Intimidade

O projeto "Intimidade" visaproduzir um curta-metragem que celebra a conexão cultural entre Portugal e Brasil através da música, destacando a riqueza linguística e musical compartilhada por esses países. Com temas de amizade, amor e identidade nacional, "Intimidade" busca cativar o público promovendo reflexão e entretenimento. A obra, filmada e finalizada em 4k, terá duração de 8 minutos e será disponibilizada no YouTube.

Em "Intimidade", somos transportados por uma jornada emocional que se desenrola em duas partes distintas, cada uma celebrando as tradições e as memórias de Portugal e Brasil. Na primeira parte, mergulhamos nas noites de fado do Restaurante Sagres, onde a música ecoa entre as paredes adornadas de azulejos, enquanto testemunhamos o amor entre Maurício e Olga, proprietários do estabelecimento. Na segunda parte, viajamos para a aldeia transmontana de Anelhe, onde as memórias de infância do compositor ganham vida, entre os campos verdejantes e as risadas dos amigos. "Intimidade" é uma ode à conexão humana além das fronteiras, celebrando a riqueza da diversidade cultural através da música e das histórias compartilhadas. Com imagens deslumbrantes capturadas em 4K e uma trilha sonora envolvente da banda Fala Materna, "Intimidade" é uma celebração da amizade, do amor e da riqueza cultural. Classificação indicativa: Livre.

Objetivo geral O objetivo geral do projeto "Intimidade" é produzir um curta-metragem que explore e celebre a conexão cultural entre Portugal e Brasil por meio da música. Através da interpretação das músicas autorais da banda Fala Materna, o curta busca promover o diálogo intercultural, reduzir o desequilíbrio dos fluxos culturais entre Portugal e Brasil e aumentar o conhecimento das expressões musicais portuguesas no Brasil. Celebrando a riqueza da Língua Portuguesa que nos une, o filme destacará a herança linguística e musical compartilhada por esses países, promovendo o entendimento e a apreciação mútua de suas tradições. O projeto visa não apenas entreter, mas também inspirar reflexão sobre a importância da cultura e da arte na construção de pontes entre diferentes comunidades e nações, bem como promover a Língua Portuguesa em sua riqueza e múltiplas expressões. A influência histórica e geográfica entre Portugal e Brasil será um tema central no curta-metragem, ressaltando como essas conexões moldaram as identidades culturais de ambos os países. O projeto encontra respaldo no inciso III do artigo 1º da Lei 8313/91, III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores, ao produzir um curta-metragem, o projeto contribui para a disseminação dessa expressão cultural, proporcionando uma experiência única e reflexiva. Objetivo específico - Produzir um curta-metragem de ficção de duas músicas da banda Fala Materna, com duração de 8 minutos, filmado e finalizado em 4k. A obra será disponibilizada na plataforma YouTube de forma gratuita e pretende alcançar 5 mil visualizações.

O projeto "Intimidade" busca explorar e celebrar a conexão cultural entre Portugal e Brasil por meio da música. Esses dois países compartilham uma história complexa e uma riqueza cultural diversificada, além de uma ligação linguística e musical única, refletida nas suas tradições folclóricas, como o fado e o vira. Ao criar um curta-metragem que apresenta músicas autorais da banda Fala Materna, o projeto destaca essa conexão cultural, valorizando e preservando as raízes linguísticas e musicais que unem essas nações. Além disso, "Intimidade" promove o diálogo intercultural e busca reduzir o desequilíbrio dos fluxos culturais entre Portugal e Brasil, aumentando o conhecimento das expressões musicais portuguesas no Brasil. Através da celebração da Língua Portuguesa e de suas múltiplas expressões, o projeto visa inspirar reflexão sobre a importância da cultura e da arte na construção de pontes entre diferentes comunidades e nações. A proposta, ainda, se enquadra nos objetivos expressados no art. 1º da Lei 8.313/91, sendo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3º da mesma Lei: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural.

01 Passagem de São Paulo para Brasília para 1 Músico integrante Conforme o artigo 4º, § 6º da IN 11/2024, o proponente que apresenta seu primeiro projeto junto ao Pronac, com um Custo Total do Projeto de até R$ 200.000,00, está dispensado da obrigação de comprovação de atuação na área cultural.

Produto: Curta-metragem Curta-metragem ficcional, 8 minutos de duração, filmado e finalizado em 4k. Especificações técnicas em anexo.

Produto: Curta-metragem Acessibilidade física: O curta-metragem será disponibilizado em plataforma digital. Item na planilha: Não se aplica. Acessibilidade para PcD Visuais: O curta-metragem terá audiodescrição do conteúdo para acessibilidade de pessoas com deficiência visual. Item na planilha: Narrador de Audiodescrição. Acessibilidade para PcD Auditivos: O curta-metragem contará com legendas descritivas para entendimento do conteúdo para pessoas com deficiência auditiva. Também contará com janela de intérprete de libras. Item na planilha: Legendagem descritiva e Intérprete de Libras. Acessibilidade para PcD Intelectuais: O curta-metragem contará com legendas descritivas para entendimento do conteúdo. Item na planilha: Legendagem descritiva.

Todos os produtos resultantes do projeto serão distribuídos gratuitamente, portanto, o plano de distribuição da proposta está conforme o previsto no Art. 29 da IN MINC nº 11/2024. Em complemento, será adotada a seguinte medida de ampliação do acesso do Art. 30 da IN MINC nº 11/2024: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal. O filme será disponibilizado na plataforma YouTube e pretende alcançar 5 mil visualizações.

Francisco Bandarra - Proponente e Coordenador geral Natural de Anadia, Portugal, Francisco Bandarra é um cantor com uma experiência eclética. Iniciou a sua formação alternando aulas de técnica vocal com a vivência local do fado de Coimbra. Integrou, como barítono, a “Scholla Cantorum” (coro masculino da Secção deFado da Associação Académica de Coimbra) e participou no elenco da ópera “La Clemenza di Tito” de W. A. Mozart, no Teatro Nacional de São Carlos, em Lisboa. Foi finalista da 1a edição doprograma de TV – Ídolos, em Portugal. O seu percurso atravessa igualmente as áreas do Pop/Rock, do Rock e dos Blues, integrando, como vocalista, as bandas Meidin e Art Recycling System. Com a banda Coolplay - uma banda portuguesa de tributo à banda Coldplay – atuou em grandes eventos, festas de estudantes e nos principais bares da cidade de Lisboa, tais como o Hard Rock Cafe Lisboa, Wall Street ou Rock in Chiado. Integrou a banda “Gula”, onde pontificava o guitarrista Francisco Abreu, um nome relevante da cena instrumental portuguesa. Gravou temas autorais no seu disco de estreia “Decanto”, no qual participa Rui Veloso, uma das maiores figuras da história recente da música portuguesa. Radicado em Brasília desde 2013, é graduado em Canto Popular pela Escola de Música de Brasília. Fundou o projeto “Fala Materna” em conjunto com o pianista e arranjador João Lucas, também português, e o músicoBernardo Bittencourt no qual canta músicas autorais, música tradicional portuguesa e fado. Mais recentemente, aprofundou a sua ligação com o músico de flamenco e multi-instrumentista Lucas Trigueiro, do qual resultou “Fado Gitano”. O Proponente e Coordenador Geral será responsável pela gestão de todo o processo decisório do projeto e atuará de forma voluntária. João Lucas - Cenógrafo João Lucas, nascido em Lisboa, Portugal, em 1964, é um pianista, compositor musical e pesquisador com vasta experiência na composição musical para artes performativas. Com mestrado e doutorado pela Universidade de Brasília, dedicou-se à pesquisa em "Processos Composicionais para a Cena" e "Cultura e Saberes em Artes". Iniciou seus estudos musicais na Academia dos Amadores de Música, concluindo o curso superior de piano no Conservatório Nacional de Lisboa. Seus interesses musicais abrangem o jazz e a música improvisada, tendo frequentado a Escola de Jazz do Hot Club de Portugal. Profissionalizou-se em 1982, colaborando como músico, produtor e diretor musical em diversas gravações e espetáculos ao vivo. Ao longo de sua carreira, colaborou com renomados artistas e participou de projetos musicais variados, destacando-se sua atuação como compositor para teatro e dança. Além disso, é reconhecido por sua contribuição para o cinema, tendo produzido música para filmes de animação, sendo premiado pela qualidade da trilha sonora. Sua atividade musical continua diversificada, englobando desde grupos de música improvisada até projetos de ethno-jazz. Lucas Trigueiro - Diretor Tecnico Lucas Trigueiro é um músico e produtor de Belém, criado em Brasília, cuja trajetória é marcada por uma diversidade de influências musicais. Graduado em Trilha Sonora & Engenharia Musical pela Berklee College of Music em Boston, ele é reconhecido como um dos poucos artistas flamencos do Brasil e um virtuoso da Kora, uma harpa africana. Seus estudos incluem colaborações com mestres do flamenco e da música africana, como Arturo Martinez, Flávio Rodrigues e Zal Sissokho. Além de sua atuação nos grupos Sérgio Boré & Tambores Urbanos e Fala Materna, Lucas gerencia o estúdio Sultana Records, onde atua como produtor, engenheiro e compositor. Sua habilidade como "studio musician" gravando violão flamenco e kora o levou a colaborar com artistas internacionais e a produzir discos aclamados, incluindo trabalhos autorais e trilhas sonoras para a Plusquam Records. Reconhecido por seu talento, Lucas recebeu prêmios como Melhor Música Instrumental em 2014 e Melhor Banda Instrumental em 2015 no Festival da Rádio Nacional FM de Brasília, além de ter suas composições premiadas pela Berklee College of Music em 2005 e 2006. Sua jornada musical é um testemunho de sua paixão, criatividade e contribuição significativa para a cena musical brasileira.

PROJETO ARQUIVADO.