O Samba das Moças

O projeto visa realizar uma turnê por 5 (cinco) cidades brasileiras, sendo 2 (duas) na Região Sudeste e 3 (três) na Região Nordeste, do espetáculo de teatro musical "O Samba das Moças", que resgata o legado de três grandes artistas de diferentes lugares do Brasil (Dona Ivone Lara, Clara Nunes e Alcione), intermeando canções, textos e dança.

O SAMBA DAS MOÇAS Do Rio vem Ivone, de Minas vem Clara, do Maranhão vem Alcione. Cantoras, autoras de suas próprias histórias e de canções e momentos históricos para a música e para a cultura brasileiras. Dona Ivone Lara vem de lá “pequenininho”, pois alguém lhe avisou pra pisar nesse chão devagarinho. Clara Nunes é a tal mineira, que dentro do samba nasceu, se criou, se converteu e afirmou que ninguém tombaria a sua bandeira. E Alcione é aquela que não vai deixar o samba morrer ou acabar, pois o morro foi feito de samba, de samba pra gente sambar. Em “O Samba das Moças”, três lindas e pretas mulheres, atrizes e cantoras, através de uma dramaturgia, cantam e contam as trajetórias desses baluartes da nossa cultura. Como princesas que reverenciam suas rainhas, em um rito de celebração de quem veio, quem foi, quem aqui está e também de quem ainda virá. Na turnê 2025, em cada estado por onde passar, a cada sessão, o espetáculo receberá uma artista convidada local - cantoras que trarão a força e a representatividade do seu lugar. Com canções bastantes conhecidas do grande público, entremeadas por textos essenciais de grandes autoras negras, interpretados pela atriz Adriana Lessa, este espetáculo de teatro musical conta ainda, em seu elenco, com quatro lindas e talentosas bailarinas negras, com figurino, cenografia e coreografias originais e uma banda formada por 7 (sete) músicos tocando ao vivo. Esta turnê pretende marcar plateias, por onde passar, com noites memoráveis, daquelas que são capazes de inspirar reflexões, paixões, mudanças de vida. “O Samba das Moças” é, em alguns momentos, singelo como a brisa, em outros é como um vento cortante e ainda pode ser revolucionário como um furacão – daqueles que vem, não pra destruir, mas sim pra colocar tudo no seu devido lugar.

OBJETIVO GERAL O projeto visa realizar uma turnê do espetáculo de teatro musical "O Samba das Moças" durante o ano de 2025, por 2 (duas) cidades do Sudeste e 3 (três) cidades do Nordeste: São Paulo/SP, Belo Horizonte/MG, Salvador,/BA Aracaju/SE e Maceió/AL. Com idealização e Direção Artística de Jô Santana e Direção Cênica de Iléa Ferraz, o espetáculo é apresentado pelas cantoras e atrizes Adriana Lessa, Anastácia Lia, Bruna de Paula e Grazzi Brasil, com participação de 4 (quatro) bailarinas e banda formada por 7 (sete) músicos. Nesta turnê, como um diferencial exclusivo, em cada uma das cidades, as sessões terão participações especiais de artistas (atrizes e/ou cantoras) locais, em cada sessão haverá uma artista convidada diferente, promovendo a visibilidade e a valorização da arte produzida regionalmente. Além disso, as sessões serão todas realizadas com entrada gratuita, em todas as cidades. Com essas medidas, o projeto visa estimular a presença da diversidade artística e de públicos. "O Samba das Moças" cumprirá temporadas de: 2 (dois) finais de semana em São Paulo/SP, no Teatro Sérgio Cardoso, de sexta-feira a domingo; 1 (um) final de semana em Belo Horizonte/MG, no Teatro do Sesc Palladium, de sexta-feira a domingo; 1 (um) final de semana em Salvador/BA, no Teatro Castro Alves, de sexta-feira a domingo; 1 (um) final de semana em Aracaju/SE, no Teatro Tobias Barreto, de sexta-feira a domingo; e 1 (um) final de semana em Maceió/AL, no Teatro Gustavo Leite, de sexta-feira a domingo; totalizando 18 (dezoito) apresentações gratuitas nestes 5 (cinco) diferentes estados do Brasil. Contribuir para o desenvolvimento e difusão da música brasileira. Divulgar e popularizar a música brasileira. Incentivar e valorizar a poesia e a literatura brasileira de autoria negra. Incentivar e valorizar cantoras, atrizes e músicos negras e negros. Contribuir para a formação de público. Democratizar o acesso à cultura. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Realizar temporada de 2 (dois) finais de semana em São Paulo/SP, no Teatro Sérgio Cardoso, de sexta-feira a domingo, totalizando 6 (seis) apresentações gratuitas; Realizar temporada de 1 (um) final de semana em Belo Horizonte/MG, no Teatro do Sesc Palladium, de sexta-feira a domingo, totalizando 3 (três) apresentações gratuitas; Realizar temporada de 1 (um) final de semana em Salvador/BH, no Teatro Castro Alves, de sexta-feira a domingo, totalizando 3 (três) apresentações gratuitas; Realizar temporada de 1 (um) final de semana em Aracaju/SE, no Teatro Tobias Barreto, de sexta-feira a domingo, totalizando 3 (três) apresentações gratuitas; Realizar temporada de 1 (um) final de semana em Maceió/AL, no Teatro Gustavo Leite, de sexta-feira a domingo, totalizando 3 (três) apresentações gratuitas. Convidar 18 (dezoito) atrizes e/ou cantoras diferentes para participar do espetáculo, sendo 01 (uma) artista por sessão, divididas da seguinte forma: 6 (seis) em São Paulo, 3 (três) em Belo Horizonte, 3 (três) em Salvador, 3 (três) em Aracaju e 3 (três) em Maceió. Distribuir gratuitamente todos os ingressos da turnê.

"O Samba das Moças" surgiu em 2022, como um espetáculo cênico-musical para marcar o dia 25 de Julho, Dia Internacional da Mulher Negra Latino-Americana e Caribenha , no Theatro Municipal de São Paulo. Devido ao imenso sucesso e repercussão do espetáculo, em 2023 ele voltou a acontecer, remodelado, como um espetáculo de teatro musical, mas com o mesmo objetivo: reverenciar a vida, a obra e o legado de três grandes mulheres, três artistas que marcaram e marcam a história da música brasileira, a fim de valorizar elementos da brasilidade de partes diversas do Brasil, além de dar visibilidade e reafirmar o valor da contribuição de tais artistas no cenário atual. Apresentado em algumas cidades do interior de São Paulo, entre setembro e novembro, sempre com plateias lotadas; no Dia da Consciência Negra, 20 de novembro do ano passado, o espetáculo voltou a ser apresentado na capital paulista, desta vez no Teatro Sérgio Cardoso, também com ingressos esgotados. Do Rio de Janeiro, trazemos Dona Ivone Lara, conhecida como Rainha do Samba ou A Grande Dama do Samba. Cantava e compunha samba-enredo e de terreiro, tocava o cavaquinho e dançava um miudinho inigualável. Trouxe refinamento musical para o gênero e garantiu às mulheres que lhe seguiram respeito e mais igualdade entre os homens do samba. Do interior de Minas Gerais, chega a Mineira Guerreira, a Sabiá, a Claridade, a Mestiça Mística, Clara Nunes. Infelizmente nos deixou muito cedo, aos 40 anos de idade. Pesquisadora da música popular brasileira, de seus ritmos e de seu folclore, Clara também viajou para muitos países representando a cultura do Brasil. Foi reconhecida em vida como uma das maiores e melhores intérpretes do nosso país. Foi considerada pela revista Rolling Stone como a nona maior voz brasileira e, pela mesma revista, quinquagésima primeira maior artista brasileira de todos os tempos. E do Maranhão, ela, que está entre nós, A Voz do Samba, a inconfundível Alcione, a Marrom, uma das mais notórias sambistas do país, é a nossa terceira homenageada por este projeto. Ela que esteve celebrando, recentemente, seus 50 anos de carreira, leva a cultura do Maranhão para todo o país e a cultura do Brasil para o mundo. Alcione, a Marrom, é reconhecida como a Rainha do Samba, mas as suas interpretações transpõem as barreiras do gênero, interpretando boleros, MPB, samba-canção, fados, tangos, forró, jazz, não importando o estilo. O gênero musical que une as artistas celebradas por este projeto é o Samba, e aqui não vamos nos ocupar em discutir o sexo dos anjos. O Samba da Bahia nasceu na Bahia e o Samba do Rio de Janeiro nasceu no Rio de Janeiro, assim como suas diversas manifestações foram surgindo em diferentes outras localidades, como o Maranhão de Alcione e as Minas Gerais de Clara Nunes. Felizmente, tal gênero tem recebido o devido reconhecimento das instituições, como é o caso do registro como Patrimônio Cultural Imaterial do Brasil. O Samba das Moças é um projeto que reverencia mulheres com mulheres em cena, porque é preciso ainda defender esse espaço para a metade da população brasileira que segue, infelizmente, como setor minorizado da sociedade. Mulheres ainda são sub representadas em cargos públicos, nos altos escalões das grandes empresas, em postos de chefia dos grandes meios de comunicação. Mulheres ainda são violentadas, agredidas e assassinadas, com números alarmantes, em nosso país. Por isso, nossa opção por esse recorte específico é intencional e, a nosso ver, necessária. Cumpre destacar que este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Artigo 1º da Lei 8.313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O projeto tem ainda por objetivo, dentre os elencados no Artigo 3º da Lei 8.313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos. Nossa perspectiva é de que o espetáculo vá muito além do entretenimento e seja um grito de valorização e de estímulo para que muitas outras mulheres, em especial mulheres negras, sintam-se representadas e inspiradas com as histórias e os exemplos das artistas retratadas e das mulheres que estamos levando ao palco. Por isso, a escolha por três jovens atrizes e cantoras negras, com enorme potencial de serem, daqui a algumas décadas, o que são Ivone, Clara e Alcione para nós hoje. Com esta turnê, pretendemos viabilizar a difusão artística entre estados e regiões e propiciar a vivência de culturas diversas, provenientes de diferentes estados e com realização em partes diversas do território nacional, no caso, por duas capitais do sudeste e três capitais da região nordeste. Ainda sobre valorização de outras modalidades artísticas e de temas diversos, o espetáculo traz em cena, além das atrizes e cantoras representando as três homenageadas, a atriz Adriana Lessa, interpretando textos de escritoras negras brasileiras, principalmente da mineira Conceição Evaristo e 4 (quatro) bailarinas negras, com coreografias criadas para o espetáculo. Diante de todo o fenômeno de novas formas de propagação da cultura, especialmente da música, urge reapresentarmos essas artistas e suas obras, em novas roupagens, com um projeto que se comunique com as novas gerações, de forma a seduzir estes/as jovens a conhecer um pouco mais do que os 15 segundos de uma música nas suas viciantes redes sociais do momento. Nesta turnê, como um diferencial exclusivo, em cada uma das cidades, as sessões terão participações especiais de artistas (atrizes e/ou cantoras) locais, em cada sessão haverá uma artista convidada diferente, promovendo a visibilidade e a valorização da arte produzida regionalmente. Além disso, as sessões serão todas realizadas com entrada gratuita, em todas as cidades. Com essas medidas, o projeto visa estimular a presença da diversidade artística e de públicos. E como é usual em espetáculos de teatro musical, é importante reforçar que centens de trabalhos diretos e indiretos, tanto na cidade-sede da produção (São Paulo) quanto em cada uma das cidades da turnê, serão gerados durante as etapas deste projeto, desde a pré-produção até a pós-produção - promovendo uma movimentação expressiva da economia criativa de cada uma das cinco cidades envolvidas, com geração de renda que vai desde às pessoas diretamente ligadas ao projeto, seja artística ou tecnicamente, até o pipoqueiro da porta do teatro e as empresas que alugam equipamentos e prestam serviço diversos em cada cidade, apenas para exemplificar e demonstrar a importância e abrangência do projeto, que gera impacto positivo tanto para o público quanto para o privado, pensando também em todos os patrocinadores e apoiadores envolvidos.

Temporada de 2 (duas) semanas em São Paulo, no Teatro Sérgio Cardoso, de sexta-feira a domingo, totalizando 6 (seis) apresentações. TEMPORADA SÃO PAULO/SP – TEATRO SERGIO CARDOSO De 20 de junho de 2025 a 29 de junho de 2025 De sexta-feira à domigo Sexta, às 20 h Sábado, às às 20h Domingo, às 16 h (6 apresentações) Temporada de 1 (uma) semana em Belo Horizonte/MG, no Teatro Sesc Palladium, de sexta-feira a domingo, totalizando 3 (três) sessões. TEMPORADA BELO HORIZONTE/MG – TEATRO SESC PALLADIUM De 04 de julho de 2025 a 06 de julho de 2025 De sexta-feira à domingo Sexta, às 20 h Sábado, às 20h Domingo, às 16 h Temporada de 1 (uma) semana em Salvador/BA, no Teatro Castro Alves, de sexta-feira a domingo, totalizando 3 (três) sessões. TEMPORADA SALVADOR/BA – TEATRO CASTRO ALVES De 11 de julho de 2025 à 13 de julho de 2025 De sexta-feira à domingo Sexta, às 20 h Sábado, às 16 h (ou 15h, dependendo da duração) e às 20h Domingo, às 16 h Temporada de 1 (uma) semana em Aracaju/SE, no Teatro Tobias Barreto, de sexta-feira a domingo, totalizando 3 (três) sessões. TEMPORADA ARACAJU/SE – TEATRO TOBIAS BARRETO De 18 de julho de 2025 à 20 de julho de 2025 De sexta-feira à domingo Sexta, às 20 h Sábado, às 20h Domingo, às 16 h Temporada de 1 (uma) semana em Maceió/AL, no Teatro Gustavo Leite, de sexta-feira a domingo, totalizando 3 (três) sessões. TEMPORADA MACEIÓ/AL – TEATRO GUSTAVO LEITE De 25 de julho de 2025 à 27 de julho de 2025 De sexta-feira à domingo Sexta, às 20 h Sábado, às 20h Domingo, às 16 h Catálogo 5.000 exemplares 28 páginas Capa envelope 4 cores Tamanho: 21 cm x 21 cm Cartaz 100 exemplares Formato A3 4 cores Painel Backdrop Medida: 3 mt x 3 mt Colorido Painel Backdrop Medida: 2 mt x 2,5 mt Colorido

ACESSIBILIDADE Os teatros escolhidos para receber o espetáculo possuem medidas de acessibilidade. Além disso, tomaremos total cuidado para garantir todas as medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto proposto, sempre que tecnicamente possível, de modo a atender as exigências dos arts. 42,43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018. A acessibilidade faz hoje parte das condições essenciais para o desenvolvimento e inclusão social. Para tanto o projeto fará 01 (uma) sessão em Libras em cada uma das cidades integrantes da turnê, previamente divulgadas através das mídias do espetáculo e pela assessoria de imprensa. PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: rampas, corrimão, banheiros adaptados, assentos para pessoas com deficiência, obesos e idosos. ACESSIBILIDADE PARA PCD AUDITIVOS: Intérprete de Libras em 01 (um) espetáculo na temporada de São Paulo/SP, 01 (um) espetáculo na temporada de Belo Horizonte/MG, 01 (um) espetáculo na temporada de Salvador/BA, 01 (um) espetáculo na temporada de Aracaju/SE e em 01 (um) espetáculo na temporada de Maceió/AL.

PRODUTO: ESPETÁCULO “O SAMBA DAS MOÇAS” Todas as apresentações do projeto serão realizadas de forma totalmente gratuita, nas 5 (cinco) cidades da turnê, possibilitando o acesso a todas as camadas da população a um espetáculo de excelente qualidade artística, técnica e de produção, em 2 (duas) regiões diferentes do Brasil: Sudeste e Nordeste. A distribuição de todos os ingressos será de forma totalmente gratuita, sendo assegurados conforme Art. 29 da IN MINC nº 11/2024: I – 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II – 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III – 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; Em complemento, atendendo ao Art. 30 da IN MINC nº 11, de 30 de janeiro de 2024, adotaremos a seguinte medida de ampliação do acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento).

Charge Produções e Promoções Artísticas / Direção Geral Criada em 1994, desde então tem sido a pessoa jurídica que representa o produtor Charles Geraldi em toda sua carreira. Com uma trajetória de 30 anos, realizou produções de espetáculos como; Zoo Story de E. Albee, Procurando Firme de Ruth Rocha, As Pontes de Madison de Robert James Waller direção de Regina Galdino com Marcos Caruso e Jussara Freire, Elza e.Fred com Direção de Elias Andreato com Suely Franco e Umberto Magnani e grande elenco, produção local de shows com Os Paralamas do Sucesso, Zeca Baleiro, Oswaldo Montenegro, Flavio Venturini, Diogo Nogueira, Moacyr Franco, a Jovem Guarda, Almir Sater, Renato Teixeira, entre outros. E, em 2022, com a realização da primeira versão do espetáculo “O SAMBA DAS MOÇAS”, iniciou-se uma forte parceria com a Fato Produções Artísticas, empresas que agora trabalham juntas pela promoção de mais diversidade e representatividade em espetáculos, principalmente através da linguagem do teatro musical - aliando também a expertise das duas produtoras em realização de turnês de grandes produções, por diferentes estados do Brasil. Uma parceria que só fortalece a perspectiva de maior potência em termos de movimentação da economia criativa, por todo o país. Nome: Jô Santana / Idealização e Direção Artística Jô Santana é ator, produtor e diretor artístico da Fato Produções há 30 anos, natural de Sergipe e radicado em São Paulo. Idealizador da Trilogia do Samba, conjunto de espetáculos de teatro musical com sucesso de público e crítica, que nos últimos anos, esteve em cartaz por todo o Brasil, homenageando Cartola, Dona Ivone Lara e Alcione, Jô já produziu mais de 60 espetáculos. Sua experiência como ator passa por grupos como Tapa e Living Theater, já tendo recebido prêmio de ator revelação por seu trabalho no musical Calabar. Tem profunda preocupação social, tendo realizado diversas oficinas de formação e qualificação para artistas pretos a fim de possibilitar uma mudança no cenário paulista, principalmente e também produzido espetáculos dando protagonismo a artistas com síndrome de Down, como foi o caso do sucesso O Reizinho Mandão, que foi super premiado e muito bem recebido. Tem sempre muito projetos na manga, e já está em vias de realização de pelo menos outros dois musicais, em homenagem a Martinho da Vila e Johnny Alf, mantendo a dobradinha de sucesso com o dramaturgo e diretor Miguel Falabella, que assina "Marrom, o Musical". Iléa Ferraz / Direção Cênica uma figura multifacetada no cenário artístico brasileiro, destacando-se como atriz, diretora teatral, artista visual, ilustradora, produtora cultural e ativista. Originária do subúrbio carioca, ela manifestou interesse nas artes desde a infância, e sua jornada artística começou na renomada Escola de Teatro Martins Pena. Como atriz, Iléa deixou sua marca em diversas produções teatrais, cinematográficas e televisivas, sendo a primeira atriz negra indicada ao Prêmio Shell de Teatro. Além de sua atuação, ela dirigiu, cenografou e participou de notáveis projetos, como o monólogo musical internacional “O cheiro da feijoada”. Engajada na causa dos artistas negros, Iléa é co-criadora da MIMUNEGRA, Mostra de Arte Internacional da Mulher Negra, e lidera a Black e Preto Produções Artísticas desde 1997. Esta produtora tem se destacado na promoção da diversidade cultural, gerenciando projetos inovadores nas áreas cultural, teatral e audiovisual. Adriana Lessa / Atriz e Apresentadora Adriana Lessa iniciou sua carreira artística sob direção de Antunes Filho nos espetáculos Macunaíma de Mário de Andrade e A Hora e Vez de Augusto Matraga de Guimarães Rosa apresentando-se em São Paulo e participando de festivais na França, Áustria, Espanha, Alemanha, Grécia e Canadá. Como cantora convidada de grupos musicais de estilos variados (RAP, ritmos caribenhos, forró pé-de-serra e MPB) e apresentou-se com sua banda em Angola. Ainda no teatro, foi dirigida por Cininha de Paula, ao lado de José Maurício Machline, no musical um Gordo em Conquista, por Wolf Maya no musical Cabaret Brazil, por Tânia Nardini no premiado musical internacional Rent e por Roberto Lage na leitura dramática do texto de Plínio Marcos A Mancha Roxa (2000). Em 2016 fez parte do elenco do musical “Carlota - O Mundo É um Moinho”, o que lhe rendeu uma indicação ao Prêmio Bibi Ferreira. Como apresentadora, esteve à frente do Dance MTV, na MTV Brasil, do programa SuperMarket na Rede Bandeirantes e entre 2006 até 2010, apresentou o programa TV Fama ao lado de Nelson Rubens na Rede TV! Atuou nas emissoras Rede Record, SBT e Rede Globo. fez sua estreia em Araponga, na TV Globo, dando início a diversos outros trabalhos. Em 1999 Adriana ganhou um papel na minissérie Chiquinha Gonzaga, fez na Rede Record “! O Desafio de Elias” e “Alma de Pedra”. De 1998 a 2000 fez, na TV Cultura e TV Globo, o “Telecurso 2000”. Mas o grande sucesso chegou com Naná, na novela Terra Nostra, ainda na Rede Globo fez também Aquarela do Brasil – Finalista do prêmio “EMMY 2001”, O Clone, Senhora do Destino e recentemente Guardião” e “Bugados. Anastácia Lia / Atriz e Cantora Anastácia Lia traz ao cenário musical um seleto repertório de músicas com redescoberta de sons, ritmos e tendências da Música Popular Brasileira. Tem origens arraigadas na cultura maranhense, neta de fundadores da Escola de Samba Turma do Quinto. É atriz, cantora, compositora maranhense, coreira de Tambor-de-Crioula e caixeira do Divino Espírito Santo, ambas manifestações culturais seculares e ancestrais. É uma das estrelas do espetáculo Marrom, O Musical. Foi indicada ao Prêmio Bibi Ferreira como atriz revelação, que é considerado o Oscar Brasileiro do Teatro Musical. Faz parte do elenco do Filme “Tire 5 Cartas”, dirigido por Diego Freitas, estrelado por Lilian Cabral, Alcione e grande elenco... É integrante da Academia do Prêmio Multishow Show 2023. Está no Projeto Samba das Moças em São Paulo com Adriana Lessa, Grazzi Brasil e Bruna De Paula que homenageia Dona Ivone Lara, Alcione e Clara Nunes. Bruna de Paula / Cantora Bruna de Paula, nascida em Caxias e criada em Campo Grande no Rio de Janeiro, foi uma das primeiras mulheres cantando pagode a figurar as mais tocadas do Spotify. A carioca já debutou no ranking “As 50 virais do Brasil” com seu primeiro single ‘Mentir pra Mentirosa’ que ficou por semanas entre as mais tocadas do Spotify e reapareceu na lista com seu segundo projeto ‘Vai virar TBT’ atualmente com mais de dois milhões de plays na plataforma. Em seu último projeto "Pagosamba Acústico", Bruna fez uma homenagem à Alcione com uma versão acústica do clássico "A Loba". Se apresenta nas principais casas de samba e música noturna da noite carioca. Sempre celebrando a força feminina no samba e pagode, Bruna é uma das vozes principais no show "O Samba das Moças", junto à Grazzi Brasil e Anastácia Lia. No ano de 2019, bastaram apenas 21 segundos para os quatro jurados do The Voice Brasil virarem as cadeiras para Bruna de Paula, que participou do reality musical da Globo, ficando entre os cinco finalistas. Grazzi Brasil / Atriz e Cantora Cantora e intérprete de samba-enredo, em São Paulo cantou pela escola de samba Vai-Vai durante três anos consecutivos, atualmente é a intérprete oficial da Estrela do Terceiro Milênio. Já no Rio de Janeiro ela foi a intérprete à frente da escola Paraíso Tuiuti, nos anos de 2018 e 2019, no carnaval de 2022, cumpriu esse papel à frente da São Clemente. Na televisão realizou algumas participações em programas de calouros e participou do programa The Voice Brasil, na rede globo, no teatro Grazzi fez parte do elenco musical na produção “cartola – o mundo é um moinho”. Além de ser uma das cantoras do show “O Samba das Moças”, espetáculo cênico-musical em homenagem à Alcione, Clara Nunes e Dona Ivone Lara.O proponente será responsável pela Direção Geral e pela gestão administrativa e financeira do projeto, sendo remunerado com recursos captados para tais atividades.

PROJETO ARQUIVADO.