| CNPJ/CPF | Nome | Data | Valor |
|---|---|---|---|
| 01317277000105 | ITAPOA TERMINAIS PORTUARIOS S/A | 1900-01-01 | R$ 290,0 mil |
| 84683481000177 | CIA Latino Americana de Medicamentos | 1900-01-01 | R$ 100,0 mil |
| 84693183000168 | Schulz S/A | 1900-01-01 | R$ 55,0 mil |
| 84704683000158 | QUIMIDROL COMERCIO INDUSTRIA IMPORTACAO LTDA | 1900-01-01 | R$ 10,0 mil |
O Museu Nacional dos Bombeiros Voluntários em Joinville foi projetado em 1992 para preservar a história do trabalho voluntário dos bombeiros no Brasil. Com um acervo de três mil peças, documentos e fotografias, o museu reflete a evolução da corporação desde sua fundação em 1892. O projeto da nova exposição de longa duração destaca a nacionalização da instituição e inclui áreas temáticas, experiências interativas e uma torre com exposições informativas. O museu proporcionará uma experiência imersiva, integrando o visitante ao cotidiano dos bombeiros.
Público estimado durante a execução do projeto: 50.000 pessoas. O projeto do Museu Nacional dos Bombeiros Voluntários em Joinville engloba uma variedade de elementos para preservar a memória e promover a conscientização sobre a atuação dos bombeiros. Aqui estão breves sinopses de alguns dos elementos-chave do projeto: 1. Museu Nacional dos Bombeiros Voluntários: - Descrição: O museu, inaugurado em 1997, abriga um acervo de três mil peças, documentos, fotografias, equipamentos e acessórios relacionados à história e atividades dos bombeiros voluntários no Brasil. Integração com o Corpo de Bombeiros Voluntários proporciona aos visitantes uma experiência única, permitindo vivenciar o cotidiano dos bombeiros. 2. Torre Histórica: - Descrição: A torre, inaugurada em 1954, é um marco do Corpo de Bombeiros em Joinville. Com 21,2 metros de altura, já abrigou a sirene de incêndio e foi usada para secar mangueiras. No contexto do projeto de musealização, a torre agora também conta a história da corporação por meio de painéis ao longo dos lances de escada. 3. Diorama de Conscientização: - Descrição: No espaço principal do museu, destaca-se a reprodução de uma casa em estilo enxaimel, parte de um diorama de conscientização sobre os riscos do fogo. O ambiente expõe objetos retirados de locais sinistrados, como fogões, tecidos, tomadas sobrepostas e lanternas a gás, proporcionando aos visitantes uma visão realista dos perigos domésticos. O diorama também oferece instruções sobre prevenção de acidentes domésticos. 4. Atividades de Conscientização: - Descrição: Além das exposições, o projeto inclui atividades educativas, como seminários e palestras, para aumentar a conscientização sobre segurança contra incêndios. Estas abordam estratégias para evitar acidentes domésticos e destacam a importância da prevenção. 5. Classificação Indicativa: - Descrição: O projeto é aberto a todas as idades, oferecendo uma experiência educativa e interativa. As exposições e atividades são projetadas para sensibilizar tanto crianças quanto adultos sobre a importância da prevenção de incêndios e segurança doméstica.
Objetivo Geral: O objetivo geral é realizar o projeto do Museu Nacional dos Bombeiros Voluntários que preserva, documenta e compartilha a história do trabalho voluntário dos bombeiros no Brasil, proporcionando aos visitantes uma compreensão aprofundada das origens, desafios e conquistas da corporação. O museu visa promover a conscientização pública sobre o papel essencial dos bombeiros, além de oferecer uma experiência educativa e cultural que destaca a importância da solidariedade e do serviço voluntário na segurança da comunidade. Objetivo específico Realizar uma nova exposição de longa duração com 1000m² no Museu Nacional dos Bombeiros Voluntários, objetivando apresentar de forma abrangente e envolvente a história da corporação. A curadoria cuidadosa selecionará peças e documentos representativos, enquanto o layout proporcionará uma experiência fluída. A integração de tecnologias interativas promoverá uma abordagem dinâmica, enriquecendo a compreensão do público sobre os Bombeiros Voluntários. 1. Preservação do Acervo: - Conservar e catalogar três mil peças, documentos e fotografias relacionados à história dos bombeiros voluntários. 2. Acessibilidade: - Garantir a acessibilidade física e informativa para visitantes, incluindo a criação de rampas e materiais informativos em formatos acessíveis. 3. Exposições Temáticas: - Desenvolver exposições temáticas em áreas específicas, como origens da corporação, evolução dos equipamentos e uniformes, destacando o papel dos bombeiros na comunidade. 4. Experiência Imersiva: - Criar uma sala experiencial com projeções dinâmicas, oferecendo aos visitantes uma imersão visual nas atividades cotidianas dos bombeiros. 5. Integração Operacional: - Integrar a experiência do museu com as atividades operacionais do Corpo de Bombeiros Voluntários, permitindo que os visitantes vivenciem o cotidiano da corporação. 6. Atualização da Bandeira: - Substituir a bandeira original por uma representação atualizada, incorporando o brasão municipal e refletindo a identidade contemporânea do Corpo de Bombeiros Voluntários de Joinville. 7. Produção Audiovisual: - Criar uma produção audiovisual narrativa, abordando eventos significativos da corporação, como o vídeo comemorativo dos 125 anos. 8. Expansão do Espaço Expositivo: - Ampliar a área expositiva, incluindo a área administrativa recém-incluída, para oferecer uma experiência mais abrangente aos visitantes. 9. Envolvimento Comunitário: - Promover atividades educativas e eventos com a comunidade local para aumentar a conscientização sobre a história e o trabalho dos bombeiros voluntários. 10. Utilização da Torre: - Transformar a torre em um espaço educativo, com painéis informativos e a possibilidade de experiências em realidade virtual, oferecendo uma perspectiva única da história da corporação.
Este projeto se enquadra na LEI Nº 8.313, DE 23 DE DEZEMBRO DE 1991, de acordo com os seguintes objetivos: Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos; b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais; A criação e manutenção do Museu Nacional dos Bombeiros podem ser justificadas por várias razões, que incluem: 1. Preservação da História: - O museu visa preservar e documentar a história dos Bombeiros Voluntários, destacando a evolução da corporação, suas realizações, desafios enfrentados e contribuições para a comunidade ao longo do tempo. 2. Memória Institucional: - Ao reunir e exibir peças, documentos e fotografias, o museu serve como um repositório da memória institucional dos Bombeiros Voluntários, garantindo que as gerações futuras tenham acesso a informações sobre a origem, desenvolvimento e impacto da corporação. 3. Educação e Conscientização Pública: - O museu desempenha um papel educacional significativo, informando o público sobre o trabalho dos bombeiros, questões relacionadas à segurança contra incêndios e medidas de prevenção. A conscientização pública é crucial para promover a segurança e reduzir acidentes. 4. Valorização do Trabalho Voluntário: - Destacando o voluntariado dos bombeiros, o museu contribui para a valorização do trabalho voluntário como uma força fundamental na prestação de serviços à comunidade. 5. Integração com a Comunidade: - O museu, ao estar anexado ao Corpo de Bombeiros Voluntários, oferece uma oportunidade para a comunidade se integrar à instituição. A exposição de atividades operacionais e a possibilidade de vivenciar o dia a dia dos bombeiros fortalecem os laços entre a corporação e a população. 6. Incentivo à Segurança Doméstica: - A criação de dioramas e exposições interativas sobre os riscos de incêndio em ambientes domésticos serve como uma ferramenta eficaz para incentivar práticas seguras em casa. O museu pode oferecer informações práticas sobre prevenção de incêndios e medidas de segurança. 7. Criação de Identidade Cultural: - O museu contribui para a construção da identidade cultural da comunidade, destacando a importância do Corpo de Bombeiros Voluntários na história local e regional. 8. Atrativo Turístico: - Um museu dedicado aos Bombeiros Voluntários pode se tornar um ponto turístico de interesse, atraindo visitantes locais e turistas que desejam aprender mais sobre a história e as atividades da corporação. Estas justificativas coletivas contribuem para a importância do Museu Nacional dos Bombeiros como um centro cultural, educacional e histórico para a comunidade e além.
PRODUTO: Exposição de Artes Visuais 1. DEFICIÊNCIA FÍSICA - Garantir que o local da exposição seja acessível a cadeiras de rodas, com rampas e elevadores adequados. - Disponibilizar estacionamento acessível próximo ao local. - Instalar corrimãos em áreas de acesso e de escadas. 2. DEFICIÊNCIA VISUAL: - Oferecer informações em formatos acessíveis, como Braille, letras ampliadas e audiodescrição para pessoas com deficiência visual. - Oferecer roteiros táteis que permitam aos visitantes com deficiência visual explorar objetos ou exposições de forma tátil. - Utilizar sinalização clara e de alto contraste para orientar os visitantes. - Proporcionar áudio descrição para exposições interativas ou vídeos, tornando o conteúdo acessível para pessoas com deficiência visual. 3. DEFICIÊNCIA AUDITIVA: - Incluir legendas em vídeos e materiais audiovisuais para atender às necessidades de pessoas surdas ou com deficiência auditiva. - Contratar intérpretes de Libras para auxiliar visitantes surdos na comunicação. 4. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS - Utilização de uma linguagem clara e simples em materiais escritos e placas para facilitar a compreensão por parte de visitantes com dificuldades de leitura ou cognição. - Integração de tecnologias assistivas, como dispositivos de amplificação sonora - Será permitido que visitantes toquem e interajam com objetos ou materiais seguros, proporcionando uma experiência tátil enriquecedora. - Será garantido que a equipe esteja capacitada para atender e auxiliar visitantes com necessidades especiais, promovendo uma abordagem inclusiva e acolhedor 5. Áreas de Descanso e Serviços Sanitários Acessíveis: - Garantir que haja áreas de descanso acessíveis com assentos confortáveis. - Disponibilizar banheiros acessíveis para pessoas com mobilidade reduzida. 6. Treinamento da Equipe: - Treinar a equipe da exposição em como lidar com visitantes com necessidades especiais, promovendo a empatia e a comunicação eficaz.
Art. 28. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: II - ampliar a meia entrada de que trata o § 3º do art. 27, em todos os ingressos comercializados, para pessoas elegíveis e não contempladas com a gratuidade de caráter social referida no inciso II, caput do art. 27; IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Público estimado durante a execução do projeto: 50.000 pessoas. E ainda, 1. Ingressos Acessíveis: Oferecer ingressos gratuítos, garantindo que a exposição seja acessível a pessoas de diferentes faixas de renda. 2. Descontos para Grupos Vulneráveis: Implementar ingressos especiais para grupos vulneráveis, como estudantes, idosos e pessoas com deficiência, para promover a inclusão. 3. Ingressos Online: Disponibilizar ingressos online para facilitar o acesso e evitar filas, proporcionando conveniência aos visitantes. 4. Parcerias com Escolas e Instituições Culturais: Estabelecer parcerias com escolas, universidades e instituições culturais para oferecer ingressos com desconto ou visitas educacionais, incentivando a participação de estudantes e promovendo a educação cultural. Ampliação de Acesso: 5. Visitas Abertas: Realizar ensaios abertos ao público antes da abertura oficial da exposição, permitindo que as pessoas experimentem a exposição gratuitamente ou a um custo reduzido. 6. Oficinas Paralelas: Organizar oficinas culturais paralelas relacionadas à temática da exposição, como oficinas de percussão, dança ou arte, que proporcionem uma experiência prática e educativa para o público. 7. Transmissão pela Internet: Oferecer a transmissão ao vivo ou sob demanda da exposição e de eventos relacionados pela internet, permitindo que pessoas de todo o mundo tenham acesso virtual à exposição, mesmo que não possam estar presentes fisicamente. 8. Inclusão Digital: Promover a inclusão digital, fornecendo recursos online, como vídeos, guias virtuais e materiais educativos, para que as pessoas possam explorar o conteúdo da exposição mesmo que não possam visitá-la pessoalmente. 9. Iniciativas de Responsabilidade Social: Estabelecer parcerias com organizações sem fins lucrativos e comunidades locais para oferecer ingressos gratuitos ou com desconto a indivíduos em situação de vulnerabilidade social.
Proponente, Coordenador Geral, Responsável e tomador de decisão | RAPHAEL RODRIGUES DOS SANTOS Graduado em Arquitetura & Urbanismo pela PUC-PR, pós graduado em Marketing pela Universidade Pombeu Fabra de Barcelona, Publicidade & Marketing pela University of London, Design Grafico na Saint Martin College of Art & Design em Londres, e Branding (Gestão de Marcas) pelo ESADE em Barcelona. Possui experiencia como arquiteto e profissional de marketing na conceituação e coordenação de projetos de stands, cenografia, comunicação visual, espaços experienciais e exposições. Será remunerado pela rubrica de coordenação geral. Cordenador técnico - GABRIEL RODRIGUES DOS SANTOS | Graduado em Engenharia Civil na PUC-PR, Mestre em Engenharia de Produção com experiência nas área de construção civil, stands, exposições. Domínio na prospecção, negociações B2B, manutenção de carteira de clientes. Facilidade na elaboração de pesquisas e abertura de mercados. Sólidos conhecimentos em práticas gerenciais e operacionais em obras de construção civil e industrial. Diretor Executivo | LUCIANO RODRIGUES DOS SANTOS | Graduado em Direito pela PUC-PR, pós graduado em Gestão Empresarial pela Universidade de Barcelona, pós graduado em Marketing pelo Universidade Pompeu Fabra de Barcelona, pós graduado em Finanças pela FAE Business School. Possui experiência financeira, em marketing, treinamento gerencial, atendimento a clientes, comunicação eficiente, normativas de segurança, gestão e curadoria de projetos culturais. Curadoria | Karina Israel, com mais de 20 anos de atuação profissional, Karina Israel é uma das pioneiras no desenvolvimento de negócios de interatividade no Brasil. Começou sua carreira nos anos 90, na MediaLab, e dirigiu a produção da Ogilvy Interactive em São Paulo, antes de sua ida à Europa para um mestrado em Ciência, Tecnologia e Sociedade na Universidade de Salamanca. Em Portugal, a executiva criou a divisão de Brand Experience da YDreams, pioneira no movimento de Phygital no mundo, liderou as primeiras atividades interativas em tempo real em dispositivos móveis, outdoor e lojas conceito, exposições interativas e museus imersivos do Ocidente. Em 2006, cursou Pós-graduação em Gestão de Empresas, da Universidade Nova de Lisboa. Em 2010, retornou ao Brasil para assumir a direção executiva da YDreams Brasil. Em 2012, concluiu uma Pós-graduação na USP, em Cultura, Mídia e Informação. Já assinou a curadoria de mostras interativas de grande sucesso de público de mídia como Senna Emotion, Niemeyer Vida e Obra, Niemeyer Sensorial, Niemeyer em Curvas e recentemente Paisagens de Van Gogh e Tarsila para Crianças. Atualmente dirige a operação da YDreams Global no Brasil. Historiador, Museólogo e Historiador da Arte | Lucas Olles, formado em História pela PUC-SP, Mestre em História da Arte pela Universidade Federal de São Paulo e Técnico em Museologia pela ETEC, MBA em Gestão de Economia Criativa pela Universidade Belas Arte, profissional com ampla experiência em múltiplas áreas (corporativa, museológica, cultural, teatral e acadêmica); extenso histórico e experiência nas áreas de pesquisa histórica e museológica; captação de recursos e leis de incentivo; gestão e produção cultural e teatral; roteiros e atividades pedagógicas; experiência em coordenação de equipes em simultâneos projetos com prazos e orçamentos variados; consultoria de implantação e gestão museológica e cultural; gestão de políticas públicas culturais. Há mais de 10 anos atua na área de gestão cultural de forma ampla e em múltiplos segmentos como: teatro, exposições, publicações, circo, cinema, shows, mídias e projetos sociais e esportivos. Realiza projetos em conjunto com órgãos públicos e privados de diversos portes. Também tem histórico de atuação em instituições museológicas e de salvaguarda de patrimônio como: Museu de Arte de São Paulo, Museu de Arte Sacra de São Paulo, Pinacoteca de São Paulo, Museu Antropológico do Vale do Paraíba e outros; além de exposições temáticas de grande porte como “Roberto Carlos: 50 anos de Carreira”, “Água”, “Roma” e outras; e centros culturais como Itaú Cultural, Caixa Cultural, CCBB, Farol Santander, SESC e FIESP. Tem em seu currículo acadêmico mais de 50 visitas técnicas em museus na América Latina, EUA e Europa. Pesquisa | Ceci Amorim, possui 15 anos de experiência em diversos segmentos de comunicação, passando por jornais, revistas, editoras e estúdios de design. Trabalhou três anos no Projeto Guri, como produtora, e há nove anos se dedica a projetos de inovação, tecnologia e design na YDreams Global. Formada em Jornalismo (Universidade São Judas Tadeu - 2006) e Design Editorial (Faculdades Integradas Rio Branco - 2009), com pós-graduação em Direção de Arte em Comunicação (Centro Universitário Belas Artes de São Paulo - 2014), com Especializações em: História da Arte: a Arte como Expressão Social da Renascença à Modernidade (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo - 2013), Transformational Design Thinking (Pontifícia Universidade Católica de São Paulo - 2016), Trade Marketing (Escola Superior de Propaganda e Marketing - 2018), Marketing Digital e Digital Account Manager (São Paulo Digital School - 2019). Produtora Executiva | Simone Freitas, formada em Gestão em Marketing pela Universidade Anhembi Morumbi, com mais de 17 anos em Gestão de Eventos, com destaque em produção executiva, pré-produção e produção in loco. Minha experiência envolve desde projetos simples como ativações de marcas até grandes acontecimentos como o Réveillon na Paulista com público superior a 2 milhões de pessoas e uma equipe com mais de 400 profissionais. Ao longo de minha carreira, construí uma vasta rede de contatos com prestadores de serviços das mais diversas áreas e fornecedores categorizados por nível de excelência em entrega, tendo atuado nas Empresas: Playcorp Produção de Eventos, Diverti Eventos e atualmente na YDreams Global. Assistente de Produção | Danielle Picolo, formada em Produção Cultural pelas Faculdades Metropolitanas Unidas (FMU), tem experiência com produção de exposições de temáticas variadas com suportes tecnológicos, imersivos e interativos. É a responsável pelo gerenciamento e produção do projeto Senna do Brasil - Arte Urbana e Turismo Cultural (Pronac 201020) pela YDreams. Atua também na área de treinamentos e de gestão de bilheterias online e suporte à venda presencial. Diretor de Criação | Daniel da Rocha Brum, Diretor de Criação, arquiteto e Urbanista, UFRGS, 1995. Cria, dirige e desenvolve projetos de design para os meios físicos (cenografia, exposições) e digitais (games, aplicativos, websites). Um dos pioneiros na indústria digital no Brasil, atendeu as agências de comunicação Africa, DM9DDB, McCann-Erickson, Leo Burnett, Salles D´Arcy, DPZ, entre outras. Conquistou o 1o. Cyberlion brasileiro em Cannes/1998 (em parceria com a DM9DDB), além de prêmios nos Festivais de Londres e NY. Atendeu Brahma, Natura, Nivea, Pão de Açúcar, Sadia, Samsung, TV Globo, Toyota, Vivo, Correios, Lucky Strike, Nike, Paralamas do Sucesso, BankBoston, HSBC e Itaú. Desde fevereiro de 2019 atua como Diretor de Criação da Ydreams Global. UX Designer | Rodrigo Panassolo, formado em Engenharia Mecatrônica, empreendedor na área de tecnologia, musico e produtor musical, Rodrigo Panassolo trabalha com desenvolvimento de diversos projetos multidisciplinares. Com a olhar criativo e experiência de 15 anos no mundo das artes, é um profissional que busca sempre a inovação, criando soluções impactantes em vários segmentos da indústria. Gestor de Conteúdo | Raphael de Oliveira Homem é formado em Comunicação Social - Jornalismo e Letras - Português/Literaturas e tem vasta experiência em produção e gestão de conteúdo em diversas plataformas, tanto digitais quanto analógicas. Participa do carnaval do Rio de Janeiro como enredista em diferentes escolas de samba. Foi coordenador de comunicação no Programa Caminho Melhor Jovem, financiado pelo BID. Na YDreams, participou da elaboração e gestão de conteúdo de diversos projetos, como "Praça e Naves do Conhecimento"; "Décadas e Descobertas", no Centro Cultural da Light; "Eu, Ayrton Senna da Silva“, dentre outros. Designer | Levi Cintra, é ilustrador, artista plástico e designer gráfico. Formado em Design Gráfico (Universidade Estácio de Sá), possui mais de 10 anos de atuação na área, com experiências sólidas em publicidade, marketing, figurino, ilustração, edição de livros, artes plásticas (Carnavalesco) e coordenação de eventos (Pós-graduado em Produção Cultural de Eventos pela Faculdade Candido Mendes). Na área de Carnaval possui experiência como julgador de Desfile das Escolas de Samba nas Cidades do Rio de Janeiro, São Paulo e Vitória-ES, além de ter sido convidado pela The New Carnival Company (Londres) para realizar projeto de acessibilidade no carnaval de 2018 em Isle of Wight. Atualmente é coordenador dos projetos gráficos e programação visual do G.R.E.S. Estação Primeira de Mangueira, Prêmio Plumas & Paetês Cultural e Designer da empresa Ydreams Brasil. Arquiteta | Fernanda Coutinho Troncoso - Arquiteta, design e Cenógrafa - Graduada em Arquitetura e Urbanismo pela Fundação Armando Álvares Penteado (FAAP), especializada em Acompanhamento de Obras e Montagens (EPA), e Mestrado na área de Cenografia, Espaços expositivos e Eventos pelo Instituto Europeu de Design (IED), Madrid. Experiência de mais de 12 anos, iniciada na construção civil, atuou por muito tempo na área de design de interiores, e sempre envolvida em projetos criativos e conceituais, trabalhou como design para espaços de evento/festas, e experiências imersivas, se dedicando cada vez mais a especialidade expográfica e cenográfica. Passou de cerca de 2 anos junto a equipe de produção cenográfica da DIAGONAL TV emissora/produtora Espanhola, antes de retornar ao Brasil em 2019. Atualmente compõe a equipe YDreams Global e atua como arquiteta criativa e técnica, desenvolvendo projetos expositivos, viabilidade espacial para implantação de montagens, e dando vida a novas experiências através da inovação dos espaços, mergulhando no segmento que torna a arquitetura ainda mais interativa. Arquiteta | Virginia C. Fantinel Dias, formada em Arquitetura e Urbanismo pela Universidade São Judas Tadeu. Iniciou sua carreira com o desenvolvimento de projetos, acompanhamento de obras/montagens, compras e logística para o setor corporativo e hotéis da Rede Accor, Hilton Morumbi, Wyndham, entre outros. Trabalhou na nacionalização e coordenação de projetos para o Parque Kidzania no Shopping Eldorado/SP e no desenvolvimento de projetos e padronização das franquias da rede Escape 60. Se aperfeiçoou na área de cenografia, executando projetos tanto no setor de varejo (Havaianas, FINI, Ambev, Loungerie, Fast Shop), quanto de eventos (Bradesco, Jeep, Raizen, Avon). Na YDreams tem participado de projetos de exposições de arte que envolvem interatividade e imersão; além do planejamento e implantação arquitetônica de museus e centros culturais. Diretora de Arte | Patrícia Machado Fernandes, apaixonada pelo design e pelas suas possibilidades, tem graduação e mestrado em Design pela PUC-Rio. Dedica-se a direção de arte e coordenação de projetos em design nas áreas de cultura e entretenimento há mais de 30 anos, com trabalho publicado no livro Strong Marks – International Selection. Sua carreia na criação teve início no Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro onde, por 4 anos, desenvolveu material para exposições como Krajberg, Lasar Segall, Luiz Aquila, Claudio Tozzi, Margareth Mee e Rio92, entre outras. Sua experiência profissional passa pelo mundo corporativo, por agências e pelo empreendedorismo com criações para Shell Brasil, Souza Cruz, Xerox, Giovanni+FCB, Generali e Paramount Pictures; atuando como diretora de arte da revista Veredas e produtora de arte da exposição permanente Galeria De Valores do CCBB Rio de Janeiro e coordenando os departamentos de arte das gravadoras EMI Music e Universal Music. Criou o design do espetáculo imersivo online Hell Center e do evento online Festival Estar Bem. Em Produção de Arte para TV, participou de diversos projetos na Rede Globo, Rede Record, Multishow e TV Shoptime. Desde maio de 2021 atua como Diretora de Arte da YDreams Global. Artista 3D e Arquiteto | Lucas Ruas Amado, formado em Arquitetura e Urbanismo na Universidade Católica de Santos, fala e compreende ingles e português. Dedica-se a produção de maquetes eletronicas e projetos de arquitetura e execução de obras há mais de 16 anos. Participou de projetos e acompanhamento de obras ainda como estagiário na PRODESAN, desenvolvendo projetos em conjunto com a prefeitura de Santos, também realizou diversas maquetes eletrônicas para empreendimentos realizados por incorporadoras e arquitetos na cidade de Santos e região. Integrante da Equipe de Criação da YDreams Global desde 2020, produz maquetes eletrônicas e desenvolve projetos diversos com destaque para O Jardim das Maravilhas de Miró, Paisagens Impressionistas de Monet, Eu, Ayrton Senna da Silva, Flores de Van Gogh, Play-Doh Universo da Imaginação, PJ Masks Heróis de Pijama e Uma Aventura no Espaço e tantos outros. Gerente de Projetos | Eduardo Santana Ortega, gerente de Projetos Sr. Formado em Engenheiro Eletrônica com MBA em Gerenciamento de Projetos e Mestrado Profissional em Sistemas de Gestão. Certificado como Gerente de Projeto Profissional pelo PMI (Project Management Institute). Atua na implantação e operação de Escritório de Gerenciamento de Projeto (PMO) para organização, padronização e administração de projetos e portfólio de projetos. Desde 2003 vem atuando em gerenciamento de projetos e administração de contratos. Foi sócio diretor de empresa de Telecomunicações, prestou serviços de PMO para a Petrobras ao longo de 7 anos vinculado a empresa Accenture do Brasil e gerenciou múltiplos contratos em diferentes áreas para o setor de Petróleo e Gás pela L.A. Falcão Bauer Centro de Controle Tecnológico e Qualidade. Gerente de Projetos | Claudionor Rafael Zuccheratto de Mesquita, cursando Analise e Desenvolvimento de Sistemas, trabalha no ramo de téclogia desde 2011, iniciando como Cordenador de TI na empresa Future Robot, produzindo Eventos Corporativos, Direção Técnica e Executiva, entregando eventos e festivais como: Rock In Rio, Tomorrowland, Lollapalooza, Rock Brasil, APAS, ABRAS, Salão do Automovel, F1, BGS (Brasil Game Show), CCXP, dentre outros. Amplo conhecimento em totens e soluções interativas para eventos e projetos, conhecimento em Mapping, Morou em Portugal de 2018 à 2019, onde desfrutou de experiencias na área de gastronomia, de 2020 a 2022 teve uma Produtora de conteúdos Audio Visual em Fortaleza-CE, hoje exerce função de Gerente de Projetos Na Ydreams Global até o momento. Gerente de Projetos | Leonardo Nichols Magalhães, formado em publicidade e propaganda pela PUC-Rio (2007), estudou gestão de eventos na Ege em Lisboa (Portugal) e iniciou Gestão Empresarial na FGV (2020). Desde o início de sua carreira profissional trabalhou com eventos, no início em eventos escolares, principalmente festas e depois passou para eventos corporativos, em destaque estão o lançamento da Blackberry com a Tim no nordeste brasileiro, uma turnê do Cirque du Solei, Eventos de treinamento para os novos gerentes do Banco do Brasil (Brasilacap), assim como o Trabalho para o Rock in rio Brasil, e também as edições de Portugal e Espanha em 2011. Outro grande marco foi ter tido a chance de ser integrante do quadro de funcionários da Olimpíada e Paraolimpíadas no Brasil em 2016. Passei pelas empresas, Be interactive, COB, Actio, Infra e Ydreams.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.