A Disciplina do Bailarino · Esclarecendo Dúvidas sobre o Processo Seletivo da Escola Bolshoi Brasil · Bailarinos de Sucesso

Lago dos Cisnes Ballet em 2 atosLibreto: Vladimir Beghichev, Vassiliy Gheltser, Modest Tchaikovsky, Vladimir VasilievMúsica: P. TchaikovskyCoreografia e produção: Vladimir Vasiliev (com cenas coreografadas por Lev Ivanov e Marius Petipa)Conceção cenográfica: V.VasilievAssistentes do coreógrafo: Amanda Gomez e Mikhail Timaev Duração: 2h

ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: o local onde o evento será realizado apresenta acessibilidade física para todos os tipos de público, incluindo cadeirantes, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiências, assim como banheiros adaptados, rampas de acesso. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Sem custos para o projeto. Acessibilidade para deficientes visuais: Serão dedicados monitores para prestar assistência direta a pessoas com deficiência visual, caso haja essa necessidade. Haverá narração em audiodescrição para pessoas com este tipo de deficiência. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Monitoria inclusiva e Narrador de Audiodescrição Acessibilidade para deficientes auditivos: Para pessoas com deficiência auditiva, será disponibilizado intérprete em Libras durante a realização do espetáculo. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras. CONTRAPARTIDA SOCIAL Acessibilidade física: o local onde serão realizadas as atividades do projeto são espaços previamente selecionados, para que seja garantida a acessibilidade física para todos os tipos de público, incluindo cadeirantes, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiências, assim como banheiros adaptados, rampas de acesso. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Sem custos para o projeto. Acessibilidade para deficientes visuais: Serão dedicados monitores para prestar assistência direta a pessoas com deficiência visual, caso haja essa necessidade. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Monitoria inclusiva e Narrador de Audiodescrição. Acessibilidade para deficientes auditivos: Para pessoas com deficiência auditiva, será disponibilizado intérprete em Libras durante a realização da contrapartida social. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras

Em atenção ao artigo 27, da IN 01/2023, os ingressos serão distribuídos da seguinte forma: APRESENTAÇÕES COM BILHETERIA I – até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional para patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II – mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III – até 10% (dez por centro) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; IV – mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Salário mínimo vigente: R$ 1.320,00 em junho de 2023. O valor de 3% corresponde a R$ 39,60; V – 50% comercializados a critério do proponente com preço médio do ingresso limitado a R$ 250,00 (duzentos e cinquenta reais). O proponente poderá observar as alternativas dispostas nos §1º do artigo 27 para as cotas de I a III, que lhe permitem cumpri-las com realizações de sessões exclusivas. Para as medidas de meia entrada, aplicáveis aos ingressos comercializados, o proponente deverá seguir as normas dos incisos I e II do §3º do artigo 27, transcritas a seguir: I - meia entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados; e II - meia entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados. Em atenção ao art. 28, da IN 01/2023, o proponente irá disponibilizar como medida de democratização de acesso adicional: II – ampliar a meia entrada de que trata o §3º do artigo 27 em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27.

O responsável legal pela instituição, Sr. Valdir Steglich, é um voluntário, não remunerado, eleito pela Assembleia Geral, de acordo com a ata n°001/2020, anexa a este projeto. O presidente da instituição tem a função de gerir e fiscalizar as atividades adminisrtativas e financeiras do instituto, acompanhando todas as ações da instituição junto a sua estrutura executiva. O estatuto prevê duas estruturas: a orgânica, composta pelos membros dos conselhos e a executiva, por funcionários contratados pelo Instituto. Toda a gestão administrativa e financeira da Escola é própria, de responsabilidade dos gestores contratados sob a fiscalização do conselho de administração e fiscal.Pavel Kazarian, diretor Geral da Escola do Teatro Bolshoi no BrasilNascido em Moscou, Rússia, Pavel Kazarian é, desde 1998, funcionário efetivo do Teatro Bolshoi de Moscou. Em 2007 assumiu o cargo de diretor geral da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil. No Teatro Bolshoi participou de concertos e turnês da companhia, trabalhando com grandes nomes internacionais da dança, entre eles Suzanne Farell (New York City Ballet), Nina Ananiashvili (American Ballet Theatre e Teatro Bolshoi) e Vladimir Vasiliev. Foi autor da versão musical e regente da orquestra na estreia da Suíte do Ballet “O Quebra-nozes” da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil (coreografia de Vladimir Vasiliev). Em 2015 recebeu a Honra ao Mérito Cultural pela Confederação Brasileira de Letras e Artes. Participou como jurado no quadro “Dança dos Famosos” da Rede Globo em 2016 e 2017. Em 2018 tornou-se Diretor Artístico do Prêmio Desterro, festival de dança que acontece em Florianópolis/SC, e participou como convidado especial no Concurso Internacional “Arabesque” na cidade Perm, Rússia. Vladimir Vasiliev/ Coreógrafo - Diretor artístico, coreógrafo, ex-primeiro solista do Ballet Bolshoi além de “Bailarino do Século” pela Unesco, Vladimir Vasiliev é Patrono-fundador da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil. Considerado o bailarino do século XX, é um dos mais requisitados diretores artísticos da atualidade. Vasiliev é membro efetivo da Academia de Artes da URSS e da Academia de Artes da Rússia, doutor honoris causa da Universidade Estatal de Moscou. Foi agraciado com muitas comendas e medalhas, entre as quais a comenda russa “Pelos Serviços à Pátria”, a comenda nacional da Lituânia, a Ordem ao Mérito da França, a Comenda Rio Branco do Brasil e a Medalha Pablo Picasso, da Unesco. Entretanto, a mais importante, para ele, continua sendo a que lhe deu o título de “Artista do Povo”, da URSS e da Rússia. Liudmila Sinel’ Nikova/Professora e Ensaista Natural da Voronej/Rússia é formada pela Escola Estatal Coreográfica de Voronej e pós-graduada no Instituto Guitis, em Moscou. Foi primeira bailarina do Ballet Nacional da República da Bielorrússia em Minsk, onde dançou todo o repertório clássico da companhia, como Don Quixote, Giselle, Cinderela, O Quebra-Nozes. Como bailarina foi premiada no concurso internacional de Varna e se consagrou como Artista Emérita da Bielo Rússia. Há 28 anos trabalha como professora de dança, tendo lecionado na Escola Coreográfica Acadêmica de Moscou, e dedicado a sua vida a essa arte. Desde 2007 atua como professora de Dança Clássica, Repertório e Dança Popular Histórica para diferentes turmas da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil. Atua também como ensaiadora nas principais obras da Escola Bolshoi: Grande Suíte do Ballet Don Quixote, Príncipe Igor, Raymonda, O Quebra-Nozes e Giselle. Dmitry Afanasiev/ Professor e Ensaista Natural de Moscou/Rússia, estudou na Escola Coreográfica de Moscou. Atuou no Teatro Bolshoi por 20 anos, dançando todo o repertório clássico do Bolshoi executando papéis de destaque e solos. Há treze anos ministra aulas no Bolshoi Brasil. Neste período formou quatro turmas da Escola. É ensaiador das principais obras da Escola e também atua como bailarino na Suíte do Ballet “Don Quixote” protagonizando “Sancho Panza”. Maikon Golini / Professor e Ensaista Formado na Escola Bolshoi. Teve aulas com grandes mestres do ballet, como: Andrey Smirnof, Nina Speranskaya, Jair Morais e Galina Kravtcehnko. Fez dois intercâmbios no Teatro Bolshoi de Moscou, o primeiro como aluno e o segundo como profissional, tendo a oportunidade de aprimorar seus conhecimentos com ilustres mestres russos como Boris Akimov, Mikhail Lavrovsky e Vladimir Vassiliev. É professor e ensaiador no Bolshoi Brasil. Albenize Ballen Bueno/ Assessora de Comunicação é Jornalista, pós-graduada em Gestão de Programas Políticas e Projetos Sociais, com experiência em Projetos Sociais, marketing de relacionamento e gestão de imagem institucional, relações com a mídia, ações de comunicação interna e externa, cerimoniais. Há dezesseis anos trabalha na Escola do Teatro Bolshoi no Brasil e atualmente desenvolve a função de Coordenadora de Comunicação. Sylvana Albuquerque / coordenadora de produção, eventos e audições da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil. Graduada em Fisioterapia; Extensão Universitária em Didática da Dança. Atua há 29 anos na área da dança como, produtora e diretora artística de espetáculos, coreógrafa, professora de jazz e sapateado americano. Além de suas atribuições na Escola Bolshoi é jurada e palestrante em festivais e eventos. Eder Lechinski /Designer de Luz há 26 anos altamente especializado em grandes espetáculos de dança e shows musicais. Com habilidade de traduzir conceitos artísticos em esquemas de iluminação envolventes, garantindo uma conexão única entre o visual e a narrativa do evento. Com experiência no manuseio de mesas digitais avançadas para criar efeitos dinâmicos, personalizados e sincronizados com performances ao vivo e comprometido em elevar o prestígio de eventos sociais e corporativos através de uma iluminação única e impactante. Adaptação a Diferentes Locais e Ambientes e habilidade em criar narrativas visuais coesas que aprimoram a experiência do público.Éder é designer de Luz da Escola do Teatro Bolshoi no Brasil há 10 anos.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.