Womad Brasil

O Womad Brasil se reunirá aos Festivais Womad já realizados pelo mundo, a partir do conceito do músico Peter Gabriel, que os define como " celebrações musicais plurais orientadas para as famílias, com vários palcos e atividades paralelas, como oficinas, feiras de artesanato e atividades especiais dedicadas às crianças e jovens, onde a localização do festival é tão importante para sua atmosfera quanto a música e dança da sua programação Trata-se de plural que reunirá artistas de várias partes do mundo". No Brasil, o Womad ganhará o nome de Mata Atlântica e acontecerá em Curitiba. Trata-se de evento de três dias, que irá recebermúsica instrumental e eletrônica de artistas, nacionais e internacionais, renomados. Ainda receberá, artistas locais que irão compor o line-up dos shows. Além disso, o Womad contará, na Contrapartida, com uma Apresentação Musical (mesmos músicos), que promoveráo evento para beneficiários de Ongsde forma totalmente gratuita.

O Womad é um Festival que já acontece em várias cidades da Europa, sob a produção do Músico Peter Gabriel e que virá para o Brasil pela segunda vez. Traz um conceito de seleção das localizações e espaços, assim como seus respectivos layouts são pontos que fazem do nosso festival diferente dos outros. Os espaços são amplos, com sombras naturais de acessibilidades fáceis, adequado à instalação de palcos Stands de comidas do mundo, artesanato, áreas de bem-estar e relaxe, terapias alternativas, mostras de arte etc. Entrega uma experiência incomparável apresentando artistas internacionalmente renomados juntamente com artistas nacionais e d desenvolveu ao longo do tempo uma fórmula de sucesso que une e conecta comunidades locais e a presença multicultural do festival. Fazem parte deste diferencial o trabalho de decoração, cenografia e iluminação dos palcos e de todo o ambiente fazem parte da “EXPERIÊNCIA WOMAD” e são exclusivos da marca no mundo.

Objetivo Geral Á partir do Artigo 3° do Decreto 11.453, de 2023: I, II, III, V, VI, VII, IX, X e XI. O projeto atenderá às seguintes finalidades (de acordo com o artigo 02 do Decreto 10.755, de 2021): II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; Pois será realizado um festival com a participação de artistas nacionais e internacionais com música tradicional, incluindo grupos e artistas solo. V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; Pois grande parte das ATIVIDADES será GRATUITA. VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; Pois é um projeto que gera trabalho e emprego na área cultural, direta ou indiretamente. Objetivos Específicos: - Realizar 3 dias de Apresentações Musicais instrumental e e eletrônica com DJs, como Produto Principal, em ambiente aberto, com palcos ativos de forma concomitante, que de reunirá shows de bandas e artistas nacionais (incluseive locais) e internacionais; - Realizar como Contrapartida, uma Apresentação Musical com músicos e artistas contratados para o projeto. para artistas locais e crianças e adolescentes de baixa renda - Favorecer a participação de 200 crianças de baixa renda, ligadas à organizações da sociedade civil, para que acompanhem o show da Contrapartida, oferecendo transporte, alimentação e monitores para acompanhamento das atividades.

A ideia de realizar o Festival de Womad Brasil no Paraná, além de visar a descentralização do eixo Rio/São Paulo vai procurar revelar um pouco mais da exuberância de uma terra que pulsa com a energia vibrante da cultura, onde indústrias criativas e artistas se entrelaçam para criar um evento único na região repleta de riquezas naturais, que emergirá como um oásis de sustentabilidade, onde comunidades florescem em harmonia com a natureza. Além disso, o festival pretende promover o acesso gratuito a shows de artistas locais e renomados, garantindo público amplo e diversificado possa participar e se beneficiar das várias estratégias implementadas, abrangendo tanto a distribuição e comercialização dos produtos quanto a inclusão às atividades paralelas, partindo da premissa que investir em cultura e sustentabilidade é valorizar a memória e fortalecer redes e locais. O Womad pretende ainda, motivar e descobrir novos talentos locais, através do convite para sejam contratados e se apresentem nos palcos, junto dos demais músicos. A ideia aqui é oportunizar o intercâmbio e o aprendizado, através da música e sua linguagem universal. Trata-se shows mistos com música instrumental e o toque das pickups de vários DJs renomados. O Womad terá 3 dias Apresentações Musicais de música instrumental e eletrônica com palcos concomitantes. Além de proporcionar ótimos shows, irá promover 4 grupos locais para se apresentarem nos palcos do Festival. Haverá também uma apresentação totalmente gratuita, reunindo grandes nomes do festival, como forma de Contrapartida. Esta oportunidade para promover e enriquecer o panorama cultural da região, trazendo diversidade musical e oportunidades educacionais para a comunidade. Para assistir a uma das apresentações o projeto irá promover a participação de 200 crianças de baixa renda, ligadas à organizações da sociedade civil, para que acompanhem o show da Contrapartida, oferecendo transporte, alimentação e monitores para acompanhamento das atividades. Para tornar esse projeto uma realidade e, é essencial o apoio financeiro proveniente do Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais, sob a Lei 8313/91. Sendo esta Lei crucial para a viabilização de projetos culturais que, de outra forma, poderiam não ter recursos suficientes para sua execução, torna-se fundamental à realização do Womad. A Lei proporcionará os recursos necessários para cobrir os custos operacionais e logísticos do festival, mas também permitirá que o evento alcance um público mais amplo e diversificado, mantendo a participação acessível e inclusiva. Ademais, ao alavancar o incentivo fiscal, o projeto consegue atrair investimentos de empresas e patrocinadores que valorizam de fato a cultura e ajudam a movimentar a economia local. Mais, este projeto a enquadra nos incisos I, II, III, IV, VII e VIII do Art. 1º da lei 8.313/91, citados: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; Através das atividades que são gratuitas, em sua totalidade. II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; Pois utiliza também mão-de-obra cultural e artística local, além da internacional. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Pois conta com artistas locais e internacionais. VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; Poisc onta com artistas internacionais, além dos nacionais. O projeto também atende aos seguintes objetivos do a Art. 3° da mesma lei, abaixo citados: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Pois é um festival de música. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Pois tem diversas atividades TOTALMENTE GRATUITAS.

Não existem

- Informamos que a cotação de preços seguiu o princípio da economicidade; - Informamos que alvarás ou autorizações equivalentes a serem emitidas pelos órgãos públicos competentes foram definidos de acordo com o valor específico para a cidade, quando as atividades do projeto forem executadas em espaços públicos. - Informamos que as passagens aéreas serão utilizadas para os traslados de 2 solistas e 4 músicos e 1 curador, vindos Portugal, Alemanha, Noruega e Espanha. Sendo assim, serão adquiridos 07 trechos internacionais. Para os trechos nacionais, serão adquiridos trechos de músicos e mais o staff do projeto, entre as cidades de São Paulo e Curitiba. Portanto, sendo assim no total serão 08 trechos nacionais. - Informamos que 4 artistas/bandas locais serão convidados e contratados para se apresentarem nos palcos do Festival. - Informamos que a Contrapartida Sociais será realizada no mesmo local do Produto Principal, neste caso de FORMA GRATUITA. - Informamos que, para a Apresentação de Contrapartidas, o público total será limitado, pois serão recebidas crianças e adolescentes e, esta Proponente quer que tenham a experiência de um Festival, sem no entanto, esquecer da segurança e conforto para todos. As Apresentações Musicais e Contrapartidas devem ocorrer no mesmo local em que aconteceu o WOMAD 2023, nos palcos Ópera de Arame e, Canto das Pedras, nos palcos Pedreira Paulo Leminski, hoje espaço gerido pela iniciativa privada.

Descritivo das Acessibilidades, de acordo com os seguimentos previstos no Projeto O Proponente, garantirá o cumprimento das exigências que lhe forem aplicáveis, contidas na Lei nº 13.146, de2015, e Decreto nº 9.404, de 2018, quanto às Medidas de Acessibilidade, presentes na proposta cultural que busquem oferecer à pessoa com deficiência, idosa ou com mobilidade reduzida espaços, atividades e bens culturais acessíveis, favorecendo sua fruição de maneira autônoma, por meio da adaptação de espaços, assistência pessoal, mediação ou utilização de tecnologias assistivas, justificando e fundamentando, de acordo com termos dos arts. - 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018, de modo a contemplar: - Para as Produto: PRODUTO PRINCIPAL - APRESENTAÇÕES MUSICAIS – Não haverá custos com Acessibilidade Física, visto os locais onde acontecerão as Apresentações, já serem adaptados. Todos os locais onde acontecerão as apresentações musicais possuem banheiros adaptados, rampas, cadeira de rodas (auxiliar) e assento dedicado à pessoa obesa. No entanto, havendo necessidade de alguma modificação, o valor será de ônus do Proponente. Acessibilidade Auditiva - De acordo com a Lei 13.146/15, neste Projeto iremos ofertar um Profissional de Libras para (ao menos 1 apresentação) com fins de proporcionar o acompanhamento das apresentações musicais e participação do público-alvo. Acessibilidade Visual - Serão produzidos materiais em braile, fornecendo dados sobre as apresentações, programação, artistas e demais que possam auxiliar o público-alvo no conhecimento dos eventos. * Estão previstas impressões em braile na fase de produção do projeto das Apresentações Musicias do projeto PRODUTO CONTRAPARTIDAS SOCIAIS – Não haverá custos com Acessibilidade Física, visto os locais onde acontecerão as Apresentações, já serem adaptados. Todos os locais onde acontecerão as apresentações musicais possuem banheiros adaptados, rampas, cadeira de rodas (auxiliar) e assento dedicado à pessoa obesa. No entanto, havendo necessidade de alguma modificação, o valor será de ônus do Proponente. No entanto. Acessibilidade Auditiva - De acordo com a Lei 13.146/15, neste Projeto iremos ofertar um Profissional de Libras, com fins de proporcionar o acompanhamento das apresentações musicais e participação do público-alvo. Acessibilidade Visual - Serão produzidos materiais em braile, fornecendo dados sobre as apresentações, programação, artistas e demais que possam auxiliar o público-alvo no conhecimento dos eventos. * Estão previstas impressões em braile na fase de produção do projeto das Contrapartidas do projeto

O Proponente se compromete a atuar conforme a Instrução Normativa MINC Nº 11, de 30 janeiro de 2024, contemplando no Projeto Festival Womad Brasil, as seguinte Medidas de Democratização de Acesso: - Referente ao Art. 29. O plano de distribuição da proposta prevê as medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites: I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado; II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e IV - mínimo de 20% (vinte por cento) para comercialização em valores que não ultrapassem 3%(três por cento) do salário-mínimo vigente no momento da apresentação da proposta. Para a parametrização estabelecida em § 3º, o sistema observará o que segue: I - meia-entrada assegurada para estudantes em, no mínimo, 40% (quarenta por cento) do quantitativo total dos ingressos comercializados, conforme o § 10 do art. 1º da Lei nº 12.933, de 2013; e II - meia-entrada assegurada para idosos em todos os ingressos comercializados, conforme o art. 23 da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003.III - meia-entrada para acesso a eventos artístico-culturais a estudantes, jovens de baixa renda portadores da Identidade Jovem (ID Jovem) e pessoas com deficiência, em todos os ingressos comercializados, conforme o do Decreto nº 8.537, de 5 de outubro de 2015.Referente ao Art. 30., o proponente deverá prever a adotará de, pelo menos, uma as seguintes medidas de ampliação do acesso: I - doar 10% (dez por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto para distribuição gratuita com caráter social ou educativo, além do previsto inciso II do art. 29, totalizando 20% (vinte por cento); III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e áudio-descrição; IV - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; IX - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela CNIC; ou X - oferecer bolsas de formação, inserção e difusão para o mundo do trabalho em cultura voltadas para a pesquisa e a qualificação técnica, artística e cultural, que alcancem públicos prioritários e vulneráveis. Ainda, ofertará transporte e alimentação para 50 crianças e adolescentes em estado de vulnerabilidade social, beneficiárias de programas de Organizações da Sociedade Civil. O projeto ainda realizará um show inteiramente gratuito para 1.500 pessoas, de forma inteiramente gratuita. Neste evento, o Womad receberá 200 crianças e adolescentes, de baixa renda, ligadas à organizações da sociedade civil, para que acompanhem o show da Contrapartida, oferecendo transporte, alimentação e monitores para acompanhamento das atividades.

- A Proponente assumirá os cargo de Produtora Executiva e Diretora Geral. Anabela Cunha tem 13 anos de vivência no Brasil é fundadora da Connecting Dots (2016), agência internacional de música e cinema que desenvolve trabalhos culturais com impacto social. É licenciada em Ciências Sociais e Mestranda em Estratégia e Liderança pela LSBU - Reino Unido. Com atuação em várias indústrias criativas, tem realizado inúmeros projetos culturais internacionais de referência, estabelecendo sempre fortes conexões com o Brasil. Frequentemente participa em eventos internacionais como conferencista, consultora musical e especialista em intercultura. Exerce funções como professora, consultora cultural, curadora, programadora, diretora artística e musical e produtora. - Como Coordenador Artístico assumirá o posto, Fernando Sousa, que é licenciado em Gestão, pós-graduado em Comércio Internacional, é investigador doutorando pela Universidade de Santiago de Compostela em História da Arte. Inicia a sua atividade como promotor independente (1997) produzindo centenas de concertos de diferentes gêneros musicais. Torna-se curador de festivais de música em Portugal, no Brasil e em países Africanos de expressão portuguesa. Desde 2004 é o programador (pop-rock, jazz e world music)na Fundação Casa da Música no Porto, Portugal. Frequentemente participa em eventos internacionais como conferencista, consultor musical e especialista em lusofonia. Desde 2019 atua como consultor musical internacional da Connecting Dots. Em 2022 assume também as funções de coordenador internacional artístico do Marimba (Programa Pró-cultura: Angola, Guiné Bissau, Moçambique e Timor Leste). - Será responsável pelo cargo de Produtor Local, Marcel Arêde, Sócio-Diretor da Amplicriativa Produções, produtor da Dona Onete, Gang do Eletro e do AQNO, possui graduação em Gestão e Produção de Eventos Culturais pela Universidade da Amazônia(2003), graduação em Engenharia Elétrica pela Universidade Federal do Pará(2001),graduação em Ciência da Computação pelo Centro Universitário do Estado do Pará(1999), graduação em Design pela Universidade do Estado do Pará(2002) e especialização em MBA - Executive Marketing pelo Fundação Getúlio Vargas(2005). Tem experiência na área de Sociologia, com ênfase em Outras Sociologias Específicas. - Gilles Jérôme Moehrle MBE, mais conhecido como Gilles Peterson, é um radialista, DJ e proprietário de gravadora francesa. Ele fundou as influentes gravadoras Acid Jazz e Talkin' Loud, e começou sua atual gravadora Brownswood Recordings em 2006. Ele foi premiado com um MBE honorário em 2004, o AIM Award for Indie Champion e o Mixmag Award for Outstanding Contribution To Dance Music em 2013, o PRS for Music Award for Outstanding Contribution to Music Radio em 2014,[3] e o The A&R Award do Music Producers Guild em 2019. m 2006, Peterson trabalhou com a Freshly Cut, uma produtora de eventos francesa de Montpellier, para criar o Worldwide Festival,[22] um pequeno festival íntimo durante o verão na cidade costeira de Sète, na França. Celebrou sua décima edição em 2015. [23] Mais tarde, foi expandido para incluir uma versão de inverno que agora está hospedada em Leysin, nos Alpes Suíços. Peterson fez muitas aparições regulares em festivais de música em todo o mundo, incluindo Lovebox no leste de Londres, The Big Chill em Hereford e Southport Weekender[26][27] no noroeste da Inglaterra. Longe do Reino Unido, ele apareceu no Exit Festival na Sérvia, no festival INmusic na Croácia e, em 2006, no Coachella Valley Music and Arts Festival. Peterson também foi curador de seu próprio palco no Montreux Jazz Festival por 10 anos durante a década de 1990. Recentemente ele apareceu em festivais como Tramlines, Standon Calling, Dimensions Festival na Croácia, Summerstage, Slide Festival e Odyssia Festival, onde deu uma entrevista espontânea compartilhando alguns pensamentos interessantes sobre música e festivais. - Natural do interior do Paraná (de Mandaguaçu, cidade vizinha de Maringá), a DJ Valentina Luz (@valenttinaluz), de 23 anos, veio para São Paulo há cinco correr atrás do seu sonho: ser modelo. Hoje, além de trabalhar na moda, vem chamando atenção como performer e DJ em festas de música eletrônica, como a Mamba Negra, onde é residente. - Marta Barros, assumirá a rubrica de Consultores, Com formação em História e pós-graduação em História da Arte e Gestão de Projetos, vem atuando na área de projetos sociais e culturais, com a elaboração e gestão, nos últimos 15 anos. Foi responsável pela Gestão do projeto MOSMA –, no Rio Grande do Sul, expografia realizada em três cidades, que retrata a moda sacra afro-brasileira, dos tempos da escravidão à sua inserção na sociedade atual; responsável das edições I e II do Festival Novo Mundo para a Cultura de Curvelo, junto à Associação Novo Mundo, que mistura mostra de arte contemporânea, música, danças típicas e palestras sobre a cultura da região. Também atuou como Gestora de Projeto em duas edições do Festival de rua Portugal Fest, cenário em que a cultura portuguesa se mostra em pratos típicos, música e dança, com edições realizadas no Melódromo e no Parque do Ibirapuera. Os eventos foram responsáveis pela participação de mais 20 empresas e 3.500 pessoas em cada final de semana de abertura ao público. - Hamilton de Holanda atuará como Músico e Curador Nacional. O profissional mixa as músicas brasileira e flamenca emálbum com Chano Domínguez e Rubem Dantas Bandolinista, o carioca o forma trio com o pianista espanhol e o percussionista baiano em disco com tema de Paco de Lucía e com 'Carinhoso' na voz de cantora catalã. O título doálbum Chabem é formado pela junção sucinta e engenhosa de iniciais e trechos dos nomes dos três músicos unidos pela primeira vez em um disco. A fusão do título Chabem está em sintonia com a mescla promovida neste disco Quemixa a música brasileira feita pelo carioca Hamilton (ás do bandolim que transita com habilidade pelo choro e o samba) com o flamenco tocado pelo baiano Rubem Dantas (percussionista há anos residente na Espanha e responsável por trazer o cajón peruano para o universo da música flamenca) e pelo pianista espanhol Chano Domínguez, virtuoso do jazz de acento flamenco que, assim como Rubem Dantas, tocou durante muito tempo como violonista e compositor espanhol Paco de Lucía,, uma das referências máximas do gênero. Pautado peloi mproviso, feito pelo trio na fricção entre modernidade e tradição, o álbum Chabem foi gravado na Espanha, em2021, com intervenções da cantora catalã Silvia Perez Cruz – convidada a dar voz ao choro-canção Carinhoso (Pixinguinha, 1917 – com letra posterior de Braguinha, 1937) – e do baixista norte-americano Michael League. Líderda banda instrumental nova-iorquina Snarky Puppy, League figura em três das 11 músicas do álbum Chabem,tocando baixo na rumba Para Chick (composta em 1985 por Chano Domínguez em tributo ao pianista Chick Corea),na balada A mi padre (composta em 1996 pelo mesmo Chano Domínguez em tributo ao então recém-falecido pai do músico) e em tema de autoria de Hamilton de Holanda, Em nome da esperança, música composta em 2020 que, na gravação feita para o álbum Chabem, cai no suingue sem perder a melancolia entranhada na melodia. Em 2012, ele fundou a Contemplate, sua própria gravadora erede. Em 2014, ele iniciou o Festival XJAZZ em Berlim e assumiu como diretor musical. Rapidamente se tornou o maior festival de jazz de Berlim e revolucionou a cena do jazz alemão. Desde setembro de 2014, Sebastian Studnitzky é professor na Universidade de Música de Dresden. A associação de música alemã, Bundesver band Musik industrie, homenageou STUDNITZKY com o ECHO Jazz 2015. Em 2020, ele foi premiado com o prêmio OPUS Klassik pelo projeto duo A Bernstein Story com Sebastian Manz. Salientamos que a contratação destes profissionais depende da negociação de cachê e agenda dos mesmos.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.