Crônicas de Liberdade

"Crônicas de Liberdade" trata-se de produção de curta-metragem ficcional de animação, ao estilo comic motion, com duração aproximada de 07 minutos e possui como meio de distribuição prioritário as plataformas de streaming (ex: vimeo, YouTube, etc). O curta-metragem evidencia, tomando certa liberdade poética, a Revolta dos Malês. Narrando a jornada de um jovem escravizado capoeirista (personagem fictício inspirado em aspectos históricos da revolta). Unindo arte visual, trilha sonora autêntica, pesquisa historiográfica, bem como concepão artística afrobrasileira busca-se resgatar a memória desse que foi um dos mais importantes levantes de negros escravizados de todos os tempos no Brasil.

Pacífico Mendes, nascido Kafeh, é um capoeirista africano de origem hauçá que lutou na Revolta dos Malês, uma revolta de escravos que aconteceu na cidade de Salvador, na Bahia, em 1835. Essa foi a maior revolta de escravos da história do Brasil e mobilizou cerca de 600 escravos que marcharam nas ruas de Salvador convocando outros escravos a se rebelarem contra a escravidão.

Objetivo Geral: O objetivo principal do projeto em questão é produzir um curta-metragem de animação (motion comic). A ideia é representar através de um filme animado construído de forma artística, que será reforçado pelo desenho, concept, animação, música, montagem e demais elementos artísticos do curta-metragem. O escopo principal do projeto alinha-se ao artigo 3º, incisos I e III do DECRETO Nº 11.453, que afirma que o Pronac tem como missão apoiar programas com a finalidade de valorizar a cultura nacional, incluindo, com isso, as produções animadas, bem como viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do país, que, por consequência, abrange Salvador. Objetivo Específico: Um dos nortes da lei de incentivo, conforme Art. 3º, inciso X, do decreto nº 11.453, que afirma que o Pronac visa apoiar ações artísticas e culturais que usem novas tecnologias ou que sejam distribuídas por plataformas digitais. O curta-metragem estará disponível para os portadores de necessidades especiais por meio da Audiodescrição, Legendagem e Tradução em Libras. Após a exibição em festivais, será também amplamente divulgado na internet, em sua íntegra para que todos tenham fácil acesso. Ainda sobre acessibilidade é importante informar que todo material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto irão conter informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade adotadas para o produto.

Atualmente, muito se discute a importância do resgate da memória popular coletiva e a necessidade de retificar os apagamentos e injustiças cometidas pela historiografia tradicional contra minorias étnico-raciais; e a Bahia, sendo um dos estados brasileiros que mais se orgulha de sua herança cultural africana, merece atenção especial nesse processo. Tendo isso em vista, nossa proposta torna-se relevante no contexto sociocultural contemporâneo; e busca não somente reparar equívocos, como ajudar a elevar a autoestima da nossa comunidade. Na esteira dos recentes avanços nos campos sociais, que vêm buscando rever determinados processos históricos sob um olhar livre dos vícios da análise tradicional colonialista e racista, temos, como objetivo primordial, fomentar discussões que venham a popularizar e celebrar nossas personalidades, eventos e conquistas históricas através do viés artístico. Assim sendo, nosso curta-metragem artístico se propõe, também, a ampliar vozes historicamente marginalizadas. Ao voltarmos os olhares da narrativa a esses sujeitos da história que, a despeito da relevância de suas ações, jamais tiveram o reconhecimento que mereciam, este projeto ajuda a publicizar um capítulo importante, mas muitas vezes negligenciado no que diz respeito à luta pela emancipação e igualdade, promovendo a conscientização sobre as raízes da cultura afro-brasileira. Além disso, a realização artística do curta-metragem estabelece um impacto inovador por seu caráter multidisciplinar: a convergência entre arte visual (motion comic), música e narrativa permite uma imersão profunda na história do nosso povo, proporcionando uma experiência de caráter pedagógico de forma lúdica. Agregando, ao projeto, elementos familiares ao imaginário do coletivo baiano — como, por exemplo: cantigas de capoeira, instrumentos afro, ritmos como o ijexá, samba, afoxé, culinária, arte, vestimentas, etc; além do uso de cenários e referências culturais icônicas —, buscamos estabelecer uma ponte entre a obra e essa rica herança cultural da qual somos todos devedores. A arte sempre desempenhou um papel vital na provocação de reflexão e mudança social e é precisamente isso o que buscamos estimular na presente proposta. A fusão do drama histórico à narrativa ficcional fornece um leque abrangente de oportunidades artísticas a serem exploradas; emocionando, envolvendo e inspirando o público a enxergar nossa história sob uma nova perspectiva. E, se depender dessa iniciativa, este projeto artístico está disposto a englobar novos atores sociais e fazedores de cultura engajados e motivados por um genuíno desejo de contribuir para o desenvolvimento da nossa comunidade. Em resumo, o projeto não só contribui para corrigir omissões históricas, mas também reforça a importância da arte como agente de transformação social. Ao mergulhar na Revolta dos Malês e na cultura afro-brasileira, "Crônicas de Liberdade" busca ser mais um ponto de apoio no esforço coletivo permanente de promover — sobretudo entre a juventude — uma compreensão mais profunda do passado; e, ao fazê-lo, contribuir na pavimentação de um caminho mais justo e inclusivo para o futuro. Dessa forma, o curta-metragem artístico "Crônicas de Liberdade" é relevante para o meio cinematográfico brasileiro pelos seguintes motivos: Primeiro, o projeto está em completa submissão à legislação, uma vez que ancorado no inciso II, alínea "(a)" do art. 3° da Lei nº 8.313 atende a um dos objetivos propostos, pois fomenta a produção cultural e artística mediante produção de obras cinematográficas de curta-metragem, bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica. Ademais, o curta-metragem artístico em harmonia ao Artigo 1º, II da Lei nº 8.313, visa promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais, uma vez que será uma representação artística de eventos históricos que ocorrem na cidade de Salvador e contará no elenco e equipe técnica com artistas baianos. No mesmo sentido, destaca-se que esse projeto também está alinhado com o inciso IX da mesma lei, pois desenvolveremos um produto original do país. Além disso, o projeto visa contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais, uma vez que estão previstos na produção do curta-metragem a audiodescrição, legendagem descritiva e a tradução em libras. Por fim, é importante ressaltar que produzir essa obra artística em formato motion comic agrega um valor de inovação e experimentação, que também é um dos objetivos da lei de incentivo. Conforme o inciso IX do Art. 3º do decreto 11.453, que afirma que o Pronac visa apoiar as atividades culturais de caráter inovador ou experimental.

O Curta-metragem artístico “Crônicas da liberdade” possui duração de 7 minutos, Desenhado com equipamentos de alta definição, finalizado em digital formato HD para Cinema e TV, com classificação etária de 12 anos e com objetivo de alcançar um público abrangente, de 12 a 80 anos, da classe A, B, C e D. Por oportuno expomos aqui alguns comentários sobre nossa contrapartida social: Exibição do curta-metragem e debate após as sessões em uma escola pública no município de Salvador. Os debates sobre a construção do filme nas escola pública pretende ampliar o acesso dos alunos às possibilidades de olhar o cinema para além da tela. Através dos debates, os participantes aprenderão novas possibilidades artísticas de atuar futuramente no mercado cultural. Pretendemos compartilhar com os participantes um pouco do universo artístico por trás das câmeras. Pretendemos compartilhar com os participantes um pouco do universo artístico e a sua produção. Realizaremos, gratuitamente, atividades após a finalização do filme. Conforme o DECRETO nº 11.453 Art. 3º, inciso XV, exibiremos o filme, no mínimo (1) vez para grupo de até 30 alunos, podendo totalizar , em escola pública localizada na cidade de Salvador. Após o filme, haverá debate com membros da equipe que realizaram o curta-metragem. Por fim, é importante mencionar que as contrapartidas sociais está em harmonia com o Anexo I da IN n° 01/2023. Pois as "Ações Formativas Culturais" propostas pelo presente projeto são ações presenciais e gratuitas, destinadas a alunos e professores de instituições públicas de ensino e, ainda, visam a conscientização para a importância da arte e da cultura por intermédio do produto cultural do projeto.

O Filme estará disponível para os portadores de necessidades especiais por meio da Audiodescrição, Legendagem e Tradução em Libras. Após a exibição em festivais será também amplamente divulgado na internet, em sua íntegra para que todos tenham fácil acesso. O curta-metragem ainda vai ficar em uma plataforma online acessível, com recursos de acessibilidade incorporados. Ainda sobre acessibilidade é importante informar que todo material de divulgação dos produtos culturais gerados pelo projeto irão conter informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade adotadas para o produto.

Para fins de ampliar o acesso ao curta-metragem, buscamos promover a democratização cultural ao disponibilizar a obra de forma gratuita online. Reconhecemos que o acesso à cultura é um direito fundamental de todos os cidadãos, independentemente de sua condição socioeconômica. Nesse sentido, optamos por utilizar as plataformas digitais como meio de distribuição, permitindo que o público possa assistir ao filme de qualquer lugar e a qualquer momento, sem barreiras geográficas ou financeiras. Acreditamos que essa abordagem não apenas aumenta o alcance do projeto, alcançando um público mais diversificado, mas também contribui para a valorização da produção audiovisual nacional e para o enriquecimento do debate cultural em nossa sociedade. Ao tornar o Curta-metragem acessível a todos, estamos fomentando a inclusão e o acesso equitativo à arte e à cultura, promovendo assim a democratização do conhecimento e o fortalecimento da identidade cultural de nossa nação.

Franklin Guimarães - Diretor Criativo: Franklin Matos é Bacharel em Cinema e Audiovisual formado pela UFBA em 2018; e vem atuando desde então na área de Animação Gráfica 2D e 3D e Design, produzindo peças publicitárias, sequências de título, créditos para Cinema, vinhetas, Animações de Logo, “storyboarding”, ilustração, etc. Em 2020 teve seu projeto selecionado para o Usina do Drama, curso de formação de roteiristas para desenvolvimento de séries de televisão oferecido pela Atividade de Extensão Estação do Drama (FACOM, UFBA). Participou de diversos projetos no âmbito cultural, incluindo uma websérie infantil contemplada pelo Edital do Calendário das Artes 2020: As Aventuras de Fiu & Biu: Dentro de Casa, onde foi responsável pela ilustração de cenários. Participou, também, da pós-produção de diversos curtas-metragens, como “Além da cancela” , da diretora Margarete Jesus; e”Café Expresso”, de autoria de Mateus Aragão. Mateus Aragão - Sound Designer: Mateus Aragão estudou roteiro na AIC - Academia Internacional de Cinema (2019) e Música com ênfase em tecnologia na Pracatum. Mateus é Sócio-fundador da Punk Hazard Studios (empresa especializada em áudio para projetos audiovisuais) onde desempenha funções artísticas de sound designer e mixagem. Mateus já trabalhou em mais de 70 produtos audiovisuais. Nos games, colaborou em mais de 7 jogos, já participou de Game Jams, inclusive foi mentor na Game Jam Plus. Mateus também é co-fundador do Lab Cines e Professor de Áudio na Infinity School em Salvador/BA. Filipe Aragão - Compositor Musical: Filipe é um artista (compositor, produtor musical e músico) e empreendedor Jequieense. Possui formação em psicologia, Letras e é graduando da EMUS-UFBA no curso de Composição e Regência, onde tem elaborado composições dentro das vertentes do Atonalismo e Serialismo. Possui experiência em composições para trilha sonoras de games e filmes, alguns dos quais estão se repercutindo mundialmente. Fundou a empresa Punk Hazard Studios juntamente com Mateus Aragão, seu irmão, onde oferecem prestação de serviço sonoro no audiovisual. Fez cursos importantes dentro da área do áudio, como o curso de fundamentos de acústica e áudio no Instituto de Audio e Vídeo (IAV) e o Curso de Gravação ao Vivo e Estúdio da Pracatum. Filipe vem ganhando espaço no mercado baiano como um compositor criativo e versátil, que apresenta um excelente desempenho em equipe. Filipe já colaborou em mais de 7 jogos como músico e sound designer. Margarete de Jesus - Produção Executiva: Margarete de Jesus é Diretora, Roteirista e Produtora Executiva. Bacharela em artes com habilitação em Cinema e Audiovisual e Bacharela em Comunicação Social (2007). Certificada em Produção Executiva pela Academia Internacional de Cinema (AIC). Dirigiu e roteirizou o curta-metragem de ficção “Além da Cancela” contemplando no Laboratório Universitário do Nordeste Lab (2021), finalizado em (2023), em fase de distribuição. Atualmente desenvolve o curta-metragem “Santa Clara” e duas séries, sendo: “Marés Negras: Sim, nós estamos aqui” (documental) e “Fases da Lua” Série Infanto-juvenil (ficcional). Filmografia: (2023) “Além da Cancela”, curta-metragem / Roteiro, direção e produção executiva; (2023) - “Camaleoa”, curta-metragem / assistente de produção; (2021) “Flores Roubadas”; dir. Eduardo Oliveira, longa-metragem / assistente de produção; (2018) - “Café expresso” dir. Mateus Aragão, curta-metragem / Produtora Lorena Ramos - Assistente de Produção: Lorena Ramos é graduada no Bacharelado Interdisciplinar em Humanidades pela Universidade Federal da Bahia e graduanda em Cinema e Audiovisual pela UNIJORGE. Trabalhou como Analista de Marketing na BX Blue. Atua como produtora na Punk Hazard Studios e na banda Avenida. Lorena já coordenou mais de 20 projetos audiovisuais (dentre games e cinema) internos na Punk Hazard. Hoje, ela é a profissional responsável pela gestão e acompanhamento de projetos. Renata Teixeira - Comunicação: Renata Teixeira é publicitária, formada pela Universidade Salvador (UNIFACS). Ao longo da sua trajetória, Renata integrou a diretoria executiva, da Produtora Júnior – empresa júnior de comunicação da UFBA, adicionando também em seu currículo cargos de gerente de marketing e projetista de criação gráfica e audiovisual, além de passagens em agências de marketing digital como designer e social media. Na Punk Hazard Studios, Renata realiza a comunicação da empresa em editais e projetos próprios. Na área de produção cultural, já atuou como produtora em shows do grupo musical Avenida, iniciando seu processo na apresentação da banda no Festival de Verão 2020, além de trabalhar na linha de frente da produção do FACOMSOM - festival de bandas universitárias. No âmbito publicitário, trabalha como atendente, iniciando sua jornada na Ideia 3 como Assistente de Marcas e Negócios das contas Acelen e Shopping da Bahia. Atualmente, atua como Executiva de Atendimento na Bahia Comunicação. Karolina Gonçalves de Azevedo Mendonça - Animação: Karol Azevedo é diretora, animadora e produtora, graduada em Produção Audiovisual pela UNIJORGE desde 2013. No cinema de animação realizou 3 projetos de curtas autorais e uma websérie. Sendo eles, “Hortipub” (2012), “O Espectador” (2014), “Maratonista de Quarentena” (2020) exibido no Short Film Corner de Cannes e “As Aventuras de Fiu e Biu” (2020). Além de colaborar nas equipes de animação do longa-metragem "Na Rédea Curta" (2022) e do curta-metragem "Jussara" (2023). Em 2023 estreou na direção de documentário no Festival Internacional In-Edit com o filme "Volta ao Mundo, Kamará". Como VJ, exibiu trabalhos em animação no SSA Mapping 2021, "Como eu adotei o meu gato", e em 2023 exibiu a animação "Donos da Terra" , no Amazônia Mapping. Atualmente está desenvolvendo o projeto de curta "Norma", que recebeu consultorias do NordesteLab e Panlab.

PROJETO ARQUIVADO.