Séries Orquestra Jovem Projari Guaiba

Projeto sócio-cultural de formação e manutenção da Orquestra Jovem PROJARI Guaiba, através de oficinas de música semanais, e a realização de uma série de concertos oficiais e didáticos.

Será desenvolvido projeto sócio-cultural com oficinas de arte para crianças e a criação de orquestra para promover recitais e concertos para comunidades em vulnerabilidade social, juntamente com um grupo de ballet. Através das oficinas, aulas e concertos cria-se um ambiente musical de harmonia, ampliando horizontes de crianças e adolescentes que não tem condições financeiras para estudar musica/canto ou dança. O ambiente musical saudável propricia auto estima elevada, agrega valores e responsabilidades, cria disciplina e forma cidadãos conscientes, além de transformar a comunidade em geral.

ObjetivosObjetivo:Promover formação musical para jovens que vivem em situação de vulnerabilidade social e a integração deles com a arte, por meio de oficinas de instrumentos com aulas teóricas e práticas de orquestra de cordas, e aulas de musicalização, percussão e ballet. Execução de Concertos para comunidade. Atendendo ao artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021, conforme incisos IV e VI.IV- incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI- fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade;Objetivos específicos:Produto CURSO/OFICINA/ESTÁGIO: realizar durante 18 meses: 6 turmas de instrumentos de cordas(2 de violino, viola, violoncelo, percussão, musicalização) uma vez por semana (sexta feira), nos turnos da manhã e à tarde, 6h/a diárias, totalizando 432h/a durante a execução do projeto. e uma turma de aula de ballet , duas vez na semana (segundas e quartas feiras), nos turnos da manhã e à tarde, 12h/a semanais, totalizando 864h/a durante a execução do projeto. Impactar um público de cerca de 180 crianças nessas atividades acima que formam a base da orquestra e espetáculos.Produto APRESENTAÇÃO MUSICALRealizar 4 concertos Oficiais da Orquestra Projari na cidade de Guaiba, e 2 Concertos Didáticos na sede do Projari, com entrada franca, duração de 60 min e impactar um publico de 3000 pessoas da comunidade;Realizar uma palestra gratuita como ação social e cultural, com duração de 1h30 min, no qual jovens talentos possam desenvolver o aprendizado de um instrumento de orquestra, criando uma perspectiva de futuro através da música. Impactando 100 crianças e professores.

O projeto acredita na força da música como ferramenta de transformação social. Na medida em que participa das aulas coletivas, a criança/jovem/adulto socializa-se, adquire senso de cidadania e responsabilidade, tem contato com novos valores e amplia de maneira definitiva seu horizonte cultural, enriquecido pelos infinitos dialetos contidos na linguagem universal da música. Além disso, a música também se relaciona com outras áreas essenciais para a formação humana, como a matemática, a ciência, a linguagem e a atividade física. Através das oficinas promove-se o convívio social, estimula-se o aprendizado e a elevação da auto estima, além de possibilitar a formação para acesso a emprego no futuro. Os concertos/espetáculos agregam a comunidade/escola/alunos, criando ambiente de harmonia e respeito entre os envolvidos. O ambiente musical saudável propricia auto estima elevada, agrega valores e responsabilidades, cria disciplina e forma cidadãos conscientes, além de transformar a comunidade em geral. De acordo com uma pesquisa da Universidade Northwestern, publicada pela Proceedings, a revista da Academia Nacional de Ciências dos Estados Unidos, a música estimula diretamente áreas do cérebro envolvidas no desenvolvimento da fala e das habilidades lingüísticas. Outros estudos demonstram que o simples ato de ouvir uma música ativa áreas normalmente pouco estimuladas no cérebro. Quando vivenciada dentro de um processo de ensino/aprendizagem, então, ela é capaz de melhorar o raciocínio, o desenvolvimento psicomotor e a interpretação de mensagens _ beneficiando, inclusive, o rendimento escolar das crianças e adolescentes. Os benefícios indiretos, mas não menos importantes, também, são o convívio social, a participação da família, entre outros. Buscamos com este projeto levar a música clássica gratuita para a população e, também contribuir para a formação e valorização do músico local e regional, através dos Concertos Comunitários;Desenvolver a musicalidade através do repertório do projeto.Capacitar e integrar os jovens músicos, através de aulas teóricas e práticas, motivando a participação de grupos de estudos, monitorados pelos professoresPromover um processo de socialização, responsabilidades e organização entre as crianças e os jovens, através da formação do grupo de orquestra, potencializando suas capacidades de interagir na vida comunitária.Criar novas perspectivas de desenvolvimento cognitivo, cultural e social para crianças, jovens e adultos em seu meio social, através da integração de linguagens artísticas multiculturais; Esta orquestra acontece, ha mais de 10 anos, por iniciativa de uma associação beneficiente, num bairro de classe social de baixa renda, que sem ter o apoio da lei de incentivo não teria como executar este projeto. Esta proposta se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1° da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Estas, atendendo as seguintes finalidades do Art. 3° da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

A instituição mantém através desse projeto uma orquestra de jovens em área de vulnerabilidade social, conforme hstórico dos projetos cadastrados no SALIC, desde o ano de 2012. Este projeto já tem patrocinador alinhado para dar continuidade ao trabalho. O projeto ativo PRONAC - 222231 se encerra em setembro e esta proposta dará continuidade ao trabalho até 2026. Declaramos para os devidos fins, que somente iremos efetuar a movimentação de recursos relativos à proposta 422492, após a finalização e apresentação da prestação de contas do projeto (Pronac 222231) relativo à edição anterior. (§7º do art. 2º da IN 01/2022).Desde já agradecemos.

Projeto Pedagógico: Objetivo: Promover aulas de instrumentos: violino, viola, violoncelo, percussão, canto e flauta para crianças e jovens da cidade de Guaíba, para a formação e manutenção da Orquestra Projari Guaíba. Específicos: Disponibilizar ensino de música erudita, canto e ballet classico para 180 crianças, jovens em situação de risco social, com a oferta de oficinas para iniciantes dos seguintes instrumentos: violino, viola, violoncelo, percussão, canto/flauta e ballet. Propiciar a crianças e jovens a inclusão sociocultural por meio do ensino coletivo da música. Promover o desenvolvimento humano e social através da música e tem como eixo a participação da família, o vínculo afetivo do jovem com a participação no grupo (orquestra) e seu instrumento, e do desenvolvimento sentimento de equipe com os grupos coletivos de ballet e orquestra. Potencializar e desenvolver o talento de crianças e jovens que terão acesso ao ensino musical, e poderão realizar o sonho de tocar um instrumento. Preparar repertórios para promover recitais e concertos comunitários para aproximar a família dos jovens ampliando o acesso a cultura musical. Justificativa Este projeto coloca-se como o passo inicial de uma grande ação social de inclusão sócio/cultural e foi concebido com o propósito de aproximar e potencializar as iniciativas do Projari, participando socialmente na elevação da qualidade de vida dos segmentos populacionais que se encontram em vulnerabilidade social, através da Musica. Ao ingressar nas oficinas a criança ou jovem não precisa ter algum conhecimento musical anterior. Também não existe processo de seleção, apenas adequação ao número de vagas. A única exigência é que estude e freqüente o colégio público regularmente. Para reduzir o índice de desistência, o ensino musical parte do prático para o teórico, adaptando-se à afinidade dos alunos com os instrumentos. Metodologia A metodologia é o ensino coletivo e prático desde o primeiro dia de aula. Cada aluno sabe que é uma peça indispensável no todo (a orquestra) e, ao mesmo tempo, tem a consciência de que precisa do grupo para executar as peças musicais. Além disso, para aprender a tocar é preciso paciência, disciplina, concentração, carinho com o instrumento e respeito aos professores e colegas. A partir disso, é feito um trabalho de ensino com experiências que servem para todas as situações da vida, de forma interessante e descontraída. O projeto busca adaptar o ensino com a proximidade do gosto e a cultura da criança e do jovem. Por exemplo, inicia-se o estudo pela música popular brasileira até chegar às conhecidas melodias da música clássica. No ballet, eles tem aulas sobre origens dos ritmos, postura, expressão corporal e pratica de grupo. Haverá acompanhamento do desempenho de aprendizado e, caso necessário, serão realizados encaminhamentos de casos específicos aos serviços sócioassistenciais e de saúde. Este trabalho será possível devido ao acompanhamento realizado por orientadores que, atuando diretamente nos pólos, conhecem as crianças e podem alertar sobre a necessidade de acompanhamento especial em áreas como educação, saúde e proteção. Aulas Teóricas - Teoria, Percepção e Harmonia, aulas ministradas em no inicio do projeto. É analisado as potencialidades dos alunos, orientando-se para o instrumento que mais tenha aptidão, então passa para a prática de instrumento. Utilizando a seguinte bibliografia: Rosauro, Ney - Método completo para Caixa-clara. Ed. Pró-Percussão Brasil. Rosauro, Ney – Exercícios e Estudos Iniciais para Barrafones. Ed. Pró-Percussão. Bolão, Oscar – Batuque é um Privilégio – Ed. Lumiar. Sassmannshaus, Egon - Fruher Anfang auf dem Cello - Band 1. Dotzauer, J. J. F - Dotzauer 113 Etueden - Heft I (intermediário). Vidella, Mário - Iniciación a la Flauta Dulce (volumes 1 e 2). Mario Vidella - Método para Flauta Doce Contralto (volumes 1 e 2). Hauwe, Walter van - The Modern Recorder Player (volumes 1 a 3). Galamian, Ivan: Princípios de Prática e Ensino do Violino. (Principles of Violin Playing and Teaching). Flesh, Carl: A Arte de Tocar Violino. (The Art of Violin Playing). Flesh, Carl: Sistema de Escalas (Scales System). Dalcroze, Émile Jaques - Eurhythmics. Bona - Método Completo de Divisão Musical. Kodály, Zoltán – Método de Percepção Musical. Agostini, Barbara Raquel - Ballet classico preparação física, aspectos cinesiológicos Aulas Práticas (Instrumento, musicalização e ballet) - Serão trabalhados postura, corda solta, afinação, escalas, arpejos e melodias(nas aulas com instrumentos) - Postura, alongamento, posições e passos (nas aulas de ballet clássico). - Violino; - Viola; - Violoncelo; - Percussão; - Prática de Orquestra; - Musicalização - Ensaios de repertório com todo o grupo (orquestra) O modelo de aulas coletivas promove o despertar de habilidades de comunicação e interação, estimulando o desenvolvimento cognitivo, afetivo, sensorial e motor. Outro benefício é fomentar o sentimento de fazer parte de um grupo, com cada um cumprindo seu papel por um objetivo comum. O próprio aprendizado musical passa a ser melhor valorizado, bem como a visão que o aluno passa a ter sobre a importância do conhecimento e do estudo. Bibliografia prática: Suzuki, Dr. Shinichi - Suzuki Cello School - Volume 1 (iniciação). Suzuki, Shinchi: Método Suzuki de Violino. Carga horária: A carga horária é um dos fatores essenciais para o excelente resultado de projetos educacionais envolvendo música. Os alunos do projeto terão duas classes semanais, cumprindo carga horária de 6 horas semanais. O ballet serão quatro aulas por semana de 4 horas cada, totalizando 16h semanais. Público Alvo: Crianças e jovens em idade escolar de 06 a 17 anos da rede pública de ensino.

Conforme a Lei 13.146/15, artigo 42, e Art. 22 da IN 01/2022 o projeto prevê ações de acessibilidade: Serão medidas de acessibilidade, adotadas pela orquestra, as seguintes: Produto Principal: Oficina /Workshop/Seminário Acessibilidade FÍSICA: Oferecer equipe capacitada para o atendimento de pessoas com mobilidade reduzida e em cadeira de rodas; o espaço de realização do projeto cultural possui rampas, corrimão, elevador e outros recursos. Itens na planilha orçamentária: Assistente de produção. Acessibilidade VISUAL : adaptar materiais e instrumentos com materiais sensoriais; Item na planilha orçamentária: Material de apoio pedagógico e item impressão em braile Acessibilidade AUDITIVA: caso haja necessidade ter um interprete em Língua Brasileira de Sinais - Libras; Item na planilha orçamentária: Intérprete de Libras ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕESAOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: . Haverá uma professor com especialização em psicomotricidade relacional para trabalhar com pessoas de diferentes idades, dificuldades e deficiências, limitações neurológicas e cognitivas. Itens na planilha orçamentária: Coordenação pedagógica Produto secundário: apresentação musical Acessibilidade FÍSICA: Oferecer equipe capacitada para o atendimento de pessoas com mobilidade reduzida e em cadeira de rodas; o espaço de realização do projeto cultural possui rampas, corrimão, elevador e outros recursos. Serão disponibilizados lugares especiais na primeira fila para pessoas com mobilidade física, obesos, idosos ou outras necessidades. Itens na planilha orçamentária: Assistente de produção. Acessibilidade de VISUAL: produzir um impressão em braile do programa do concerto e audiodescrição das informações . Item na planilha orçamentária: Impressão em braile Acessibilidade AUDITIVA: Haverá interprete de Libras para atendimento do publico especifico. Item na planilha orçamentária - Interprete de LIBRAS ACESSIBILIDADE PARA PESSOAS QUE APRESENTAM ESPECTROS, SÍNDROMES OU DOENÇAS QUE GEREM LIMITAÇÕESAOS CONTEÚDOS ASSIM COMO PESSOAS QUE DESCONHECEM AS LINGUAGENS OU IDIOMAS DOS CONTEÚDOS: Haverá uma professor com especialização em psicomotricidade relacional para trabalhar com pessoas de diferentes idades, dificuldades e deficiências, limitações neurológicas e cognitivas. Itens na planilha orçamentária: coordenador do projeto - especializada inclusiva

Concertos com entrada franca: Concertos Oficiais: aberto para toda comunidade, escolas do território e familiares dos alunos Outras atividades com entrada franca 6 Oficinas de instrumentos Atenderemos os seguintes incisos das disposições do Art. 23, inciso I, da IN 1 de 2022 I - No mínimo de vinte por cento para distribuição gratuita com caráter social, educativo ou formação artística, sendo o proponente responsável pela disponibilização do transporte e em toda distribuição gratuita de ingresso na bilheteria deverá divulgar dia e hora marcados; Em conformidade com os incisos I, II, III e IV do art. 24 da IN nº 01/2022 será adotada no projeto: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 23, no mínimo, vinte por cento dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ao Programa Pracinhas da Cultura, a equipamentos culturais de acesso franqueado ao público e em especial à pessoa com mobilidade reduzida e seu acompanhante, devidamente identificados; II - disponibilizar na internet, redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, saraus, slam e de outros eventos de caráter presencial, acompanhado com libras e audiodescrição; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: - uma palestras de pelo menos uma hora e meia de duração com lista de participação para projetos exclusivamente educativos; como ação social e cultural, no qual jovens talentos possam desenvolver o aprendizado de um instrumento de orquestra, criando uma perspectiva de futuro através da música. Impactando 100 crianças e professores. Demais medidas sugeridas pelo proponente: Promover um processo de socialização e organização entre as crianças e os jovens, potencializando suas capacidades de interagir na vida comunitária. Ampla divulgação em redes sociais e jornais da região, podendo ser mensurada atraves das publicações impulsinadas do face book e também junto as escolas envolvidas para que façam divulgação com flyers e cartazes no bairro do seu entorno, o fotografo contratado fará esses videos.

A Associação Educacional São José - Proponente A entidade, através da sua presidente Irmã Teresinha Pegoraro, trabalha para fortalecer as atividades de caráter socioeducativo, artístico, informativo, cultural, profissionalizante, esportivo e de lazer, sob a forma de cursos e oficinas, oferecendo alternativas de vivência e fortalecimento de potencialidades de crianças, adolescentes, jovens e adultos participantes do PROJARI. Sendo assim a Irmã Teresinha Pegoraro, terá atribuição de disponibilizar salas da sede da entidade para as aulas, administrar as atividades, e também trabalhar para fazer a Captação de Recursos e parceiros dando prioridade as atividades da Orquestra Jovem. A Associação Educacional São José será o responsável pela gestão administrativa e financeira do projeto, e também receberá pelo captação dos recursos patrocinados. NILVA DAL BELLO - Coordenadora Trabalha desde 1994 junto ao Projari, como coordenadora das atividades. Formada Assistente social, desenvolve diversas atividades culturais e sociais em projeto mantido pela Associação Educacional São José em parceria com a Igreja Católica, Prefeitura Municipal e Rotary Club de Guaíba. Contamos com cinco instrutores contratados pela Associação Educacional, vinte e um voluntários(as) entre os quais cinco mães preparam o alimento diário. O grande empenho e dedicação desta generosa equipe faz a diferença e a razão da continuidade do Projeto. Os participantes do PROJARI, oriundos das diversos Bairros de Guaíba. O Projeto estimula a participação das crianças, adolescentes, jovens e adultos e contribui para favorecer a convivência em grupo por meio de ações cooperativas que incluem o planejamento, a execução e avaliação; despertar o gosto pelas atividades que exijam o trabalho manual em diferentes modalidades; criar um espaço de discussão sobre os direitos das crianças e dos adolescentes, desencadeando um processo de conscientização e sensibilização; incentivar o crescimento do processo criativo e participativo no exercício da cidadania; facilitar o acesso ao conhecimento da área de informática, elevar a auto-estima, aprender passos e ritmos, incentivar a permanência na escola, proporcionar oportunidades de trabalho e ou indicar outros caminhos possíveis. Silvio Sandro de Souza- Coordenador Músico, compositor, cantor e arranjador. Suas principais canções autorais estão gravadas nos seus três álbuns intitulados (re)verso, Etnopop e Alma-me, que já foram indicados em cinco categorias do Prêmio Açorianos de música de Porto Alegre. Já interpretou suas canções em Concerto oficial da Orquestra Sinfônica da Ucs e Concerto para formandos da Orquestra Unisinos. Foi selecionado pelo Unimúsica da Ufrgs com seu projeto musical (re)verso. Sua música ?Nação? foi escolhida para trilha sonora do documentário ?A democracia na América Latina? do cineasta americano Michel Fox. Participação em mais de cinquenta festivais de música popular no RS, Santa Catarina , Paraná, São Paulo, Rio de Janeiro e Brasília; como compositor, instrumentista e arranjador. Participação em festivais de folclore na Alemanha e na Áustria. Participação em festivais da FIFA, Cioff e Festival Internacional do Folclore na Coréia do Sul. Participação em aproximadamente oitenta discos/cds/dvds de orquestras, festivais e intérpretes. Como instrumentista já acompanhou artistas como: Gilberto Gil, Lenine, Maria Rita, Ian Anderson e Jethro Tull, Zizi Possi, Fafá de Belém, Toquinho, Osvaldo Montenegro, Jair Rodrigues, Agnaldo Raiol, Kleiton e Kledir, Renato Borghetti, Yamandú Costa e Paula Toller. Suas composições já foram interpretadas por cantores como: Loma, Marcelo Delacroix, Gelson Oliveira, Vitor Hugo, Alex Alano, Fernanda Kruger , Zelito, Renata Benvenutti (SP) entre outros. Possui aproximadamente cem arranjos musicais executados por orquestras como: Ospa, Orquestra de Câmara do Teatro São Pedro, Orquestra Unisinos Anchieta e Orquestra Sinfônica da UCS. Nise Franklin - Musicalização Mestre em Educação Musical pela UFRGS (2002). Graduada em Licenciatura em Educação Artística - Habilitação em Música pela UFRGS (1991). Coordenadora Pedagógica do Projeto OUVIRAVIDA, educação musical popular desde 2001. Professora de Musicalização do Projeto PROJARI em Guaíba desde 2021. Ministra cursos de formação para professores no Projeto Concertos Didáticos da Orquestra de Câmara da ULBRA desde 2017. Integra o CIFEM, Coletivo Independente de Formação em Educação Musical, desde 2020. Foi professora do Curso de Licenciatura em Música do Centro Universitário Metodista IPA (2007 a 2020), foi coordenadora de Estágio Supervisionado de 2015 a 2016 e coordenou o curso de 2016 a 2018. Foi Diretora da Escola de Música da OSPA de 2013 a 2015. Integrou o grupo PITOCANDO, um espetáculo de música para crianças. Recebeu indicação ao Prêmio Açorianos de Música na categoria Melhor Espetáculo com o Coletivo Cirandô (2017). Lançou o livro Práticas de Instrumento na formação da docência em música (2012), o livro PITOCANDO, um livro para brincar (2019) e participou com depoimento literário do livro Sopapo, um elo com a ancestralidade do Mestre José Batista (2021). Participou do projeto Alùjá do Alàgbé Diih Neques partiturizando os Toques de Orixás em 2021. Participou do V Festival de Música de Teutônia ministrando a oficina Práticas Musicais na escola (07/2022). Ministrou o módulo Canções de Tradição Oral e Educação no curso Ensinando Música Brasileira através do CIFEM e da Escola de Música Guitarríssima, (jan/2022). É professora de piano, musicalização, teoria e percepção e prática de conjunto. Atua na área da educação musical social há mais de 20 anos. FILIPE CARÚS BERLITZ - Percussão Iniciou os estudos de bateria com os professores e bateristas Biba Meira e Alexandre Birk em 1995 e em 2000 ingressou na Escola da OSPA para estudar Percussão com o professor Samir Hatem. Graduou-se como Bacharel em Percussão pela Universidade Federal de Santa Maria em 2007, orientado pelo Professor Dr. Gilmar Goulart. Participou de diversos encontros e cursos relacionados à sua área, tanto no Brasil como no exterior. Em 2005 realizou o curso Percussion Course na Escola de Música da Universidade da Georgia nos EUA com o Professor Dr. Thomas McCutchen. Em 2006 juntou-se à Orquestra Municipal de Sopros de Caxias do Sul, onde permaneceu até 2010, quando saiu para realizar o curso Percussion Performance Course na Texas A&M Univeristy, nos EUA com o Professor Dr. Brian Zator. Em 2012, após retornar ao Brasil, retomou sua posição nesta Orquestra.Ao longo de sua trajetório profissional se apresentou com várias orquestras e músicos de renome, como The University of Georgia Symphony Orchestra, Texas A&M University – Commerce Symphonic and Concert Bands, Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, Orquestra de Câmara do Teatro São Pedro, Banda Municipal de Porto Alegre, Orquestra da Ulbra, Orquestra Sinfônica da UCS, Orquestra Sesi Fundarte, Orquestra do SESC, Orquestra Sinfônica de Santa Maria e Banda Sinfônica de ViamãoAtualmente, é músico percussionista na Orquestra de Sopros de Novo Hamburgo e na Orquestra Sinfônica de Gramado. Também é professor de Percussão no Projeto Orquestra PROJARI em Guaíba e no Projeto Orquestra de Meninas de Dois Irmãos. Vinicius Reis - Violino/Viola Vinícius Reis iniciou seus estudos de viola em junho de 2009, no projeto Orquestra Jovem do Rio grande do Sul. Formado desde de 2022 na Universidade Federal do Rio Grande do Sul (UFRGS).Hoje é professor do projeto Orquestra Jovem do RS, onde começou os estudos.Realiza um trabalho de músico instrumentista na Orquestra Sinfônica de Gramado e Camerata PRESTO, também faz participações em diversas orquestras e grupos de câmara pelo estado, como Orquestra do Theatro São Pedro e Orquestra do Laje de Pedra. Integra dois grupos de câmara, o quarteto zuca e o grupo Toca. LETICIA HONORIO DA SILVA LOUREIRO - ballet · Graduada em Bacharelado e Licenciatura em Dança pela FAP (Faculdade de Artes do Paraná), Conclusão em 2010. · Formada como bailarina profissional pelo Centro Cultural Teatro Guaíra, Conclusão 2011. EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL · 2006-2012 – Escola de Educação Infantil Recanto da Criança. Cargo: Professora de Ballet Clássico. · 2013-2015 – Escola de Educação Infantil Pingo de Gente, ULBRA Martinho Lutero, E.E.E.F. Cel. Frederico Linck, Centro Educacional Infantil Cantinho da Alegria, Escola de Educação Infantil Corujito, Escola de Educação Infantil Gente Miúda, Escola Lugar de Criança. Cargo: Professora de Ballet Clássico. · 2013-2020 - Recreação Kurumym, Escola de Educação Infantil Dadinda, Estação de Sonhos Escola de Arte, Instituto Educacional Dimensão, Colégio Dom Antônio, Escola de Educação Infantil Nossa Senhora de Schoenstatt. Cargo: Professora de Ballet Clássico. · Atualmente estou lecionando nas seguintes escolas: Estação de Sonhos Escola de Arte, Escola de Educação Infantil Nossa Senhora de Schoenstatt, Escola de Educação Infantil Dadinda, Escola de Educação Infantil Kids House, Centro de Educação Infantil Grão de Gente e Projari. Cargo: Professora de Ballet Clássico. LUISA PIRES CZECZELSKI - Violino Em busca de crescimento profissional na área da Educação Musical, quero ter a oportunidade de trabalhar ao lado dos profissionais que foram responsáveis por transmitirem todo o embasamento técnico e teórico que adquiri durante os últimos 11 anos, na Associação Beneficente São José - Projari. Esses me possibilitaram estar, atualmente, cursando o curso de Bacharelado em Música na Universidade Federal do Rio Grande do Sul. Tendo em vista a influência direta que o Projari teve em minha vida, quero poder continuar contribuindo, através de aulas de violino ministradas por mim, para que muitas outras crianças e adolescentes continuem tendo as suas vidas transformadas através do trabalho que é desenvolvido na Orquestra Projari. Formação: ? Graduanda do terceiro semestre do curso Bacharelado em Música da Universidade Federal do Rio Grande do Sul – UFRGS. ? Aluna do curso de Violino, na Associação Beneficente São José – PROJARI, no período de agosto de 2011 até dezembro de 2021. ? Aulas particulares de Violino com André Meneghello - Bacharel Violinista, Orientador, Criador do Programa de Desenvolvimento de Carreira para Músicos, no período de 2014 à 2016; ? Clarissa Ferreira - Bacharel Violinista, Doutora em Etnomusicólogia, pesquisadora e compositora no período de 2018 à 2021; ? Douglas Mendes - Violinista mais rápido do Brasil, que tocou com Gustavo Lima, no período de 2021 até o momento. ? Ensino médio concluído no Colégio Estadual de Ensino Médio Augusto Meyer, no ano de 2021. Página2 Principais cursos: ? Curso de Improvisação Musical, ministrado pela Doutora em Música Clarissa Ferreira, no ano de 2018; ? Curso de Musicalização, ministrado por Daina Fülber, no período de 2012 a 2018, na Associação Beneficente São José; ? Curso de Avaliação Artística e Musical, no ano de 2022; ? Curso ?Ensinando Música Brasileira? - 6 módulos – 24horas Guitarrísima Escola de Música, no ano de 2022; ANDRÉ FERNANDO WENTZ - Violoncello 1983 - início dos estudos musicais com violão e flauta doce. 1988 - início dos estudos de violoncelo passando pelos seguintes professores: Deolindo Azambuja, Ricardo Pereira, David Schew, Alexandre Diel. 2008/2009/2010 Festival de Música de Câmara de Caixas do Sul com o Quarteto de Cordas da cidade de São Paulo Professor de Violoncelo: - Oficina de Música de Tubarão - SC - Curso de Férias de Sete Lagoas - MG - Cunafe Novo Hamburgo - RS (por 3 anos) - SCM Sociedade de Cultura Musical de Caxias do Sul - Núcleo de Orquestras de Novo Hamburgo em 2018 Atualmente: - Projeto PROJARI - Guaíba - RS 2016, 2017, 2018, 2019, 2021, 2022 e 2024 - ONG São Francisco de Assis em 2018, 2021 e 2022 Instrumentista: - Integrante da extinta Orquestra Filarmônica de Novo Hamburgo - RS - Participações em Festivais de música Nativista - Gravações em CDs e DVDs de diversos Artistas - Integrante da OSUCS (Orquestra Sinfônica da Universidade de Caxias do Sul) 2001-2020 - Integrante do Grupo de Cordas

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$12.000,00 em 27/03/2026.