FETI - FESTIVAL DE TEATRO INFANTIL EDIÇÃO MACHACALIS

O FETI - Festival de Teatro Infantil, está na sua 6º edição e no ano de 2025 será realizado em Machacalis/MG, apresentará uma programação diversificada, composta por 5 espetáculos teatrais, 1 show infantil e 2 oficinas de formação em artes cênicas. As oficinas serão voltadas exclusivamente para professores, enquanto o restante da programação será destinado a crianças, jovens e adolescentes. Além disso, ao final de cada espetáculo, haverá rodas de conversa para promover debates e reflexões sobre os temas abordados. O festival terá como foco a inclusão, acessibilidade e aprendizado por meio das artes. As atividades acontecerão nos dias 10, 11 e 12 deoutubro 2025.

Oficina "Teatro como ferramenta para educação": Esta oficina tem como objetivo explorar o uso do teatro como uma ferramenta educacional. Os participantes terão a oportunidade de aprender técnicas teatrais que podem ser aplicadas em sala de aula, visando estimular a criatividade, a expressão corporal e a comunicação dos alunos. Serão abordados temas como improvisação, jogos teatrais e criação de personagens, além de dicas práticas para a aplicação dessas técnicas no contexto educacional. Ao final da oficina, os participantes serão capazes de utilizar o teatro como uma poderosa ferramenta de ensino, tornando as aulas mais dinâmicas e envolventes para os alunos. Oficina "Dança teatro: o corpo fala": Nesta oficina, os participantes terão a oportunidade de explorar a linguagem da dança teatro, que utiliza o corpo como principal meio de expressão. Serão abordados diferentes elementos da dança teatro, como movimento, expressão facial, gestos e postura corporal, e como esses elementos podem ser utilizados para contar histórias e transmitir emoções. Os participantes também irão aprender exercícios e técnicas que ajudarão a desenvolver a consciência corporal, a expressividade e a capacidade de comunicação através do movimento. Ao final da oficina, os participantes terão adquirido conhecimentos práticos e teóricos sobre a dança teatro, podendo aplicar essas habilidades em suas próprias criações artísticas ou como ferramenta de ensino em sala de aula.

Tendo em vista os objetivos do projeto de realização do FETI - Festival de Teatro Infantil em Machacalis/MG, podemos analisar a aplicação da Instrução Normativa MINC nº 11/2024 da seguinte forma: Art. 2º - Os programas, projetos e ações culturais devem atender a, pelo menos, uma das finalidades previstas no art. 1º da Lei nº 8.313/1991 e um dos objetivos indicados no art. 3º da mesma lei. Como visto anteriormente, os objetivos do projeto do FETI atendem aos seguintes objetivos previstos no art. 1º da Lei nº 8.313/1991:- Estimular a produção e a difusão de bens culturais;- Proteger e promover o patrimônio cultural e histórico;- Formar público para as artes em geral;- Apoiar, valorizar e difundir a criação e a expressão artísticas. Portanto, o projeto atende ao disposto no art. 2º da IN. Art. 4º - As propostas culturais e suas documentações correspondentes serão apresentadas por pessoas físicas ou jurídicas, por intermédio do Salic. Neste caso, o proponente do projeto do FETI deverá apresentar a proposta cultural e a documentação correspondente por meio do Sistema de Apoio às Leis de Incentivo à Cultura (Salic). Art. 27 - As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto. O objetivo específico 6 do projeto do FETI prevê a "Assegurar a acessibilidade no FETI com intérpretes de Libras e audiodescrição em todo material", o que atende ao disposto neste artigo. Art. 29 - O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos. O projeto do FETI prevê a realização de oficinas de formação artística abertas ao público, bem como a realização de rodas de conversa após as apresentações, o que atende ao disposto neste artigo sobre democratização do acesso. Art. 32 - As propostas culturais com comercialização de ingressos ou produtos culturais deverão apresentar ações formativas culturais obrigatórias, adicionais às atividades previstas. Como o projeto do FETI prevê a contratação de grupos de teatro para apresentações, com provável comercialização de ingressos, será necessário prever ações formativas culturais conforme este artigo. Assim, com base nos objetivos apresentados e na análise da Instrução Normativa MINC nº 11/2024, o projeto do FETI - Festival de Teatro Infantil em Machacalis/MG se enquadra nos requisitos estabelecidos pela normativa, devendo atender aos artigos mencionados durante a elaboração e apresentação da proposta cultural.

O FETI - Festival de Teatro Infantil busca financiamento por meio do mecanismo Incentivo a Projetos Culturais previsto na Lei no 8.313/91, Lei Rouanet. Neste sentido, o projeto se enquadra nos incisos I e IV do artigo 1o da Lei Rouanet, uma vez que tem como finalidade: I - Estimular e difundir a produção, a prática, o desenvolvimento e a conservação das artes; IV - Promover a dignificação da pessoa humana, por meio do acesso democrático a bens culturais e artísticos nacionais e universais. Além disso, o projeto visa alcançar o objetivo previsto no inciso II do artigo 3o da Lei, qual seja: II - Difundir e valorizar os bens e produtos culturais, nomeadamente os que apresentam valor artístico ou histórico, bem como aqueles que exprimem a cultura nacional e regional. Portanto, o financiamento do projeto por meio do mecanismo previsto na Lei Rouanet é imprescindível, uma vez que os recursos captados serão utilizados para promover o desenvolvimento cultural local, assegurar oportunidades de aprendizado artístico às crianças e jovens e fomentar o acesso democrático a bens culturais, objetivos alinhados com as finalidades da política nacional de incentivo à cultura.

Projeto Pedagógico: Oficina "Teatro como ferramenta para educação" 1. Objetivos: - Explorar o uso do teatro como ferramenta educacional. - Estimular a criatividade, expressão corporal e comunicação dos alunos. - Desenvolver técnicas teatrais que possam ser aplicadas em sala de aula. 2. Público-alvo: - Professores de diferentes disciplinas e níveis de ensino. 3. Metodologia: - A oficina será dividida em módulos, abordando diferentes aspectos do teatro como ferramenta educacional. - Serão realizadas atividades práticas, como jogos teatrais, exercícios de improvisação e criação de personagens. - Serão discutidos casos de sucesso e boas práticas de utilização do teatro na educação. - Os participantes serão incentivados a compartilhar experiências e trocar ideias. 4. Conteúdo programático: - Introdução ao teatro como ferramenta educacional. - Técnicas de expressão corporal e vocal. - Jogos teatrais para estimular a criatividade e a comunicação. - Criação de personagens e improvisação. - Aplicação do teatro no contexto educacional. - Avaliação e reflexão sobre o uso do teatro como ferramenta educacional. 5. Recursos necessários: - Espaço adequado para a realização das atividades práticas. - Equipamentos de som. 6. Resultados esperados: - Os participantes serão capazes de utilizar o teatro como uma ferramenta de ensino, tornando as aulas mais dinâmicas e envolventes. - Os alunos serão estimulados a desenvolver a criatividade, expressão corporal e comunicação. - Serão compartilhadas experiências e boas práticas de utilização do teatro na educação. 7. Avaliação: - Será realizada uma avaliação qualitativa ao final da oficina, por meio de questionários e discussões em grupo. - Serão levantados os pontos positivos e os aspectos a serem melhorados na utilização do teatro como ferramenta educacional. 8. Cronograma: - A oficina terá duração de 8 horas, distribuídas em dois dias consecutivos. 9. Parcerias: - Poderão ser estabelecidas parcerias com grupos teatrais locais, escolas e universidades para a realização da oficina. 10. Considerações finais: - A oficina "Teatro como ferramenta para educação" visa capacitar os professores a utilizar o teatro de forma criativa e eficiente no processo de ensino-aprendizagem. Através dessa abordagem, busca-se estimular a participação ativa dos alunos, despertar o interesse pelas diferentes disciplinas e promover um ambiente de aprendizagem dinâmico e envolvente. Projeto Pedagógico: Oficina "Dança Teatro: O Corpo Fala" 1. Objetivos: - Explorar a linguagem da dança teatro como meio de expressão corporal. - Desenvolver a consciência corporal, expressividade e capacidade de comunicação dos participantes. - Capacitar os participantes a utilizar a dança teatro como ferramenta de ensino em sala de aula ou em criações artísticas. 2. Público-alvo: - Professores de dança, educadores, artistas e interessados em utilizar a dança teatro como meio de expressão. 3. Metodologia: - A oficina será dividida em módulos, abordando diferentes elementos da dança teatro. - Serão realizados exercícios práticos para desenvolver a consciência corporal e a expressividade dos participantes. - Serão discutidos conceitos teóricos e exemplos de aplicação da dança teatro. - Os participantes terão a oportunidade de criar e apresentar suas próprias performances. 4. Conteúdo programático: - Introdução à dança teatro e sua linguagem expressiva. - Exploração dos elementos da dança teatro: movimento, expressão facial, gestos e postura corporal. - Técnicas de improvisação e criação de histórias através do movimento. - Exercícios para desenvolver a consciência corporal e a expressividade. - Aplicação da dança teatro como ferramenta de ensino em sala de aula. - Criação e apresentação de performances individuais e em grupo. 5. Recursos necessários: - Espaço adequado para a realização das atividades práticas. - Músicas e trilhas sonoras para acompanhar as performances. 6. Resultados esperados: - Os participantes adquirirão conhecimentos práticos e teóricos sobre a dança teatro como meio de expressão corporal. - Serão desenvolvidas a consciência corporal, expressividade e capacidade de comunicação dos participantes. - Os participantes poderão aplicar os conhecimentos adquiridos em suas próprias criações artísticas ou como ferramenta de ensino em sala de aula. 7. Avaliação: - Será realizada uma avaliação qualitativa ao final da oficina, por meio de questionários e observação das performances dos participantes. - Serão avaliados o desenvolvimento das habilidades individuais, a capacidade de expressão e a aplicação dos conceitos aprendidos. 8. Cronograma: - A oficina terá duração de 8 horas, distribuídas em dois dias consecutivos ou em encontros semanais. 9. Parcerias: - Parcerias com grupos de dança, escolas de dança ou artistas locais podem enriquecer a oficina, trazendo diferentes perspectivas e experiências. 10. Considerações finais: - A oficina "Dança Teatro: O Corpo Fala" tem como objetivo explorar a linguagem expressiva da dança teatro, utilizando o corpo como meio de comunicação. Através da consciência corporal, expressão facial, gestos e postura corporal, os participantes poderão contar histórias e transmitir emoções. Além disso, a oficina busca capacitar os participantes a utilizar a dança teatro como uma ferramenta de ensino em sala de aula ou como uma forma de expressão artística. Ao final da oficina, os participantes terão adquirido conhecimentos práticos e teóricos que poderão aplicar em suas próprias criações ou como recursos pedagógicos.

1. Acessibilidade Física:- Disponibilização de banheiros acessíveis- Reserva de assentos preferenciais e espaços para cadeirantesIsso atende ao art. 27, inciso I da IN, que trata da acessibilidade no aspecto arquitetônico. 2. Acessibilidade de Conteúdo: - Interpretação em Libras para os espetáculos- Audiodescrição em todo material de divulgaçãoIsso atende ao art. 27, inciso II da IN, que trata da acessibilidade no aspecto comunicacional de conteúdo. 3. Garantia de Inclusão e Democratização do Acesso:Essa preocupação demonstra que o projeto está alinhado com o art. 29 da IN, que trata da obrigatoriedade de medidas de democratização do acesso. Portanto, a abordagem de acessibilidade física e de conteúdo, aliada à preocupação com a inclusão e democratização do acesso, torna o projeto do FETI muito aderente aos requisitos da Instrução Normativa MINC nº 11/2024. Essa é uma característica muito positiva do projeto.

1. 100% de Distribuição Gratuita dos Ingressos e AcessosIsso atende plenamente ao art. 29, inciso II da IN, que estabelece um mínimo de 10% de distribuição gratuita com caráter social ou educativo. 2. Transmissão Online Gratuita com AcessibilidadeDisponibilizar os registros audiovisuais de forma online, gratuita e com legendas em Libras e audiodescrição é uma excelente medida de ampliação de acesso, conforme previsto no art. 30, inciso III da IN. 3. Alcance de Públicos VulneráveisA gratuidade total do acesso ao festival demonstra o compromisso em alcançar e incluir públicos em situação de vulnerabilidade social, o que é fundamental para a democratização cultural. Portanto, a abordagem adotada pelo projeto do FETI, com 100% de acesso gratuito e medidas complementares de ampliação de acesso, está absolutamente aderente aos requisitos da Instrução Normativa MINC nº 11/2024. Isso é um ponto muito positivo e fortalece a relevância do projeto para a comunidade local.

Coordenação Geral : Mayara Cruz é uma profissional multifacetada da área cultural, com 26 anos de experiência em atuação, direção de teatro, audiovisual, dramaturgia e produção cultural. Ela é coordenadora do Festival de Teatro Infantil de Teófilo Otoni e diretora artística da Insólito Cia de Teatro. Além disso, Mayara é uma musicista talentosa, atuando como 1ª violinista na Orquestra Restauração e na Banda Liça. Sua carreira é marcada por diversas premiações e reconhecimentos em festivais de todo o Brasil. Coordenação de comunicação: Lidia Soares é uma artista versátil, atuando como atriz, autora, diretora e publicitária. Ela se destaca em produções teatrais premiadas e participa de campanhas publicitárias marcantes. Como arte-educadora, enriquece projetos culturais. Recebeu prêmios e reconhecimentos por sua atuação artística e tem uma formação enriquecida por cursos com renomados artistas. Produção de logística: Gleicy Mota é uma talentosa atriz e capoeirista graduada. Ela também atua como Produtora Cultural e Gestora no Azo Espaço Cultural. Com mais de 15 prêmios em sua carreira, Gleicy demonstra excelência artística em diversas áreas, incluindo teatro, música e percussão Coordenação de Artística: Guttierrez Alves Kind é um ator, pedagogo e recreador. Ele é o fundador do Grupo Gutto e Sua Turma, que realiza espetáculos adaptados à realidade social. Seu trabalho tem impacto positivo em 18 cidades de Minas Gerais, promovendo experiências artísticas e educativas para crianças. Sua paixão e dedicação o tornam um profissional comprometido com a transformação social. Produção Local: Kennedy Souza é um produtor cultural experiente e versátil. Possui formação em História/Geografia e vasta experiência na organização de festivais e intercâmbios culturais. Já ocupou cargos importantes, como Secretário de Cultura, e atualmente é Coordenador Regional. Sua paixão pela cultura o torna um profissional valorizado no cenário artístico.

PROJETO ARQUIVADO.