OS SETE PRATOS KAPITAIS - Giro pelas Gerais

O projeto propõe a realização de circulação de bens artísticos e culturais em 22 cidades do interior de Minas Gerais, com apresentações da peça de circo-teatro Os Sete Pratos Kapitais, com acesso gratuito ao público em geral. O espetáculo se adequa a diferentes espaços, ruas, praças e parques, o que possibilita atingir públicos variados, de forma lúdica e interativa. E ainda, realizar intervenções em instituições, escolas, apaes, hospitais, proporcionando alegria e interação com crianças e jovens.

Os Sete Pratos Kapitais A performance de Circo Teatro “OS 7 PRATOS KAPITAIS” – Um aforismo metafísico peripatético da ontologia CAISIPARA - à sombra da quebrântica aristotélica, traz um olhar clownesco acerca dos desejos e excessos humanos. Utilizando a milenar arte do equilíbrio de pratos, a encenação é uma alegoria dos desafios e (des)equilíbrios da existência. Seguindo as pedaladas de Albert Einstein: “A vida é como andar de bicicleta. Para manter o equilíbrio é preciso se manter em movimento.” "O ódio espuma. A preguiça se derrama. A gula engorda. A avareza acumula. A luxúria se oferece. O orgulho brilha. Só a inveja se esconde" (Zuenir Ventura). A encenação acontece em torno de um triciclo que, além de suporte para equilíbrio dos pratos, é o "veículo" que transporta o personagem /homem/equilibrista para aquele tempo-espaço. São sete pratos girando em (des)equilíbrio e um homem que tenta persistir na viagem. Muitos pratos se espatifam no chão, e alguns, talvez, permaneçam até o fim, transformando o jogo teatral em uma cena cômico/dramática. Outro elemento fundamental na peça é a música, que ajuda a construir a narrativa e compreensão da história, além de criar grande empatia com o público. O triciclo é como uma bateria elétrica e seu som amplificado, produzindo sons ao ser pedalada ou ser "tocada" com baquetas.

OBJETIVO GERALV - Incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais.as sessões do espetáculo serão oferecidas gratuitamente à população, ampliando oacesso e a fruição de bens artísticos. OBJETIVOS ESPECÍFICOS- Produto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Realizar 22 sessões do espetáculo OS SETE PRATOS KAPITAIS, comentrada gratuita - Produto: Intervenção circenses, em escolas, apaes, hospitais

Como sabemos, o Brasil é admirado por sua diversidade cultural e produção artística, no entanto, o que é produzido em solo nacional é inacessível para uma grande parcela da população porque existe um descompasso entre a oferta dos produtos artísticos e o acesso a eles. Pensando na inclusão artística e cultural, a presente proposta propõe uma circulação do espetáculo OS SETE PRATOS KAPITAIS em 22 cidades, com duas apresentações em cada. A trajetória do Grupo Teatro Kabana teve início em 1980, ano de sua primeira montagem, quando também iniciou a sua pesquisa com foco no teatro de rua, circo e teatro de bonecos, pesquisa que se mantém de forma consistente e continuada, e que levou o Grupo ao desenvolvimento de uma linguagem e identidade próprias. A proposta de circulação de Os Sete Pratos Kapitais dará continuidade às ações de interiorização e descentralização de bens artísticos e culturais que o Grupo vem promovendo ao longo desses anos, estimulando a formação de público. Neste espetáculo, o (des)equilíbrio é o tema. A motivação. O ser humano em constante tentativa de se equilibrar. São sete pratos de louça que devem girar na ponta de uma haste, podendo se quebrar a qualquer momento; e um homem que tenta, em uma coreografia lúdica, manter todos os pratos girando... equilibrados. O espetáculo utiliza linguagem do circo/teatro, aborda a milenar arte do equilíbrio de pratos desenvolvida na China e tem dramaturgia inspirada no conceito dos 7 pecados Capitais: "O ódio espuma. Apreguiça se derrama. A gula engorda. A avareza acumula. A luxúria se oferece. O orgulho brilha. Só a inveja seesconde" (Zuenir Ventura). São muitos escritores, filósofos, músicos, pintores que se inspiraram nas, também chamadas, trangressões humanas para criar obras belíssimas, como a do artista Hieronimus Bosh, que pintou uma obra inconfundível, que é referência para essa montagem, e que, embora utilizasse uma simbologia considerada "louca", é carregada de elementos que trazem grande reflexão e nos convida a entrar em um mundo imaginário, carregado de verdades, extravagante, traço marcante em Bosch. Toda a encenação acontece em torno de um triciclo que, além de suporte para as hastes de equilíbrio, é o "veículo" que transporta o personagem/equilibrista e seus equipamentos cênicos. Na encenação muitos pratos se quebram, e alguns, talvez, mantenham-se em equilíbrio até o fim... transformando o jogo teatral em uma cena cômico/dramática. Outro elemento fundamental na peça é a música, que ajuda a construir a narrativa e compreensão da história, além de criar maior empatia com o público. As intervenções circenses, propostas para serem realizadas em escolas, apaes, hospitais e outras instituições têm o objetivo de propiciar alegria e interação com crianças e jovens. A proposta atende às orientações da Lei 8313/91, se enquadrando nos seguintes incisos doArt. 1:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dosdireitos culturais;II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização derecursos humanos e conteúdos locais;III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IX - priorizar o produto cultural originário do País.E no Artigo 3º da mesma Lei, cumpre os seguintes objetivos:II _ fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais dearte,espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.IV _ estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública deingressos para espetáculos culturais e artísticos. Pela natureza da proposta, de ampla democratização das artes, com forte apelo para o desenvolvimento social,com programação gratuita, dirigida especialmente a estudantes da rede pública, em locais onde o acesso aesses bens culturais ainda é incipiente, recorrer à Lei de Incentivo à Cultura se faz justificável eimprescindível.

As sessões do espetáculo terão 2 públicos-alvos: Estudantes da rede pública de ensino e público em geral O Grupo Kabana tem grande experiência na logística de realização desse tipo de projeto, já tendo realizado várias turnês emcidades do interior do Brasil.

O espetáculo foi concebido para ser apresentado em qualquer espaço aberto, rua, praça ou escola. Ocupa uma área de 40m2, formando um semicírculo, como em um picadeiro.O cenário é um picadeiro constituído por uma tapadeira de fundo e o triciclo no centro; um set de sonorização e variados instrumentos musicais.O Triciclo é o veículo que transporta o palhaço/equilibrista e seus objetos de trabalho e é o suporte para as hastes onde serão colocados os pratos para equilíbrio. A estrutura é simples e dinâmica, permitindo ao ator uma grande mobilidade e interação com a plateia.

Espetáculo OS SETE PRATOS KAPITAISACESSIBILIDADE FÍSICA: As apresentações serão realizadas em locais de fácil acesso às pessoas com deficiência física ou dificuldades de locomoção. Adaptação de espaços visando facilitar o acesso de pessoas com mobilidade reduzida, como rampas, banheiros adaptados e corrimãos.Haverá 10% de reservas de espaço para este público e seus acompanhantes. ACESSIBILDIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:50% das apresentações com áudio descrição, antes das apresentações, com visita sensorial e descrição do cenário, personagens, além de informações adicionais que sejam relevantes para a melhor compreensão da obra. Item na Planilha Orçamntária - Narrador de áudio descrição. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 50% das apresentações terão Tradução em Libras. Item na Planilha Orçamentária - Intérprete de Libras. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDO, ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Em 100% das apresentações haverá um profissional especializado no acompanhamento ao público neurodivergente. Realizará a monitoria do espectador auxiliando-o com quaisquer informações adicionais que sejam relevantes. Monitoria especializada inclusiva. Profissional especializado no acompanhamento à este público. Item na Planilha Orçamentária - Monitor Intervenção - CIRCO ACESSIBILIDADE FÍSICA: As apresentações serão realizadas em locais de fácil acesso às pessoas com deficiência física ou dificuldades de locomoção. Adaptação de espaços visando facilitar o acesso de pessoas com mobilidade reduzida, como rampas, banheiros adaptados e corrimãos.Haverá 10% de reservas de espaço para este público e seus acompanhantes. ACESSIBILDIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS:50% das apresentações com áudio descrição, antes das apresentações, com visita sensorial e descrição do cenário, personagens, além de informações adicionais que sejam relevantes para a melhor compreensão da obra. Item na Planilha Orçamntária - Narrador de áudio descrição. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: 50% das apresentações terão Tradução em Libras. Item na Planilha Orçamentária - Intérprete de Libras. ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕES AOS CONTEÚDO, ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Em 100% das apresentações haverá um profissional especializado no acompanhamento ao público neurodivergente. Realizará a monitoria do espectador auxiliando-o com quaisquer informações adicionais que sejam relevantes. Monitoria especializada inclusiva. Profissional especializado no acompanhamento à este público. Item na Planilha Orçamentária - Monitor

Art. 29. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: A presente proposta prevê a realização GRATUITA de TODAS as ações: Espetáculo teatral e Intrvenção circense E ainda, Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil (Todas as ações do projeto estão direcionadas especialmente ao público infantil e infantojuvenil)

COORDENAÇÃO GERAL, ADMINISTRAÇÃO TÉCNICO-FINANCEIRA, GESTÃO DO PROJETO: Estação de Arte KabanaINTEGRANTES DO PROJETO:Mauro L. F. Xavier - Graduado em História pela UNI BH, iniciou sua formação artística no Centro de Pesquisas Teatrais - BH - MG Ator, professor, palhaço, diretor, fundador/integrante do Grupo Teatro Kabana desde 1980, com vasta experiência profissional na linguagem e técnicas do Teatro de Rua, Circo e Teatro de Bonecos. Nélida Prado Atriz, dramaturga - Graduada em Letras pela PUC Minas, iniciou sua formação artística em cursos livres de teatro, oficinas de circo e teatro de bonecos. Sua trajetória artística se confunde com a trajetória do Grupo Teatro Kabana, o qual integra desde 1980, ano da primeira montagem do Grupo. Como integrante do Grupo Kabana atua e é responsável pela dramaturgia, seja na criação, adaptação ou supervisão de textos de todas as montagens do Grupo. Ministra Oficinas de Leituras Dramáticas, Preparação de Atores e Técnicas Circenses. Pedro Delgado - Músico e Professor - Graduado em Jornalismo pela PUC Minas e Licenciado em Música pela UFMG. Compositor, arranjador e guitarrista de grupos instrumentais e bandas de Pop/Rock, é responsável pela criação das trilhas sonoras originais das montagens do Grupo Teatro Kabana, onde atua realizando a trilha sonora ao vivo. É Professor de Violão/Guitarra/Baixo na Minueto Escola de Música, na Melody Maker Escola de Música; Musicalização infantil do projeto Petit Pular Marco Flávio AlvarengaGraduado em Administração de Empresa pela UNA MG, mestre em Artes/Teatro pela Escola de Belas Artes da UFMG. Técnico em Músicapela Fundação de Educação Artística de BH, MG. Inscrito na OMB, produtor musical, compositor, arranjador e gestor em cultura e arte.Professor das disciplinas de Voz Falada e Cantada do Departamento de Artes Cênicas da UFOP. Giselle Fernandes - Atriz e ProfessoraAtriz, bonequeira, produtora e professora com atuação no Grupo Teatro Teatro Kabana e Grupo Caixa 4 de Bonecos, Integranteda Atebemg - Associação Teatro de Bonecos de MG. Formou-se em cursos livres de teatro/circo/bonecos/palhaço: Oficina de Formação Teatral e Prática de Montagem - Estação de Arte Kabana; Centro de Pesquisas Teatrais-CPT (Roberta Luchini Boschi; Curso de Animação - Washington Technamation –Belo Horizonte –SESC; Oficina de boneco – Grupo Giramundo – ATEBEMG; Oficina “Caminhos do Palhaço” por Rodrigo Roblênio; Oficina "Processos de Criação para um Teatro de Formas e Figuras Animadas", por Ana Maria Amaral - SESI; Oficina de adereços – Arena da Cultura; Circo Aéreo – Prof.ª Maria Clara Lemos

PROJETO ARQUIVADO.