Desgosto

"Desgosto" é um projeto de curta-metragem que adapta parte do romance de estreia de Astério Moreira, autor de Tucano, interior da Bahia, para o cinema. A adaptação é escrita e dirigida por Marcelo Filho, cineasta também tucanense, formado pela Universidad del Cine de Buenos Aires e integrante da Rede de Talentos Paradiso. O projeto foi contemplado no edital de produção de curtas-metragens LPG-BA, conta com uma equipe técnica de reconhecida experiência no audiovisual baiano e consultoria de produção de Eliane Ferreira, produtora com mais de 25 anos de carreira e 15 longas estreados. Trata-se do primeiro curta-metragem de ficção profissional realizado na região, contribuindo fortemente para colocar o Território do Sisal no mapa da produção audiovisual nordestina.

Quando um jovem seminarista é encontrado enforcado na Igreja Matriz de Natuco, Dr. Teotônio Martins tem certeza que é chegado o fim de sua carreira política. Apesar de toda a retidão, o prefeito viu sua popularidade cair vertiginosamente desde que a pequena vila sertaneja passou a sofrer de inexplicáveis e recorrentes terremotos. Agora, um suicida parente da primeira dama era a pá de cal de que precisava seu opositor, mestre em aproveitar-se do misticismo daquele povo para benefício próprio. Num intento desesperado por se salvar, Teotônio aceita o plano mirabolante de seu recém-contratado marqueteiro e vai forjar daquilo um assassinato - com direito a bode-expiatório e reforço da segurança nas ruas. O tiro, no entanto, sai pela culatra e a cidade inteira fica sabendo não só que o menino se matou, mas também do conteúdo de seu enigmático bilhete de despedida: “Cravos também são flores”. Sem desvendar completamente aquelas palavras, mas intuindo muito certamente para onde apontam, um sentimento difuso de culpa e tristeza começa a se alastrar pelo vilarejo. É o início de uma epidemia de desgosto. Classificação indicativa: 12 anos (agressão verbal leve, ato violento contra animal, exposição de cadáver, nudez velada e não erótica).

OBJETIVO GERAL: Através deste projeto o que buscamos realizar é um curta-metragem de ficção com duração estimada de 15 minutos que adapte o segundo capítulo de "Desgosto", trecho do romance de Astério Moreira em que são apresentados o universo da história e seus personagens principais. O disparador da trama é o suicídio de um jovem seminarista, enforcado em plena igreja matriz da cidade. Como se não bastasse a tragédia em si, o episódio termina inflamando uma disputa política, uma vez que o prefeito está passando por uma terrível crise de popularidade e o morto era nada menos que primo de sua esposa. Como referências de linguagem, tomaremos obras como "O Auto da Compadecida" (1999), "Cine Holliúdy" (2012) e "Cangaço Novo" (2023). Como na primeira, buscaremos unir um humor picaresco e tipicamente nordestino a temas sérios e universais, aqui especialmente a questão da saúde mental, depressão e suicídio. Como na segunda, partimos de um microcosmos de fábula regionalista, mas trazendo elementos de modernidade que o atualizam. E por fim, como na terceira, apostaremos na autenticidade e representatividade através de um trabalho com atores e não atores unicamente regionais. O projeto conta desde já com financiamento do Edital de Produção de Curtas-Metragens da SECULT- BA, publicado no âmbito da Lei Paulo Gustavo no fim de 2023. Será realizado por uma equipe mista, com profissionais experientes de Salvador em postos chave - como Pedro Semanovschi na direção de fotografia, Amanda Lima na direção de arte e Taís Bichara na direção de produção - unidos a profissionais locais e agentes culturais afins da área em postos de assistência, buscando dar à iniciativa um caráter também de intercâmbio e formação. Conta ainda com a consultoria de produção da experiente Eliane Ferreira, fundadora da Muiraquitã Filmes. OBJETIVOS ESPECÍFICOS: [Desenvolvimento] 01. Análise técnica e roteiro técnico: Primeiramente, autor/produtor e roteirista/diretor realizarão uma análise técnica do texto final tendo em vista elaborar os relatórios de produção e roteiro técnico que guiarão todo o processo. 02. Casting e scouting: Logo, autor/produtor e diretor/roteirista buscarão elenco e locações localmente, para além de fazer os contatos necessários para a busca de profissionais técnicos e artísticos de fora. 03. Primeiros contratos: Por fim, com o auxílio da assessoria jurídica, serão fechados contratos com os principais membros da equipe técnica e artística. [Pré-produção] 04. Propostas estéticas: Durante uma semana a equipe central trabalhará em suas propostas artísticas, compartilhando-as em uma reunião virtual. 05. Laboratório de atores locais: Durante esta mesma semana, o diretor/roteirista aplicará exercícios de atuação elaborados pelo preparador de atores ao elenco local. 06. Visitas técnicas: Com toda a equipe agora em Tucano, se realizarão as visitas técnicas a cada locação. 07. Plano de filmagem: A partir da análise e das visitas técnicas, o assistente de direção elaborará o plano de filmagem. 08. Demais contratos: Neste ponto serão fechados os contratos com os demais membros da equipe e elenco secundário. 09. Laboratório geral de atores: Com todo o elenco reunido, o preparador de atores presencialmente realizará um dia de oficina intensiva. [Produção] 10. Filmagem: Execução do plano de filmagem em 5 dias. [Pós-produção] 11. Montagem: Todo o material será enviado para um montador, que trabalhará à distância com o diretor/roteirista. 12. Pós-produção de imagem e som: Nesta etapa o diretor/roteirista viaja para acompanhar os processos de laboratório de imagem e som, a ser realizados em uma semana em Salvador. 13. Material de publicidade: Concomitantemente à montagem e pós-produção, se realizarão um cartaz e um teaser trailer do filme. 14. Cópia final: Com o fim dos processos de imagem e som, se realizará um master final em 2K. 15. Inscrição em festivais: Com o curta-metragem e o material de divulgação prontos, faremos inscrições em festivais de cinema nacionais e internacionais tendo em vista a melhor estreia possível.

Antes de mais nada, queremos ressaltar que a presente proposta está alinhada com ao menos 5 (cinco) dos 9 (nove) princípios do Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), estabelecidos no Artigo 1° da Lei n° 7.505, de 2 de julho de 1986, a saber: II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VI - preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; e VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória. Para além disto, trata-se de um projeto que claramente visa o cumprimento de um importante objetivo do Pronac, explicitado no Artigo 3°, Inciso II, Letra a), da supracitada Lei: o fomento à produção cultural e artística, mediante produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural. "Desgosto" é um projeto de curta-metragem desafiador, com 7 locações diferentes e 18 personagens, para além de cenas que requerem efeitos especiais práticos, diálogo em carro em movimento e coordenação de muitos extras. Por esta razão, os R$ 150.000,00 conseguidos através do edital estadual da Lei Paulo Gustavo seriam suficientes para a realização de uma proposta redimensionada em diversos sentidos - e contando com a boa-vontade de seus participantes em trabalhar por valores inferiores aos costumeiramente praticados no mercado. Sendo assim, complementar o orçamento deste projeto via lei de incentivo seria tanto a maneira de poder fazer o filme que de fato sonhamos, quanto a possibilidade de gerar um ambiente de valorização profissional e boas práticas de mercado fora dos grandes centros. Em termos práticos, portanto, o que visamos com esta proposta é a ampliação do projeto aprovado pela SECULT-BA com no mínimo R$ 60.000,00 (piso estabelecido pela lei para movimentação da verba, 20% do valor do teto) e no máximo R$ 300.000,00 (teto estabelecido pela lei para propostas de produção de curta-metragem). Neste sentido, elencamos as ações que o financiamento nos permitiria em ordem de prioridade, justificando assim sua importância para a realização da obra e já esboçando um plano que garante o melhor uso da verba mesmo em caso de não atingir o valor total buscado. Nossa grande prioridade será a contratação de profissionais não previstos no projeto enviado para a SECULT-BA e que são extremamente importantes para garantir a qualidade técnica e artística da obra. Em primeiro lugar, portanto, firmaremos uma parceria já em negociações com o ator, diretor e dramaturgo Celso Júnior para o cargo de Preparador de Atores, função essencial tendo em vista o trabalho com um elenco com diversos níveis de experiência. Celso tem larga experiência no teatro de Salvador, e através de sua colaboração com o projeto já foi possível fechar a participação de dois atores experientes da cena soteropolitana - Antônio Fábio e Karla Janaína - para papéis secundários, mas de suma importância para a história. Logo, fecharemos contrato com Caroline Yonamine, que trabalha juntamente a Eliane Ferreira na Muiraquitã Filmes, para a função de Produtora Executiva. Cremos que ao exigir uma equipe tão grande para um curta de iniciantes, ter uma profissional experiente na área - alguém que tem uma coprodução internacional com a Itália como seu primeiro crédito - é de suma importância para sua boa execução. Para além disto, a entrada de Caroline na equipe firmará ainda mais a parceria estabelecida com a Muiraquitã Filmes, empresa com expertise em internacionalização de projetos e que pode contribuir enormemente para uma première internacional importante. Buscaremos também um profissional qualificado na área de Efeitos Especiais para auxiliar no planejamento e realização de três cenas específicas: o abate do cágado (cena 05), o encontro com o corpo do jovem enforcado na igreja (cena 07) e o terremoto na prefeitura (cenas 08 e 09). Sem este profissional, a viabilidade destes momentos seria conversada apenas com o diretor de fotografia e a diretora de arte, considerando inclusive sua adaptação ou exclusão do roteiro. Ao contar com ele, haverá não somente um ganho artístico, mas também uma maior segurança para todos os envolvidos na produção. Investiremos ainda na contratação de um trabalhador da cultura local com experiência em mobilizações coletivas para o cargo de Produtor de Figuração. Para a cena final, em que mostraremos o funeral do rapaz suicidado, o projeto inicial permitiu orçar apenas 20 extras, mas cremos que para a dramaticidade que a cena requer, necessitaríamos de ao menos 200 pessoas. Desta forma, esta figura vem somar tanto para busca ativa por estas pessoas como para sua coordenação durante a filmagem. Por fim, mas não menos importante, realizaremos ainda contratações tendo em vista a melhoria das equipes já existentes, como um assistente de câmera e um caracterizador - especialmente enfocado no envelhecimento da personagem Maria dos Quartinhos, que na obra possui 102 anos de idade. Para além disso, poderemos prever remuneração a todas as participações menores, antes previstas como serviços ad honorem, chegar ao piso salarial de todos os profissionais envolvidos e colocar no orçamento os valores de escrita de roteiro e cessão de direitos autorais do livro.

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Curta-metragem de ficção, colorido, com duração prevista de 15 minutos, filmado e finalizado em 2K Digital, com sonorização Stereo.

Ao se tratar de um projeto de produção de curta-metragem de ficção, investiremos primeiramente em um pacote de acessibilidade que possa acompanhar a obra finalizada. Este consistirá de legendas, audiodescrição e janela de Libras, considerando o público brasileiro e também o internacional. Além disso, contrataremos uma assessora de acessibilidade para pensar medidas adicionais, reservando verba para executá-las. Ressaltamos que todas estas medidas já foram propostas e serão inteiramente cumpridas com o recurso da SECULT-BA. Para além disto, observaremos atentamente a escolha do lugar para a realização da exibição pública proposta no item a seguir no sentido de possibilitar a maior acessibilidade espacial possível e contrataremos um intérprete de Libras para realizar a tradução simultânea de todo o debate.

Uma vez que as obras audiovisuais de curta-metragem têm como sua grande plataforma de exibição o circuito de festivais de cinema, nosso plano de distribuição se volta especialmente para esta janela. Entendemos, no entanto, que estes eventos usualmente não conseguem atingir o grande público, e que em sua maioria cobram por entradas. Desta forma, apesar de não propor o lucro com o projeto através de realização de sessões próprias e/ou venda de ingressos, nos predispomos a realizar duas ações de retribuição ao apoio aqui solicitado. Primeiramente, como forma de democratização de acesso, realizaremos uma sessão de cinema pública de “Desgosto”. Considerando a proposta já feita à SECULT-BA de uma sessão gratuita do curta a ser realizada na sede do município de Tucano, aqui propomos uma nova exibição, agora no distrito de Caldas do Jorro. A sessão será realizada em praça pública e estará aberta a todo o público, mas enviaremos convites especiais a instituições públicas de ensino da localidade. Contará ainda com a presença dos realizadores e da maior quantidade da equipe técnica e artística possível para a realização de um debate ao final. Importante ressaltar que a Estância Hidromineral de Caldas do Jorro funciona como pólo turístico regional e assim, para além de seu aspecto educativo, a proposta traz ainda um caráter fomentador do turismo cultural no semiárido baiano. Em segundo lugar, como forma de contrapartida, ampliaremos o caráter formativo deste projeto de produção de curta-metragem. Tendo em vista ser realizado numa cidade sem qualquer histórico de produção cinematográfica profissional, já na proposta enviada à SECULT-BA previmos a contratação de 5 estagiários locais para acompanhar a filmagem de “Desgosto” - um para cada área, a saber: produção, direção, fotografia, arte e som. Aqui portanto o que faremos será ampliar sua participação, custeando o trabalho destas pessoas não só durante os cinco dias de produção, mas também durante a pré e pós-produção do curta. Desta forma, cremos que poderão ter uma compreensão muito mais completa do fazer cinematográfico, contribuindo assim para a qualificação de mão-de-obra fora dos grandes centros, algo urgente em tempos de descentralização de recursos para a cultura.

MARCELO FILHO - ROTEIRISTA / DIRETOR Marcelo Filho é tucanense, bacharel em direção cinematográfica pela Fundación Universidad del Cine de Buenos Aires e possui uma longa experiência com a produção de projetos culturais. No âmbito do cinema, realizou diversos curtas como “Frente Fria” (2014), que participou da Short Film Corner do Festival de Cannes, e “Anos” (2016), selecionado pela FUC para distribuição internacional. No âmbito da produção cultural, realizou em Tucano os dois eventos do “Projeto Bora?” (2013 e 2019), três edições do Carnaval da Melhor Idade (2018 - 2020), para além de ter contribuído em diversos projetos, como “Por do Cine” (2015), “Sarau na Rua” (2016) e “Toca Pro Cine” (2019). Atualmente trabalha como assistente de produção da Muiraquitã Filmes, produtora de cinema com sede em São Paulo e Lisboa, enquanto desenvolve seu primeiro longa-metragem de ficção. “A Utilidade da Fórmula de Bhaskara” (previamente “El Niño”) foi selecionado para o Cine Qua Non Lab 2020, ocasião em que recebeu uma bolsa do Projeto Paradiso. ASTÉRIO MOREIRA - AUTOR / PRODUTOR Astério Moreira é escritor, produtor cultural e advogado. Nascido em Tucano, tem formação como Bacharel em Direito pela Universidade do Estado da Bahia - Campus VIII, onde se envolveu em diversas ações culturais, especialmente ligadas à área do cinema. Em sua cidade natal, possui uma longa experiência com a produção de projetos e eventos culturais. Um dos idealizadores do “Projeto BORA” (2013 - 2017), foi também responsável pelo roteiro, produção e direção dos eventos “BORA, O Encontro” (2013) - em que atuou como apresentador - e “BORA, O Espetáculo” (2017). Entre 2015 e 2019 foi também membro organizador dos projetos “Sarau na Rua” e “Por do Cine” de autoria do Coletivo Ação Juvenil (COAJ), “Cinema na Rua”, ao qual se uniu o movimento Mobiliza Tucano e “Toca Pro Cine”, com membros das iniciativas anteriores. Possui um trabalho como colunista, tendo escrito para o extinto Portal Tucano e para A Voz do Campo, e publicou seu primeiro romance, “Desgosto”, pela Editora Mondrongo em 2022. Astério é hoje um dos produtores do Carnaval da Melhor Idade (2018 - ) e membro titular do Conselho Municipal de Cultura. PEDRO SEMANOVSCHI - DIRETOR DE FOTOGRAFIA Pedro Semanovschi tem mais de 20 anos de experiência como diretor de fotografia, tendo assinado 5 longas-metragens, 9 documentários, 13 curtas-metragens e 5 séries de TV. Entre seus últimos trabalhos estão "Longe do Paraíso" (2020), de Orlando Senna - prêmio do público no Festival de Brasília, lançamento internacional em Havana 2019 - "Eu sou o Carnaval" (2018), de Márcio Cavalcante, e "Em busca de Anselmo" (2022), série documental produzida pela HBO. Pedro é formado em Artes Visuais pela Universidade Federal da Bahia e estudou cinematografia avançada na Escola Internacional de Cinema e TV de San Antonio de los Baños (Cuba). AMANDA LIMA - DIRETORA DE ARTE Lençoense radicada em Salvador, mulher lésbica e candomblecista. Amanda Lima é graduada no Bacharelado Interdisciplinar de Artes com concentração em Audiovisual pela UFBA e atua no cinema desde 2016. Como Diretora de Arte, assinou seis obras entre curtas metragens e webseries como “Punho Negro - 2ª Temporada” Murilo Deolino e “A enina que queria voar” de Tais Amordivino. Em seus mais recentes trabalhos estão os filmes ''Timidez'' Susan Kalik e Thiago Gomes; ''O Paí, ó 2'', de Viviane Ferreira e também “A Mensageira” de Cláudio Marques, ambos como assistente de arte. Integrou também longas metragens como “Nina” de Paulo Alcântara e “Longe do Paraíso” de Orlando Senna como Produtora de Objetos. Foi aluna da oficina “O design de produção na direção de arte” na EICTV Cuba em 2019. Portfolio visual disponível em: https://www.behance.net/amandalima81 TAIS BICHARA - DIRETORA DE PRODUÇÃO Formada em Comunicação (Jornalismo) pela UFBA (2008-2013) e produtora cultural em atuação desde 2011. Sócia e produtora, junto com Carol Morena Vilar desde 2019, da Tropicasa Produções, sediada em Salvador, com foco em elaboração, produção e gestão de produtos e projetos culturais, especialmente nas áreas de música e audiovisual. É criadora, produtora e diretora da série documental Donas do Baba, sobre mulheres e futebol, exibida pela TVE Bahia desde março de 2021 e com episódios exibidos no Cinefoot 2020, 2021 e 2022, CineEsporte 2021, Lisbon Sport Film Festival 2021 e Sport Movies & TV 2021 - 39th Milano International FICTS Fest. Foi organizadora e produtora do livro Pó da Estrada - Escritos de João Carlos Sampaio, publicado pela editora Gris em 2021 em memória do crítico de cinema baiano falecido em 2014. MURILO DEOLINO - ASSISTENTE DE DIREÇÃO Murilo Deolino é um diretor e roteirista baiano, natural de Valença, que inicia sua carreira no audiovisual em 2008 trabalhando em diferentes áreas da televisão, publicidade e cinema. Em 2012 cria junto com outros integrantes o coletivo ÊPA Filmes, existente até hoje, e lá desenvolve uma produção cinematográfica focada na discussão de dramas sociais, produzindo filmes de ficção, séries e documentários falando sobre pessoas marginalizadas, exploração do trabalho, racismo, machismo, entre outros temas. Inicia sua carreira como Redator Publicitário na RCM Propaganda em Itabuna, em 2008 passa a trabalhar como Repórter e Editor de Vídeo na TV FACE – IEB em Valença-BA. Em 2011 passa a integrar o quadro da DIMAS – Diretoria de Audiovisual do Estado da Bahia como editor de imagens. Em 2015 ingressa na TV Aratu como editor de vídeo vindo em 2016 a trabalhar como Diretor de Cena e videomaker na Ative – Negócios Criativos (Salvador-BA). Entre 2018 e 2020 passa atuar como Diretor de Cena independente em filmes publicitários para TV e Internet. Em 2021 vence o prêmio de Melhor Piloto de Série no FRAPA - Festival de Roteiro de Porto Alegre com o roteiro de “JIMEN” escrito juntamente com Paulo Bono. Em 2022 torna-se sócio fundador da empresa Sangue Novo onde exerce as funções de Diretor de Cena e Produtor Executivo na realização de produtos audiovisuais nos mais diversos formatos. ÁLVARO RIBEIRO - TÉCNICO DE SOM DIRETO Álvaro Ribeiro é realizador audiovisual, atuando majoritariamente nas áreas de Montagem e de Som. Graduado em Comunicação Social pela Unifacs, tem especialização em Desenho de Som pela Escola de Cinema de Barcelona. Foi professor substituto das disciplinas de som para audiovisual na Faculdade de Comunicação da UFBA durante o ano de 2019 e em 2021 foi professor do curso de cinema da Unijorge. Para destacar alguns trabalhos, foi o montador e diretor de som do curta-metragem Contragolpe (2022 - Dirigido por Victor Uchôa e indicado ao 1º turno do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro,); realizou a edição de som da série “Seculares” (2023 - Dirigida por Henrique Dantas); e assinou a montagem e direção de som da web-série “Instrumentes – música para (re)invenção” (2019 - Dirigida por Victor Uchôa e disponível no Youtube); ELIANE FERREIRA - CONSULTORA DE PRODUÇÃO Fundadora da Muiraquitã Filmes, possui mais de 25 anos de experiência na indústria cinematográfica, com produções selecionadas para grandes festivais Internacionais, como Berlinale, IDFA, Dok Leipzig e Jeonju, e contempladas em prestigiados fundos, como World Cinema Fund, Visions Sud Est e Sundance Fund. Seu primeiro filme como produtora, “Sonhos de Peixe” de Kirill Mikhanovsky (2006) ganhou o prêmio Prix Jeune da Semana da Crítica do Festival de Cannes 2006. Dentre outros projetos, atualmente trabalha na pós-produção de “Pasárgada”, estreia da atriz Dira Paes na direção de ficção, e no lançamento de “Our Land, Our Freedom” das diretoras quenianas Meena Nanji e Zippy Kimundu (estreia na Frontlight Section do IDFA 2023) e "Retrato de um Certo Oriente" de Marcelo Gomes (estreia na competição Big Screen do Festival de Rotterdam 2024).

PROJETO ARQUIVADO.