Exposição GrafitArte Digital

GrafitArte Digital é uma exposição interativa sobre arte urbana, que aborda os múltiplos elementos que envolvem a cultura do grafite. A galeria se transforma com obras especialmente feitas para suas paredes, por quatro grandes nomes da arte urbana: Smael, Antonio Bokel, Acme e Rafamon. O projeto expográfico inclui um painel digital que simula muros e paredes, e pode ser pintado com o spray digital. O diferencial da exposição se dará através da interatividade do público que realizará o seu próprio grafite a partir desse muro multimídia. Neste painel os visitantes da exposição poderão realizar experiências sensoriais, através do Grafite Digital. A proposta curatorial é dialogar e brincar com as surpreendentes e variadas linguagens dos artistas grafiteiros convidados que farão doespaço uma extensão das ruas. Esta mostra aposta na diversidade de linguagens da arte urbana, na vivacidade e na interação entre os artistas e seus participantes, gerada pelo uso de cores, desenhos e formas.

Muros, paredes e mobiliários urbanos serão pintadas com spray, estêncil e pincéis de forma digital ambientando o cenário expositivo. O tom inédito da exposição Grafitarte Digital se dará através da interatividade do público que realizará o seu próprio grafite a partir de um muro interativo multimídia. Neste painel os visitantes da exposição poderão realizar uma experiência sensorial, através do Grafite Digital. Será utilizado o universo da tecnologia a favor da arte nesta nova técnica que envolve a interatividade entre máquina, grafite, foto e arte, oferecendo a possibilidade da inserção do visitante com as obras expostas e a construção do seu próprio grafismo/grafite. A exposição Grafitarte Digital contará com a participação de 04 renomados grafiteiros do Rio de Janeiro a saber: Smael, Antônio Bokel, Juliana Fervo e Rafa Mon. Cada artista com o seu conceito particular de arte, apresentará um cenário grafitado expresso em variados suportes, e ineditamente, no suporte digital. A exposição Grafitarte Digital como expressão autônoma é uma interação artística e cultural em um espaço interno ou externo ao ar livre denominado “Pátio” Grafite Digital. É uma proposta de grafitagem digital utilizando-se do universo da tecnologia a favor da arte em uma nova técnica que envolve interatividade entre máquina, grafite, foto e arte. A proposta curatorial é dialogar e brincar com as surpreendentes e variadas linguagens dos artistas grafiteiros convidados que farão do “Pátio” Grafite Digital uma extensão das ruas, o palco maior do grafite. Esta mostra digital aposta na alegria, na vivacidade e na contemporaneidade dos artistas e seus participantes, gerada pelo uso de cores, desenhos e formas para apresentar ao público seus trabalhos. A exposição ficará aberta para visitação durante 30 dias na cidade do Rio e dias na cidade de São Paulo, e se destina ao público jovem e adulto, estudantes e/ou admiradores da arte contemporânea. Será colocado um telão interativo no espaço expositivo para que os visitantes façam uma experiência sensorial do ato de grafitar. Neste projeto inédito, o espectador se torna protagonista da exposição de fato, do momento que é convidado a fazer seu próprio desenho / grafite.

Objetivo Geral: Produto: Exposição de Arte Receita Prevista: R$ 0,00 Quantidade Oferecida: 6.000 pessoas Descrição: Realizar uma exposição interativa sobre arte urbana, através dos múltiplos aspectos que envolvem a cultura do grafite através de um suporte digital na cidade do Rio de Janeiro e na cidade de São Paulo, ao longo de 30 dias em cada cidade, para um público de aproximadamente 3 mil pessoas em cada estado. Objetivos Específicos: *Dar visibilidade e valorizar a linguagem do Grafite enquanto arte urbana contemporânea; *Difundir a inovação através da arte digital; * Estimular a prática de desenho e as habilidades pessoais de criatividade de crianças e jovens e do público em geral; * Contribuir para a formação de um público apreciador da arte urbana; * Contribuir para a dinamização do patrimônio cultural do Rio de Janeiro e São Paulo; * Garantir o acesso democrático aos bens culturais, familiarizando os visitantes com o universo das artes visuais e com a arte urbana; Em conformidade com o Art. 1º da Lei nº 8.313 de 23/12/1991 o projeto abrangerá às seguintes finalidades: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. E em conformidade ao Art. 3º: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos;

O projeto Grafitarte Digital é uma exposição inédita sobre o grafite e a arte urbana em suporte digital. O grafite como ação urbana em transição sai de um estado de marginalidade para o reconhecimento como uma linguagem artística. A partir de sua apropriação de espaços vem agregando valor de arte e urbanidade às suas marcas, sua prática tem sido usada como forma de inserção social por meio do exercício da cultura. Nessa exposição o grafite dialoga com a interatividade multimídia através da utilização de tecnologia de ponta e faz de seus espectadores protagonistas da exposição. A proposta da exposição Grafitarte Digital é não só realizar uma exposição de Grafitti, mas promover uma interação artística e cultural em um espaço ao ar livre denominado "Pátio" Grafite Digital. É uma proposta de grafitagem digital utilizando-se do universo da tecnologia a favor da arte na mais nova técnica que envolve interatividade entre máquina, grafite, foto e arte. Consideramos que há tempos o grafite deixou de ser apenas uma cultura das ruas. O grafite é atualmente uma das mais significativas formas de expressão de arte visual das culturas periféricas no Brasil e em outros países do mundo. Considerado até pouco tempo como mero exercício de protesto de jovens que saíam às ruas pichando muros e fachadas, hoje é considerado uma autêntica expressão da arte urbana. A arte urbana tem ocupado cada vez mais os espaços das galerias de arte, fazendo com que as pessoas enxerguem essas pinturas sob outra ótica. No projeto Grafitarte digital o grafite vem dialogar com a tecnologia trazendo pela primeira vez a possibilidade dos visitantes serem protagonistas da exposição. Assim, o projeto está alinhado com o Art. 1º da Lei 8313/91, inciso III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; Alcançando as normas do Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, os seguintes objetivos: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; Difundir a linguagem do grafite como arte, e sua importância para a conservação visual e o respeito as artes urbanas, tendo o público jovem como ferramenta de transformação do meio em que vive através das artes, e a descoberta das artes plásticas como profissionalização técnica e gerador de recursos para a juventude. As cidades escolhidas obedecem ao critério de distribuição /Fruição de bens culturais, garantindo a manutenção de uma política de democratização e acessibilidade cultural, e de valorização das práticas artísticas locais. Somado a isso, dentro da legislação o projeto vai de encontro ao Art. 1º da Lei 8313/91 em seus itens: I;II; III;IV;V;VII;VIII e IX. Somado a esta argumentação, o projeto contempla os incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 se enquadrando em: § 1o Os incentivos criados por esta Lei somente serão concedidos a projetos culturais cuja exibição, utilização e circulação dos bens culturais deles resultantes sejam abertas, sem distinção, a qualquer pessoa, se gratuitas, e a público pagante, se cobrado ingresso - Todas os eventos serão gratuitos e abertas a comunidade. § 2o É vedada a concessão de incentivo a obras, produtos, eventos ou outros decorrentes, destinados ou circunscritos a coleções particulares ou circuitos privados que estabeleçam limitações de acesso _ Não Há limitação de acesso ou restrição de participação das comunidades. § 3º Os incentivos criados por esta Lei somente serão concedidos a projetos culturais que forem disponibilizados, sempre que tecnicamente possível, também em formato acessível à pessoa com deficiência, observado o disposto em regulamento. Nesse sentido, serão disponibilizados vídeos no site do espaço cultural com audiodescrição dos grafites. _ atualmente é importante ter a audiodescrição ou legenda descritiva em braile nas próprias obras da exposição ( a segunda é mais barato). Também busca alcançar os seguintes objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91: I - Incentivo à formação artística e cultural através de bolsa/remuneração em estudos e apresentações; II - Fomento à produção cultural e artística IV - Estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais V - Apoio a outras atividades culturais e artísticas.

Esta exposição não há necessidades de direitos autorais pois as intervenções criadas serão produzidas exclusivamente para este projeto.

*Telão interativo metragem 2,51 de altura, 96,5 de profundidade e 2,72 de largura. Muro interativo multimídia - Telão digital: • Acessórios com milhares de cores e formatos para a criação de cada grafite - experiência sensorial; • Possibilidade de apagar e refazer; • Possibilidade da confecção do grafite em “real time” que vai diretamente via wi-fi para o telão onde será personalizada; • O grafite personalizado poderá ser enviado na hora por e-mail ou compartilhado nas redes sociais; • O grafite personalizado poderá ser impresso na hora para que os participantes possam levá-lo para sua residência; • Após o término do evento todos os desenhos serão disponibilizados para o visitante na página do facebook da exposição; • Latas reais de grafite (spray) adaptadas com tecnologia em infravermelho; • Telas especial, estrutura e sensores; • Software e tecnologia de ponta;

O Projeto Grafitarte Digital será realizado em locais que atendem devidamente todas as normas de acessibilidade física e de conteúdo. Produto: Exposição de artes Acessibilidade Física: Rampas de acesso, banheiros adaptados feminino e masculino, local acessível a cadeirantes e idosos. As despesas para essa demanda, serão utilizadas da rubrica: Cenografia/material/confecção, da Planilha Orçamentária, nos itens 06 e 24, respectivamente Rio de Janeiro e São Paulo. Acessibilidade para deficientes visuais: Guias táteis, a programação será disponibilizada impressa em braile contendo as atividades e cronograma, além de todos os serviços necessários do evento, bem como citação de patrocinadores e apoiadores. As despesas para essa demanda, serão utilizadas da rubrica: Sinalização, da Planilha Orçamentária, nos itens 21 e 35, respectivamente Rio de Janeiro e São Paulo. Em nossos registros videográficos está incluso o serviço de audiodescrição. audiodescrição / ou legenda descritiva em braile em todas as obras As despesas para essa demanda, serão utilizadas da rubrica: Serviço de Audiodescrição, da Planilha Orçamentária, no item 20. Acessibilidade para deficientes auditivos: Haverá duas intérpretes de libras para às pessoas com deficiência auditiva. As despesas para essa demanda, serão utilizadas da rubrica: Intérprete de Libras, da Planilha Orçamentária, nos itens 10 e 27, respectivamente Rio de Janeiro e São Paulo. Legendagem para os vídeos, com o custo previsto em planilha orçamentária. As despesas para essa demanda, serão utilizadas da rubrica: Legendagem, da Planilha Orçamentária, no item 11.

A exposição Grafitarte Digital será totalmente gratuita, não haverá comercialização de de ingressos, o que vai de encontro ao principal objetivo da Lei Federal de Incentivo àCultura, que é de democratizar e difundir o acesso à cultura no país. O Projeto atende, de forma integral, ao Art. 27 da IN n° 01/2023, tendo em vista que o acesso à exposição de artes visuais será inteiramente gratuito ao público. Além disso, vale destacar também que a proponente permitirá a captação de imagens das atividades e autorizará a sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias. (Art. 28, inciso V, IN 01/2023) Os registros videográficos da exposição serão disponibilizados posteriormente na internet. (Art. 28 inciso IV, IN 01/2023) O Projeto irá despertar o interesse do cidadão comum pelas artes e pela cultura, visto que o público vai estar em contato direto com as manifestações culturais que são marcadas por complexos e visualidades expressivas.

A proponente será responsável pela Produção executiva do projeto, sendo assim, responsável pela gestão do projeto. Produtora Executiva - Cristina Figueiredo Gradou-se em Administração de Empresas pela Pontifícia Universidade Católica do Rio de Janeiro/PUC-Rio e em Comunicação Social pela Faculdade Hélio Alonso/FACHA-RJ sendo ainda pós-graduada pela COPPEAD/UFRJ em MBA E-business. De 2006 a 2008 assumiu a diretoria executiva da ASSMAM – Associação dos Amigos do Museu de Arte Moderna/MAM-RJ sendo responsável pela captação de recursos para o funcionamento da Associação e para os projetos do Museu de Arte Moderna. De 2000 a 2005 assumiu o cargo de Diretora Executiva da SABIN - Sociedade de Amigos da Biblioteca Nacional cujas funções eram: administração geral da instituição, coordenação de projetos e captação de recursos através das leis de incentivo à cultura. Desde 2008 a frente da empresa CMA de Figueiredo realizou projetos nas áreas de literatura e artes visuais tais como: Em 2012 - 2016 lançamento do projeto “Livros nas Praças” com o patrocínio da Secretaria de Cultura do Município do Rio de Janeiro, da empresa LAMSA, Banco BTG Pactual, Estácio, Lojas Americanas projeto este que consistiu na circulação de um ônibus adaptado como uma biblioteca volante e um acervo de 2000 mil livros para empréstimo gratuito em dez comunidades carentes do Rio de Janeiro. Em 2016 realizou a produção executiva da inauguração da Biblioteca do Amanhã, em parceria com o departamento de Livro e Leitura da Prefeitura da Cidade do Rio de Janeiro. Em 2014 Realização dos projetos Grafitarte em Juiz de Fora e Livros nas Praças patrocinado pelas leis Rouanet e Lei de Incentivo Municipal à Cultura – ISS/RJ. Em 2013 Lançamento do livro “Fortes” e das cartilhas culturais – projeto Quadrinhos Culturais pela lei Rouanet. Em 2012 realização da exposição SucArte, com patrocínio da Secretaria de Cultura do Município do Rio de Janeiro através do edital Pró-artes Visuais 2012, no Parque das Ruínas, em Santa Teresa, durante dois meses. Em 2011 lançamento do projeto “Grafitarte”, com o patrocínio da Secretaria de Cultura do Município do Rio de Janeiro e da empresa LAMSA que ofereceu 6 meses de oficina de grafite, gratuitamente, a 90 alunos moradores do Complexo da Maré. O resultado destas oficinas foi a execução da Exposição Grafitarte no Museu da Maré, durante três meses. Em 2010 edição do projeto “Cartilha Ambiental”, com patrocínio da Secretaria de Estado de Cultura do Rio de Janeiro e da empresa PSA Peugeot, que distribuiu gratuitamente cem mil cartilhas entre os alunos das escolas públicas. Coordenação Geral - Claudia Macedo Formada em análise de sistema PUC/RJ, possui 22 anos de experiência nas áreas de tecnologia, gestão de projetos, modelagem de processos, logística e reformas, além de experiência em administração de projetos culturais, sociais e ambientais: enquadramento, acompanhamento e prestação de contas de projetos culturais através das Leis de incentivo à cultura. Atuou desde 1989 em Instituições Financeiras como: Banco Bozano, Simonsen, Banco Santander e Banco Meridional. Trabalhou no Banco BANIF até dezembro de 2012 onde ocupou o cargo de Superintendente Operacional sendo responsável pelas áreas de TI, Operacional e Processos. Em 2012 fundou a empresa CV Macedo (Cultivar Gestão de Projetos) que tem como foco de atuação a área de gestão e operacionalização de projetos. Artistas Grafiteiros: Smael Começou a grafitar em 1999, nas ruas do Rio de Janeiro. Com o aprofundamento em seu trabalho, o artista desenvolveu estilo e conceito próprios. Em 2003 já se destacava no espaço da cidade e sua participação no circuito cultural e artístico abriu novos desafios à sua linguagem o que instigou experiências em novos suportes além dos muros e dos equipamentos urbanos. Sua intenção com o graffiti sempre foi inovadora, transgressora; explorou novas possibilidades de linguagem, estabelecendo no seu trabalho uma identidade própria que o diferenciava dos demais, num ambiente que, ao seu olhar, parecia estagnado. Seu trabalho revela uma grande vitalidade gráfica e um intenso cromatismo. As linhas negras estruturam toda a composição e dialogam com contrastes de cor: cor e linha constroem também novos planos visuais, produto da extraordinária dinâmica de formas criada pelo artista e que provoca o nosso olhar a seguir o ritmo de suas provocações. Antônio Bokel Formou-se em design gráfico pela Univercidade, em 2004. Realizou a sua primeira exposição individual em 2003, na Ken’s Art Gallery, em Florença, Itália, onde residiu e fez cursos de fotografia e história da arte. No Rio de Janeiro, teve aulas de modelo vivo com Bandeira de Mello e fez cursos de pintura com João Magalhães, e de arte, com Luiz Ernesto, ambas na Escola de Artes Visuais do Parque Lage. Ao longo das duas últimas décadas, tem apresentado seu trabalho no Brasil e no exterior, em galerias e em intervenções urbanas, fazendo a ponte entre a arte de rua e a arte contemporânea. Seu trabalho já foi publicado nas revistas brasileiras Zupi, Vizoo e Santa, e na espanhola Rojo. Ele também se encontra nas maiores coleções brasileiras, como as de Gilberto Chateubriand e da BGA Investimentos, além de ter alguns trabalhos no acervo do Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro (MAM-Rio). ACME Morador do morro Pavão Pavãozinho, parte cartão postal de Copacabana, na zona sul carioca, o grafiteiro Acme é referência no movimento cultural de rua. Seu talento o levou da pichação e da malandragem às galerias de arte. Viajou diversos países na América do Sul, Europa e EUA, mas nunca modificou o conteúdo social dos seus desenhos. É o olhar da favela que ele busca mostrar em seus trabalhos. Rafa Mon Rafa Monteiro é mineira de Monte Sião, capital Nacional do tricô. Aos 16 anos deixou sua terra natal para estudar moda em São Paulo e há 12 anos mudou-se para o Rio. Seu interesse por arte e moda apareceu muito cedo. Por isso, ama trabalhar com o que faz. “Aprendi muita coisa fuçando e já me virei como figurinista, produtora de moda, designer gráfico e estilista”. Em março de 2014 iniciou esse trabalho autoral de ilustrações e pinturas em diversas superfícies. Está sempre se reinventando e hoje pinta quadros, garrafas, bolsas, desenvolve estampas e se aventura pelos muros das cidades.

PROJETO ARQUIVADO.