Plano Bianual CORS

Cia de Ópera do RS promoverá 16 apresentações de óperas variadas em 10 cidades de 3 estados do Brasil, popularizando esse gênero que reúne elementos das artes visuais, música, teatro, dança, performance e literatura, numa multiplicidade cultural, popularizando essa linguagem artística. A circulação oferece 13 apresentações gratuitas e as demais por preços populares e visaformar platéia para a cultura, popularizando a ópera através de uma linguagem moderna e atrativa, alcançando mais de 6 mil pessoas, de todas idades, gêneros e realidades sociais. Esse projeto vai gerar emprego direto para 70 artistas e técnicos da cultura.

João e Maria (Hänsel und Gretel) - Ópera infantil em 3 atos de Engelbert Humperdinck. Montagem inédita da ópera alemã Hänsel und Gretel, baseada no conto homônimo dos Irmãos Grimm em homenagem aos 200 anos da colonização alemã no Rio Grande do Sul. A montagem com direção cênica e concepção de Flávio Leite fará uma adaptação da conhecida história infantil alemã de João e Maria para a realidade das lendas populares tipicamente brasileiras. Em uma linguagem acessível e pensada para todos os públicos, a universal história dos dois irmãos que se perdem na floresta e são encontrados pela bruxa ganhará toques regionalistas do encontro de culturas alemã e brasileira, típico da região sul do Brasil. O espetáculo é pensado de forma a aproximar o público infanto-juvenil das artes, em especial da literatura, música e teatro, todas presentes na ópera. Além dos cantores e técnicos da companhia, teremos a participação de um pequeno ballet do Ballet Vera Bublitz, com coreografia de Carla Bublitz. Paisagens Perdidas - Ópera inédita com música de Vagner Cunha e libreto de Renato Mendonça. A outra Ópera inédita será "Paisagens Perdidas", uma homenagem ao mestre Jayme Caetano Braum, poeta e músico, uma referência do Movimento Tradicionalista Gaúcho, que completaria 100 anos em 2024. Sua linguagem e poesia representativas da cultura popular sul-riograndense e sul-americana são um legado da tradição do gaúcho, ou homem do campo do Rio Grande do Sul. A CORS decide prestar homenagem a esta grande figura brasileira baseando uma nova ópera em sua representatividade e em seu legado poético.Tratar em um espetáculo de ópera um ícone da tradição gaúcha misturando ritmos e sonoridades regionais com instrumentos de música de concerto em uma encenação contemporânea é investigar artisticamente as muitas possibilidades de linguagem que formam a cultura brasileira e sul-riograndense, além de ampliar os conceitos clássicos de obras operísticas. Bumbo leguero e violino, acordeon e flauta, canto lírico e declamação repentista; tudo reunido para homenagear esse grande artista que falou sobre o humanismo universal, cantando e contando sobre sua terra. A apresentação de estreia terá a participação da Orquestra Theatro São Pedro. O Elixir do Amor - Ópera buffa em dois atos de Gaetano Donizetti. Uma história de amor acontecida na Itália antes da imigração italiana para o RS, narrada em flashback por uma das personagens, a bisnonna, conversando com sua bisneta em tempos recentes, na serra gaúcha. A ópera acontecida antes da imigração recebe uma roupagem que simula efeitos de filme em preto e branco, criando uma ambientação no estilo Chaplin. Conta a história de um simples e ingênuo aldeão, Nemorino, que trabalha na vindima num “paese” na Itália, que se apaixonou pela esperta e rica Adina. Aparece no “paese” um charlatão, Dulcamara, vendendo um “miracoloso elisir” que promete resolver praticamente todos os problemas. Nemorino compra o elixir acreditando se tratar de uma poção do amor, na esperança de conquistar Adina, mas as coisas não saem como prometidas por Dulcamara e muita confusão acontece até o desfecho da história. Os cenários são de Yara Balboni, figurinos de Carlos Rodriguez, coreografia de Andressa Dessana e a iluminação de Veridiana Mendes. Legendas de Marina Gimenez. Elenco de 11 cantores líricos membros da CORS e quatro atores. Il Trionfo del Tempo e del Disinganno - Ópera/Oratório de Georg Friedrich Händel. Nova montagem inédita da CORS do célebre primeiro oratório composto por Händel em 1707. Em um espetáculo que une música, dramaturgia e balé em parceria com a Plural Companhia de Dança, a ópera e o ballet estarão unidos na proposta artística da CORS para esse grande clássico de Händel. O libreto do Trionfo é de autoria do Cardeal Pamphil e é uma alegoria moral-religiosa, gênero que estava em moda na época. São quatro os seus personagens: Bellezza, uma linda moça; Piacere (Prazer), um encantador jovem de 16 anos (papel para soprano); Disinganno (Desilusão), experiente e realista, também chamado de Conselheiro; e Tempo, o “Pai Tempo”. Os três personagens masculinos tentam convencer Bellezza a seguir as convicções de cada um deles. Tempo e Disinganno lutam contra Piacere. A obra trata, então, da conversão de Bellezza: de uma jovem fútil, que quer “aproveitar a vida”, para uma pessoa com valores e aspirações mais elevados. Os cenários são de Rodrigo Shalako, figurinos de Antonio Rabadán, coreografía de Milton Coati, dramaturgia de Flávio Leite, direção musical de Vitor Philomeno, direção artística da dança Maurício Miranda, ensaiador Pedro Coelho e a iluminação de Veridiana Mendes e legendas de Marina Gimenez. Elenco de 4 cantores líricos membros da CORS e 8 bailarinos da Plural Companhia de Dança. CAVALLERIA RUSTICANA" ópera em um ato único de Pietro Mascagni - direção musical de Eiko Senda e direção cênica de Flávio Leite. Estreada em 17 de maio de 1890 no Teatro Costanzi, em Roma. É dividida em duas partes, separadas por um intermezzo, mas se apresentam em cena contínua. Cavalleria rusticana é considerada uma das primeiras composições do realismo operístico italiano, ou verismo. O libreto é de Giovanni Targioni-Tozzetti e de Guido Menasci, extraído da novela homonima de Giovanni Verga. “CARMEN” - ópera em 4 atos de Georges Bizet. Direção musical de Sérgio Sisto e direção cênica de Carlos Rodriguez. Considerada a primeira ópera realista, Carmen estreou em Paris, em 1875. A obra de Bizet teve um início complicado: sua crueza chocou as primeiras plateias, que estavam habituadas a espetáculos mais tradicionais e moralistas. A história, dividida em quatro atos, acompanha a jovem cigana Carmen (Camila Umpiérrez), que seduz o cabo Don José (Maicon Cassânego). Após conquistá-lo, ela volta para os braços do toureiro Escamillo (Roger Nunes), sobre quem pesa uma profecia de morte. Inconformado, Don José confronta a cigana, terminando por assassiná-la. Além de assinar a direção cênica e concepção do espetáculo, Rodriguez também é responsável pelos figurinos. Os cenários de Yara Balboni ajudam a atualizar a trama. A coreógrafa Andressa Pereira criou um balé especialmente para esta montagem com a intenção de jogar a luz de Veridiana Mendes na infância miserável de Carmen. Classificação tária: 16 anos "A FLAUTA MÁGICA" de Wolfgang Amadeus Mozart . Direção musical de Eiko Senda e direção cênica de Carlos Rodriguez. Ópera (singspiel) em dois atos, com libreto alemão de Emanuel Schikaneder. Estreou no Theater auf der Wieden em Viena, no dia 30 de setembro de 1791. A ópera mostra a filosofia do Iluminismo. Algumas de suas árias tornaram-se muito conhecidas, como o dueto de Papageno e Papagena, e as duas árias da Rainha da Noite. Os conceitos de liberdade, igualdade e fraternidade da Revolução Francesa transparecem em vários momentos na ópera. Apesar do tom solene, devido em grande parte à temática simbólica da peça, A Flauta Mágica também apresenta elementos do humor folclórico do Singspiel alemão, gênero musical típico da época, cuja maior característica era o diálogo falado, ao invés de cantado, e a presença de alguns personagens da comédia popular (Papageno e Papagena). "A LENDA DA FLAUTA MÁGICA" de Wolfgang Amadeus Mozart. Direção musical de Eiko Senda e direção cênica de Carlos Rodriguez. Adaptação voltada para o público infanto juvenil da célebre ópera A Flauta Mágica de Mozart com libreto alemão de Emanuel Schikaneder.

Popularizar a Ópera, de forma moderna, criativa, reunindo recursos de imagens e vídeos, desconstruindo um estereótipo de "arte para poucos". Fomentamos assim, a manutenção de um grupo de 70 pessoas trabalhando para difundir a ópera para estudantes e público em geral, através de apresentações gratuitas ou a preços populares; Oferecer 13 apresentações gratuitas e 06 apresentações com ingressos populares em 10 cidades de 3 estados do Brasil; Realizar a circulação de óperas por 10 cidades: Porto Alegre, Passo Fundo, Caxias do Sul, Canoas, Pelotas, Lajeado, Santa Maria, São João de Polesine, Guarulhos(SP) e Distrito Federal(BSB), levando artistas a ter a experiência de conhecer outras culturas e ter o retorno de um público novo; Gerar emprego e oportunidades de apresentações e serviços para o grupo de 59 associados e mais de 50 fornecedores ligados às produções geradas pela CORS durante 2 anos de atividades. Realizar criação de 2 óperas inéditas, formando mais um produto artístico para o repertório da companhia e circular com outros produtos artísticos da Cia. Realizar como contrapartida 01 oficina de expressão vocal, compartilhando técnicas e experimentação vocal para ópera, disponibilizando 30 vagas; Realizar como contrapartida 01 oficina de cenografia, compartilhando técnicas para o uso de materiais recicláveis na construção cenográfica, motivando a criatividade e a sustentabilidade de recursos, reutilizando alguns materiais, serão disponibilizadas 30 vagas; Realizar como contrapartida Ensaio Aberto com bate papo para 30 inscritos numa parceria com a escola AACAMUS que atende crianças e jovens em situação de vulnerabilidade e promove aulas de música e canto;

A Cia de Ópera do RS, sediada no Theatro São Pedro em Porto Alegre, em parceria com AACAMUS, realiza há 2 anos através da Lei Rouanet, a circulação de obras operísticas clássicas e modernas pela capital e algumas cidades do interior do Estado, com a intenção de popularizar esse gênero artístico, ainda considerado como algo restrito aos círculos mais abastados da sociedade. A intenção no projeto Cia Ópera do RS - Plano Plurianual 2024/26 é popularizar a Ópera, de forma moderna, criativa, reunindo recursos de imagens e vídeos, desconstruindo um estereótipo de "arte para poucos". Fomentamos assim, a manutenção de um grupo de 59 pessoas trabalhando para difundir a ópera para estudantes e público em geral, através de apresentações gratuitas ou a preços populares. Manter vivo e unido um grupo de artistas e técnicos ativos, com um cronograma de trabalhos e renda é o sonho de qualquer grupo de arte, para tanto se faz necessário planejar participação em editais, ter uma rede de patrocinadores interessados, pois somente através do incentivo fiscal as empresas se interessam. Dessa forma, atualmente o uso das leis é primordial para a manutenção da arte em nosso país. e para nós do Rio Grande do Sul, que acabamos de sofrer uma tragédia climática que atingiu os trabalhos de todos, precisamos dessa ferramenta para nos reerguer. Este projeto de criação do Plano Bianual da Companhia de Ópera do RS é organizado para manutenção do grupo, gerando emprego e renda, pesquisa, formação, criação de acervo, e um calendário de atividades continuadas que deverão ser atualizadas ao término de 2026 para continuidade automática. Vamos viabilizar a criação e circulação de 2 óperas inéditas; uma para o público infantil e outra para o público em geral, ambas gratuitas e em circulação de diversas cidades no RS e no objetivo de ampliar os territórios de apresentação, levando estes espetáculos para outros estados, proporcionando que a Cia de Ópera do RS leve a cultura riograndense para outros públicos, difundindo nossa capacidade artística e realizando trocas com um público novo e diverso, possibilitando novas experiências, especialmente pela proposta de bate-papo e oficina que acompanha a Ópera "João e Maria" que será apresentada em Porto Alegre, Lajeado (RS), São Paulo e Brasília. Essa troca com o público de fora do RS também nos permite uma avaliação real das impressões sobre o trabalho da Cia. Treze apresentações serão gratuitas e 3 terão ingressos a preços populares, com uso de legendagem e intérprete de libras, além serem realizadas em locais que garantem acessibilidade física. Como contrapartidas sociais serão oferecidas 2 oficinas: uma para estudantes sobre expressão vocal e outra de cenografia com materiais reciclados. (reutilização para construção de elementos que irão compor o cenário de uma das peças inéditas), além de ensaios abertos para alunos da AACAMUS (escola de música que atende crianças através do CRAS) e uma parceria com as APAES do Estado para reservar ingressos aos jovens atendidos pela instituição. A Lei Rouanet nos permite reunir mais patrocinadores, de diversos municípios de nosso Estado, além de proporcionar que uma parte do projeto seja executado através do edital da Petrobras, se formos selecionados. Todas as ações culturais dessa proposta atende os itens da A lei Rouanet, aqui citada, conforme : ART.1º : III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória III - Incentivo a projetos culturais: § 1o Os incentivos criados por esta Lei somente serão concedidos a projetos culturais cuja exibição, utilização e circulação dos bens culturais deles resultantes sejam abertas, sem distinção, a qualquer pessoa, se gratuitas, e a público pagante, se cobrado ingresso. (Renumerado do parágrafo único pela Lei nº 11.646, de 2008) § 3o Os incentivos criados por esta Lei somente serão concedidos a projetos culturais que forem disponibilizados, sempre que tecnicamente possível, também em formato acessível à pessoa com deficiência, observado o disposto em regulamento. (Incluído pela Lei nº 13.146, de 2015) (Vigência) IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Solicitamos análise breve dessa proposta, diante do §1º, Art. 6º, da Instrução Normativa MinC nº 14, de 12 de junho de 2024, uma alternativa de dar urgência para os projetos sulistas, pois precisamos que nossas vidas possam continuar através da dignidade do nosso trabalho.

CONTRAPARTIDAS SOCIAIS 11 APRESENTAÇÕES GRATUITAS PARA 6 MIL ESPECTADORES 01 Oficina de expressão vocal - 30 vagas 01 oficina de cenografia com materiais reciclados- 30 vagas 02 ensaios abertos com bate papo sobre o processo criativo uso de materiais reciclados no projeto de cenário nas óperas inéditas

Os espetáculos tratam do gênero Ópera e tem a média de 1h até no máximo 2h de duração. Há 8 obras operísticas em circulação, sendo 2 para crianças e jovens e outras 2 serão inéditas. Não será gerado nenhum produto físico que possa ser mencionado, apenas peças de material de divulgação como libretos e programas impressos.

Dentro da proposta de popularizar a ópera, este projeto oferece 13 apresentações gratuitas e 06 a preços populares, de forma a oferecer acesso de pessoas de todas as classes, gênero, raça e condição social a este produto cultural. Esta programação vai circular por 10 cidades em 3 estados brasileiros. Para tanto, escolhemos teatros capacitados com acesso livre para pessoas com alguma necessidade especial, garantindo acessibilidade FÍSICA que oferece rampas de acesso, banheiro com vagas para cadeirantes com corrimão e pia baixa, vagas de estacionamento para deficientes e para idosos. Em relação ao conteúdo, para que a acessibilidade seja de fato praticada, vamos trabalhar desde o uso de comunicação inclusiva desde os releases até as postagens em redes sociais, usando uma maneira mais simples e clara, considerando literalidade de algumas expressões, As apresentações serão em locais que garantem acessibilidade física, além de promover o recurso de legendagem e intérprete de libras. Como contrapartidas sociais serão oferecidas 2 oficinas: uma para estudantes sobre expressão vocal e outra de cenografia com materiais reciclados e a reserva de ingressos para pessoas atendidas pelas APAES das cidades contempladas. Contato com grupos minorizados através de instituições, perfis ou influenciadores que tragam representatividade para indígenas, negros, mulheres, obesos, surdos, autistas e deficientes para que tenham acesso a divulgação dessas ações, além da divulgação para público em geral. Exemplo: oferecemos intérprete de libras, mas se os grupos de escolas e atendimentos para surdos não souberem dos eventos, como poderão usufruir? Nesse sentido, entendemos que, desde a produção a acessibilidade e democratização são uma forma de gestão que deseja incluir e expndir. O financiamento permitirá a execução de um plano de mídia com anúncios em jornais, tv, rádio, front light e redes sociais, além de assessoria de imprensa. Oferecemos ações de ativação do patrocinador como: ingressos vip, vinheta de abertura ou locução em off, inclusão de textos em programas impressos e espaço expositivo no hall dos teatros para banner e distribuição de materiais promocionais que o patrocinador disponibiliza de forma antecipada.

Serão oferecidas obras dramatúrgicas de Ópera através de apresentações gratuitas ou a preços populares, numa circulação por 10 cidades em 3 estados brasileiros, democratizando esta forma de arte. As apresentações tem classificação etária livre e receberão um programa amplo de divulgação para que novos grupos sociais tenham acesso a estes produtos culturais. A Cia de Ópera atravessa um circuito de apresentações, com temas diversos, que possam aproximar o espectador dessa Arte, desmitificando uma associação do gênero ópera como algo pra elite.Na contramão desse pensamento, oferecemos mais de 6mil ingressos gratuitos e divulgaremos além da imprensa, redes sociais e através de mídias de grande massa, procurando ampliar a formação dessa plateia. Entendemos a democratização desde nossa gestão interna, onde o proponente representa 59 associados e busca realizar atividades para gerar empregos para todos, de forma rotativa, garantindo que não haja concentração de valores em alguns artistas e que todos tenham seus potenciais talentos reconhecidos e contratados pois muitos trabalham através de diversas tarefas. Além de nossos associados, geramos emprego para uma rede de fornecedores e comércios, fomentando a economia.

A CORS é a primeira cooperativa de cantores criada para fomentar ações de difusão da cultura operística no Estado e, realizou em 2 anos 30 apresentações de 14 óperas diversas, muitas através do projeto Ópera para Todos, com incentivo da Lei Rouanet. Integrando profissionais da cadeia, abrindo espaço para novos talentos e ampliando o acesso do público a essa poderosa e completa forma de arte, que integra música, poesia, teatro e, muitas vezes, dança e audiovisual. A CORS gera emprego direto para mais 70 pessoas e difunde a arte operística, com 80% das apresentações de forma gratuita. Entre tantos cooperados, destacamos: Flávio Leite, presidente da CORS e diretor da maioria das óperas da companhia, é pós-graduado pelo Conservatório Superior del Liceu, em Barcelona, Mestre em Música pela UFRJ, Diretor Pedagógico do Ópera Estúdio OSPA+CORS+TSP e Curador da Série Terça Lírica do Memorial do Judiciário Gaúcho, tem mais de 20 anos de carreira profissional como solista. Angela Diel - Prêmio "melhor voz feminina" no conceituado Concurso Nacional Carlos Gomes, no Rio de Janeiro, tem realizado brilhante carreira com numerosas atuações em óperas e tem sido solista junto a prestigiosas orquestras: Orquestra Sinfônica de Porto Alegre, Orquestra da PUCRS, Sinfônica da UCS, Orquestra da ULBRA, Orquestra do Theatro São Pedro, Orquestra UNISINOS, Orquestra do Theatro Municipal de São Paulo e Orquestra Sinfônica Teatro Nacional Cláudio Santoro de Brasília, entre outras. É fundadora da Casa da Música POA - um dos mais importantes espaços de ensino e de recitais do Estado - e é curadora das séries Casa da Música, Clássicos na Pinacoteca - na Pinacoteca Ruben Berta - e Concertos Capitólio - na Cinemateca Capitólio Petrobras. Sua intensa atividade em recitais leva-a às mais renomadas salas de concerto do Rio Grande do Sul, além da Argentina, Uruguai, Portugal, Alemanha, França, Chile, Bélgica e Luxemburgo, acompanhada por célebres pianistas, com ênfase nos repertórios alemão e brasileiro. FICHA ADMINISTRATIVO DA CORS Companhia de Ópera do Rio Grande do Sul Diretoria: Flávio Leite (Presidente), Eiko Senda (Vice-Presidente) e Angela Diel (Secretária) Conselho Deliberativo: Carlos Rodriguez, Rosimari Oliveira, Lazlo Bonilla e Daniel Germano Administrativo-Financeiro: Adolfo Amaral Comunicação: Roberta Amaral e Vitória Proença Secretaria: Jou Bennemann Como a Cia tem 59 integrantes, a biografia de todos está em um documento anexado em proposta/COMPROVAÇÕES com o título de MEMBROS

Transferência de recursos entre conta captação e conta movimento no valor de R$19.000,00 em 23/03/2026.