Fratura

A exposição "Fratura" busca ampliar a acessibilidade a arte contemporânea, levando-a para além daGaleria Homero Massena (exposição em vigor de 12/09 a 18/11) , com o objetivo dealcançar um público diversificado. A exposição apresenta instalações em que mulheresmapeiam suas histórias nas paredes e no chão usando tinta visível apenas com luz negra.Além disso, 2000 cadernos em branco no teto representam as histórias não contadas.Recebendo feedbacks positivos de artistas, professores e pesquisadores, o projeto agora seexpande para o Shopping Mestre Álvaro,localizado na Serra/ES, com uma sala de 100 metros quadrados , onde as histórias das mulheresaparecem e desaparecem a partir de sensores de luz branca e negra.

Conteúdo: A exposição "Fratura" é uma instalação artística imersiva que aborda a temática da violência contra a mulher. Com o objetivo de dar visibilidade e voz às histórias de mulheres que sofreram violência, a exposição se divide em duas partes principais: Histórias Mapeadas: Paredes e Chão: Mulheres mapeiam suas histórias pessoais nas paredes e no chão do espaço expositivo utilizando tinta visível apenas sob luz negra. Essas histórias, invisíveis a olho nu, surgem e desaparecem conforme os visitantes se movem pela instalação, criando uma experiência dinâmica e envolvente.Sensores de Luz: Sensores instalados no espaço alternam entre luz branca e luz negra, permitindo que os visitantes revelem e ocultem as histórias conforme se movem. Essa interatividade faz com que cada visitante se torne um agente ativo na descoberta das narrativas.Histórias Não Contadas: Cadernos em Branco: No teto da instalação, 2000 cadernos em branco simbolizam as inúmeras histórias de violência que não foram contadas e as vozes que foram silenciadas. Os cadernos pendurados criam um ambiente visualmente impactante, provocando reflexões sobre as narrativas ocultas e a magnitude do problema.Elementos Acessórios: Guia Tátil e Materiais em Braille: Disponíveis para visitantes com deficiência visual, oferecendo descrições detalhadas da instalação.Audiodescrição: Fornecida para descrever os elementos visuais e a experiência interativa da exposição.Interpretação em Libras: Disponível em visitas guiadas e materiais audiovisuais.Objetivos: Sensibilizar o público sobre a violência contra a mulher.Promover a reflexão e a conscientização através da arte contemporânea.Criar um espaço onde os visitantes possam se identificar com as histórias apresentadas e entender a profundidade do problema.Classificação Indicativa Etária: Faixa Etária: A exposição "Fratura" é recomendada para visitantes a partir de 10 anos. A classificação se deve ao conteúdo sensível e emocionalmente impactante, relacionado à violência contra a mulher.Recomendação: Para visitantes menores de 10 anos, é recomendada a presença de um adulto responsável, que possa oferecer suporte emocional e contextualizar a temática abordada.

Dar voz às mulheres: A exposição "Fratura" visa dar voz às mulheres que sofreram violência, permitindo que suas histórias sejam contadas e visualizadas, mesmo que de maneira invisível ao olhar comum e reveladas apenas sob luz negra.Representar as histórias não contadas: Ao utilizar 2000 cadernos em branco no teto da instalação, o projeto simboliza as muitas histórias de violência contra mulheres que permanecem não contadas e as vozes que foram silenciadas.Aumentar a visibilidade da violência contra a mulher: A instalação busca aumentar a visibilidade do problema da violência contra a mulher ao levá-lo para um espaço público e acessível, como o Shopping Mestre Álvaro em Serra/ES Promover reflexão e conscientização: Através de uma experiência imersiva, onde os visitantes influenciam na aparição e desaparecimento das histórias com o uso de sensores de luz, a exposição incita a reflexão e a conscientização sobre a gravidade da violência contra a mulher.Estímulo ao debate: A exposição pretende estimular o debate público sobre a violência contra a mulher, criando um espaço para a discussão e a troca de ideias sobre esse problema social.Acessibilidade à arte contemporânea: Comprometida com a acessibilidade, a exposição leva a arte contemporânea a um público mais amplo, democratizando o acesso a essa forma de expressão artística.Empatia e identificação: Ao apresentar histórias específicas que podem ressoar com experiências de outras mulheres, a exposição permite que as visitantes se identifiquem com as histórias apresentadas, promovendo empatia e solidariedade entre mulheres.Transformação do observador em testemunha: A abordagem imersiva da exposição transforma o espectador em uma testemunha ativa da violência contra a mulher, indo além da simples visualização de notícias e dados estatísticos.Sensibilização para o problema: Ao destacar a alta taxa de feminicídios no Espírito Santo, a exposição contextualiza um problema local dentro de uma questão global, sensibilizando o público para a necessidade de mudanças sociais e políticas.

A exposição "Fratura" é uma instalação na qual mulheres mapeiam suas histórias nasparedes e no chão do espaço, visíveis apenas com luz negra. Além das histórias contadas,a instalação também busca representar, no teto, com 2000 cadernos em branco, as históriasnão contadas e as mulheres silenciadas. Recebemos feedbacks positivos de artistas,professores e pesquisadores de arte, reforçando a importância desta exposição que abordaa temática da violência contra as mulheres não apenas em espaços culturais, mas tambémem espaços públicos, visando estimular a reflexão e aumentar a visibilidade de um problemaque afeta nossa sociedade. Comprometidos com a acessibilidade à arte contemporânea no estado, levaremos aexposição "Fratura" para Shoppings do Espírito Santo (Serra/ES). Montaremosuma sala de 100 metros quadrados, onde os visitantes entrarão por uma porta e sairão poroutra. Durante esse trajeto, por meio de sensores entre luz branca e luz negra, as históriasescritas com tinta visível somente sob luz negra surgirão e desaparecerão. Essa abordagemproporcionará uma experiência única aos visitantes, nos quais eles influenciam noaparecimento dessas histórias, e os 2000 cadernos em branco que cobrem o teto provocamreflexões sobre que histórias são essas. O Espírito Santo é um dos Estados que mais mata mulheres, trazer essa temática para umambiente popular, mas de forma diferente das notícias que vemos todos os dias nos jornais, é de extrema importância, pois na arte contemporânea buscamos que o espectador sejatestemunha desse objeto de arte. Em "Fratura", ele não é mais aquele que apenas vê asnotícias e dados estatísticos sobre a violência; ele é parte e testemunha desse problemaque enfrentamos em nossa sociedade. A exposição "Fratura" desempenha um papel fundamental nesse contexto, ao abordar umaquestão que afeta a sociedade como um todo: a violência contra a mulher. Por meioda arte contemporânea, sensibilizamos o público para esse problema grave, promovendoa conscientização, o debate e a reflexão. Damos voz às experiências das mulheres quesofreram violência, visto que apesar das histórias serem de mulheres específicas, é possívelque todas nós nos vemos umas nas histórias das outras. Esse é um ponto crucial da exposiçãoem que as mulheres olham para a exposição e se veem em um espelho, como aquelas históriasde desconhecidas podem ser a minha também?

Exposição "Fratura"Detalhamento Técnico: Duração: 1 mês para cada uma das duas exibições.Localização: Shopping Mestre Álvaro, Serra/ES.Espaço: Sala de 100 metros quadrados.Elementos da Exposição:Histórias Mapeadas: Tinta visível apenas sob luz negra aplicada nas paredes e no chão.Cadernos em Branco: 2000 cadernos pendurados no teto.Sensores de Luz: Instalados para alternar entre luz branca e luz negra, controlando a visibilidade das histórias.Acessibilidade: Guias táteis e materiais em Braille.Audiodescrição.Interpretação em Libras para visitas guiadas.2. Catálogo da ExposiçãoDetalhamento Técnico: Formato: Impresso e digital.Paginação: Aproximadamente 100 páginas.Conteúdo:Introdução ao conceito da exposição.Descrições das obras e histórias das mulheres participantes.Artigos e depoimentos sobre a violência contra a mulher.Fotografias e ilustrações das instalações.Seção sobre a importância da arte na sensibilização social.Recursos de acessibilidade: versão em Braille e digital compatível com leitores de tela.3. Projeto Proposta EducativaDetalhamento Técnico: Formato: Impresso e digital.Paginação: Aproximadamente 50 páginas.Conteúdo:Objetivos educacionais e públicos-alvo.Plano de atividades e oficinas paralelas.Metodologias de ensino e abordagem artística.Recursos didáticos e materiais de apoio.Cronograma de eventos educativos.Guia para professores e facilitadores.Recursos de acessibilidade: versão em Braille e digital compatível com leitores de tela.

Rampas de Acesso: Instalar rampas de acesso na entrada e saída da exposição para garantir que pessoas com mobilidade reduzida ou que utilizam cadeiras de rodas possam se locomover sem obstáculos. Guias Táteis: Colocar guias táteis no chão da exposição para auxiliar na orientação de pessoas com deficiência visual, permitindo que elas naveguem pelo espaço de maneira segura e independente. Portas Largas: As portas de entrada e saída da exposição devem ser suficientemente largas para acomodar cadeiras de rodas e outros dispositivos de mobilidade. Libras: Disponibilizar intérpretes de Libras (Língua Brasileira de Sinais) durante as visitas guiadas e eventos relacionados à exposição, bem como vídeos explicativos com tradução em Libras. Braille: Fornecer materiais explicativos sobre a exposição em Braille, incluindo descrições das obras e o conceito do projeto.Audiodescrição: Oferecer audiodescrição para visitantes com deficiência visual, descrevendo detalhadamente os elementos visuais da instalação, bem como o ambiente e a disposição das histórias.

Catálogos da Exposição: Serão disponibilizados catálogos impressos e digitais da exposição, contendo descrições das obras, depoimentos das mulheres participantes e informações sobre o tema da violência contra a mulher. Estes catálogos estarão à venda em livrarias, lojas de museus e também online, em formato acessível.Produtos de Merchandising: Serão criados produtos de merchandising como camisetas, pôsteres e cadernos inspirados na temática da exposição. E-books e Materiais Didáticos: Publicação de e-books e materiais didáticos sobre a exposição e a temática da violência contra a mulher, distribuídos gratuitamente para escolas públicas e bibliotecas, e comercializados online para o público em geral. Oficinas Paralelas: Organização de oficinas educativas e artísticas paralelas à exposição, abordando temas como arte contemporânea, direitos das mulheres e técnicas de criação artística Colaboração com ONGs e Coletivos: Parcerias com organizações não governamentais e coletivos que atuam na defesa dos direitos das mulheres para promover a exposição e desenvolver atividades conjuntas, fortalecendo a rede de apoio e conscientização sobre a temática.

O dirigente ou instituição proponente desempenhará um papel central na coordenação e implementação do projeto, garantindo que todas as atividades sejam realizadas de acordo com os objetivos e padrões estabelecidos. Suas principais atividades incluem: Coordenação Geral: O dirigente ou instituição proponente será responsável por coordenar todas as etapas do projeto, desde o planejamento inicial até a avaliação final, garantindo que os prazos sejam cumpridos e que os recursos sejam utilizados de forma eficaz.Gestão de Recursos: Caberá ao dirigente ou instituição proponente gerenciar os recursos financeiros, humanos e materiais necessários para a execução do projeto, garantindo a sua viabilidade e sustentabilidade ao longo do tempo.Parcerias e Articulações: Será responsabilidade do dirigente ou instituição proponente estabelecer parcerias com artistas, escritores, educadores, escolas e outros atores relevantes da comunidade, visando enriquecer as atividades do projeto e ampliar seu impacto.Supervisão e Apoio Técnico: O dirigente ou instituição proponente oferecerá supervisão e apoio técnico aos participantes do projeto, auxiliando na elaboração de materiais educativos, na organização de eventos e na resolução de eventuais problemas que surjam durante a implementação das atividades.Divulgação e Promoção: Caberá ao dirigente ou instituição proponente promover o projeto junto à comunidade, divulgando suas atividades e resultados por meio de mídias sociais, eventos locais, parcerias com a imprensa e outras estratégias de comunicação. Currículos Resumidos dos Principais Participantes: Piatan Lube Moreira Mestre em artes Visuais pelo programa de pós graduação da Universidade Federal do Espírito Santo (2016).Atualmente é pesquisador e articulador comunitário, com projetos poéticos dentro da arte engajada comecomuseus - práticas artística comunitárias e ativismo sensitivo e harmônico com o ciclo da vida e a consciênciarelação com o mundo.. Artista socialmente engajado e multidisciplinar,nascido em Minas Gerais, no ninho poéticodo barroco mineiro. Filho de restaurador conviveu com as cores das pinturas de Ataíde, as desformas e arranjosdo mestre Aleijadinho. Taciane Alves da Silva Licenciada em Filosofia pela Universidade Estadual do Oeste do Paraná. Mestre em Filosofia pelo Programa dePós-graduação em Filosofia da Universidade Federal do Paraná, na Linha de Pesquisa História da Filosofia, sob aorientação do Prof. Dr. Marco Antonio Valentim. Doutora em Filosofia pelo Programa de Pós-graduação em Filosofiada Universidade Federal de São Carlos, sob a orientação do Prof. Dr. Paulo Roberto Licht dos Santos, na linha depesquisa Gênese e Estrutura do Conceito de Subjetividade. Possui interesse pelas áreas de Ontologia,Fenomenologia e Hermenêutica. Tem experiência na área de Filosofia, com ênfase em Metafísica, atuandoprincipalmente nos seguintes temas: ontologia, fenomenologia, Heidegger. Adriana Rosely Magro Possui graduação em Educação Artistica pela Universidade Estadual de Londrina (2002), especialização em História da Arte: Modernidade e Pós-Modernidade (2003), mestrado em Educação pela Universidade do Oeste Paulista (2006) e doutorado em Educação pela Universidade Federal do Espírito Santo (2010). Fez estágio doutoral na L"Università Sapienza di Roma (2009). Atualmente é professora associada II da Universidade Federal do Espírito Santo. Tem experiência na área de Artes, com ênfase em Artes, atuando principalmente nos seguintes temas: educação não formal, arte educação, semiótica greimasiana, ensino das artes visuais e artes plásticas. Geisa da Silva Formada em Artes Visuais pela Universidade Federal do Espírito Santo (UFES) com especialização em Arte e Educação pela Faesi e Mestra em Arte pelo PPGA/UFES (2024). Trabalha com intervenção urbana trazendo a temática mulher e cidade desde2014, “Mapa do assédio” (Toledo/PR-2014), “Mapa do assédio” (Toledo/PR – 2015), “Mapa da violência contra a mulher” (Vitória/ES – 2019,apoio SECULT), “Não me calo!” (Vitória/ES, Viana/ES, Cariacica/ES, Serra/ES, Vila Velha/ES – 2021, apoio Lei Aldir Blanc - SECULT). Adaptou aintervenção urbana “Mapa da violência contra a mulher” para exposição na Galeria Homero Massena (Vitória/ES) e também na Delegaciada Mulher, ambos em 2019. Dirigente ou Responsável pela Instituição Proponente: Gustavo Binda Faria Gustavo Binda é editor e designer. Formado pela Universidade Federal doEspírito Santo (Ufes) em 2012, atua há quase uma década com foco nomercado literário tendo produzido quase 200 livros. Há um ano e meiofundou a Maré Editora, que tem no seu catálogo nomes como BernadetteLyra, Lilian Menenguci, Aline Dias e Jace Theodoro.EXPERIÊNCIA PROFISSIONAL:Designer Gráfico – Instituto Federal do Espírito Santo (Ifes) (2010-2011)Designer Gráfico – Associação dos Docentes da Ufes (Adufes) (2011-2017)Design e Produção Editorial – Editora Cousa (2013 - 2018 )Designer Gráfico – Pulso Design e Conteúdo (2017 - 2018)Designer Gráfico e Editor - Editora Maré (2019 - )FREELANCER DE DESIGN GRÁFICO E SOCIAL MEDIA:Baile Voador | Viva Sampaio | Sagui Produções | Cachaçada LiteráriaSindicatos: Sindibancários | Sintufes | Sinasefe | Sindipetro | SindaemaMarketing Político em eleições (2010, 2012, 2014, 2016 e 2018)

PROJETO ARQUIVADO.