ASM - Núcleo de Percussão Sinfônica de Vigário Geral

O projeto pretende realizar oficinas de instrumentos percussivos sinfônicos para alunos do núcleo musical de percussão popular da Ação Social pela Música, ampliando os conhecimentos dos alunos e possibilitando o aprimoramento dos conteúdos musicais adquiridos e dando acesso ao aprendizado dos instrumentos de percussão sinfônica para que os mesmos possam ter maior leque de oportunidades.Também pertence ao escopo dessa proposta a realização de 10 concertos populares e 2 concertos com repertório de compositores clássicos brasileiros.PRODUTO PRINCIPAL _ OFICINAS / PRODUTO SECUNDÁRIO _ APRESENTAÇÃO MUSICAL

O projeto pretende realizar oficinas de instrumentos percussivos sinfônicos para alunos do núcleo musical de percussão popular da Ação Social pela música de Vigário Geral e entorno, ampliando os conhecimentos dos alunos e possibilitando o aprimoramento dos conteúdos musicais adquiridos e dando acesso ao aprendizado dos instrumentos de percussão sinfônica para que os mesmos possam ter maior leque de oportunidades. Para dar suporte as oficinas que serão realizadas, a proposta pretende viabilizar a compra de 17 (dezessete) instrumentos percussivos sinfônicos e 05 contrabaixos acústicos, promovendo a inclusão positiva e a promoção da cidadania por meio do ensino coletivo de instrumentos musicais que é a missão da Ação Social pela Música. Também pertence ao escopo dessa proposta a realização de 10 concertos populares e 2 concertos com repertório de compositores clássicos brasileiros como Heitor Villa-Lobos, César Guerra-Peixe, Clóvis Pereira, Francisco Mignone, Ronaldo Miranda, Camargo Guarnieri entre outros, um na baixada fluminense e outro na cidade de Campos dos Goytacazes. As oficinas de aprendizado musical de instrumentos percussivos sinfônicos serão totalmente gratuitas, o projeto irá beneficiar, cerca de 150 alunos. Todas as atividades realizadas do projeto serão voltadas para moradores de comunidades em situação de vulnerabilidade social. Haverá Bolsas de estudos que são ofertadas para alunos que por questões socioeconômicas familiares necessitem para que os mesmos possam continuar estudando no projeto, em vez de se lançar prematuramente no mercado de trabalho informal ou formal. Evitando assim também a evasão escola. As bolsas de estudo serão viabilizadas com recursos próprios da instituição por meio do programa de apadrinhamento da Ação Social pela Música. Também serão realizadas apresentações didáticas dentro e fora da comunidade durante toda execução do projeto. Todos as apresentações serão totalmente gratuitas. O repertório será clássico e popular e enfatizará os compositores brasileiros.

Objetivo GeralProjeto visa promover a democratização da cultura da música clássica brasileira, enfatizando os instrumentos do naipe de percussão sinfônico e as obras dos compositores brasileiros como Heitor Villa-Lobos, César Guerra-Peixe, Clóvis Pereira, Francisco Mignone, Ronaldo Miranda, Camargo Guarnieri entre outros. Além de promover o fomento, a difusão e fruição da música de concerto e a formação de plateia. Para tal finalidade, o projeto pretende realizar oficinas de instrumentos percussivos sinfônicos para alunos do Vigário Geral zona norte do Rio de Janeiro, realizar concertos, além de ações de contrapartida social. Objetivos Específicos:PRODUTO PRINCIPAL _ OFICINAS - Realizar oficinas de instrumentos percussivos sinfônicos para alunos de Vigário Geral zona norte do Rio de Janeiro; PRODUTO PRINCIPAL _ OFICINAS - Beneficiar 150 jovens no núcleo de aprendizado de instrumento de percussão da ASM; PRODUTO PRINCIPAL _ OFICINAS - Realizar ensaios para preparação de repertório; PRODUTO SECUNDÁRIO _ APRESENTAÇÃO MUSICAL - Realizar 10 concertos, recebendo cerca de 3.000 pessoas; PRODUTO SECUNDÁRIO _ APRESENTAÇÃO MUSICAL - Realizar 01 (um) concerto didático em Campos dos Goytacazes; PRODUTO PRINCIPAL _ OFICINAS - Comprar 17 instrumentos percussivos sinfônicos: 05 Jogo de Tímpano (Quinteto); 01 Xilofone (3 Oitavavas e meia); 01 Xilofone (4 Oitavavas e meia); 01Bombo Sinfônico (36 X 22); 01Caixa Clara; 01 Pandeiro sinfônico; 01Triângulo sinfônico (10 p);01 Prato sinfônico; 02 Mesas de percussão; 01 Glockspiel; 01 Baqueta para Bombo; 01 Suporte Caixa clara; PRODUTO PRINCIPAL _ OFICINAS - Comprar 05 Contrabaixos Acústicos; PRODUTO SECUNDÁRIO _ APRESENTAÇÃO MUSICAL - Realizar 01 (um) concerto didático em escola da rede pública de ensino.

Na escrita sinfônica do século XVIII, a percussão era usada com moderação justamente para não esconder as sutilezas das obras musicais. Porém nos momentos especiais de grande energia, os compositores usavam a percussão com notas definidas para reforçar os sons graves e fornecer mais peso à orquestra em determinadas passagens, reforçando os instrumentos graves, como violoncelos e contrabaixos, nos momentos mais intensos da obra musical. A percussão sinfônica pode ser usada também em efeitos especiais em que atua como solista em determinadas obras. Assim a percussão sinfônica foi ganhando protagonismo no tecido orquestral. Ela não é usada unicamente como um suporte rítmico constante e repetitivo, mas para produzir timbres inusitados. Dessa forma, durante o desenrolar do século XIX, os compositores cada vez mais exploraram os instrumentos de percussão sinfônicos sempre com a ideia de acrescentar energia e cores ao som da orquestra. Poder promover a oportunidade de ampliar os conhecimentos musicais dos alunos das oficinas de percussão do núcleo de Vigário Geral da Ação Social pela Música, que é constituído de instrumentos percussivo direcionados para a música popular, oferecendo à eles o aprendizado dos instrumentos de percussão sinfônicos e toda sua cultura e importância para a execução de grandes obras de compositores brasileiros como Heitor Villa-Lobos, César Guerra-Peixe, Clóvis Pereira, Francisco Mignone,Ronaldo Miranda, Camargo Guarnieri entre outros. Estimula o desenvolvimento do talento musical desses jovens e abre um leque de oportunidades. O presente projeto vem ao encontro da necessidade de incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais, valorizando a cultura nacional, além de ser uma ação inclusiva e de importante representatividade na formação de jovens músicos oriundos das comunidades de Vigário Geral e entorno, promove o protagonismo desses jovens músicos. A proposta consolida a formação artística musical dos jovens integrantes do núcleo de aprendizado musical de Vigário Geral, valoriza a cultura nacional, estimula a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira, viabiliza a expressão cultural da música de concerto especialmente o naipe de percussão e fomenta atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade. A música é uma ferramenta de inclusão por diversos fatores. Ela resgata a alegria, fortalece a autoestima, projeta o futuro e promove integração e socialização dos jovens. Os projetos sociais de música fazem de seus instrumentos um instrumento único na luta contra a desigualdade. incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 a proposta se enquadra:Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de capta e canalizar recursos para o setor de modo a:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;IX - priorizar o produto cultural originário do País. objetivos do Art. 3° da da Lei 8313/91 serão alcançadas com o projeto: Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

Plano MetodológicoA proposta de educação musical contida neste projeto é a de oferecer aos alunos do núcleo de aprendizado musical de percussão o universo do instrumento percussivo sinfônico, sua importância e evolução na música de concerto por meio de aulas práticas e teóricas, presenciais e expositivas. Ampliando horizontes e a compreensão da música como fenômeno cultural e social passível de intercessões com outras linguagens e atividades humana e também como um objeto estético autônomo que é atingida pela aprendizagem dos meios adequados de apreensão da linguagem musical. Por essa perspectiva são apresentadas, por campos de conhecimentos, o conjunto dessas competências que caracterizam o perfil do plano pedagógico do projeto:- Campo de Conhecimento Instrumental (instrumentos percussivos sinfônicos): Competências para se expressar musicalmente de forma prática por meio de um instrumento com repertório adequado abrangendo desde o erudito e seus períodos de época até o popular e o folclórico. - Campo de Conhecimento dos Fundamentos Teóricos: competências para compreensão e ação sobre a linguagem musical tanto em suas relações formais intrínsecas, sua sintaxe, estrutura e dimensão simbólica quanto em suas relações extrínsecas, como sua dimensão histórica e cultural, contextualizando os referidos aspectos entre si. - Campo de Conhecimento da Formação Humanística: competência para compreensão, reflexão e contextualização, baseada em fundamentos filosóficos, científicos e históricos. Contribui para a compreensão do papel da arte da música na história da cultura ocidental e, principalmente, para a construção de uma identidade nacional e regional, dispondo de recursos e conhecimentos para integrar a experiência musical à construção e manutenção dessa identidade. Compreende também o desenvolvimento da consciência e da prática do autodesenvolvimento como sujeito, integrando as experiências, conhecimentos e estratégias de estudo e aprendizado no seu desenvolvimento pessoal. - Campo de Conhecimento de Integração: competências para a conexão da teoria com a prática. Teoria Musical – dentro desse tema aborda-se desde o surgimento da música até a teoria musical moderna e suas diversidades.Dos conteúdos aplicados ao ensino dos instrumentos de percussão sinfônica, são abordados:- Instrumento – É ensinado o modo correto de manusear o instrumento e fazer a manutenção básica do mesmo. É ensinado o processo para execução das notas musicais e práticas necessárias para tocar o instrumento.- Prática Instrumental – São ensinadas as técnicas para melhor execução das notas, tendo a vivência de trabalhar em conjunto com os demais instrumentos que compõe o naipe de percussão. Toda esta etapa ocorre na prática, onde são feitas as leituras das peças musicais e exercícios propostos.- Prática de conjunto - A prática de Conjunto se apresenta como parte importante na formação do aluno de música, seja no aspecto social ou disciplinar, pois tem como objetivos promover a interação dos alunos na realização musical coletiva e cultivar a consciência das implicações éticas e hierárquicas no que diz respeito à realização musical em grupo, além de propiciar aos alunos a prática saudável e proveitosa dos instrumentos de suas preferências. A prática de conjunto visa também o desenvolvimento de uma mentalidade de trabalho em grupo em que o resultado final depende do esforço e da atitude individual e da capacidade de interpretação dos alunos. Material de apoio que será utilizado para execução:• Apostilas técnicas sobre formação musical;• Métodos básicos para o aprendizado dos instrumentos percussivos sinfônicos;• Manuais de solfejo e de rítmica;• Peças didáticas instrumentais;• Apostilas sobre história dos instrumentos sinfônicos de percussão;• Textos sobre gêneros e estilos musicais;• Bibliografia sobre compositores brasileiros relevantes. Plano de divulgaçãoO projeto será divulgado através do site da instituição, redes sociais, contando com assessoria de imprensa

Produto Principal - Oficinas / workshop / seminário audiovisualAulas coletivas e individuaisDinâmicas de grupoDuração das oficinas – 12 mesesDuração das Aulas – 1 hora e 30 minutos. Produto secundário - Apresentações Musicais10 apresentações musicais na comunidade e fora da comunidade Duração: 60 minutos;01 (uma) apresentação didática em Campos dos Goytacazes com duração de 90 minutos;01 (um) concerto didático em escola da rede pública de ensino da zona norte com duração de 90 minutos.

Produto Principal - Oficinas / workshop / seminário audiovisual Acessibilidade deficientes físicos:O núcleo aprendizado de percussão de Vigário Geral da Ação Social pela Música, permite receber pessoas com deficiência de locomoção, pois contam com rampas e espaço acessível, além de contar com instrutores capacitados para dar atenção individualizada a pessoas com deficiência e cadeirantes.Rubrica – não se aplica, visto que o espaço onde serão realizadas as oficinas conta com acessibilidade. Acessibilidade deficientes visuais:A ASM terá no núcleo de aprendizado de percussão de Vigário Geral um Instrutor mediador capacitado para receber, ensinar e orientar os deficientes visuais. Auxiliando os alunos com deficiência para que tenham uma boa adaptação na oficina musical e um bom aprendizado dentro de suas possibilidades. Rubrica – 01 Instrutor mediador R$ 12.000,00 Acessibilidade deficientes auditivos:Não se aplica, uma vez que se trata de oficinas musicaisRubrica – não se aplica Acessibilidade deficientes intelectuais:As oficinas são acessíveis a esse público, sob demanda. A equipe está capacitada para esse atendimento.Rubrica – não se aplica Produto - Apresentações MusicaisAcessibilidade deficientes físicos:Os espaços escolhidos para as apresentações serão acessíveis para deficientes físicos.Rubrica – não se aplica, visto que os espaços de apresentações musicais escolhidos já contarão com acessibilidade para deficientes físicos. Acessibilidade deficientes visuais:Nas apresentações musicais haverá sempre um guia/instrutor disponível para auxiliar as pessoas com deficiência visual.Rubrica – Instrutor para pessoas com deficiência R$ 3.600,00 Acessibilidade deficientes auditivos:Como o foco deste produto principal teremos intérpretes de libras nos concertos didáticos.Rubrica – Intérprete de Libras R$ 3.600,00 Acessibilidade deficientes intelectuais:As apresentações são acessíveis a esse público. A equipe está capacitada para esse atendimento.Rubrica – não se aplica

Produto Principal - Oficinas / workshop / seminário audiovisualTodas as atividades da ASM são gratuitas, não havendo nenhuma cobrança pelos cursos regulares nem pelas apresentações musicais.As oficinas de instrumentos percussivos sinfônicos são voltadas para jovens em situação de vulnerabilidade socioeconômica e que estão matriculados em escolas públicas. O projeto oferecer estágio a estudantes da rede pública ou privada de ensino em atividades educacionais, profissionais ou de gestão cultural e artes desenvolvidas na proposta cultural. Art. 29. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo; III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Produto - Apresentações MusicaisTodas as apresentações musicais serão gratuitas e em locais de fácil acesso.Parte dos concertos apresentados será didático, em que os músicos explicarão a função e sonoridade de cada instrumento a fim de que o público conheça os instrumentos musicais de percussão sinfônica e se sinta à vontade diante da apresentação. O objetivo dos Concertos Didáticos é difundir a educação musical, estimular o interesse do público pela música de percussão sinfônica e contribuir para a formação de uma plateia mais democrática. Alguns concertos didáticos e atividades serão registrados em audiovisuais e serão disponibilizados gratuitamente nas redes sociais da organização desenvolvendo atividades em áreas habitadas por populações urbanas periféricas. Art. 29. O plano de distribuição da proposta deve prever medidas de democratização do acesso aos produtos, bens, serviços e ações culturais produzidos, contendo as estimativas da quantidade total de ingressos ou produtos culturais previstos, observados os seguintes limites:I - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional por patrocinadores, havendo mais de um, receberão em quantidade proporcional ao investimento efetuado;II - mínimo de 10% (dez por cento) para distribuição gratuita com caráter social ou educativo;III - até 10% (dez por cento) para distribuição gratuita promocional pelo proponente em ações de divulgação do projeto; e Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso:V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas;VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; Art. 30. Em complemento, o proponente deverá prever a adoção de, pelo menos, uma das seguintes medidas de ampliação do acesso: V - realizar, gratuitamente, atividades paralelas aos projetos, tais como ensaios abertos, estágios, cursos, treinamentos, palestras, exposições, mostras e oficinas; VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;

PROPONENTE – COORDENAÇÃO ADMINISTRATIVO-FINACEIRA - AÇÃO SOCIAL PELA MÚSICA Coordenação Geral e Direção Executiva - Fiorella SolaresProdutora cultural e empreendedora social, foi responsável por criar e consolidar projetos, como a Orquestra de Jovens do Mercosul, Orquestras Sinfônica Jovem do Brasil e a Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro. É violoncelista e já tocou em várias orquestras sinfônica no Brasil, é produtora cultural com vasta experiência com organização de orquestras jovem e eventos culturais de música. Nos últimos dez anos tem produzido CDs para renomados artistas, como Antônio Meneses, Cristina Ortiz, Elione Medeiros entre outros. Realizado turnês da orquestra de jovens do MERCOSUL pelo Brasil e América do Sul. Em 2005 foi Curadora de música clássica no programa “COPA DA CULTURA” realizado pelo Ministério da Cultura do Brasil na Alemanha. 2006 fez a produção de 12 eventos na Alemanha. Direção Artística e Musical – Claudio CruzPrêmio Carlos Gomes, Prêmio Bravo, Grammy Awards entre outros. Tem atuado como Regente Convidado em diversas orquestras, entre elas a Orquestra Sinfônica do Estado de São Paulo (Osesp), Minas Filarmônica, Orquestra Sinfônica Brasileira, Sinfônica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, Orquestra Sinfônica de Avignon entre outras. Participou de diversos Festivais de Música:Festival Internacional de Campos de Jordão em 2010 e 2011, Diretor Pedagógico do Festival Internacional de Campos do Jordão em 2012, Diretor Artístico da Oficina de Música de Curitiba (música Erudita) 2015 a 2017, entre outros. Maestro-Edvan Rodrigues Moraes Graduou-se em Regência Orquestral pelaUFRJ.Formado no Curso Técnico de Piano da Escola de Música Villa-Lobos. Participou de diversos festivais nacionais e internacionais, atua ativamente no cenário musical da cidade do Rio Arranjador Thiago Trajano- Mestre em Música pela UNIRIO – Musicologia Bacharelado em Música Popular Brasileira (UNIRIO) –Habilitação - Arranjo. Desde 2011 é Arranjador da Ação Social pela Música. Coordenação musical– David Lucena- Licenciatura em música -Instituto Villa-Lobos – UNIRIO- Seu envolvimento com a música teve início aos seis anos de idade, no Projeto Educacional Volta Redonda Cidade da Música, lançando as bases para uma carreira rica e diversificada. Participou como instrumentista e professor nos projetos de Barra Mansa, Pim - Vassouras, Orquestras nas Escolas, Projeto Uerê, Sinfônica Jovem da Fundação CSN, dentre outros. Ao longo dos anos, sob a orientação do renomado Ricardo Fukuda, Davi tem desempenhado papéis multifacetados. De 2017 a 2022, atuou como Professor de Violoncelo e Mentor de práticas pedagógicas para o ensino coletivo de cordas no Instituto Brasileiro de Música e Educação, contribuindo significativamente para a formação de novos talentos. Entre 2018 e 2019, Davi dedicou seu conhecimento como Professor de Violoncelo no Projeto Uerê Melo, reforçando seu compromisso com o ensino e desenvolvimento musical. Posteriormente, assumiu a posição de Professor de Violoncelo no prestigiado Instituto Zeca Pagodinho de 2022 a 2023, expandindo ainda mais sua influência educacional.Sua excelência como violoncelista foi evidenciada durante seu período na Orquestra Sinfônica Cesgranrio de 2018 a 2020, bem como em sua participação na Orquestra Acadêmica Mozarteum Brasileiro de 2019 a 2021. Participou em masterclasses com renomados músicos como Ronildo Alves, Hugo Pilger, David Chew, Xian Zhuo, Marcio Carneiro, Diego Paixão, Paulo Santoro e Alceu Reis. Participou como violoncelista convidado em concertos com a Orquestra Sinfônica Brasileira Jovem, e frequentemente vem se apresentando junto à Nova Orquestra em suas variadas formações também no cenário popular. Como violoncelista, Davi é membro ativo da Orquestra Sinfônica Jovem do Rio de Janeiro, contribuindo para a vitalidade da cena musical carioca. Desde 2021, ele também integra o Quarteto Brasil de Tuhu, destacando-se como um talento em constante ascensão. Coordenação socioeducativa – Samanta Neris- Formada em Licenciatura em Música pela UFRJ, participou do curso de extensão, como monitora de violino; Participou da Orquestra de Cordas do AfroReggae; Participei do Quarteto e Orquestra de Cordas do AfroReggae; Participou da Orquestra de Cordas e a Filarmônica no projeto Villa Lobos e as Crianças (sob regência do maestro Sérgio Barbosa);Participou da Orquestra Barroca da Faetec (sob regência do maestro Marcelo Palhares); Participou dos Festivais do Vale do Café (em Vassouras); Participou da Oficina de Música CINVES em Juiz de Fora (MG); Participou de gravações na Rádio Mac e Rádio Nacional, com Orquestra de Cordas Villa Lobos e as Crianças; Participei da gravação do CD “Alma Barroca” da Orquestra de Cordas Villa Lobos e as Crianças (com os solistas Ricardo Amado, Adonhiran Reis, Hugo Pilger,Turíbio Santos e Cristina Braga); Participou de gravação para a Rádio Fm o Dia, com Orquestra de Cordas do AfroReggae; Participei da II Semana de Aperfeiçoamento Técnico Instrumental (promovido pela OSB); Participei da Oficina de Música CINVES em Juiz de Fora (MG); Participei de um Workshop com a violinista Francesa Alexandra Sooum; Participei de Workshop com a Orquestra de Jazz Lincoln Center. Coordenador de Produção Rubem Calazans - Iniciou seus estudos no trombone aos 12 anos na Banda Marcial da cidade. Deu continuidade nos estudos com Wagner Mayer e na sequência com Paulo Lacerda. Ainda jovem, começou a trabalhar com produção de eventos juntamente com seus estudos na música. Em 2004, entrou para a Faculdades Promove onde conclui o Curso de Administração de Empresas com ênfase em Produção de Eventos, Lazer e Esportes. Na prática da produção de eventos teve como mentores Sérgio Diniz, Maestro Silvio Viegas, Naum Alves de Souza, Márcio Aurélio, Maestro Luiz Fernando Malheiro, Fiorella Solares, Cristina Braga e Maestro Tobias Volkmann, entre outros. Atualmente reside na cidade do Rio de Janeiro e trabalha como: Coordenador de Corpo Artístico da Orquestra Sinfônica no Theatro Municipal; Produtor da Ação Social pela Música do Brasil; e Produtor no Jardim Eco Cultural Uaná Etê. Ainda realiza trabalhos para a Dellart Rio em produções internacionais e também na Orquestra Cesgranrio. Assistente de produção Olavo John - Atua no Apoio operacional de todas as atividades de produção para os eventos e concertos realizados. Professores: Desenvolvem as aulas coletivas e individuais de instrumentos musicais de percussão sinfônica para as turmas dos alunos (postura, exercícios para o desenvolvimento da técnica do instrumento e execução do repertório sequencial para a prática e conjunto). Coordenador Técnico do núcleo de aprendizado musical de percussão: Atua na organização operacional e administrativa do núcleo musical sendo responsável pela organização das fichas de cadastro e listagem de presença dos alunos, pela organização e manutenção dos instrumentos, pela organização e manutenção do lanche para os alunos, pelo gerenciamento da organização do espaço onde são desenvolvidas as atividades e pela entrada e saída dos alunos.

PROJETO ARQUIVADO.