DESAPEGO - CIRCULAÇÃO NACIONAL

Circulação nacional do espetáculo Desapego, protagonizado pela Lápis de Seda Companhia de Dança Inclusiva, formada por 10 bailarinos, entre eles pessoas com deficiências. O projeto inclui a produção de conteúdo audiovisual em formato de 5 mini documentários para retratar a trajetória artística deste grupo, que provoca um novo olhar para o tema da deficiência e da inclusão social.

SINOPSE Desapegar-se do que nos apaga, limita e incomoda – são essas as questões levantadas na obra artística. O “Desapego” representa as diversas versões de nós mesmos, a energia que dedicamos para nos enquadrar nos moldes socialmente estabelecidos e a necessidade de rompê-los, desapegando desses moldes. A importância de encontrar nossa identidade, a forma própria de atuar no mundo. Desapegar o que não é genuíno. Apegar ao que faz parte da nossa construção de identidade. No budismo, o desapego é um antídoto para o sofrimento. É uma proteção, ideia que contrapõe o que nos é vendido como felicidade. Cenografia e figurino: alinhados à proposta e tema da obra, as roupas são fluídas e os elementos cênicos são compostos por molduras, bancos e muletas, que compõem a linguagem visual da apresentação cênica. Classificação Livre Duração: 50min

OBJETIVO GERAL Proporcionar um novo olhar para o tema da inclusão de pessoas com deficiência na sociedade através da arte e da dança, com a circulação nacional do espetáculo Desapego em 3 regiões do Brasil. O projeto será documentado em formato audiovisual e exibido em mídias sociais par maior alcance do público. OBJETIVOS ESPECÍFICOS · Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Apresentar o espetáculo de dança inclusiva Desapego, protagonizado pelos bailarinos da Lápis de Seda Cia. de Dança Inclusiva em 5 cidades brasileiras de 3 regiões do Brasil;· Produto ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Apresentar o espetáculo em espaços abertos e de grande circulação de público, em locais de beleza cênica e característico das cidades onde o projeto será realizado; · Produto DOCUMENTÁRIO DE CURTA METRAGEM: Produzir 5 mini documentários de até 4 minutos cada, retratando a turnê nacional da Lápis de Seda Cia. de Dança Inclusiva, com abordagem do tema da inclusão de pessoas com deficiência na sociedade; · Produto DOCUMENTÁRIO DE CURTA METRAGEM: Exibir os mini docs produzidos no canal YouTube da Lápis de Seda Cia. de Dança Inclusiva e também nas redes sociais, a fim de ampliar o impacto do projeto e transmitir o conteúdo para um número maior de pessoas em qualquer lugar do mundo. · Produto DOCUMENTÁRIO DE CURTA METRAGEM: Traduzir os mini docs produzidos para o inglês e espanhol, a fim de disseminar o conteúdo audiovisual em âmbito global.

Pessoas com deficiências, em diferentes corpos e mentes, assim como pessoas sem deficiências interagem em um mesmo espaço, acessível a todos, provocando um novo olhar para as deficiências e capacidades humanas. A inclusão de pessoas com deficiências por meio da dança possibilita a evolução do conceito de inclusão sem criar espaços excludentes. Este projeto inovador pretende dar luz à causa da inclusão de pessoas com deficiências, potencializando habilidades e talentos e gerando transformação social. Através deste trabalho, objetiva-se expressar, no palco e fora dele, que inclusão não é só uma possibilidade, mas uma necessidade. Incluir não é fácil, especialmente quando comparado à ideia de excluir. Vivemos ainda em uma sociedade que exclui e segrega pelo simples motivo de não conhecer o outro, não conseguir se colocar no corpo do outro. Um corpo diferente, uma forma de pensar, de viver e se expressar diferente. Fundada em 2013 pela Psicopedagoga e Coreógrafa Ana Luiza Ciscato, a Companhia de Dança Lápis de Seda tem como principal objetivo a inclusão, formação e profissionalização de pessoas com deficiências, que compõem 60% de seu elenco principal. Ao longo desta trajetória, a Cia. já criou e desenvolveu espetáculos de dança que viajaram para várias cidades do Brasil, com performances inesquecíveis em espaços públicos, espaços culturais, teatros e intervenções artísticas, impactando milhares de pessoas com um olhar inovador para a deficiência e a inclusão. Em seu currículo artístico, a Companhia de Dança já criou e apresentou espetáculos impactantes, como o "Convite ao Olhar" reconhecido com o Prêmio Elisabete Anderle de estímulo à cultura, em Santa Catarina no ano de 2015. Este espetáculo circulou por várias cidades catarinenses e capitais brasileiras, como São Paulo, Porto Alegre, Curitiba e Rio de Janeiro. Em 2017, a Cia. estreou e circulou com o espetáculo "Será que é de Éter?" a partir do universo criativo de Chico Buarque, comemorando seus 50 anos de carreira. Nos anos de pandemia a Cia. produziu obras artísticas inéditas e de grande impacto, como o espetáculo em vídeo "Casa", gravado remotamente _ reconhecido com o prêmio Funarte RespirArte em 2020. Outras obras artísticas importantes podem ser citadas, como "Nós", "Masculino Diverso" e mais recentemente, o espetáculo "Desapego". Desapego, representa as diversas versões de nós mesmos, a energia que dedicamos para nos enquadrar nos moldes socialmente estabelecidos e a necessidade de rompê-los, desapegando desses moldes. A importância de encontrar nossa identidade, a forma própria de atuar no mundo. Desapegar o que não é genuíno. Apegar ao que faz parte da nossa construção de identidade. Com estreia em 2022, o espetáculo foi apresentado dentro da programação da Maratona Cultural de Florianópolis, ao ar livre, nos jardins do Museu Cruz e Souza. As apresentações também ocorreram dentro de APAEs _ Associações de Pais e Amigos de Excepcionais de diversas cidades catarinenses. Em 2024, incentivado pela Lei Rouanet e com patrocínio de grandes empresas brasileiras, o espetáculo está circulando em 14 cidades catarinenses até o final do ano. Este projeto busca ampliar o impacto para o território nacional a partir de 2025, levando os bailarinos para se apresentarem em 3 diferentes regiões do Brasil, contemplando 5 cidades. As apresentações de dança terão como cenário as cidades mais bonitas do Brasil, em locais abertos e de grande circulação de público: Florianópolis (SC), Blumenau (SC), Brasília (DF), Belo Horizonte (MG) e Ouro Preto (MG). Estima-se impactar público de 2.500 pessoas com as apresentações. O projeto inclui a produção de conteúdo audiovisual em formato de 5 mini documentários para retratar a trajetória artística deste grupo, que provoca um novo olhar para o tema da deficiência e das capacidades humanas. Os Mini Docs são filmes pensados para o alto engajamento nas redes sociais. Produzidos no formato de cinema documentário, eles têm duração entre 2 a 4 minutos e irão contar a história dessa turnê nacional. O conteúdo audiovisual será exibido gratuitamente no canal YouTube da Lápis de Seda Cia. de Dança Inclusiva e mídias sociais. Estima-se impactar cerca de 10.000 visualizações com a exibição dos vídeos produzidos. Desde a formação do grupo em 2013, observa-se a transformação dos bailarinos, não apenas com deficiência, mas em toda equipe. Nos bailarinos com deficiência, é possível observar a ampliação das capacidades pessoais, ao utilizar seus corpos de forma completa, harmoniosa, respeitosa e responsável. As atividades da companhia de dança, a interação entre pessoas com e sem deficiência trouxe benefícios uma vez que construiu a autoconfiança, o relacionamento e a comunicação, benefícios já conhecidos da prática da dança, ligados ao domínio do próprio corpo e da mente. O desenvolvimento destas habilidades para a pessoa com deficiência traz o sentimento de pertencer, onde ele se sente parte do mundo com todas as suas possibilidades. Esses projetos que possibilitam atividades profissionais para a companhia são extremamente ricos e importantes, até mesmo para o processo de habilitação e reabilitação dessas pessoas. Nesse sentido, observa-se o que chamamos de "transformação pessoal e social". Transformação pessoal no sentido particular de cada bailarino, de cada espectador e tansformação social no sentido de provocar um novo olhar para o tema, enquanto sociedade. O impacto gerado pelo projeto transcende a arte pela arte e relaciona-se à inclusão social. A dança mostra-se como um meio poderoso de alcançar esse impacto, inpirando também a produção cultural nessa área e para este tipo de público. Este projeto contribui com o desenvolvimento da dança e para a inclusão de pessoas com deficiências em nossa sociedade, amplificando suas potencialidades e talentos. O projeto valoriza a arte e a cultura brasileira, promovendo o acesso ao público de forma ampla e democrática. Por estas razões, o apoio da Lei Rouanet e do Ministério da Cultura é fundamental para o sucesso desta proposta. Em especial, o projeto será capaz de possibilitar segurança para promover a continuidade do trabalho desenvolvido até hoje, permitindo que os bailarinos possam atuar de modo profissional, montar espetáculos e interagir com seu público, além de fomentar um espaço propício à criação artística, à formação e ao desenvolvimento individual de cada um deles. Ao associar a produção audiovisual no escopo do projeto, espera-se ampliar o impacto para um público ainda maior através da internet, que atualmente acessa mensagens, notícias e informações através destes canais. A difusão da cultura, da arte e do tema deste projeto via internet irá colaborar para tornar os artistas ainda mais conhecidos, valorizando sua arte e seu trabalho. Este projeto contribui também para o desenvolvimento cultural do Brasil, estimulando novas formas de criação de arte e de expressão de brasilidade, enquadrando-se nas finalidades descritas no art. 1º, conforme incisos abaixo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Para cumprimento das finalidades supramencionadas, o projeto atende ao art. 3º, inciso II, como fomento à produção cultural e artística, mediante a produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais (alínea "a"), realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas e congêneres (alínea "e"), da Lei 8313/91. Também se relaciona ao inciso IV, alínea a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos. Acredita-se que o projeto irá difundir a arte, a cultura, gerando impactos positivos para o desenvolvimento cultural no Brasil.

Itens de autorremuneração do proponente: - Direção Artística - Direção Geral - Coreógrafa Trechos aéreos: Florianópolis (SC) – Brasília (DF) – Florianópolis (SC) Florianópolis (SC) – Belo Horizonte (MG) - Florianópolis (SC) Trechos terrestres: Florianópolis (SC) – Blumenau (SC) – Florianópolis (SC) Belo Horizonte (MG) – Ouro Preto (MG) – Belo Horizonte (MG) A equipe a ser transportada inclui: - Diretora artística e coreógrafa - Produtor Executivo - Produtor audiovisual - Cinegrafista - Fotógrafo - 10 Bailarinos O projeto inclui previsão de despesas de hospedagem e alimentação para a equipe durante os deslocamentos. As autorizações para apresentação em espaços públicos serão providenciadas no momento de pré-produção do projeto.

O projeto contempla a circulação nacional do espetáculo Desapego, protagonizado pela Lápis de Seda Companhia de Dança Inclusiva, formada por 10 bailarinos, entre eles pessoas com deficiências. As apresentações de dança terão como cenário as cidades mais bonitas do Brasil, em locais abertos e de grande circulação de público: Florianópolis (SC), Blumenau (SC), Brasília (DF), Belo Horizonte (MG) e Ouro Preto (MG). Estima-se impactar público de 2.500 pessoas com as apresentações. O projeto inclui a produção de conteúdo audiovisual em formato de 5 mini documentários para retratar a trajetória artística deste grupo, que provoca um novo olhar para o tema da deficiência e das capacidades humanas. Os Mini Docs são filmes pensados para o alto engajamento nas redes sociais. Produzidos no formato de cinema documentário, eles têm duração entre 2 a 4 minutos e irão contar a história dessa turnê nacional. O conteúdo audiovisual será exibido gratuitamente no canal YouTube da Lápis de Seda Cia. de Dança Inclusiva e mídias sociais. Estima-se impactar cerca de 10.000 visualizações com a exibição dos vídeos produzidos. Mini Docs: Documentários audiovisuais de curta metragem, com duração máxima de até 4 minutos cada, finalizados em FULL HD, gravados em um dos formatos a seguir: HDCAM SR, HDCAM Standard, HD EXTERNO (HD externo com conexão USB 2.0 ou IEEE1394 (FireWire), não vinculado a software proprietário para ser reconhecido) ou Fita de dados LTO – 5. Classificação: Livre,

Todo material de divulgação do projeto conterá informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade adotadas. ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade no aspecto arquitetônico: os locais onde serão realizadas as atividades do projeto são espaços públicos previamente selecionados para que seja garantida a acessibilidade física para todos os tipos de público, incluindo cadeirantes, idosos, pessoas com mobilidade reduzida e pessoas com deficiências com rampas de acesso. Não será necessário realizar nenhuma adaptação neste sentido. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Sem custos para o projeto. Acessibilidade no aspecto comunicacional de conteúdo: As apresentações serão realizadas em espaços públicos, de grande circulação de pessoas. Antes do início da apresentação, haverá a execução de um conteúdo de áudio descritivo, que será interpretado ao vivo por Intérprete de Libras. Após a apresentação, o espetáculo de dança irá ocorrer apenas com a música e performance artística. Itens da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Audiodescrição e Intérprete de Libras. DOCUMENTÁRIO DE CURTA METRAGEM Acessibilidade no aspecto arquitetônico: não se aplica. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Sem custos para o projeto. Acessibilidade no aspecto comunicacional de conteúdo: Os vídeos serão produzidos em versões com audiodescrição e interpretação em libras, além de legendagem descritiva para surdos e ensurdecidos (LSE). Itens da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Narrador de Audiodescrição, Legenda descritiva e Intérprete de Libras. A legendagem descritiva ou Legenda para surdos e ensurdecidos (LSE), consiste na conversão do texto oral para o texto escrito de uma língua para outra, dentro de uma mesma língua ou de uma língua de sinais para uma língua escrita, levando-se em conta, na composição das legendas, a redução textual decorrente das restrições de tempo, espaço na tela, número de caracteres, conveniência de supressão ou acréscimo de informações, segmentação, alinhamento, fonte e local de cada legenda na tela e velocidade de leitura. Devem ser explicitadas informações de efeitos sonoros, música, sons do ambiente, silêncios significativos e aspectos paralinguísticos do discurso perceptíveis pela entonação ou pela emissão de sons não verbais – como choro ou riso –, bem como adicionada a identificação dos falantes.

Em atenção ao artigo 29, da IN 11/2024, informamos que o acesso ao projeto será amplamente gratuito para todos os produtos culturais resultantes. As apresentações irão ocorrer em espaços públicos abertos, de grande circulação de pessoas. Em atenção ao art. 30, da IN 11/2024, o proponente irá disponibilizar na internet, registros audiovisuais de um dos espetáculos apresentados no projeto, na íntegra, acompanhado com libras e audiodescrição. Inciso III.

LÁPIS DE SEDA CIA. DE DANÇA INCLUSIVA Fundada em 2013, a Cia. de Dança Lápis de Seda tem como principal objetivo a inclusão, formação e profissionalização de pessoas com deficiência, que compõem 60% de seu elenco principal. Essa proposta inclusiva e inovadora é o resultado de mais de vinte anos de trabalho e pesquisa relacionados à dança como ferramenta essencial para o desenvolvimento de novas formas de inteligência, como o caminho para explorar e expressar a própria identidade no âmbito individual e enquanto parte de um grupo. Com a premiação na primeira etapa do Prêmio Itaú-Unicef como semifinalistas, a Cia. de Dança Lápis de Seda e a ONG Arte Movimenta tiveram a chance de participar do 7º Seminário e Mostra Arte para Todos 2018 - Nada Sobre Nós, Sem Nós, promovido pelo Instituto de Arte para Todos (Impar), em Joinville – SC. As viagens, as apresentações, a mesa redonda sobre Pessoas com Deficiência na Produção Artística, o workshop de DanceAbility, que é uma parte tão importante deste trabalho e da formação do elenco, foram experiências muito positivas para a companhia como um todo: equipe, elenco, público. Uma troca de experiências com profissionais de todo o país que certamente trouxe oportunidades de desenvolvimento para todos. A Lápis de Seda é uma companhia de dança relativamente nova. Apesar dos dez anos de existência, o trabalho é resultado de anos, décadas de estudos, com um objetivo nobre, mas muito difícil: expressar, no palco e fora dele, que inclusão não é só uma possibilidade, mas uma necessidade. Incluir não é fácil, especialmente quando comparado à ideia de excluir. Vivemos ainda em uma sociedade que exclui e segrega pelo simples motivo de não conhecer o outro, não conseguir se colocar no corpo do outro. Um corpo diferente, uma forma de pensar, de viver e se expressar diferente. Durante sua trajetória, a Cia. já criou e desenvolveu espetáculos de dança que viajaram por várias capitais do país, sempre seguindo a proposta de mostrar novas possibilidades de inclusão. Coordenada pela Psicopedagoga e Coreógrafa Ana Luiza Ciscato, a Companhia reúne muitos sucessos de público em seu currículo artístico. Seis (6) espetáculos compõem o repertório da Companhia: “Convite ao Olhar” (2015), “Será que é de éter?” (2017), “CASA” (2019), “Nós” (2020), Masculino Diverso (2022) e Desapego (2022). Bailarinos da Lápis de Seda Cia. de Dança Inclusiva: Ana Flávia Piovezzana dos Santos, Aroldo Gaspar Pereira Filho, Deivid Velho, Fabio Yudi Iokomizo, Gabriel Guterres da Rocha, Maura Marques, Roberta de Oliveira, Silva Gevaerd Conceição, Fabiana Marques e João Paulo Marques. Os currículos de todos os bailarinos seguem em anexo neste projeto. DIREÇÃO GERAL, DIRETORA ARTÍSTICA, COREÓGRAFA – ANA LUIZA CISCATO Responsável pela gestão e administração financeira do projeto. Ana Luiza Ciscato usa a dança como ferramenta para a inclusão, formação e profissionalização de pessoas com deficiência. Pedagoga, arte-educadora e professora de dança. Tem sua formação inicial em dança clássica pela Royal Academy of Dance (1985) e pela Metodologia Cubana de Dança Clássica (Cuba, 1993). Há mais de vinte anos trabalha com a inclusão social por meio da dança. Especializa-se em dança pelos institutos Steps e Martha Graham School, em Nova York e, paralelamente, em uma técnica de apoio às pessoas com deficiência por meio da dança conhecida como Psicoballet, em Cuba, 1993. Com os conhecimentos adquiridos em Cuba, inicia em 1995 o Projeto “Criança que Dança”, enquanto diretora do Ballet Carla Perotti de São Paulo – SP. Esse projeto resulta no atendimento e inclusão de 180 bailarinos-estudantes provenientes de favelas da zona sul da cidade. Em 2003, aplica o Psicoballet na Estação Dançar, escola que fundou em Florianópolis, com foco na inclusão de pessoas com deficiência. Desde 2006, atua como professora e diretora artística do grupo de dança da APAE de Florianópolis. Por este trabalho, recebe o Prêmio Franklin Cascaes de Cultura em 2010. No ano seguinte, obtém o certificado de professora pelo método norte-americano DanceAbility, reconhecido internacionalmente, que propõe técnicas inovadoras para a inclusão de pessoas com deficiência. Em julho de 2012, coreografa e co-dirige o espetáculo BREATHE – Battle of the Winds, abertura oficial dos Jogos Náuticos da Olimpíada de Londres, incluindo bailarinos com deficiência do Grupo de Dança da APAE de Florianópolis e do projeto local Diverse City em Weymouth, Reino Unido. Desde 2014 é diretora artística da Cia de Dança Lápis de Seda, que já profissionalizou 10 bailarinos (entre eles, 6 são pessoas com deficiência). Dirigiu e coreografou os seis (6) espetáculos que compõem o repertório da Cia de dança Lápis de Seda: “Convite ao Olhar” (2015), “Será que é de éter?” (2017), “CASA” (2019), “Nós” (2020), Masculino Diverso (2022) e Desapego (2022). Responde pela direção-geral do projeto, assim como a responsabilidade técnica, organizacional e financeira. É a responsável legal do proponente. PRODUTOR EXECUTIVO, CINEGRAFISTA, EDITOR DE VÍDEO – Serão selecionados e contratados na oportunidade do início da execução do projeto. PRODUTOR AUDIOVISUAL – ANTONIO ROSSA Antonio Rossa é diretor audiovisual, fotógrafo, roteirista, editor e compositor. Nascido em Lages/SC, reside em Florianópolis/SC há 27 anos. Atuando no mercado artístico há 18 anos, dirigiu e produziu dezenas de videoclipes e DVDs, incluindo trabalhos com Camerata Florianópolis, Dazaranha, Expresso Rural, Brasil Papaya, Luiz Gustavo Zago, A Corda em Si, Cia. Lápis de Seda, Gazu e Aquiles Priester. Em 2010, teve uma de suas produções no Top10 MTV, com a banda gaúcha Holiness, sendo a primeira produção catarinense a alcançar tal posto. Venceu duas edições (2015 /2016) do Prêmio da Música Catarinense na categoria "Melhor Videoclipe", tendo concorrido com algum trabalho em todas as edições desse prêmio. De 2022 até o momento, vem percorrendo diversos estados brasileiros gravando clipes para o cantor e compositor alemão Michael Kraemer. Na área de Fotografia, teve seu trabalho publicado em grandes revistas com foco em música (Guitar Player, Bass Player, Modern Drummer, Catálogo Mundial da Paiste), além de diversos ensaios fotográficos com bandas. Como compositor, lançou um álbum, três EPs, dez singles e nove videoclipes. Em 2014, foi convidado a participar do Espetáculo "Canção II", junto à Camerata Florianópolis, projeto este que reuniu diversos compositores catarinenses.

PROJETO ENVIADO PARA ARQUIVAMENTO.