Exposição Rota Rondon – Etapa Belém

A Rota Rondon é um projeto que combina arte e tecnologia para mergulhar os visitantes nas aventuras exploratórias conduzidas por Marechal Cândido Rondon. Originado do filme "Rio da Dúvida", o projeto integra dramatizações, arquivos históricos e depoimentos indígenas, narrando a expedição liderada por Rondon e Theodore Roosevelt. Buscando preservar o legado do marechal, a Rota Rondon cria trilhas e exposições imersivas em seis biomas brasileiros. A exposição inclui áreas de recepção, espaços dedicados aos biomas e uma experiência audiovisual interativa. Além disso, o projeto inclui uma versão itinerante com exposições virtuais e atividades educativas em escolas. O objetivo é transmitir a diversidade cultural brasileira e valorizar o patrimônio do país, destacando figuras como Rondon na construção da identidade nacional.

Não se Aplica.

OBJETIVO GERAL A Rota Rondon é um ambicioso projeto que funde arte e tecnologia para mergulhar os visitantes nas aventuras exploratórias e integradoras do território nacional conduzidas pelo Marechal Cândido Rondon. Originada a partir do filme "Rio da Dúvida", produzido pela Parei aqui!, renomada equipe da Memória Civelli em 2019, sob a direção magistral de Joel Pizzini, a fotografia envolvente de Luiz Abramo e o roteiro perspicaz de Mário César Cabral, esta iniciativa representa uma jornada cinematográfica única. "Rio da Dúvida" não só apresenta dramatizações impressionantes, mas também integra preciosos arquivos da Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos, acervo da Memória Civelli e depoimentos emotivos de indígenas dos povos Pareci, Nhambiquara, Sabanê e Cinta-Larga, bem como das netas do próprio Marechal Rondon. O filme em questão narra a épica expedição liderada por Rondon e pelo ex-presidente estadunidense Theodore Roosevelt, que desbravou o Pantanal e a Floresta Amazônica em busca de desvendar os mistérios do Rio da Dúvida. Um século após a jornada, os relatos dos participantes revelam diversas perspectivas sobre o meio ambiente, política indigenista e o desenvolvimento da Amazônia, oferecendo reflexões profundas sobre questões que ecoam até os dias de hoje. O cerne do projeto Rota Rondon reside na sua missão de resgatar e preservar a história e o legado inestimável do marechal Rondon e suas expedições pioneiras. Por meio da criação de trilhas e exposições imersivas em diversas cidades e estados por onde essas jornadas se estenderam, a Rota Rondon celebrará a riqueza e a diversidade dos seis distintos biomas brasileiros: Amazônia, Cerrado, Caatinga, Mata Atlântica, Pantanal e Pampa. Rota Rondon _ Etapa Belém, então, apresenta uma exposição que vai além da simples criação artística, buscando também promover aspectos educativos e de entretenimento. O projeto busca inovar no diálogo entre essas áreas, apresentando uma forma expressiva e comunicativa alinhada aos tipos de participação do público jovem. O principal resultado que o projeto pretende alcançar é uma imersão envolvente, relevando a diversidade cultural e histórica do Brasil, e, especialmente, destacando a jornada de Rondon e a riqueza do bioma amazônico. A finalidade do projeto é realizar essa imersão de maneira autêntica e profunda, enredando novas trilhas sobre o relacionando arte, a história e meio ambiente para apresentar a importância desse personagem. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO PRINCIPAL: EXPOSIÇÃO DE ARTES Área: Artes Visuais Segmento: Exposição de Artes Visuais Este projeto prevê a realização de 01 Exposição de Arte Digital e Audiovisual em Belém/PA, numa proposta curatorial que transforma a histórica jornada de Rondon numa experiência imersiva artística, cenográfica, audiovisual e sensorial desenhada para ocorrer num ambiente expositivo especialmente planejado para o projeto. A exposição estará disponível de terça à domingo, em período não maior que 10h às 22h. A exposição cumpre temporada estimada de 90 dias e pretende alcançar um público mínimo estimado em 60.000 pessoas, com distribuição gratuita dos ingressos. PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Área: Artes Visuais Segmento: Ações Educ.Culturais sem/ofic/pal Form fom A.visu Um programa de Ação Educativa Presencial Especial ofertará recepções educativas a grupos escolares e grupos do terceiro setor, realizando ações formativas que compreenderão visitas guiadas à exposição, acompanhadas de oficinas educativas e bate-papos sobre a curadoria da exposição e a linguagem da Arte Imersiva. Esta atividade será voltada exclusivamente a estudantes e professores de instituições públicas e realizada de forma totalmente gratuita. Prevista para um público máximo estimado de até 500 pessoas, de preferência sempre às terças e quartas-feiras das 10h-16h, sendo no mínimo 12 datas, com 40 pessoas atendidas, em média, por sessão. PRODUTO PRINCIPAL: EXPOSIÇÃO DE ARTES - Área: Artes Visuais - Segmento: Empreend Ações Educ-Cult/ Capacitação/ Treinamento Exposição Itinerante - Rodovia Marechal Rondon/SP Exposiça~o Artística Virtual somada a Vivências Inventivas Arte-Educativas complementares, numa proposta de difusão cultural que transforma a experiência imersiva presencial em formato itinerante. Com presença direta nos territórios, em escolas da rede pública dos 38 municípios cortados pela Rodovia Marechal Rondon em São Paulo, atendendo suas áreas rurais e periferias, a proposta contém uma Exposição Imersiva em Realidade Virtual 360० acessada via óculos e ações complementares como: Oficinas Arte-Educativas, Movimento Mão na Massa (maker), Sensibilização Corporal, Oralidade e Paisagens Sonoras. E por fim, todos os três produtos do projeto persegue outros objetivos gerais, a saber: - Atender a um público estimado de mais de 75.000 mil pessoas de forma gratuita; - Criar uma atmosfera de curiosidade e inventividade, no qual a inspiração estética e o pensamento crítico são estimulados como ferramenta de participação; - Democratizar o acesso à experiência e fruição artísticas com o contato virtual com a exposição e com a experiência interativa em torno das atividades propostas, propiciando uma aproximação entre os jovens, história e as artes; No caso da exposição itinerante nas escolas públicas: Investir numa forma arte-educativa aberta que reconheça as potencialidades de cada escola/território, valorize o saber local e incentive as trocas e aprendizados mútuos. Promover uma experiência arte-educativa contemporânea, interativa e itinerante, que coloca em diálogo a arte e as experiências digitais. Usar referências artísticas como a pintura, a canção, a música para criar uma metodologia (ferramentas) e uma forma de expressão (linguagem) que qualifiquem uma vivência arte-educativa de contornos não convencionais (não formal). Em resumo, o projeto visa criar uma exposição que transmita às novas gerações a riqueza das manifestações culturais brasileiras, destacando a diversidade dos biomas e valorizando o patrimônio imaterial do país. Por meio de uma abordagem inovadora e original, buscamos construir uma narrativa que promova a integração cultural do Brasil, fugindo de estereótipos e destacando a importância de figuras como o marechal Cândido Rondon na construção da identidade nacional.

O projeto Rota Rondon - Etapa Belém representa um esforço significativo para resgatar e preservar a história e o legado do marechal Cândido Rondon e suas expedições, cuja importância transcende as fronteiras temporais, influenciando diretamente a identidade cultural e histórica do Brasil. Reconhecendo a relevância dessa figura emblemática e das áreas por onde suas expedições passaram, propomos a implementação deste projeto, que visa criar trilhas e exposições imersivas em diversas cidades e estados brasileiros, começando pela região amazônica. A escolha estratégica de iniciar a primeira etapa do projeto na Amazônia é justificada pela singularidade e importância global dessa região, reconhecida como a maior floresta tropical do mundo, com uma biodiversidade única e recursos hídricos abundantes. Além disso, a Amazônia serve como um símbolo poderoso da necessidade urgente de conservação ambiental e preservação da diversidade biológica. Este projeto busca atender às necessidades em educação, conscientização e turismo cultural nas regiões das expedições de Rondon. Para tanto, serão desenvolvidas trilhas e exposições imersivas, complementadas por tecnologias modernas, como realidade virtual e recursos audiovisuais, proporcionando aos visitantes uma experiência sensorial próxima da realidade vivida pelos expedicionários. A estratégia de implementação do projeto envolve parcerias institucionais com o setor educacional, universidades, Ministérios e Secretarias do Governo Federal, bem como colaborações com empresas, entidades privadas e do terceiro setor. Essas parcerias são fundamentais para garantir o sucesso e a sustentabilidade do projeto a longo prazo, além de promover o envolvimento e o apoio da comunidade local. As fases principais do projeto, cuidadosamente planejadas, incluem o estudo e sinalização do roteiro da Rota Rondon por diversos estados, a seleção das cidades e estados para instalação das trilhas, o desenvolvimento das exposições imersivas e o lançamento oficial do projeto. Todas essas etapas visam garantir a eficácia e o impacto positivo na preservação da memória histórica de Rondon e suas contribuições para o Brasil. Além disso, a missão da Rota Rondon - Etapa Belém vai além do resgate histórico, estendendo-se ao estímulo da diversidade cultural brasileira, valorização dos talentos locais e fomento da regionalização da produção artística e cultural. A proteção das manifestações culturais dos diversos grupos que compõem nossa sociedade, assim como a preservação de nosso rico patrimônio histórico e cultural, são valores fundamentais para o projeto. Dessa forma, a Rota Rondon - Etapa Belém se compromete não apenas a preservar o legado de Cândido Rondon, mas também a promover uma maior compreensão e apreciação da diversidade cultural brasileira, enriquecendo o conhecimento, a cultura e a memória coletiva de nosso país. Terminamos nossas justificativas afirmando que a qualidade do conteúdo, as informações apresentadas nesta proposta bem como o atendimento a todas as exigências e contrapartidas exigidas pela legislação que regulamenta o uso do incentivo fiscal, demonstra que o projeto preenche todos os requisitos (formais e materiais) para pleitear a aprovação junto a este mecanismo de incentivo. SOBRE O USO DO INCENTIVO FISCAL Sobre o enquadramento no Artigo 1 º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; e VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; Sobre o enquadramento nos objetivos do Artigo 3º da Lei 8313/91 O projeto tem por finalidade, dentre aquelas elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; Sobre o Enquadramento no Artigo 7 - § 6º da IN 01/2023: Evento GRATUITO.

PLANEJAMENTO DE COMUNICAÇÃO GERAL O plano de trabalho prevê, de maneira periódica e estratégica, plano de ação da Assessoria de Imprensa emplacando pautas em veículos de comunicação de grande alcance em distintas plataformas: TV, Rádio, Internet e Mídia Impressa. Também prevê, um plano de atuação ágil e flexível em redes sociais próprias, de parceiros e páginas de influência.É fato que por se tratar de um projeto artístico de grande impacto, o projeto costuma angariar mídia espontânea por meio da cobertura de meios de comunicação diversificados que vão desde programas nacionais de grande audiência até a extensa capilaridade de influenciadores digitais. O Plano de Divulgação contempla as seguintes ações: - Desenvolvimento e distribuição de peças gráficas virtuais;- Postagens nas redes sociais oficiais;- Criação de conteúdo e anúncios para plataformas de interação virtual como TikTok, Facebook, Instagram, Spotify, Deezer, Pinterest e Google;- Elaboração e confecção de banners para área externa e interna do espaço de realização da exposição, contendo a identidade visual do evento e as principais informações de serviço;- OOH (mídia out-of-home) - busdoor, outdoor, indoor e mobiliário urbano;- Desenvolvimento e distribuição de press kit digital e impresso para jornalistas culturais e influencers digitais;- Anúncio em jornais e guias de atividades culturais locais e regionais;- Spots de rádio para divulgação do projeto;- Assessoria de imprensa especializada;- Agência especializada em mídias sociais. Frentes de ações Emplacamento de pautas nos veículos de comunicação: Portais de notícias; TV; Rádio; Internet; Divulgação nas redes sociais do projeto (Posts diários); Divulgação nas redes sociais de parceiros; Divulgação nas redes sociais de influência. Assessoria de imprensa Equipe de assessoria na produção de releases e notas; Articulação de imagens para fornecimento aos veículos de comunicação; Articulação com as redações, jornalistas e repórteres; Atendimento à imprensa para fornecimento de informações e atendimento in loco. Estratégia de cronograma de imprensa Produção de press-release principal; Articulação de exclusiva para veículo de comunicação; Oferta de segunda exclusiva com informação inédita; Articulação de publicação com veículos segmentados; Editorias de Arte, Cultura e Educação; Portais e jornal impresso; Proposta de entrevistas com realizadores para rádios; Proposta de pauta para TV; Oferta de exclusivas para Telejornais. Outras ações diárias Envio de avisos de pauta; Envio de notas e releases segmentados; Follow-up de material enviado para veículos/jornalistas. Redes Sociais A proposta é oferecer divulgação orgânica nas redes sociais próprias e através de parceiros e de páginas de influência. Página própria Lançamento de posts com foco do início da itinerância. Redes sociais de Parceiros e Influenciadores Envio de releases para atores parceiros e administradores de páginas de influência e influenciadores pessoais de arte, educação, meio ambiente, cultura popular e tecnologia; Collabs (publicações compartilhadas com influenciadores); Foco: influenciadores com páginas no Instagram, Youtube, TikTok, Linkedin e Blogs; Formatos: posts livres, com marcações de @ do projeto e seus parceiros. Conteúdo das Redes Sociais Posts Temática Arte-Educativos; Posts temática Arte-Educação-Tecnologia; Posts Parceiros: apresentar atores parceiros, especialmente para estes e compartilhados nas suas redes,com proposta de visibilidade e captação do público da rede deles; Posts Informativos: curiosidade históricas dos municípios do Estado; Posts: Pautas sazonais. SOBRE DESLOCAMENTOS E HOSPEDAGEM Para o PRODUTO PRINCIPAL EXPOSIÇÃO DE ARTE serão até 10 pessoas viajando em razão do projeto, todas elas com origem em São Paulo/SP e destino final em Belém/PA, local de realização da exposição. Os profissionais que viajarão são do corpo técnico, artístico e diretivo. Baseado nessa divisão, propusemos em relação ao aéreo UF de Origem/Cidade Origem - UF de Destino/Cidade Destino Aéreo_São Paulo/São Paulo - Belém/PA DETALHAMENTO AÉREO Até 10_ PESSOAS = 20 TRECHOS 10 Pessoas, 6 meses, 10 passagens, 20 trechos. Para o PRODUTO SECUNDÁRIO EXPOSIÇÃO DE ARTES a equipe em viagem é composta de 06 dentre artistas e arte-educadores. Esta equipe empreenderá ação de campo itinerante que ocorrerá num período compreendido em até 3 meses, percorrendo de 38 cidades da Rodovia Marechal Rondon em São Paulo. Dessas 38, 8 serão cidades-sede que funcionarão como bases para o nosso deslocamento interno e para orientar nossa planilha de orçamento. Os deslocamentos terrestres serão definidos em conjunto com as Secretarias de Cultura e da Educação do Estado de São Paulo. Serão 8 viagens com dois carros por equipe, uma vez por mês, para execução do trabalho de campo da exposição de itinerante. Repetimos a explicação de que, para efeitos de orçamento, como temos um histórico de realização de fôlego, temos como parâmetro uma média muito apurada de custos que envolvem alimentação, hospedagem e combustível. A partir dela, planilharemos os custos mensais da experiência de campo, sem necessidade de descrever a logística dos deslocamentos terrestres exatos entre cada cidade. SOBRE MEDIDAS DE COMPROVAÇÃO Metodologia e parâmetros a serem utilizados para aferição do cumprimento de metas: 1. Borderôs Serão apresentados os borderôs, emitidos pela tiqueteira responsável pela distribuição dos ingressos, devidamente assinados pelo local de exposição e pela produção do evento. A partir destes borderôs será possível comprovar: (i) a quantidade de exposições; (ii) a capacidade do local de realização; (iii) a gratuidade dos ingressos; e (iv) a emissão de ingressos gerados para contrapartida social. Para o Controle de Público do PRODUTO SECUNDÁRIO EXPOSIÇÃO DE ARTES serão apresentados documentos que comprovem o atendimento ao público tais quais lista e/ou relatório de presença dos jovens atendidos pelo projeto. A partir destes documentos será possível comprovar: (i) a quantidade de atividades realizadas; (ii) a capacidade de atendimento do público em cada uma das etapas, (iii) a quantidade de acessos ao site e (iv) a gratuidade do projeto. 2. Declaração de Contrapartidas As ONGs, Associações de Moradores, Centros Comunitários, pessoas de baixa renda e professores e estudantes, principalmente alunos da Rede Pública Municipal de Ensino e Munícipios Partipantes beneficiados pelas CONTRAPRATIDAS do projeto terão sua visita comprovada por intermédio da confecção de declarações subscritas contando: (i) nome do projeto e código do PRONAC; (ii) o quantitativo de ingressos recebidos gratuitamente; (iii) o compromisso da instituição recebedora de promover a distribuição gratuita à população; e (iv) nome da instituição recebedora, CNPJ e dados do seu representante/subscritor (nome, RG e CPF e cargo que exerce). 3. Registro Videográfico da exposição Em fase de prestação de contas será entregue um DVD (ou outro suporte que pareça mais adequado) contando o registro em vídeo da exposição e das atividades de contrapartida. 4. Registro Fotográfico Serão entregues: (i) fotos da exposição comprovando a realização do projeto; (ii) fotos do local de realização, demonstrando a que o espaço escolhido está devidamente equipado com rampas de acesso, instalações sanitárias adequadas para atender às necessidades de idosos, portadores de deficiência física e usuários de cadeiras de rodas; (iii) fotos das atividades de contrapartida social; e (iv) fotos do material de divulgação/ sinalização da exposição (banners, backdrop, fachada do local etc) demonstrando que foram observadas as regras de inserção das marcas do Governo e dos incentivadores; 5. Relatório de Mídia Será consolidado num relatório contendo cópia dos anúncios e mídias, além de informações sobre a veiculação.

IMPLEMENTAÇÃO A emocionante primeira etapa desta jornada acontecerá em Belém, no coração da Amazônia, reconhecendo-a como a maior floresta tropical do mundo, destacando sua vasta biodiversidade e recursos hídricos. Além de resgatar a história de Rondon, e, sensibilizada a importância da preservação da memória histórica, busca-se promover a educação, conscientização e turismo cultural nas regiões das expedições, Numa viagem única através do tempo e da história, promete encantar e inspirar os visitantes, explorando os desafios e as conquistas de um dos mais notáveis heróis brasileiros. As exposições imersivas utilizarão tecnologias modernas, como realidade virtual e recursos audiovisuais, para proporcionar aos visitantes uma experiência sensorial próxima da realidade vivida pelos expedicionários. ESTRUTURA DA EXPOSIÇÃO A exposição imersiva será organizada em duas versões: Presencial e Itinerante Presencial - Belém/PA Em uma tenda de 800-1200m² dividida em três zonas: o Portal Externo de Entrada e um Foyer Inicial, que visam impactar e engajar o público, servindo principalmente como áreas de recepção e comunicação; a Zona dos Biomas, composta por um Portal Interno de Entrada e espaços dedicados aos seis biomas, onde serão apresentados artefatos culturais e ambientais relacionados às expedições em uma linguagem imersiva e tecnológica; e a Zona da Esperança, uma área imersiva audiovisual projetada para oferecer uma experiência cinematográfica expandida, combinando conteúdo dos biomas anteriores em uma montagem audiovisual interativa: uma colagem audiovisual apoiada por técnicas de edição de vídeo, fundindo arquivos videográficos de variados gêneros narrativos, além de animações, desenhos, pinturas, publicidades, reproduções de impressos, escritos e inserts de natureza distintas que reagem em sincronia, oferecendo uma experiência fílmica na qual Arte, Tecnologia, História e Meio Ambiente se mesclarão para mostrar as expedições de Rondon. Essa Área Imersiva onde grandes painéis e cenários especiais projetarão uma trilha de imagem e som feita em enquadramentos e ângulos distintos. A trilha sonora, os efeitos especiais, a trucagem cenográfica ditarão o ritmo dos movimentos e dos momentos, trazendo o espectador para uma posição ativa e participativa, convidando-o a circular, interagir, reagir ao que está sendo exibido. Esse espaço contará com softwares e servidores de gerenciamento, um sistema de projeção audiovisual e sistema de som imersivo de alta definição. Esse espaço contará com softwares e entre 5-7 servidores de gerenciamento Dataton Watchout; um sistema de projeção audiovisual com 15 a 20 projetores instalados. A tecnologia de projeção deverá ser DLP, com projetores de 6k - 12k ANSI lumens, com contraste mínimo de 10.000:1. Recomenda-se a transmissão de sinal de fibra óptica ou HD Base T. O sistema de som imersivo de alta definição com Mixer digital ou interface de áudio compatível com Dataton Watchout (USB, Firewire ou Dante), com saídas equivalentes ao número de telas + canais esquerdo direito + 1 canal subwoofer; 1 Sistema de som Left/Right proporcionando cobertura sonora homogênea e inteligível em toda a área de projeção imersiva; 1 alto-falante por tela (efeitos sonoros, locuções, música incidental); 2 a 4 subwoofers. Itinerante Rodovia Marechal Rondon/SP Exposição Artística Virtual somada a Vivências Inventivas Arte-Educativas complementares, numa proposta de difusão cultural que transforma a experiência imersiva presencial em formato itinerante. Com presença direta nos territórios, em escolas da rede pública dos 38 municípios cortados pela Rodovia Marechal Rondon em São Paulo, atendendo suas áreas rurais e periferias, a proposta contém uma Exposição Imersiva em Realidade Virtual 360० acessada via óculos e ações complementares como: Oficinas Arte-Educativas, Movimento Mão na Massa (maker), Sensibilização Corporal, Oralidade e Paisagens Sonoras. ASPECTOS DE INOVAÇÃO Sob os desígnios da sensibilidade artística, do apuro técnico e da curadoria inédita, buscamos criar não apenas conteúdo, mas Linguagem, e é nesse espírito e sentido de criação de linguagem que nossa exposição Rota Rondon - Etapa Belém lança mão de uma forma nova de apresentar o tema da Expedição, se aliando a Arte e a Tecnologia aplicada, para, através de pesquisa e de arranjo artístico originais, mostrar a obra do marechal expedicionário não de maneira biográfica e sim como tradução histórica do Brasil e a riqueza de seus feitos, dando a ela uma forma arte-expositiva inovadora dentro de um evento inédito. Nossa pesquisa não está interessada em realizar uma exposição biográfica sobre Rondon. O interesse é outro. O que queremos é transformar os feitos daquela jornada numa experiência visual e sonora sobre o bioma amazônico brasileiro, mostrando, especialmente às novas gerações, a riqueza das aventuras exploratórias e integradoras do território nacional conduzidas pelo grupo do Marechal Cândido Rondon, destacando a diversidade do bioma e valorizando seu patrimônio imaterial, numa linguagem artística imersiva que se faça sentir e pensar. Nesse caminho de pesquisa de inovações no campo da linguagem perseguimos uma forma de expressão que fosse capaz de criar um arranjo único entre as potencialidades da imersão, as reciprocidades das vivências e a ludicidade da participação e do envolvimento. Essas características guiaram a busca da criação e elaboração de um trabalho artístico e curatorial cheio de nuances, pautado pela diversidade de pessoas e técnicas, capaz de falar às emoções, ao intelecto e ao coração. Através de Espaço Audiovisual Experimental, Exposição Em RV e Vivências Inventivas Artísticas e Educativas, organizamos ambientes expositivos nos quais Efeitos e Cenografia especiais, Projeções Mapeadas, Realidade Virtual, Vídeo Animações, Cenografia e Mobiliário Artístico, Arte Gráfica, Objetos Artísticas, Instalações Conceituais, Objetos Mecânicos, Objetos Eletrônicos etc. proporcionam um mergulho em cenários visuais e sonoros que revelam a vivacidade e a sinestesia de uma expedição histórica aliado a ensaios audiovisuais sobre um dos principais biomas do planeta. Por fim, inovamos também ao dialogar nossa proposta artística e cultural com a temática do meio-ambiente propriamente dita. O campo da Cultura tem sido incorporado como eixo fundamental no enfrentamento às mudanças climáticas, e, sendo a arte uma ferramenta poderosa para inundar o imaginário com associações sensíveis e criativas, usá-las para diálogo com outras áreas é praticamente uma condição sine qua non de seu fazer. Qualquer profissional atento da cultura hoje está ciente do debate que o papel da cultura e da arte têm no combate às mudanças climáticas e inovações nesse campo se darão pela técnica, pelo diálogo e pela comunicação. Cultura e Ambiente, lado a lado, criando obras artísticas que atravessam o tempo e gerações.

PRODUTO PRINCIPAL: EXPOSIÇÃO DE ARTES Área: Artes Visuais Segmento: Exposição de Artes Visuais ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA O espaço expositivo atenderá obrigatoriamente ao Art. 4 das Exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Atende também ao disposto no art. 27, inciso II, do Decreto 5.761/06, que diz “proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas”, nos termos do art. 23, da Lei nº 10.741, de 1º de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999. As medidas de acessibilidade que serão observadas no espaço para atendimento a pessoas com limitação de locomoção serão, no mínimo, acesso por meio de rampas, corrimãos, banheiros adaptados e piso tátil (Ítem Orçamentário: Piso tátil. Para os outros itens constantes na descrição não serão utilizados recursos do projeto). ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO As atividades realizadas no escopo do projeto serão adaptadas para acesso a PCD. Para tanto, os espaços expositivos estarão adequados com a presença de monitores especialmente treinados e especializados para atendimento a pessoas com qualquer nível de deficiência visual e intelectual. O conteúdo artístico e audiovisual da exposição será previamente gravado e adaptado para transmissão em audiodescrição. O arquivo será hospedado no site da produtora do espetáculo e poderá ser acessado através do QRCode disponível no material de divulgação do projeto. Através deste acesso as PCD`s poderão baixar facilmente o arquivo de audiodescrição em dispositivo móvel para acompanhamento do espetáculo por parte do público. Esta ação será amplamente divulgada para que as pessoas que necessitarem do auxílio da audiodescrição possam baixar o arquivo antes de irem ao local da exposição, porém no espaço expositivo também serão disponibilizados totens com QR Code para acesso facilitado ao arquivo no local de realização. Também teremos disponível um mapa tátil para fácil localização no espaço expositivo (Item Orçamentário: Intérprete de libras / Mapa Tátil / Monitores. Para os outros itens constantes na descrição não serão utilizados recursos do projeto). PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Área: Artes Visuais Segmento: Ações Educ.Culturais sem/ofic/pal Form fom A.visu ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA - IDEM AO PRODUTO PRINCIPAL ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO As atividades realizadas no escopo do projeto serão adaptadas para acesso a PCD. Para tanto, a ação de contrapartida contará com a presença de monitores especialmente treinados e especializados para atendimento em libras e para pessoas com qualquer nível de deficiência intelectual (Item Orçamentário: Intérprete de libras / Monitores). PRODUTO SECUNDÁRIO EXPOSIÇÃO DE ARTES - Área: Artes Visuais - Segmento: Segmento: Empreend Ações Educ- Cult/ Capacitação/ Treinamento ACESSIBILIDADE - DEFICIÊNCIA FÍSICA: Nos adaptamos aos espaços escolares, e buscamos cumprir com rigor a diretriz que permita o livre acesso de alunos com deficiência ou mobilidade reduzida, atendendo obrigatoriamente ao Art. 4 das Exigências da Convenção sobre os Direitos das Pessoas com Deficiência, promulgada pelo Decreto nº 6.949, de 25 de agosto de 2009 que exige intervenções que objetivem priorizar e/ou facilitar o livre acesso de idosos e pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Atende também aos portadores de deficiência, conforme o disposto no art. 46, do Decreto 3298, de 20 de dezembro de 1999. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO Acessibilidade De Conteúdo - Deficiência Auditiva Viajamos com um Arte-Educador treinado com especialização para atendimento em libras. Acessibilidade De Conteúdo - Deficiência Visual Nossas oficinas são presenciais, multissensoriais o que facilita a comunicação do conteúdo. Conteúdos estritamente visuais tem transmissão em audiodescrição (óculos RV) ou suporte/acompanhamento de um educador treinado. Acessibilidade para Pessoas que Apresentam Espectros, Síndromes ou Doenças que Gerem Limitações aos Conteúdos assim como Pessoas que Desconhecem as Linguagens ou Idiomas dos Conteúdos Caso qualquer aluno se apresente solicitando auxílio em razão de qualquer tipo de espectro ou doenças que gerem limitações para apreensão dos conteúdos oferecidos, o projeto disponibiliza 01 educador preparado para apoio. Garantimos o atendimento à PNE em 100% das atividades planejadas para o projeto.

DA DISTRIBUIÇÃO DE PRODUTOS CULTURAIS RESULTANTES DO PROJETO - ARTIGO 27 DA IN 01/2023: PRODUTO PRINCIPAL EXPOSIÇÃO DE ARTES Rota Rondon - Etapa Belém é uma Exposição Presencial e Itinerante de Arte Imersiva, de classificação livre, cuja proposta tem na sua raiz o favorecimento a democratização proporcionando a facilidade de acesso não só pelas contrapartidas sociais mas também por sua extensividade geográfica (criada para percorrer várias capitais) e pela sua política de gratuidade de ingressos. Trata-se de um projeto que tem por base uma concepção inclusiva, democrática e que pretende a ampliação de acesso a conteúdos artísticos de alto valor cultural que, em razão de uma série de variáveis, costumam circular apenas por salas de museus e centros culturais de grandes metrópoles. Cumpre registrar que a gratuidade é um componente fundamental para expandir a acessibilidade do projeto. Removemos barreiras financeiras para a participação, sublinhando o nosso compromisso em difundir conteúdos, práticas e dispositivos da Arte, Cultura Popular, Tecnologia e Meio Ambiente, sem distinção econômica. Citamos também PRODUTO SECUNDÁRIO CONTRAPARTIDAS SOCIAIS que não deixa de ser um elemento de Democratização de Acesso. Essa Ação Educativa Presencial Especial consiste num Programa Educativo extensivo com recepção educativa a grupos escolares e grupos do terceiro setor, realizando ações formativas que compreenderão visitas guiadas à exposição, acompanhadas de oficinas educativas de Arte, Tecnologia e Meio-Ambiente. Esta atividade será voltada exclusivamente a estudantes e professores de instituições públicas e realizada de forma totalmente gratuita. A ação consiste na realização de 01 masterclass de 25 minutos de duração que compreende um bate papo sobre a experiência de curadoria para exposição imersiva de arte com o uso de tecnologia, acrescida de uma visita guiada em todo o ambiente expositivo (45 min.) e uma oficina educativa e/ou “mão na massa” e/ou Sensibilização Corporal e/ou Musical Paisagem Sonora como atividade complementar (50 min.). A duração total da atividade será de, aproximadamente, 02 horas. Prevista para um público máximo estimado de até 500 pessoas, de preferência sempre às terças e quartas-feiras das 10h-16h, sendo (até) 12 datas, com 40 pessoas atendidas, em média, por sessão. Já no caso do PRODUTO PRINCIPAL EXPOSIÇÃO DE ARTES, salientamos sua REPLICABILIDADE E ESCALABILIDADE. O aumento da replicação e escalabilidade do projeto já está em curso, e temos números que refletem esse dado. Em 2022 viajávamos apenas com uma equipe. Em 2023, chegamos a ter 3 simultâneas. Isso é possível por que o projeto investiu na coordenação de campo, já que são eles que lideram, articulam e organizam os demais professores e colaboradores nas atividades. O mesmo aconteceu com a escalabilidade, saltamos de 60 municípios, 110 escolas, 3 Estados, 1.800 professores e 22.000 estudantes em 2022, para 125 cidades, 227 escolas, 8 Estados, 4.000 professores e 58.000 estudantes em 2023. Em nossa proposta, a democratização exigiu o aprimoramento ininterrupto da metodologia e linguagem, a formação de redes de comunicação entre participantes, e a criação de um Núcleo da Diversidade que auxilia professores e gestores na resolução de conflitos. Isso significa que o projeto ao replicar sua base e escalar sua atuação, não comprometeu a qualidade do seu programa, pelo contrário, sua ampliação e extensão tem favorecido, de maneira orgânica, o aperfeiçoamento e a diversificação de seu programa. No biênio 2024-25, buscamos ampliar os territórios atendidos, a fim de chegar a uma proposta radical de atuação nacional, formando grupos em todas as regiões do país. IMPACTO DIRETO NOS TERRITÓRIOS: Além disso, a aposta na valorização das identidades e potencialidades locais presentes nos territórios, se valendo de diferentes linguagens artísticas e agenda ambiental, além do uso intencional e arte-educativo da realidade virtual durante a nossa vivência em campo ampliam a dimensão social do projeto. As trocas locais entre nossos educadores e a diversidade social são um grande ativo pois contribuem para o desenvolvimento de estratégias e atuações diversificadas que refletem na criatividade das propostas e no aprimoramento de abordagens, tendo como resultado final a oferta de uma experiência artística e educativa de qualidade. Outros aspectos elencados como ações sociais e de Democratização de Acesso: - Alcance escolar: o programa atende os três níveis da Educação Básica; - Cooperar para a mitigação dos impactos negativos e potencialização dos impactos positivos relacionados a questões socioambientais; - Enaltecer a diversidade étnica e cultural e o respeito às questões raciais, de gênero e/ou acessibilidade, inclusão e, em especial, à cultura regional; - Pactuar a concepção de um Brasil culturalmente integrado, numa curadoria que realce aspectos identitários do seu clima, meio-ambiente, costumes, povo, arte e história; - Privilegiar áreas rurais e periferias de cidades de estados brasileiros; - Realiza atividades artísticas em espaços públicos, criando uma experiência itinerante artística e educativa inédita. DA AMPLIAÇÃO DE ACESSO - ARTIGO 24 DA IN 01/2022 Conforme previsto no Artigo 24 da IN 01/2022, em complemento às ações previstas no Artigo 23, o projeto prevê as seguintes medidas de ampliação de acesso: Qualquer tipo de captação de imagem estará previamente autorizada por todos os integrantes do projeto porque é parte da pauta do projeto a democratização do acesso e a liberdade para a fruição artística (III). Haverá ainda a contratação de artistas e/ou arte-educadores e/ou produtores, coordenado pelo produtor do projeto. Este profissional atuará sob a coordenação da área e atuará entre as áreas de produção, com ênfase na atuação de campo, compreendendo que o processo de criação e execução que envolve a prática artística e arte-educativa (IV). Para que possam ser mais facilmente verificadas as informações, copiamos abaixo a redação do inciso do Art. 24, da IN no01/2022, conforme apontados no texto do projeto especificado acima: Art. 24. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso (Anexo I): III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas; IV - além da Ação Formativa Cultural prevista no art. 25 desta Instrução Normativa, realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como: g) bolsas de estudo, estágio ou trainee a estudantes da rede pública de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural ao visar ações em economia criativa, empreendedorismo e sustentabilidade culturais.

Expertise para o projeto Desde 1990, um grupo de profissionais dedicados ao segmento de eventos corporativos e pesquisa teatral construiu a sólida trajetória que define a Arte Educa. Em 2005, emergimos como uma figura destacada no mercado, impulsionados por uma história robusta e uma série de projetos marcantes. Nossa atuação inclui o planejamento do Centro Cultural de Cerquilho/SP, concebido pelo arquiteto Ruy Othake, o Curso de Restauro da histórica "Casa Oswaldo Cruz" em São Luiz do Paraitinga/SP, e uma Exposição audiovisual em comemoração aos 50 anos da atriz Regina Duarte. Aprovações em diversas Leis de Incentivo à Cultura, como a Lei Rouanet, PROMAC e ProAC, destacam nosso compromisso com a promoção e difusão das artes. A empresa Arte Educa não é apenas um nome, é uma missão e visão claras na gestão de eventos e projetos que abrangem arte, cultura, educação, inclusão social e preservação ambiental. Estabelecemos parcerias estratégicas com uma rede diversificada de colaboradores, incluindo artistas renomados, produtores experientes e educadores dedicados. Nossa equipe multidisciplinar, composta por especialistas como arquitetos, cenógrafos, produtores, músicos e técnicos especializados, está comprometida em transformar o Patrimônio Imaterial Brasileiro das expedições do marechal Rondon em uma experiência artística impactante. Nosso objetivo vai além da criação artística: investimos em aspectos educativos e de entretenimento, oferecendo ao público uma imersão envolvente pelo Brasil, explorando sua riqueza cultural e histórica de maneira autêntica e profunda. Membros BRANCO BERNARDES Direção Artística Diretor Artístico e Regente da Orquestra de Câmara Paulista, também esteve à frente da Associação Coral Exsultate. Em 2022 criou e apresentou a Série Para Gostar de Ouvir pela Rádio Cultura FM (https://cultura.uol.com.br/radio/programas/para-gostar-de-ouvir/). Foi diretor da Escola Municipal de Música do Theatro Municipal de São Paulo e é professor da Faculdade de Música Carlos Gomes. Anteriormente desempenhou função de professor colaborador da Universidade Estadual de Campinas (Unicamp) das disciplinas Prática de Orquestra e Trilha Sonora e da classe de regência da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UniRio) onde também dirigiu a Orquestra Sinfônica UniRio. Na Etec de Artes (Centro Paula Souza), atuou nas mais diversas disciplinas orientando diversos Trabalhos de Conclusão de Curso. Doutorou-se em Regência de Orquestra com orientação de Eduardo Ostergren (Unicamp), instituição pela qual também obteve seu título de Mestre em Música. Foi discípulo de Maestro Eleazar de Carvalho em seus derradeiros anos. É Bacharel em Violino pelo Instituto de Artes da Unesp na classe de Ayrton Pinto. Idealizou o Festival de Inverno de Ilha Solteira, tendo sido seu Diretor Artístico (2001). Em 2008, gravou álbum Orquestra de Câmara Paulista ao Vivo na Sala São Paulo. Curumim, com obras de Camargo Guarnieri relacionadas ao universo infantil, foi lançado em 2007. No ano anterior, Sarau Brazil, exclusivamente composto por músicas brasileiras em orquestrações originais. Atuou como conselheiro do Instituto Pensarte – Organização Social responsável pela gestão da Banda Sinfônica do Estado de São Paulo, Orquestra Jazz Sinfônica e Orquestra do Theatro São Pedro e curador do Mapa Cultural Paulista, da Secretaria de Estado da Cultura. Sua competência como orquestrador, arranjador e compositor lhe proporcionou a direção musical do espetáculo Madame Butterfly a partir da concepção cênica de Cleber Papa em 2014. Desde 2019 colabora como músico voluntário no Centro Israelita do Cambuci. Em 2020, aproveitando o ano sabático forçado pela pandemia, iniciou estudos em canto lírico com orientação de Tiago Kaltenbacher. SÍRIO JWVER BELMENI Direção Executiva Tem sólida experiência na área Cultural e Editorial, com mais de 20 anos de experiência na área de projetos. Desde 2005 é Diretor Geral da ArteEduca Projetos Culturais (www.arteeduca.com.br). Atualmente também é Diretor de Relações Institucionais do Instituto Bairro Vivo (www.bairrovivo.org.br). Entre 2021 e 2023 foi Diretor de Relações Institucionais – Instituto ArteEnsina (nova denominação da O.S Pensarte - www.arteensina.org.br) e Presidente e editor chefe Grupo CEAT editor-chefe EDITORA CEAT (www.ceat.com.br). Possui carreira como Editor de livros e revistas. Participação e atuação como gestor, organizador e colaborador na realização de mostras e espetáculos, sendo as mais significativas: 50 anos de carreira da atriz Regina Duarte, Estilhaços de amor e Guerra (espetáculo teatral); Autor das peças: Paradise; Mamãe faz 100 anos e, Deu bolo no Bixiga. Possui formação Acadêmica em Pedagogia pela Faculdade Oswaldo Cruz e Pós-Graduação em Docência do Ensino Superior pela FEAP. LULI HUNT Produção Executiva Tem em seu currículo importantes exposições artísticas e culturais, a saber: “Arte de Contradições. Pop, Realismos e Política. Brasil-Argentina 1960” - MON/CWB, Fundação Proa/CABA, GAMeC/ Bergamo e MAM/RJ. “Monet À beira d`Água” - Boulevard Olímpico/RJ e Parque Villa Lobos/ SP. “A Beleza Sombria dos Monstros: A Arte de Tim Burton” - CCBB/DF e OCA/ SP. “Tony Cragg” - MON/CWB e MuBE/SP. Além da produção executiva de exposições, também realiza produção executiva de publicações de livros importantes tais como: fotografia de Araquém Alcântara, “Cachaça”, “Bichos do Brasil”, “Sertão Sem Fim”, “Cabeça do Cachorro”, “Restinga”, “Acamara de Aramaca”, “Xilogravura Popular” e “Histórias das Águas: Rio Negro” dentre outros. Em ambos segmentos realiza prestação de contas de projetos incentivados por leis no âmbito Federal, Estadual e Municipal. FLAVIO LUIS JARDIM VITAL, Coordenador. Conselho de Meio Ambiente de Itapecerica de Serra FIESP - Conselho Superior das Micro, Pequena e Média Indústria. Frente Parlamentar do Empreendedorismo - FREPEM da Assembleia Legislativa do Estado de São Paulo. Fórum Permanente das Micro e Pequenas Empresas - Governo Federal (MDIC). Fórum Permanente Estadual das Micro e Pequenas Empresas - Governo do Estado de São Paulo Federal. SESCON - Frente do Empreendedorismos. Formação Acadêmica: FEA USP Avaliação de Empresas, 2017. Pós-graduação em Psicologia organizacional, 2003. Administrador de Empresas pela FMU, 2000. LEO REA LÉ Direção Operacional Criou e coordenou a execução da exposição digital de arte imersiva “Monet À beira d`Água” (Boulevard Olímpico/RJ e Parque Villa Lobos/SP), e da exposição “A Beleza Sombria dos Monstros: A Arte de Tim Burton” (CCBB/DF e OCA/SP); Realizou a exposição internacional Dreamworks Animation - Uma jornada do Esboço a Tela no Dom Cultural em São Paulo; produziu 8 apresentações do cine concerto da “Trilogia Senhor dos Anéis” em 4 estados brasileiros (SP, RJ, POA e BH); produziu a exposição internacional “A Valise Mexicana - A Redescoberta dos Negativos da Guerra Civil Espanhola de Capa e Taro” (Caixa Cultural SP). Entre 2015 e 2017 atuou como produtor executivo de vídeo do estúdio da universidade federal do ABC, sendo responsável pela produção e realização de mais de 110 vídeos educativos. Entre 2014-2012 foi professor-pesquisador da Universidade Aberta do Brasil/Capes no programa anual de Capacitação Docente para o Uso das Novas Tecnologias e Metodologias de Ensino, atuando especificamente na Universidade Federal do ABC. Foi integrante do grupo de pesquisa INTERA - Inteligência em Tecnologias Educacionais e Recursos Acessíveis. Mestre (2015 - 2017) no programa de Ciências Humanas e Sociais da Universidade Federal do ABC com pesquisa sobre produção de linguagem em videoaulas Pós-Graduado (2006) como Especialista em Teorias e Práticas Artísticas pelo IA - Instituto de Artes da Universidade Estadual Paulista Júlio de Mesquita Filho, Unesp. Graduado em Educação Artística - habilitação em Artes Plásticas pela Universidade São Judas Tadeu, USJT, (2002).

PROJETO ARQUIVADO.