BRICS SYMPHONY WBA - RÚSSIA E CHINA

Realizar o Projeto BRICS SYMPHONY WBA 2025 - RÚSSIA E CHINA, consistindo em uma série de apresentações em concertos sinfônicos nas capitais dos países participantes do BRICS: Rússia e China. Os concertos contarão com uma orquestra sinfônica formada na sua maioria ou totalidade por mulheres musicistas dos países integrantes do bloco, regidos também por maestrinas (maestras), com repertório predominantemente brasileiro e incluindo composições de todos os países envolvidos, sendo realizados em colaboração com o BRICS Women’s Business Alliance (WBA). O objetivo é promover o intercâmbio cultural e a cooperação entre os países membros, destacando a importância da democratização das relações através do compartilhamento de conhecimentos e responsabilidades entre os músicos. Esta iniciativa sinfônica inédita, busca fortalecer os laços culturais e transmitir ao público global os valores de união e colaboração cultural.

INDICATIVA ETÁRIA: LIVRE PARA TODOS OS PÚBLICOS.

OBJETIVO GERAL Realizar o Projeto BRICS SYMPHONY WBA 2025 - RÚSSIA E CHINA, consistindo em uma série de apresentações em concertos sinfônicos nas capitais dos países participantes do BRICS: Rússia e China. Os concertos contarão com uma orquestra sinfônica formada na sua maioria ou totalidade por mulheres musicistas dos países integrantes do bloco, regidos também por maestrinas (maestras), com repertório predominantemente brasileiro e incluindo composições de todos os países envolvidos, sendo realizados em colaboração com o BRICS Women’s Business Alliance (WBA). O objetivo é promover o intercâmbio cultural e a cooperação entre os países membros, destacando a importância da democratização das relações através do compartilhamento de conhecimentos e responsabilidades entre os músicos. Esta iniciativa sinfônica inédita, busca fortalecer os laços culturais e transmitir ao público global os valores de união e colaboração cultural. OBJETIVOS ESPECÍFICOS Produto Principal: Apresentação Musical Realizar 04 apresentações em concertos sinfônicos, sendo duas apresentações em cada país do BRICS: Rússia e China. Realizar as apresentações com uma orquestra de 75 músicos, incluindo 15 músicos e uma maestrina (maestra) brasileiros. Os outros 60 músicos serão de cada país sede das apresentações, além de contar com uma maestrina (maestra) de cada país sede das apresentações. Realizar 10 ensaios para concertos sinfônicos nas capitais dos países da Rússia e da China, sendo planejados 5 ensaios para cada apresentação em cada país. Difundir principalmente a música Brasileira de concerto, como também as dos outros países originais do BRICS, em todas as apresentações, promovendo um intercâmbio cultural entre os países dos BRICS; Proporcionar a oportunidade do aprendizado de música através da Master-Classes para participantes locais das orquestras e estudantes de cada país. Destacar a importância da musicista mulher como empreendedora das artes. Objetivos Socioculturais: - Fomentar o intercâmbio artístico e cultural entre os músicos dos cinco países membros do BRICS; - Valorizar a diversidade artístico-cultural dos cinco países membros do BRICS por meio da música sinfônica; - Selecionar um repertório diversificado para as apresentações, destacando a rica tradição musical de cada nação envolvida, e refletindo a diversidade cultural e musical dos países participantes. - Incentivar novos talentos a demonstrarem suas habilidades técnicas e artísticas na área da música; - Disseminar a música sinfônica dos países membros do BRICS no Brasil e Internacionalmente; - Investir na formação de plateias, desmitificando a figura da maestrina (maestra) à frente de uma orquestra sinfônica, promovendo a aproximação e unificação dos músicos através da comunicação direta e mútua entre eles.

A música, que é uma das artes, está atrelada à cultura de onde ela é originária e realizada. Essa arte, conhecida como a combinação dos sons que possuem alturas, ritmos, timbre e dinâmicas, refletem os costumes e a história de um povo. A música de cada cultura reflete os costumes e hábitos de uma população, levando-se em conta o seu idioma, geografia, clima, economia, etc. Nesse sentido, cada país tem em sua música um símbolo de sua cultura que associa aos seus hábitos e costumes, ritmos, melodias, harmonias e até instrumentação. O BRICS é um grupo de países de mercado emergente em relação ao seu desenvolvimento econômico. O nome é um acrônimo da língua inglesa que é geralmente traduzido como o agrupamento de cinco países Brasil, Rússia, Índia, China e África do Sul. Esses países são localizados em regiões distintas, O Brasil na América do Sul, a Rússia no Leste Europeu e norte da Ásia, a Indian no sudoeste asiático, a China no centro da Ásia e a África do Sul no sul do continente Africano. Cada um desses países possui distintas geografias, clima, idioma, economia e principalmente uma etnia plural na composição de suas populações, sejam elas de fatores físicos ou religiosos, principalmente devido às suas dimensões ou, no caso da África do Sul e Brasil, por colonização. Esses fatores fazem com que a cultura desses países seja de uma riqueza única, o que está muito bem caracterizado na música. Como esses países formam um bloco único para estreitamento de relações econômicas e sociais, é imprescindível que haja um intercâmbio cultural para um maior entendimento entre eles. Ainda, com a expansão do papel da mulher em nossa sociedade atual, cria-se a necessidade de identificar o posicionamento da mulher nesses países, no tocante a seu papel na sociedade, seja de caráter familiar, empreendedorista ou até mesmo cultural. Ainda, a mulher tem conquistado grandes avanços em uma área que já foi dominada somente pelos homens, que é a da indústria cultural. Antigamente as mulheres se sobressaiam na cultura basicamente na área da dança e canto, onde sua silhueta e movimentação de forma voluptuosa, e sua voz aguda e penetrante, roubavam a cena dos homens nos palcos. Porém, hoje em dia, as mulheres já se encontram em pé de igualdade em praticamente todas as áreas artísticas. Na música hoje temos grandes instrumentistas de renome internacional, seja na música de concerto ou popular. Sendo assim, esse projeto não vem descortinar somente a pluralidade cultural dos países originários do BRICS, mas também apontar o sucesso das mulheres dos três países no mercado de trabalho da música de concerto. A justificativa para a realização do projeto "BBRICS SYMPHONY WBA 2025 - RÚSSIA E CHINA", reside em seu caráter inovador no cenário cultural brasileiro e pela oportunidade de intensificar os intercâmbios culturais entre os países do BRICS, promovendo relações mais profundas através das artes. Este projeto não apenas propõe uma rara oportunidade de intercâmbio artístico entre os países membros do BRICS, mas também serve como uma ponte para aprofundar relações culturais e fortalecer laços diplomáticos através das artes. Ao reunir 75 talentosos músicos de diferentes nacionalidades, o projeto celebra a diversidade cultural e musical, como também utiliza a música como ferramenta de união e comunicação global. A escolha por apresentações gratuitas amplia o alcance do projeto, tornando-o acessível a um público mais amplo, promovendo assim a democratização do acesso à cultura de alta qualidade. Além disso, a liderança de uma maestrina em cada apresentação enfatiza a importância da igualdade de gênero e o empoderamento feminino nas artes. Em resumo, o projeto enriquece o cenário cultural e serve como um exemplo de como a arte pode fomentar a cooperação internacional e o entendimento mútuo. Por meio da música, visa construir pontes, celebrar a diversidade e promover a união e colaboração entre as nações. De acordo com o art. 1º da Lei 8.313/91, o projeto "BRICS SYMPHONY WBA 2025 - RÚSSIA E CHINA" se enquadra nos seguintes incisos: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; De acordo com o art. 3º da Lei 8.313/91, o referido projeto tem o intuito de alcançar as seguintes finalidades: II _ Fomento à produção cultural e artística mediante: c) realização de exposições festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante: a) realização de missões culturais no país e no exterior, inclusive através do fornecimento de passagens;

Não se aplica.

Não se aplica.

PRODUTO APRESENTAÇÃO MUSICAL ACESSIBILIDADE FÍSICA NO ASPECTO ARQUITETÔNICO - PARA PcD FÍSICOS OU DIFICULDADE DE LOCOMOÇÃO - Rampas de Acesso que facilitam a circulação de pessoas com mobilidade reduzida, idosos e pessoas com deficiência em todos os espaços do evento. - Disponibilização local de fácil acesso em frente ao palco para PcD físico ou com mobilidade reduzida; - Banheiros Acessíveis: Os banheiros são equipados com barras de apoio, espaços adequados para cadeirantes e adaptações necessárias para assegurar o conforto e a segurança de todos os usuários, incluindo pessoas com deficiência física. - Vagas de Estacionamento: Haverá uma área reservada no estacionamento para pessoas com deficiência física e idosos, garantindo o acesso facilitado ao evento. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - PARA PcD VISUAIS - Atendimento Especializado: O evento será equipado com pisos táteis, que ajudam na orientação e mobilidade de pessoas com deficiência visual, proporcionando maior segurança e autonomia durante a visita. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - PARA PcD AUDITIVOS - Atendimento Especializado: Haverá Intérpretes de Libras disponíveis durante o evento, bem como monitores preparados para oferecer suporte adicional, se necessário. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO - PARA PcD INTELECTUAIS- Atendimento Especializado: Monitores devidamente treinados estarão presentes para oferecer suporte e auxílio a esse público durante o evento.

Todas as apresentações do projeto "BRICS SYMPHONY WBA 2025 - RÚSSIA E CHINA" serão de forma totalmente gratuita para toda a população e turistas em geral. Todos os participantes terão acesso livre a concertos, workshops e quaisquer outras atividades promovidas no âmbito do projeto. De acordo com o artigo 30 da IN 11/2024, o aspecto complementar de democratização do acesso que esta proposta contempla é: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, dasatividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios,cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;

O proponente prestará serviços ao projeto dentro das seus objetivos sociais e em observância da legislação em vigor, exercendo também a função de Direção Geral. Instituto Banda Sinfônica de Brasília - IBSB - Organização sem fins lucrativos nascida a partir da Banda Sinfônica de Brasília, entidade esta que conta com história de mais de 40 anos, ganhadora do Mérito Cidadão Candango por sua contribuição o desenvolvimento da cidade, sendo também o primeiro conjunto sinfônico civil da capital federal e o primeiro a receber o título de Patrimônio Cultural Imaterial do Distrito Federal - Lei nº 5.487 DODF. Roberto Leão – Diretor Geral - Diretor Presidente Executivo do IBSB, tem vasta experiência em Educação Física e Música. Atuou como árbitro em competições de atletismo e voleibol, abrangendo campeonatos regionais, nacionais e internacionais. Foi Coordenador Regional de diversos eventos esportivos, incluindo a Super Liga e Liga Mundial de Voleibol, e ocupou cargos como Chefe de Delegação em campeonatos brasileiros de seleções e diretor financeiro na Federação Brasiliense de Voleibol. No âmbito musical, é trombonista, fundador da Banda Sinfônica da Escola de Música de Brasília, onde conquistou o título de Campeão Brasileiro de Bandas. Membro fundador da Associação Banda Sinfônica de Brasília, Roberto também tem experiência em produção executiva, tendo coordenado eventos como o Concerto no Palácio do Buriti e a comemoração de 20 anos da HUAWEI no Brasil. Atualmente, ele lidera o Instituto Banda Sinfônica de Brasília, onde coordena apresentações artísticas, enriquecendo a cena cultural da região. Roberto Tibiriça – Diretor Musical - Nascido em São Paulo, Roberto Tibiriçá recebeu orientações de Guiomar Novaes, Magda Tagliaferro, Dinorah de Carvalho, Nelson Freire, Gilberto Tinetti e Peter Feuchwanger. Foi discípulo do Maestro Eleazar de Carvalho.Vencedor do Concurso para Jovens Regentes da Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo em duas edições, foi convidado por esta orquestra como Principal Regente Convidado por quase 18 anos, onde teve a grande oportunidade de conviver e trabalhar com o Mto. Eleazar de Carvalho por todo este período. Ocupou o cargo de Regente Assistente no Teatro Nacional de São Carlos, em Lisboa, Portugal, e em 1994 tornou-se Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Sinfônica Brasileira. Entre 2000 e 2004, foi Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Petrobrás Pró Musica e, entre 2005 e 2011, Diretor Artístico da Sinfônica Heliópolis, do Instituto Baccarelli (SP), cujo patrono é o Maestro Zubin Mehta. Foi Regente Titular e Diretor Artístico das Orquestra Sinfônica de Campinas e Orquestra Filarmônica de São Bernardo do Campo.No Rio de Janeiro foi eleito pela critica como o Musico do Ano de 1995 e recebeu do Governo deste Estado o Prémio “Estácio de Sá”, por seu trabalho com a Orquestra Sinfônica Brasileira.Na Orquestra Petrobrás Pró Musica teve elogiadas iniciativas em prol da divulgação e estimulo à musica brasileira. Destacam-se os concertos com repertório de compositores nacionais contemporâneos e três Concursos – para Jovens Solistas, para Jovens Regentes e para Jovens Compositores. Com essa orquestra, Tibiriçá gravou dois CDs com importantes obras brasileiras, sendo um deles – com o Choros 6 de Villa-Lobos e o Concerto para Piano em Formas Brasileiras de Hekel Tavares, com Arnaldo Cohen – considerado um dos melhores CDs de 2003.Participou do Festival Martha Argerich, em Buenos Aires, por duas vezes a convite da própria artista. Em 2001, na abertura do Festival, regeu Martha no Concerto em Sol de Ravel e em 2004, com a Orquestra Filarmônica de Buenos Aires, o pianista Nelson Freire, tocando o “Momo Precoce”, de Villa-Lobos. Já há alguns anos é convidado para o Festival Villa-Lobos, Venezuela, regendo concertos com a Orquestra Simón Bolívar.Recebeu o titulo de Cidadão do Estado do Rio de Janeiro em 2002. Desde 2003 ocupa a Cadeira nº5 da Academia Brasileira de Musica e em 11 de maio de 2018 tomou posse como Membro Honorário da Academia Nacional de Música, no Rio de Janeiro. De 2005 a 2011 foi Diretor Artístico da Sinfônica Heliópolis, do INSTITUTO BACCARELLI. Foi ainda Diretor Artístico e Regente Titular da Orquestra Sinfônica Municipal de Campinas (SP), da Orquestra Filarmônica de São Bernardo do Campo (SP) e Principal Regente da OSSODRE, Montevidéu/Uruguai.Recebeu em 2010 e 2011 o XIII e XIV Prêmio Carlos Gomes como Melhor Regente Sinfônico (por seu trabalho com a Sinfônica Heliópolis do Instituto Baccarelli e a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais).Recebeu ainda em 2011 a Ordem do Ipiranga (a mais alta honraria do Estado de São Paulo), a Grande Medalha Presidente Juscelino Kubitschek (outorgada pelo Governo de Minas Gerais) e o Prêmio APCA (Associação dos Críticos Musicais de São Paulo) como Melhor Regente (por seu trabalho com a Sinfônica Heliópolis e com a Orquestra Sinfônica de Minas Gerais).Foi Regente Titular da Orquestra Sinfônica de Minas Gerais de 2010 até 2013.Em 2020, em plena pandemia do Corona vírus, realizou com a OSESP - Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo - a Estreia Mundial da ópera em 1 ato "Cartas Portuguesas", do compositor brasileiro João Guilherme Ripper e gravou para o selo NAXUS os Choros para Clarinete, Piano, Viola, Violoncelo e a peça Flor de Tremembé, de Camargo Guarnieri.Em 2022, é nomeado Regente Titular e Diretor Musical da Orquestra Sinfônica do Paraná, Brasil. Vadim Arsky – Diretor Artístico - Vadim Arsky é vencedor do Prêmio Eldorado em 1991e semifinalista do Concurso Leste e Oeste do Carnegie Hall em 1995. Apresentou-se como solista com diversas Orquestras no Brasil e no mundo sob a batuta de renomados maestros como Cláudio Santoro, Cláudio Cruz, Peer Brevig, David Harman, Joel Barbosa entre outros. Também mantem uma intensa atividade artística nas áreas de música erudita e popular, tendo tocado com grandes músicos como César Camargo Mariano, Yamandú Costa, Hércules Gomes, Ulisses Rocha, Denise Machado, Jovino Santos Neto e muitos outros. Obteve o título de Ph.D. em Educação Musical pela University of Florida, de mestrado pela University of Louisville e de bacharelado pela Universidade de Brasília, ambos em saxofone, sendo aluno dos mais renomados mestres no Brasil e no mundo como Sigurd Rascher, Michael Tracy, Lee Patrick, Luiz Gonzaga Carneiro, Cláudio Santoro e Davis Harman. Foi diretor de Bandas da Escola Americana de Brasília entre 2006 e 2013 e consultor para instalação de um currículo musical na Escola das Nações, DF. Desde 1994 é professor de saxofone do Departamento de Música da Universidade de Brasília, onde também leciona música de câmara, teoria, jazz, estudos de Bossa Nova e dirige a Orquestra Popular Candanga da UnB. Wilson Tuboiti - Coordenação Artística - Músico da Orquestra Sinfônica do Teatro Nacional Cláudio Santoro. Foi integranteda Amazonas Filarmônica, Amazonas Band e professor do Centro Cultural Cláudio Santoro em Manaus, onde ajudouna reestruturaração e ampliação saltando de pouco mais de100 alunos para mais de 3000, gerando um grande impacto na educação musical na cidade. Foi tambem professor na Universidade Estadual do Amazonas. Participou devários cursos onde teve aulas de trombone com Darring Milling, Wagner Polistchuk, Radegundis Feitosa, Curtis Olson,Per Brevig, Jan Kagarice, James Lebens e Joe Alessi. Iniciou seus estudos na Escola de Música de Brasília, onde estudou com os professores Almerindo Gomes e Paulo Robertoda Silva. Obteve seu Bacharelado em Música na UnBonde foi aluno do Dr. Carlos Eduardo Mello e Michael Mendelson. Maria Cristina Gonçalves Goretti – Coordenador Geral - Conselheira do IBSB, é uma profissional com sólida formação em Educação Física e Música. Graduada pela Faculdade Dom Bosco, possui especialização em natação para bebês e formação em arbitragem de voleibol e atletismo, tendo exercido a função de Coordenadora do Projeto AMigos do Volei. No campo musical, cursou por 3 anos o curso de Licenciatura em Música/Flauta pela UnB, e ampliou seus conhecimentos através de cursos internacionais. Cristina tem uma vasta experiência como professora de Educação Física, árbitra e musicista, participando de diversas bandas e conjuntos orquestrais. Fundou a Banda Sinfônica da Escola de Música de Brasília, conquistando títulos nacionais e coordenando grandes eventos culturais. Além disso, também se destacou como flautista na Banda Sinfônica da Escola de Música de Brasília, sendo vencedora no II Campeonato de Bandas INM/FUNARTE/REDE GLOBO e Vencedora do concurso Jovem Solista, onde apresentou com a Orquestra do Teatro Nacional o Concerto Para Flauta e Orquestra de Mozart. José Pedro C. de Oliveira Jr. - Produtor Executivo - Atualmente, atua como Consultor Empresarial em Projetos Culturais e Esportivos incentivados pelos Ministérios da Cultura e do Esporte, e é Diretor Executivo na empresa BR Projects. Destaca-se por sua experiência em projetos culturais, como o “Green Move Festival” em Brasília, entre 2015 e 2019, e como produtor executivo do “Expo Estados Regional” em 2018. Anteriormente, liderou a EMSETUR – Empresa Sergipana de Turismo e a Associação Sergipana de Blocos e Trios, além de ter gerido a Casa de Espetáculos Augustu´s em Aracaju por uma década até 1999. Diretor de Produção - Beatriz Guimarães Borges - Consultora nas áreas de turismo, cultura e patrimônio, especialista em elaboração de projetos e produtora cultural. Já atuou nos seguintes projetos: · Elaboração, criação e captação de patrocínio do Projeto “Sarau Cultural no Interior”, patrocinado pela OI e Oi futuro -2016/2017; · Elaboração captação e produção executiva do Projeto “Temporadas 2016/2017” na Lei Rouanet, patrocinado pela Bancorbrás; · Elaboração captação e produção executiva do Projeto “Liceu de Formação Musical ”, na Lei Rouanet, patrocinado pela AMBEV para 2017/18; · Produção executiva dos Concertos realizados em 2016 pela SCB; · Relações Institucionais da Sociedade de Concertos de Brasília com o corpo diplomático; · Produtora executiva do Concerto Inaugural da Sociedade de Concertos de Brasília em outubro de 2015; · Coordenadora executiva do projeto Novos Roteiros Turísticos e Culturais para Brasília; · Coordenadora da Cartilha sobre Patrimônio – BRASÍLIA NOSSA TERRA; · Coordenadora executiva do projeto Brasília Arquitetônica – Uma Abordagem Cultural para Preservar O Patrimônio Moderno; · Idealizadora do projeto – Turismo Cívico Cultural Para Brasília – Uma Nova Abordagem; · Criadora e coordenadora executiva do Projeto Educação Cidadã; · Criadora e coordenadora do Projeto Viagens do Saber; · Criadora e coordenadora executiva do Projeto Viajante Empreendedor; · Coordenadora do Fórum Juvenil do Patrimônio Cultural – sediado em Brasília em 2010;

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.