Temporada da peça O Segredo de Brokeback Mountain

O projeto visa a realização de uma temporadado espetáculo "O Segredo de Brokeback Mountain" em São Paulo.

O Segredo de Brokeback Mountain é uma história de amor entre dois cowboys no interior dos Estados Unidos na década de 60. Jack Twist e Ennis del Mar são jovens que se conhecem ao serem contratados para cuidarem das ovelhas de Joe Aguirre em Brokeback Mountain. Os dois cowboys, pobres, ao passarem semanas isolados, no frio e em más condições de trabalho, começam a criar uma intimidade que se transforma em um romance intenso e conflituado. Com o fim do trabalho, voltam às suas vidas, deixando um enorme pedaço de quem são em Brokeback Mountain - e que passam o resto de suas vidas tentando recuperar. A peça é de Ashley Robinson, adaptada do conto de Annie Proulx, que teve uma notória e premiada versão de Ang Lee para o cinema. A história atravessa personagens profundamente humanos e faz pensar sobre a intolerância, os medos, as fragilidades, os interditos e o poder do amor. Como será o espetáculo: Com texto de Ashley Robinson, traduzido por Miguel Góes e direção de Moacyr Góes. Com dois atores principais para os papéis de Ennis e Jack e mais 5 atores. O espetáculo é acompanhado por músicas que contam a história junto da encenação não musicada. A cantora é chamada de "Baladeira", e é acompanhada por dois músicos. A história começa a ser contada pelo personagem de Ennis Velho, que em seu trailer isolado, relembra sua relação com Jack Twist desde o momento em que se conheceram. Assim, a peça é a memória de Ennis Velho, que relembra todo o percurso linear de sua vida e permanece em cena enquanto seu passado é encenado. O cenário ainda está em definição.

Objetivo geral: O objetivo desse projeto é realizar uma temporada de dois meses da peça "O Segredo de Brokeback Mountain" em São Paulo, inédita na cidade. Objetivo específico: A realização de um mês de ensaio e dois meses de espetáculo em São Paulo. As apresentações serão 3 vezes na semana. A criação de um espetáculo que teve uma forte repercussão enquanto filme, agora em formato de teatro pela primeira vez no Brasil, trata de temas humanos e presentes: a intolerância, o amor e os impedimentos diante da sociedade. Contrapartida Social: A peça terá como contrapartida social Masterclasses com profissionais capacitados e experientes da equipe, voltadas para estudantes de teatro e pessoas de baixa renda.

Acreditamos que O Segredo de Brokeback Mountain tem um enorme valor cultural e humano, e que toca em questões ainda atuais no Brasil. Apesar da história de dois homens que vivem um amor em uma temporada de trabalho nos anos 60, no interior dos Estados Unidos, ser específica, acaba sendo universal pelos dilemas dos personagens. Eles passam a vida sem poderem amar livremente no local conservador onde vivem, e cada personagem tem dramas pessoais complexos: a solidão, a pobreza, a masculinidade, a paternidade. Ainda, a história retrata o drama das mulheres e familiares, que lidam com a barreira de intimidade dos maridos e filhos que precisam esconder quem são, e tem suas vidas afetadas. Atualmente, em muitos locais do mundo, meios sociais e famílias, a homossexualidade é encarada como natural, mas O Segredo de Brokeback Mountain esmiuça a história dos que por algum motivo não podem, não são aceitos, ou não tem coragem de viver a vida que querem ter. Ainda, a história foi marcante na versão do conto para o cinema, dirigida por Ang Lee e premiada com Oscars. O filme sensibilizou o mundo, se tornou "o filme da vida" de muitas pessoas e uma importante parte do descobrimento sexual de muitos espectadores. Acreditamos que a peça, que é uma adaptação do conto de Annie Proulx, tem a mesma potencialidade de comoção, e que irá atingir tanto os que já conhecem a história, quanto os que nunca ouviram falar. Dessa forma, a peça toca de uma forma particular o público LGBTQIA+, mas transcende uma causa: desperta nas pessoas o confronto de lidar com a verdade de quem elas são. O espetáculo será dirigido por Moacyr Góes. Necessitamos de mecanismos de incentivo para a realização tanto dos ensaios, quanto da temporada. Pensamos que os temas serão ricos para a sociedade brasileira e incentivam uma cultura ampla, a tolerância, o descobrimento pessoal e a possibilidade dessa história ser contada no Brasil. O projeto se equandra nos incisos III, V e VIII do Art. 1º da Lei 8313/91: III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; (o projeto tem a intenção de criar e difundir a criação de um espetáculo cultural) V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; (o projeto tem a intenção de criar um produto artístico e cultural que depende de apoio financeiro para sobreviver e para que os artístas e técnicos possam viver de suas profissões). VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;

Os valores da planilha referentes a passagens aéreas são para a equipe ir para São Paulo pela primeira vez e depois voltar no final do mês de ensaios. São para Moacyr Góes, Miguel Góes, Marcelo Brou, Ana Elisa, Bruna Britto, Giulia Butler, João Pedro Moschkovich, Marcéu Pierrotti, Eduardo Rieche e Arlete Heringer. Os valores referentes a passagens terrestres são para idas e vindas durante a temporada. Ida para São Paulo na sexta e volta na segunda, durante 8 finais de semana. São para Miguel Góes, Marcelo Brou, Ana Elisa, Bruna Britto, Giulia Butler, João Pedro Moschkovich, Marcéu Pierrotti, Eduardo Rieche e Arlete Heringer.

O texto de Ashley Robinson foi traduzido por Miguel Góes, assistente de direção e diretor musical. A peça original tem 61 páginas e o licenciamento para a produção ja foi adquirido (o documento de anuência e texto do espetáculo estão em anexo).

O proponente se responsabiliza por garantir que o espetáculo seja em um teatro tenha acessibilidade conforme previsão legal. Além disso, algumas sessões serão realizadas com audiodescrição. A produção estará atenta a eventuais demandas durante a temporada e se responsabiliza por manter e ampliar a acessibilidade do projeto.

- Para ampliarmos o acesso às pessoas interessadas, faremos, via redes sociais, lives sobre o processo de ensaio. - Realização de um ensaio aberto e gratuito - Faremos lotes de distribuição gratuita de ingressos. A produção se compromete a fazer divulgação das gratuidades.

Todo o processo decisório, bem como a responsabilidade técnico-financeira ficará a cargo da proponente Bufões. Elenco Marcéu Pierrotti Ennis del MarFormado em Artes Cênicas pela UNESA e Direção Teatral na UFRJ. Especializou-se em Adler Technique no Stella Adler Studio of Acting (New York). Últimos trabalhos: Até Onde Ela Vai (Univer Video); Terra & Paixão (Globo); Reis (Record); Poliana Moça (SBT); Gênesis (Record); “Jezabel”(Record); “Pela Fechadura” (Prime Box Brazil) e “Desencontros” (Sony). Indicado a melhor ator no Festival de Cinema de Gramado (2020) por “Blackout”. No teatro: “3 Meses e 3 Dias” (2023/2024) dir.:Marcéu Pierrotti; “Moléstia” (2018/2019) dir.:Marcéu Pierrotti; “Match” dir.: Bruno Guida (2018); “O Beijo no Asfalto - O Musical” dir.: João Fonseca (2016/2018); “Como os peixes chegaram ali” dir.: Miwa Yanagizawa (2016); “O Tempo e os Conways” dir.: Vera Fajardo (2014). Estudos com Eduardo Milewicz, Robert Castle, Ron Burrus, Miwa Yanagizawa, Fátima Toledo, Walter Lima Jr, Tomás Rezende, Ariane Mnouchkine (Théatrê du Soleil), Camila Amado e Delson Antunes. Júlio Oliveira Jack Twist Ingressou no teatro aos 13 anos. Possui mais de 40 espetáculos, 5 novelas, 2 longas metragens, 1 minissérie e um grande número de trabalhos em publicidade. Entre os seus principais trabalhos estão: o filme Salve Geral, O musical da Broadway O Rei e Eu, A Bala na Agulha, Píramo e Tisbe - que lhe rendeu a indicação de Melhor Ator no PRÊMIO FEMSA COCA COLA. Atuou nas Novelas “Tititi” e “Sangue Bom”, ambas na Rede Globo, protagonizou a série Milagres de Jesus, na Tv Record, e em “Os Dez Mandamentos.” Trabalhou na obra de Antônio Calmon, “O Aprendiz de Feiticeiro”, pelo qual foi indicado ao FEMSA como Melhor Ator Coadjuvante. Protagonizou a série Gamebros, na Netflix. Atualmente está no ar na série HARD, na HBO, na novela Carinha de Anjo, no SBT. Esteve recentemente na nova produção de The Boys In The Band, de Matt Crowley. Eduardo Rieche Aguirre e pai de Jack Twist Ator, dramaturgo, tradutor e produtor. Cursou a Casa das Artes de Laranjeiras (CAL). Vencedor do Prêmio Coca-Cola de Melhor Ator (1996) e do Prêmio Shell de Melhor Texto (2009). Ao longo de 34 anos de carreira, participou de mais de 30 espetáculos profissionais, tendo trabalhado com diretores como Moacyr Góes, Domingos de Oliveira, Enrique Diaz, João Fonseca, Ary Fontoura, Wolf Maya, Luiz Fernando Lobo, Regina Miranda, entre outros. Foi indicado a outros quatro prêmios de teatro como Melhor Ator. Escreveu e atuou no solo “Inquieto Coração” (2008), baseado na obra filosófica de Santo Agostinho, sob direção de Henrique Tavares, e que segue sendo apresentado há mais de 15 anos. Catarina Marcato Alma del Mar e cantora Cantora, Atriz e Dançarina formada em Teatro Musical pelo Conservatório Profissionalizante da NYFA (New York Film Academy), e formada em Fisiologia da Voz Cantada, especialização ministrada pela fonoaudióloga Fernanda Lopes. Foi a Solista Convidada da OSESP em “Sinfonia de Cinema” na Sala São Paulo (Out/2023), interpretou Emily Cratchit em “A Christmas Carol” no Teatro Santander, sob direção de Fernanda Chamma; foi Mezzo-Soprano convidada no coro de “Final Fantasy – Distant Worlds” – regência de Arnie Roth (Set/Out 2023); Glinda em “O Mágico de Oz”. Marcelo de Brou Ennis Del Mar velho e Idealizador do Projeto Ator profissional,na televisão: Hilda Furacão – 1998 Rede Globo; Pecado Capital – 1998/1999 Rede Globo; O Clone – 2001/2002 Rede Globo; America – 2005 Rede Globo; Caminho das Iindias 2009 Rede Globo; Fina Eestampa 2012 Rede Globo e Travessia – 2023 Rede Globo. No Teatro “Camaleoa” (dir. Marília Pêra - 1994), “O Doente Imaginário” (dir Moacyr Góes - 1997), “Hilda” (dir. Nino Caca - 1998), “Divinas Palavras” (dir. Moacyr Góes - 1998), entre outros. No Cinema: “Lá e Cá” (dir. Sandra Kogut - 1994);“O Poço” (dir. Tarcisio Lara Puiati - 2002); “Boa Sorte Bernardo - 2021); “Vem de Volta” (dir. Rodrigo Fonseca - 2022) e “Carne de Carnaval” (2023). EquipeMoacyr Góes Diretor Nascido em Natal, é Bacharel em Artes Cênicas. Diretor de Televisão, Cinema e Teatro. Roteirista e autor teatral. Produtor audiovisual. No Teatro dirigiu e produziu mais de 40 espetáculos, com textos de Shakespeare, Ibsen, Strindberg, Kafka, Nelson Rodrigues. Ganhou os principais prêmios nacionais de Teatro. No teatro musical escreveu e dirigiu “Alegria Alegria” e “Uma aventura chamada Brasil” Dirigiu artisticamente três teatros públicos no Rio de Janeiro, o Teatro Gloria, Carlos Gomes e Villa-Lobos. Na Música dirigiu Óperas, como A Flauta Mágica, de Mozart, no Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Shows de Elba Ramalho, Chico Buarque, Olivia Byington, entre outros. Na Educação, foi professor da Casa das Artes de Laranjeiras durante 10 anos. Participou da elaboração do Curso de pós-graduação de direção teatral da UFRJ. Na televisão aberta dirigiu novelas durante quatro anos na TV Globo, entre elas Suave Veneno e Laços de Família. No cinema dirigiu e escreveu roteiros de 12 filmes longa metragem, muitos deles de extremo sucesso de público. É um dos diretores brasileiros de maior bilheteria. Diego Montez Assistente de direção Diego esteve em cartaz em diversas produções musicais, algumas delas “Alguma Coisa Podre!” “Mamma Mia!”, “Cinderella da Broadway”, “Heathers”, "A Noviça Rebelde", “Wicked”, “Rock Of Ages”, “Chacrinha - O musical”, “Cazuza - O Musical”, “Rent" - indicado como melhor ator coadjuvante. Atualmente pode ser visto nas séries “O Rei da TV” da Star+, “No Mundo da Luna” da HBOMax e, na novela “Bom Sucesso” da Rede Globo na novela das sete “Vai Na Fé!” de Rosane Svartman também na Globo. Miguel Góes Diretor musical, assistente de direção e músico Começou sua carreira em 2015 na banda Dônica, como baixista. Foi vencedor do Prêmio da Música Brasileira com o grupo e contribuiu para trilhas sonoras. Seu curta “Carvão” esteve no Festival do Rio de 2019. Em 2022, gravou duas faixas para o disco Meu Côco de Caetano Veloso. Em 2015 compôs a trilha sonora do documentário “Gabeira” e em 2023 da peça “Moria”. Fez a Direção Musical do espetáculo “Jesus - Os últimos instantes” em 2024. É assistente de direção de Moacyr Góes em diversos projetos teatrais. João Pedro Moschkovich Músico Ana Elisa Schumacher Figurinista Bruna Britto Coordenação de Produção Giulia Butler Produção Executiva

O PROPONENTE NÃO RESPONDEU A DILIGÊNCIA DENTRO DO PRAZO.PROJETO LIBERADO PARA DECISÃO DO ANALISTA.