Latitudes dos Cavalos - Circulação

A presente proposta consiste na primeira circulação do espetáculo "Latitudes dos Cavalos", sucesso de público e crítica dos palcos cariocas. A peça marcou a estreia de Gabriel Flores como diretor e dramaturgo, também compondo o elenco ao lado de Danilo Maia. Indicada ao prêmio APTR na categoria Jovem Talento (Danilo Maia) e ao prêmio Cenymem Texto Original (Gabriel Flores) e Direção de Movimento (Soraya Bastos), vencedor na categoria Melhor Cartaz ou Identidade Visual (Thaysa Paulo). O espetáculo, independente desde sua origem, estreou em novembro de 2022 e soma 58 apresentações no Rio de Janeiro. A dramaturgia foi publicada em novembro de 2023 pela editora Giostri. Contemplado em editais de ocupação da Funarte, CCJF e SMC-RJ. O projeto prevê uma circulação por 9 capitais brasileiras: São Paulo, Belo Horizonte, Vitória, São Luís, Belém, Brasília, Goiânia, Cuiabá e Campo Grande, com duas apresentações em cada cidade. Ações formativas gratuitas e contrapartidas sociais inclusas.

A peça narra o encontro entre dois homens em conflitos amorosos: um deseja terminar um relacionamento falido, enquanto o outro busca reconquistar aquela que ele jura ser o amor de sua vida. Ao se conhecerem em circunstâncias inusitadas, os dois selam um acordo para se ajudar e passam então a interpretar cada um a mulher do outro, numa tentativa de ensaiar o que irão falar para elas. À medida que a relação entre os dois avança, os ensaios e as memórias do passado se embaralham para colocar em xeque as suas certezas e elucidar futuros possíveis, enquanto características elementares do universo masculino são expostas em cena. Classificação indicativa: 14 anos.

OBJETIVO GERAL:- Promover a primeira circulação do premiado espetáculo "Latitudes dos Cavalos";OBJETIVOS ESPECÍFICOS:- Realizar uma circulação do espetáculo em 9 cidades brasileiras - São Luís, Belém, Belo Horizonte, Vitória, São Paulo, Brasília, Goiânia, Campo Grande e Cuiabá -, com 2 apresentações em cada cidade, totalizando 18 apresentações;- Efetuar turnês pelas capitais das regiões Sudeste, região de origem do proponente, e Centro-Oeste, região tradicionalmente menos observada por ações culturais do eixo sul-sudeste, reforçando a democratização do projeto e celebrando a diversidade cultural brasileira;- Ampliar o alcance de uma obra teatral original concebida por jovens artistas oriundos de diversas regiões do estado do Rio de Janeiro - Conceição de Macabu, Nova Iguaçu, Niterói -, celebrando a descentralização do acesso aos meios;- Fomentar a pesquisa de linguagem e a criação de identidade de um grupo que trabalha, sem recursos, desde meados de 2021, desenvolvendo um pensar coletivo sobre o teatro contemporâneo e destacando novos talentos em diversas áreas das artes cênicas;- Estabelecer uma ficha técnica com mulheres e pessoas LGBTQIA+ em cargos de liderança, além de representatividade preta;- Garantir as atividades formativas com caráter gratuito e inclusivo, com ações afirmativas e de acessibilidade;- Oferecer todo o conteúdo postado em redes sociais com medidas de acessibilidade;- Desenvolver diálogos sobre temas muito caros à vida contemporânea, com foco especial para a masculinidade e suas particularidades;- Atingir pelo menos 100 mil contas em ações de divulgação nas redes sociais.

A realização do projeto "Latitudes dos Cavalos" contribui para o cumprimento das finalidades do Pronac, conforme o Art. 1º da Lei Federal de Incentivo à Cultura, Lei nº 8.313/91 A referida proposta está enquadrada no segmento Espetáculo de Artes Cênicas, Art. 18 da Lei nº 8313/91. Conforme incisos I, II, III, IV, V, VIII e IX do Art. 1º e Art. 3º da Lei 8313/91 a aprovação e financiamento deste projeto na Lei Federal de Incentivo à Cultura é imprescindível à sua realização, pois proporcionará ao público brasileiro um espetáculo de artes cênicas nacional, de alto nível artístico e o acesso aos de bens culturais com comercialização de cota de ingressos a preços populares, tornando o espetáculo acessível a diferentes camadas sociais, incluindo uma cota de gratuidade dos ingressos para estudantes e moradores de regiões carentes. Ademais, o presente projeto adereça um tema necessário. Falar sobre o masculino se faz cada vez mais urgente. Mesmo com todos os avanços conquistados nos últimos tempos, uma ditadura falocêntrica persiste em reger os corpos, os costumes, as relações interpessoais e mesmo a arte em si. O Brasil é o país que mais mata pessoas transgênero no mundo; o quinto país com mais casos de feminicídio no planeta. O Dossiê de Mortes e Violências contra LGBTI+ aponta também que, em 2023, uma pessoa LGBTQIA+ foi assassinada a cada 34 horas no Brasil. O projeto, ativo há quase 3 anos mesmo sem nenhum incentivo financeiro, vem comprovando a relevância de sua temática e sua singularidade artística. Se faz necessário difundir projetos como este, que dialoga diretamente com as chagas do patriarcado, dada a convicção de que muito deste horror é oriundo da falta de diálogo e de desconstrução de conceitos primitivos. Possibilitará também a realização de debates, permitindo uma maior compreensão da obra e contribuindo com a formação de novas plateias. Além de consolidar novos nomes na cena teatral fluminense, o projeto também proporciona uma descentralização do acesso aos meios econômicos e culturais ao empregar jovens artistas de diversas áreas do estado _ Nova Iguaçu, Niterói, Conceição de Macabu _, que migraram para a cidade do Rio de Janeiro na tentativa de se estabelecer artisticamente, em função do histórico desfavorecimento de regiões à margem da capital. O projeto acredita na continuidade de pesquisa de linguagem e na experimentação cênica como os caminhos mais concretos para se estabelecer novos rumos para o fazer teatral. Investir no presente projeto é fomentar a criação de identidade autoral, de sofisticação artística e investigação cênica. O presente projeto contribui para o pleno exercício do direito à cultura.

PRODUTO PRINCIPAL* Circulação do espetáculo "Latitudes dos Cavalos" por 9 capitais (Belo Horizonte, Vitória, São Paulo, São Luís, Belém, Brasília, Goiânia, Campo Grande e Cuiabá), com duas apresentações em cada cidade* Total de 18 apresentações do projeto PRODUTOS DERIVADOS* Ensaio aberto gratuito para alunos de instituições sociais, com transporte e alimentação fornecidos pela produção, seguido de debate ao final;* Ações culturais formativas de um dia nas cidades de circulação (carga horária de 4 a 6 horas em caso de oficina; 30 a 60 minutos em casod e debate)

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: a produção garante a prioridade por espaços culturais que estejam adaptados às necessidades das pessoas com deficiência, idosos, gestantes e obesos, como banheiros adaptados, rampas de acesso, corrimões e cadeiras especiais. Haverá fila de acesso prioritário para esse público. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: O projeto contará com uma sessão com tour tátil; Todas as postagens nas redes sociais terão a descrição do conteúdo das imagens com a utilização das#paratodosverem e #paracegover. O projeto prevê a contratação de profissional capacitado para o atendimento de visitantes e usuários do segmento PCD ou com demandas de apoio. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: haverá a realização de audiodescrição; O projeto prevê a contratação de intérprete de libras em ao menos 25% das apresentações da temporada de estreia e em uma apresentação em cada cidade da circulação. Todo o conteúdo audiovisual postado em redes sociais terá legendagem descritiva em português. O projeto prevê a contratação de profissional capacitado para o atendimento de visitantes e usuários do segmento PCD ou com demandas de apoio. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: serão disponibilizados abafadores de som para o público neurodivergente. O projeto prevê a contratação de profissional capacitado para o atendimento de visitantes e usuários do segmento PCD ou com demandas de apoio. PRODUTO: CONTRAPARTIDA SOCIAL ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: a produção garante a prioridade por espaços culturais que estejam adaptados às necessidades das pessoas com deficiência, idosos, gestantes e obesos, como banheiros adaptados, rampas de acesso, corrimões e cadeiras especiais. Haverá fila de acesso prioritário para esse público. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES VISUAIS: O projeto contará com uma sessão com tour tátil; Todas as postagens nas redes sociais terão a descrição do conteúdo das imagens com a utilização das#paratodosverem e #paracegover. O projeto prevê a contratação de profissional capacitado para o atendimento de visitantes e usuários do segmento PCD ou com demandas de apoio. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES AUDITIVOS: haverá a realização de audiodescrição; O projeto prevê a contratação de intérprete de libras em ao menos 25% das apresentações da temporada de estreia e em uma apresentação em cada cidade da circulação. Todo o conteúdo audiovisual postado em redes sociais terá legendagem descritiva em português. O projeto prevê a contratação de profissional capacitado para o atendimento de visitantes e usuários do segmento PCD ou com demandas de apoio. ACESSIBILIDADE PARA DEFICIENTES INTELECTUAIS: serão disponibilizados abafadores de som para o público neurodivergente. O projeto prevê a contratação de profissional capacitado para o atendimento de visitantes e usuários do segmento PCD ou com demandas de apoio.

O presente projeto adotará os seguintes incisos do art. 30 da IN nº 01/2024: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; IX - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela CNIC

GABRIEL FLORES – DIREÇÃO E ADAPTAÇÃO (DONO DA EMPRESA PROPONENTE)Bacharel em artes cênicas pela CAL. Estreou como diretor e dramaturgo com “Latitudes dos Cavalos”, indicada ao prêmio APTR 2024 e a 3 categorias no Prêmio Cenym 2023 (incluindo Melhor Texto Original para Gabriel), cuja dramaturgia foi publicada pela Editora Giostri. Atua profissionalmente desde 2015, tendo trabalhado em dezenas de espetáculos teatrais, com nomes como Cesar Augusto, Marco André Nunes, Andrea Costanzo Martini (cia. de dança israelense Batsheva), entre outros. No cinema, atuou no longa-metragem “Espaço Liminar”, de Gabriel Papaleo, exibido na sessão de abertura do Festival ECRÃ e vencedor de Melhor Sci-Fi Nacional no Festival Sci-Fi Florianópolis, em 2023. Atuou em produções internacionais, colaborando com artistas de países como Itália, Israel, Índia, Sri Lanka, Canadá e Trinidad & Tobago. Com passagem pelo curso profissionalizante do Circo Crescer Viver e experiência em dança contemporânea, atualmente se especializa em mímica corporal dramática no Amok Teatro.DANILO MAIA – ATORAtor formado pela CAL. Indicado ao prêmio APTR 2024 na categoria Jovem Talento por sua atuação em “Latitudes dos Cavalos”, de Gabriel Flores, peça também indicada a 3 categorias no Prêmio Cenym 2023. Está no elenco de “Fuzuê”, novela da TV Globo atualmente no ar. Atuou em “Malhação - Toda Forma de Amar” (2019-2020), “Sob Pressão” (2018), “O Tempo Não Para” (2018), “Malhação - Vidas Brasileiras” (2018), todas da TV Globo; em “Nós” (Canal Brasil, 2020) e “O Rico e Lázaro” (Record, 2017). Integrou o corpo de artistas residentes da Sede das Cias, ministrado pela Cia dos Atores, e foi aluno no curso profissionalizante do Circo Crescer e Viver. No cinema, atuou em diversas produções, com destaque para o longa-metragem “Espaço Liminar”, de Gabriel Papaleo, exibido na sessão de abertura do Festival ECRÃ e vencedor de Melhor Sci-Fi Nacional no Festival Sci-Fi Florianópolis, em 2023. PAULO DENIZOT – ILUMINADORTrabalha há mais de 15 anos no mercado cultural brasileiro. Realizou centenas de trabalhos nas áreas de teatro, show, dança e óperas. Com formação livre em artes no curso de fundamentação e aprofundamento na Escola de Artes Visuais do Parque Lage- EAV, técnico em fotografia e superior em design. Trabalhou em parceria como criador com vários diretores e produtores do teatro brasileiros como João Falcão, Amir Haddad, Rubens Camelo, Lucio Mauro Filho, Zé Ricardo, Eduardo Barata, Marcelo Serrado, Otávio Muller, Jacqueline Laurence, Fábio Ferreira, André Paes Leme, Claudio Baltar, Marta Paret, Ieda Dantas, Leandro Muniz, José Possi Neto, Ivone Hoffmann, Ancelmo Vasconcelos, Marco André Nunes, Sergio Módena, Pedro Kosovski e Minha Luz é de Led, Canarinho produções, Letícia Pires e Marcus Preto. Foi indicado aos Prêmios de melhor iluminação CBTJ em 2019 com a peça “Kalú e a Lua” e ao Prêmio Shell em 2020 com a peça “Histórias Veladas”.Foi responsável pela criação da iluminação e da cenografia da turnê “A pele do futuro” da cantora Gal Costa. A iluminação e cenografia do festival de Jazz e Bossa Nova do J. Club do Centro Cultural Julieta de Serpa e também da Luz e cenografia do programa “Sua vida financeira” com o Prof. Liao do C6 Bank veiculado pela Globo News. Trabalha com vídeo mapping e projeções, light flex, fibra ótica, leds, dmx, consoles de teatro, moving lights, interatividade, multi-meios, arduino, interatividade, eletrônica, elétrica e mecânica cênica. RENAN FIDALGO – DIRETOR DE PRODUÇÃOGraduado pela Faculdade CAL de Artes Cênicas, atua profissionalmente desde 2015. Entre 2017 e 2022, desenvolveu ao lado de Renato Rocha uma pesquisa que gerou ao grupo NAI a indicação ao Prêmio Shell na categoria Inovação. Entre seus trabalhos, destacam-se: produção e Cenografia de “EU MOBY DICK”, indicada ao prêmios Shell, Cenym e APTR, vencedora de melhor Cenografia no prêmio Cesgranrio e menção honrosa do site Rio no Teatro pela Cenografia; produção de “Latitudes dos Cavalos”, indicada ao prêmio APTR 2023 e a 3 categorias no Prêmio Cenym; produção de “Malala - a Menina que Queria ir para a Escola”, vencedora do CEBETIJ de teatro infantil; produção de “Kondima”, indicada ao Shell de melhor iluminação; como ator, “KABARE Online”, indicada ao prêmio APTR 2021 como melhor peça on-line. Integrou o corpo de artistas residentes da Sede das Cias, ministrado pela Cia dos Atores, entre 2021 e 2023. Foi assessor de cultura do Sesc Rio em 2023, onde desenhou e produziu a programação do Arte Sesc. SORAYA BASTOS – DIREÇÃO DE MOVIMENTOBailarina da Renato Vieira Cia de Dança, graduada em licenciatura em Educação Física e Desportos pela UERJ e pós-graduada em História do Teatro. Professora da Angel Vianna, da Faculdade CAL de Artes Cênicas e do Núcleo de Teatro Musical da CAL. Direção de Movimento de dezenas de produções, coreógrafa assistente dos Jogos Olímpicos e Paralímpicos Rio2016 e do Pan 2007. Bailarina da Ana Vitoria Dança Contemporânea no projeto Ferida Sabia (2013-2019). Grande experiência em programas de TV e shows internacionais com temporadas em diversos países (incluindo temporada na Broadway – Teatro Ambassador). Em parceria com Gabriel Flores, indicada ao Prêmio Cenym 2023 na categoria Melhor Direção de Movimento pelo trabalho em “Latitudes dos Cavalos”. GABRIELLE NOVELLO - PRODUÇÃO EXECUTIVAFormada em Produção Cultural pela UFF. Produtora Cultural da Diretoria de Comunicação Social da UERJ. Seu trabalhos mais recentes incluem: “Latitudes dos Cavalos”, indicado aos prêmios APTR e Cenym; “A Vida Não é Um Musical”, de Leandro Muniz e direção de João Fonseca e Leandro Muniz; “O Mágico Trem Pim Pom Pim”, contemplado pela FUNARJ. De 2017 a 2022, produziu o grupo NAI, dirigido por Renato Rocha e indicado ao Prêmio Shell categoria Inovação, assinando a direção de produção do espetáculo “Respira" (2022). No audiovisual, produziu o curta “Desterro”, contemplado pela Funcultura da Secult/ES.GABRIEL PAPALÉO - ASSISTENTE DE DIREÇÃOCineasta graduado pela PUC-RJ. Entre seus principais trabalhos destacam-se a direção do longa-metragem “Espaço Liminar”, exibido na sessão de abertura do Festival ECRÃ e vencedor de Melhor Sci-Fi Nacional no Festival Sci-Fi Florianópolis, em 2023; a direção dos curtas “Aqui de Volta” (exibido na Mostra Tiradentes em 2018), “Esses Dias de Claridade” e “Protejam essa Laje” (ambos exibidos no Festival ECRÃ), a montagem e produção de “Escuro Horizonte” (exibido na MFL em 2019) e “Cena do Crime” (exibido no CineBH em 2021) e a produção do longa “Cidade do Aço” (2016). Em parceria com o Cinelimite, realizou o curta “Sombras do Amanhã”, em 2021. No teatro, assinou a assistência de direção do espetáculo “Latitudes dos Cavalos”, de Gabriel Flores, indicado ao prêmio APTR 2023 e a 3 categorias no Prêmio Cenym. Foi voluntário da Cinemateca do MAM entre 2016 e 2017, e foi curador do segmento de curtas-metragens do Festival ECRÃ até 2022. É editor da revista eletrônica Multiplot.LARISSA HELENA ALPINO - DIREÇÃO DE ARTEBacharel em cinema pela FACHA e atriz pela Escola de Atores Wolf Maya, onde também trabalhou como figurinista e produtora. Diretora de arte do espetáculo “Latitudes dos Cavalos”, indicado ao prêmio APTR 2023 e a 3 categorias no Prêmio Cenym. Assinou o roteiro e a direção de arte do curta “Vênus”, vencedor do prêmio Oscarito de diversidade. Figurinista da peça musical “Relaxa que é Sexo” com direção de Wolf Maya; diretora de arte em produções publicitárias para a Ortobom. Realizou o curso semestral de roteiro na Academia Internacional de Cinema e atuou como RP no Festival do Rio para os filmes “Uma Garota Chamada Marina”, “Gilberto Gil Antologia Vol.1” e “Favela é Moda”. Produz publicidade voltada para internet/influencers para marcas (Ipanema, Bumble, La Roche Posay) como filmmaker. Trabalhou com produção e styling com Yuri Orth para Animale e integrou o corpo de Residentes da Sede, sob direção da Cia. Dos Atores. Está cursando MBA em Gestão e Produção Cultural pela ABGC.

PROJETO ARQUIVADO.