Orleans em Dança

Promover a arte da dança em Orleans, SC, através de mostras competitivas e não competitivas, workshops educativos para bailarinos e professores, abrangendo diversos gêneros como Ballet, Dança Contemporânea, Jazz, Danças Urbanas e K-pop.

O "Orleans em Dança" é um evento pioneiro na cidade de Orleans, Santa Catarina, que celebra a arte da dança em suas mais variadas formas e expressões. Marcado para acontecer no Centro de Eventos Galiano Zomer, este festival único visa não apenas difundir a dança como uma expressão artística e cultural vital, mas também fomentar a integração, o intercâmbio de experiências e o aperfeiçoamento técnico dos bailarinos e coreógrafos envolvidos. Com uma programação diversificada que inclui Mostras de Dança Avaliativa e Competitiva, além de workshops educativos para bailarinos e professores, o "Orleans em Dança" se propõe a ser um ponto de encontro para artistas de todos os níveis e idades. Abrangendo gêneros que vão do Ballet Clássico às Danças Urbanas, passando pela Dança Contemporânea e o Jazz, o evento promete uma celebração da criatividade e da paixão pela dança. Organizado pela Cia. Base de Dança, com o apoio do Departamento de Cultura Municipal de Orleans, o festival está aberto a escolas, grupos, companhias e bailarinos independentes, oferecendo uma plataforma para que mostrem seu talento e arte. Além das competições e workshops, o evento contará com momentos de ensaio aberto ao público e transmissão online, garantindo que a beleza e a emoção da dança alcancem um público ainda mais amplo. "Orleans em Dança" é mais do que um evento; é uma celebração da vida através da arte, uma oportunidade para artistas se expressarem, aprenderem e crescerem juntos. Com entrada gratuita para espectadores, o festival se destaca como uma iniciativa inclusiva, promovendo o acesso à cultura e incentivando a participação comunitária. Prepare-se para ser inspirado pela beleza, técnica e expressividade dos bailarinos e coreografias que darão vida ao palco de Orleans, em um evento memorável que promete marcar o calendário cultural da região.

Com o objetivo de difundir a dança como expressão artística e fomentar a troca de experiências, o evento busca integrar a comunidade, enriquecendo o cenário cultural local. O principal resultado que o projeto "Orleans em Dança" pretende alcançar é a difusão da dança como uma expressão multifacetada de arte, cultura e lazer. Busca-se promover um ambiente de integração e troca de experiências entre os participantes, fomentando o estudo e aprimoramento técnico e expressivo dos bailarinos e coreógrafos envolvidos. A finalidade é, portanto, enriquecer o cenário cultural local e regional, oferecendo uma plataforma de visibilidade para talentos emergentes e estabelecidos no campo da dança. Objetivos Específicos 1. Realização de Mostras de Dança: O projeto incluirá duas modalidades de apresentações - uma Mostra de Dança Avaliativa, de caráter não competitivo, e uma Mostra de Dança Competitiva, visando atender diferentes níveis de experiência e objetivos dos participantes. 2. Oferecimento de Workshops: Serão disponibilizados workshops para bailarinos e professores, ministrados por profissionais reconhecidos no campo da dança. Estes workshops têm como meta o desenvolvimento técnico e criativo dos participantes, além de proporcionar novas perspectivas sobre a prática e ensino da dança. 3. Promoção de Diversidade de Gêneros Dançantes: O evento abrangerá uma ampla gama de gêneros, incluindo Ballet, Dança Contemporânea, Jazz, Danças Urbanas e Estilo Livre, permitindo a expressão de uma vasta diversidade artística e cultural. 4. Integração entre Diferentes Faixas Etárias: Serão estabelecidas categorias de participação (Infantil, Juvenil e Adulto), promovendo a inclusão e participação de bailarinos de todas as idades, desde os mais jovens até os mais experientes. 5. Estabelecimento de Premiações Motivacionais: Através de premiações específicas para as melhores notas em cada categoria e destaques individuais (Bailarino destaque, - masc/fem; Coreografia destaque, composição coreográfica e Melhor Grupo), o projeto visa incentivar a excelência artística e técnica entre os participantes. 6. Cumprimento de Normas de Participação e Segurança: Serão implementadas regras claras quanto à apresentação, inscrição, e uso do espaço cênico, garantindo a segurança e bem-estar de todos os envolvidos, além de assegurar a integridade do local de apresentação. 7. Promoção de Acessibilidade e Inclusão: Ao estabelecer taxas de inscrição diferenciadas e oferecer acesso gratuito a workshops para participantes inscritos, o projeto busca promover a acessibilidade e inclusão, permitindo que um maior número de interessados possa participar ativamente do evento. Contrapartida Social: Workshop de Dança para Público Escolar: "Movimento e Expressão"

O uso do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, conforme estabelecido pela Lei 8.313/91, também conhecida como Lei Rouanet, é fundamental para o financiamento do projeto "Orleans em Dança". Este mecanismo permite que recursos financeiros sejam direcionados para iniciativas culturais de relevância, promovendo o acesso à cultura, o desenvolvimento de talentos locais e a valorização da diversidade artística brasileira. A seguir, detalharemos o enquadramento do projeto nos incisos do Art. 1º e os objetivos do Art. 3º da Lei Rouanet que serão alcançados. O projeto "Orleans em Dança" se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8.313/91: - Inciso II: "Apoio a produção, promoção e difusão das artes, qualquer que seja a sua natureza". O evento promove a arte da dança em suas diversas manifestações, desde o ballet clássico até as danças urbanas, passando pela dança contemporânea e outras expressões artísticas, configurando-se como um amplo promotor da diversidade cultural e artística. - Inciso III: "Preservação e difusão do patrimônio histórico e artístico". Embora o foco principal seja a promoção da dança contemporânea e de novas criações, o evento também contribui para a preservação das tradições da dança, ensinando e divulgando técnicas que fazem parte do patrimônio artístico cultural. - Inciso IV: "Desenvolvimento da consciência e do respeito aos valores culturais". Por meio de workshops e da própria mostra de dança, o projeto fomenta o desenvolvimento da consciência sobre a importância da arte como veículo de expressão cultural, incentivando o respeito e a valorização das diversas manifestações artísticas. O projeto "Orleans em Dança" almeja alcançar os seguintes objetivos estabelecidos no Art. 3º da Lei Rouanet: - Inciso I: "O estímulo à produção, à valorização e à difusão das manifestações culturais". O evento estimula diretamente a produção artística no campo da dança, valorizando talentos locais e nacionais e proporcionando um espaço para a difusão de suas obras. - Inciso II: "A promoção da diversidade cultural e regional". Por abranger uma ampla gama de gêneros de dança e categorias de participantes, o projeto promove a diversidade cultural, incluindo expressões artísticas de diferentes regiões e comunidades. -Inciso V: "O desenvolvimento do acesso à cultura em todas as suas manifestações". Ao oferecer workshops gratuitos para os participantes e promover um evento de entrada acessível ao público, o projeto contribui significativamente para o desenvolvimento do acesso à cultura. - Inciso VI: "O apoio à formação artística e cultural". Através da realização de workshops e da oportunidade de apresentações em um ambiente profissional, o projeto apoia a formação artística e cultural dos participantes, contribuindo para o aperfeiçoamento de suas habilidades e conhecimentos. O financiamento através do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais é, portanto, essencial para a realização do "Orleans em Dança", permitindo que o projeto alcance seus objetivos de promover a arte da dança, fomentar a educação cultural e artística, e enriquecer o cenário cultural com a diversidade das expressões da dança.

O público-alvo do "Orleans em Dança" é diversificado, abrangendo desde os próprios participantes do evento – bailarinos, coreógrafos e profissionais da dança – até entusiastas da arte, famílias, estudantes e a comunidade em geral. A seguir, detalhamos os principais segmentos deste público: Participantes do Evento - Bailarinos e Coreógrafos: Inclui indivíduos e grupos de todas as idades, desde crianças na categoria Infantil até adultos, com diferentes níveis de experiência, desde amadores a profissionais. São atraídos pela oportunidade de apresentar seu trabalho, competir, receber feedback de profissionais renomados e participar de workshops de aprimoramento. - Professores e Treinadores de Dança: Profissionais envolvidos no ensino da dança, interessados em oportunidades de desenvolvimento profissional, networking e em acompanhar seus alunos em um ambiente competitivo e educativo. - Estudantes de Dança: Jovens e adultos envolvidos em cursos formais de dança, buscando experiência de palco, aprendizado e inspiração. Público Geral - Famílias e Amigos dos Participantes: Grupos que acompanham os participantes, oferecendo suporte emocional. Este segmento tem grande interesse em apreciar as performances e participar do ambiente festivo do evento. - Entusiastas da Arte e da Cultura: Indivíduos com apreço por manifestações culturais e artísticas, independentemente de terem formação específica em dança. São atraídos pela diversidade das apresentações e pela oportunidade de experimentar diferentes formas de expressão artística. - Estudantes de Escolas Locais e Regionais: Jovens em idade escolar, especialmente aqueles envolvidos em atividades extracurriculares relacionadas à arte e cultura. O evento serve como uma ferramenta educacional, promovendo o interesse e o entendimento da dança como forma de expressão. - Comunidade Local de Orleans e Região: Moradores locais interessados em participar de eventos comunitários e culturais, buscando lazer, entretenimento e oportunidades de vivenciar a cultura local e regional de uma maneira única. - Turistas e Visitantes: Pessoas de fora da região que planejam suas visitas para coincidir com o evento, atraídas pelo apelo cultural e pela oportunidade de experimentar a hospitalidade e a riqueza cultural de Orleans. Público Online - Audiência Virtual: Indivíduos de todo o Brasil e de outros países que acompanham o evento através da transmissão ao vivo pela internet. Este segmento inclui aqueles que não podem estar presentes fisicamente, mas desejam participar do evento virtualmente, seja por restrições geográficas ou por conveniência. O "Orleans em Dança" visa atender a todas estas audiências, oferecendo uma programação inclusiva e acessível, que não só celebra a arte da dança, mas também promove a educação, o entretenimento e a integração comunitária.

O "Orleans em Dança" é um evento que celebra a diversidade e a riqueza da dança, incorporando uma ampla gama de gêneros, subgêneros e categorias, cada um com suas próprias especificações técnicas, incluindo o tempo de coreografia. Gêneros 1. Ballet: Coreografias que utilizam a técnica do balé clássico, podendo ser apresentadas com ou sem o uso de sapatilhas de ponta. Este gênero permite a inclusão de influências ou fusões com outros estilos de dança, desde que a essência do balé clássico seja mantida. 2. Dança Contemporânea: Coreografias que exploram conceitos da pós-modernidade, com ênfase na pesquisa de movimentos e na expressividade dos bailarinos. A Dança-Teatro é uma subcategoria reconhecida dentro deste gênero, permitindo a integração de elementos dramáticos. 3. Jazz: Este gênero abrange coreografias de todas as linhas do jazz, incluindo lyrical, modern, broadway, entre outros. Caracteriza-se pela energia, expressividade e técnica específica. 4. Danças Urbanas: Inclui estilos como hip hop, freestyle, popping, locking, break e outros. Este gênero é marcado pela diversidade e pela influência da cultura urbana. 5. K-POP: abreviação de Korean Pop, é um gênero musical originário da Coreia do Sul que se caracteriza pela sua ampla mistura de sons, incluindo pop, hip-hop, R&B, e música eletrônica, acompanhado de coreografias elaboradas e estilos visuais distintos. 6. Estilo Livre: Para coreografias que não se enquadram nos outros gêneros especificados. Este gênero é um convite à criatividade e à inovação, sem restrições de estilo. Subgêneros - Solo: Apresentação individual, subdividida em masculino e feminino. - Duo: Composto por dois bailarinos. - Trio: Composto por três bailarinos. - Grupo: Composto por quatro ou mais bailarinos. Categorias - Infantil: Até 9 anos de idade. - Infanto-juvenil: de 10 a 14 anos de idade. - Juvenil: De 15 a 17 anos de idade. - Adulto: De 18 a 39 anos de idade. - Senior: 40 anos +. O enquadramento nas categorias é determinado pela média aritmética das idades dos integrantes do grupo. Importante notar que o uso de sapatilhas de ponta só é permitido a partir da categoria Juvenil. Tempo de Coreografia | Categoria | Solo | Duo/Trio | Grupo | | Infantil | 2 min| 3 min | 4 min | | Infanto-juvenil | 2 min| 3 min | 4 min | | Juvenil | 3 min| 4 min | 5 min | | Adulto | 3 min| 4 min | 5 min | | Senior | 2 min| 3 min | 4 min | Para todos os tempos máximos estabelecidos, haverá uma tolerância de 30 segundos. Este tempo é crucial para garantir a fluidez do evento e permitir que todos os participantes tenham a oportunidade de apresentar suas coreografias. Estas especificações técnicas foram cuidadosamente elaboradas para assegurar que o "Orleans em Dança" seja um evento inclusivo e representativo da diversidade artística no campo da dança, proporcionando uma plataforma para a expressão de talentos em um ambiente de respeito mútuo e admiração pela arte.

ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: os locais onde será executado o projeto possuem rampas, corrimão, banheiros adaptados. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: Nos eventos de interação teremos um Intérprete de libras em todas as sessões. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS e INTELECTUAIS: Monitores treinados para auxiliar esse público em todas as sessões.

A proposta "Orleans em Dança" prioriza a democratização do acesso à cultura, tanto para os artistas participantes quanto para o público em geral. A seguir, detalhamos a estratégia de distribuição e comercialização dos produtos culturais gerados pelo evento, bem como as taxas de inscrição para os grupos artísticos e as medidas adotadas para ampliar o acesso ao evento. Taxas de Inscrição para Grupos Artísticos Para garantir a participação inclusiva e a viabilidade do evento, são estabelecidas taxas de inscrição diferenciadas para os grupos artísticos, conforme a formação: - Solo: R$ 70,00 por bailarino - Duo/Trio: R$ 55,00 por bailarino - Grupo: R$ 40,00 por bailarino - Assistente de Palco: R$ 25,00 - Cursista - Workshop: R$ 70,00 por participante Importante destacar que o acesso ao evento é gratuito para espectadores, permitindo que um público amplo possa desfrutar das apresentações e atividades culturais sem barreiras financeiras. Para além da gratuidade de acesso ao público, o projeto "Orleans em Dança" implementa outras medidas visando a ampliação do acesso à cultura: 1. Ensaio Aberto: Livre, por ordem de chegada, antes do evento oficial, será organizado um ensaio aberto ao público, permitindo que interessados que não possam comparecer no dia do evento tenham a oportunidade de apreciar as performances e o trabalho dos artistas. 2. Oficinas Paralelas Gratuitas: Serão oferecidas oficinas paralelas de dança durante o evento, conduzidas por profissionais e especialistas. Essas oficinas serão gratuitas para os inscritos no evento, mediante inscrição prévia. 3. Transmissão pela Internet: Reconhecendo a importância da digitalização para alcançar um público ainda maior, o evento será transmitido ao vivo pela internet. Isso permitirá que pessoas de outras regiões e até de outros países possam assistir às apresentações em tempo real, democratizando ainda mais o acesso ao evento. 4. Material de Divulgação em Mídias Sociais e Locais: Para garantir que a informação sobre o evento alcance um público vasto, será feita uma ampla campanha de divulgação nas mídias sociais e em espaços comunitários locais, incluindo escolas, bibliotecas e centros culturais. Essas iniciativas visam não apenas facilitar o acesso ao evento, mas também promover a inclusão social e cultural, estimulando o interesse e a participação ativa da comunidade nas artes, em particular, na dança. Através dessas ações, o projeto "Orleans em Dança" reafirma seu compromisso com a democratização cultural e a formação de novos públicos para as artes. Contrapartida Social: Workshop de Dança para Público Escolar: "Movimento e Expressão" Objetivo Geral:Promover a inclusão social e o desenvolvimento de habilidades socioemocionais em estudantes do ensino fundamental e médio através da dança, oferecendo uma experiência educativa, divertida e enriquecedora que estimula a criatividade, a expressão corporal e a autoestima. Descrição:O workshop "Movimento e Expressão" é uma iniciativa que visa introduzir o público escolar ao mundo da dança, explorando diferentes estilos, como Ballet, Danças Urbanas, Contemporâneo, Jazz e K-pop, de maneira acessível e inclusiva. Através de aulas práticas, os participantes terão a oportunidade de aprender os fundamentos básicos de cada estilo, a importância do aquecimento e do alongamento, além de noções de ritmo e coordenação motora. O workshop será conduzido por profissionais experientes e qualificados, garantindo um ambiente seguro e estimulante para todos. Duração:O workshop terá a duração de uma semana, com sessões diárias de 2 horas, totalizando 10 horas de atividades práticas e teóricas. Estrutura do Programa: | Dia | Atividade | Descrição || 1 | Introdução à Dança e Aquecimento | Breve história da dança e importância do aquecimento. || 2 | Ballet Clássico | Fundamentos e prática de movimentos básicos. || 3 | Danças Urbanas | Introdução ao Hip-Hop, Popping e Locking. || 4 | Dança Contemporânea e Jazz | Exploração da expressividade e técnicas. || 5 | K-pop | Aprendizado de uma coreografia simples. || 6 | Apresentação Final | Preparação e apresentação de uma coreografia em grupo. | Público-Alvo:Estudantes do ensino fundamental II ao ensino médio, sem necessidade de experiência prévia em dança. Recursos Necessários:- Espaço amplo e adequado para prática de dança.- Sistema de som para reprodução de músicas.- Profissionais de dança especializados em cada estilo abordado.- Material de apoio para os participantes. Contrapartida Social:Este workshop será oferecido gratuitamente às escolas, como uma contrapartida social do evento "Orleans em Dança", visando fomentar o interesse pela arte da dança entre os jovens, promover a saúde física e mental, e incentivar a expressão artística e cultural na comunidade escolar. Avaliação e Feedback:Ao final do workshop, será realizada uma avaliação informal com os participantes para coletar feedbacks, sugestões e impressões sobre a experiência, visando aprimorar futuras edições do programa. Certificação:Todos os participantes receberão certificados de participação, reconhecendo as habilidades e conhecimentos adquiridos durante o workshop.

Lucas Moro é diretor e coreógrafo com vasta experiência no campo da dança, especialmente em danças urbanas e contemporâneas. Desde 2010, atua como bailarino, desde 2015 está frente da Cia Base de Dança e desde 2022 Proprietário e Diretor da Base Oito Escola de Arte, onde tem contribuído significativamente para o desenvolvimento artístico na região. Lucas se destacou por suas produções coreográficas inovadoras para eventos como o Senai Casa Aberta e Mundo Senai, além de participações notáveis em competições, como o JOPEF Dance Festival e o Garopaba em Dança, onde suas coreografias receberam múltiplos prêmios. Sua dedicação também se estende ao ensino, tendo fundado o Grupo de Dança Unibave e ministrado aulas de dança urbana e jazz, além de expandir o projeto com turmas de Contemporâneo, Jazz, e K-Pop. Lucas é conhecido por sua habilidade em organizar eventos culturais de grande porte, como o Festival de Dança Barriga Verde e a Colônia de Férias GDU, demonstrando seu compromisso com a promoção da dança e da cultura. Seu trabalho não se limita apenas à dança; ele também se aventurou na produção de Video Dances e na realização de workshops, contribuindo para a formação de uma nova geração de dançarinos. No projeto será o responsável pela Coordenação geral do projeto e a direção artística. Jurados, são profissionais renomados com experiência no campo da dança e das artes performáticas. Possuem formação diversificada, abrangendo ballet clássico, danças urbanas, contemporâneo, jazz, e mais, garantindo uma avaliação abrangente e qualificada das performances. Preferencialmente incluir atuações em companhias de dança de renome, produções coreográficas premiadas e experiência em educação artística, eles trazem uma perspectiva crítica e construtiva ao evento. Além disso, reconhecidos por sua capacidade de identificar talentos emergentes e promover o desenvolvimento artístico, contribuindo significativamente para o enriquecimento cultural do cenário da dança. Os jurados serão selecionados após a etapa de Captação de Recursos do Projeto.

PROJETO ARQUIVADO.