Despedida - Um musical com canções de Nando Reis

Montagem, realização de temporada em duas cidades do espetáculo musical "Despedida - Um musical com canções de Nando Reis". O projeto prevê como contrapartida social oficinas de quadrinhos e palestras.

Silvia está se despedindo da vida de solteira. Ela vai se casar. Edgar está se despedindo da vida. Ele não quer mais viver. Em uma reviravolta inesperada do destino acontece o encontro improvável deles dois. Ela o convida para ir até a sua despedida de solteiro e à medida que compartilham nessa noite momentos singulares e descobrem conexões inesperadas, suas vidas se entrelaçam de maneiras que desafiam suas perspectivas sobre o amor, a vida e o destino. Com as músicas inesquecíveis de Nando Reis, esta comédia romântica promete uma jornada repleta de diversão, emoção e canções que tocam os corações mais profundos. Será que esse encontro poderá mudar o destino de Edgar e Silvia, ou eles estão destinados a seguir seus caminhos separados?

Objetivo Geral: Realizar a montagem, produção e circulação do espetáculo musical brasileiro inédito "Despedida - Um musical com canções de Nando Reis", inspirado livremente na obra de Bruno Drummond com canções de Nando Reis. A peça é inspirada livremente no HQ "Despedida", do ilustrador, cartunista Bruno Drummond, criador da premiada coluna Gente Fina, publicada durante 15 anos no jornal O Globo. Drummond desenhou para diversas editoras no Brasil e na Inglaterra, inclusive para o jornal The Guardian. É autor de 6 livros. O espetáculo é idealizado por Pablo Sanábio, com direção do premiado Rafael Gomes, com produção de Felipe Argollo e Paula Rollo e protagonizado por Thati Lopes e Leonardo Bittencourt. O projeto irá gerar em torno de 60 empregos diretos, além de mais de 150 indiretos. Colaborando para o fomento à empregabilidade na área da cultura, serão contratados 4 estagiários (2 em cada cidade) para atuar nas áreas de produção, sonorização/música, cenografia, iluminação e figurino. Objetivos Específicos : Realizar a montagem do espetáculo musical inédito Despedida, com duas temporadas, sendo 16 sessões na cidade do Rio de Janeiro e 32 apresentações na cidade de São Paulo. Como ação formativa, serão realizadas duas oficinas de HQ, uma oportunidade incrível de aprender sobre narrativa visual, desenvolvimento de personagens e técnicas de desenho específicas para histórias em quadrinhos. Como contrapartida social, haverá duas palestras com o tema "Das Páginas para o Palco", explorando como narrativas de quadrinhos podem ser transformadas em dramaturgia de musicais, abordando os desafios e as oportunidades de levar a narrativa visual e escrita do HQ para performances musicais vibrantes. Haverá uma palestra no Rio de Janeiro e outra em São Paulo, com 250 lugares em cada, com o objetivo de proporcionar uma troca de experiências sobre como unir duas formas de arte distintas para criar uma experiência única no palco.

Produzir um musical brasileiro inédito que seja uma comédia romântica, adaptada de uma obra de HQ nacional e embalada pelas inesquecíveis canções de Nando Reis é uma iniciativa crucial para fortalecer a indústria cultural nacional. Esta combinação não apenas celebra a riqueza e diversidade da cultura brasileira, mas também promove a valorização de talentos nacionais em diferentes áreas criativas. Ao adaptar uma HQ brasileira, não apenas trazemos a história e os personagens para o palco, mas também integramos elementos visuais característicos do HQ à linguagem cênica do espetáculo. A estética única, os ângulos dos desenhos, as composições de quadros e a narrativa visual serão adaptados para o teatro, criando uma experiência imersiva que respeita e expande a linguagem original do quadrinho. As canções emocionais de Nando Reis complementam essa narrativa, oferecendo uma trilha sonora que não apenas acompanha, mas também intensifica as emoções dos personagens e a jornada do público. Essa fusão de elementos não só proporciona entretenimento de alta qualidade, mas também estimula reflexões profundas sobre relacionamentos, emoções e identidade cultural brasileira, proporcionando uma experiência teatral única e enriquecedora para diversas gerações de espectadores.

(continuação dos currículos) Rafael GomesGraduado em Cinema, há duas décadas Rafael Gomes atua como autor e diretor de teatro e audiovisual. Nos palcos, estreou na autoria e direção com o espetáculo “Música para cortar os pulsos” (2010), vencedor do prêmio da Associação Paulista dos Críticos de Arte (APCA) de Melhor Peça Jovem. Como dramaturgo, assinou os espetáculos “Edukators” (2013), versão do filme de Hans Weingartner, com direção de João Fonseca; “Talvez uma história de amor” (2013), adaptação do romance homônimo de Martin Page, com direção de Vinicius Arneiro; e os musicais infantis “Mas por quê – a história de Elvis” (2015 – Prêmio APCA de Melhor Musical Infantil), a partir da obra do alemão Peter Schössow, e “Lá dentro tem coisa”, em parceria com Adriana Falcão e Vinicius Calderoni, ambos com direção de Renato Linhares. Mais recentemente, participou da dramaturgia do solo “Eu de você”, de Denise Fraga, com direção de Luiz Villaça. Em sua companhia Empório de Teatro Sortido, assinou a direção e adaptação de “O convidado surpresa” (2014), a partir do romance homônimo de Grégoire Bouillier; dirigiu “Gotas d’água sobre pedras escaldantes” (2014), de Rainer W. Fassbinder [três indicações ao Prêmio Shell SP]; co-dirigiu “Não nem nada” (2014), de Vinicius Calderoni [duas indicações ao prêmio Shell SP]; e dirigiu “Os arqueólogos” (2016), de Vinicius Calderoni [Prêmio APCA de Melhor Autor]. Posteriormente, encenou uma aclamada montagem de “Um bonde chamado Desejo” (2015), de Tennessee Williams, protagonizada por Maria Luisa Mendonça e Eduardo Moscovis [Prêmio Shell SP – Melhor Direção, Atriz e Cenário; prêmio APTR – Melhor Produção; prêmios APCA, Aplauso Brasil e Arte Qualidade Brasil - Melhor Atriz]; adaptou e dirigiu uma releitura do musical de Chico Buarque e Paulo Pontes, “Gota d’água [a seco]” (2016), protagonizada por Laila Garin [prêmios Cesgranrio, Bibi Ferreira, Aplauso Brasil, indicações ao Shell, APTR, APCA, entre outros]; e escreveu e dirigiu “Jacqueline” (2016), protagonizado pelas atrizes Natália Lage e Arieta Correa. No audiovisual, Rafael escreveu e dirigiu quatro longas-metragens de ficção (“45 dias sem você”, “Música para morrer de amor”, “Meu álbum de amores”), roteirizou mais de 90 episódios de séries em diferentes formatos (“3 Teresas”, “Louco por elas”, “Tudo o que é sólido pode derreter”, entre outras) e também realizou diversos trabalhos de registros musicais. No projeto Música de Bolso, filmou mais de 300 artistas em performances ao vivo, como Pato Fu, Marcelo Camelo, Zelia Duncan e Vanessa da Mata, entre centenas de outros. Dirigiu também videoclipes (“Longe”- Arnaldo Antunes) e DVDs (“5 a Seco ao vivo no Auditório Ibirapuera” e “Gal Costa – A Pele do Futuro”). Bruno Drummond é artista gráfico e cartunista. Criador da premiada coluna Gente Fina, publicados por 15 anos no jornal O Globo. Desenhou para diversas editoras no Brasil e na Inglaterra, incluindo o jornal The Guardian. Autor de 6 livros. Em 2020, lançou a graphic novel DESPEDIDA, finalista do Prêmio Jabuti 2021. É editor do bloconarrativo.com Leonardo Bittencourt, natural de Manaus/AM, iniciou sua carreira de ator há seis anos e já acumula uma vasta experiência em TV e streaming. Ele recentemente estrelou como protagonista no Prime Vídeo em "A Menina Que Matou Os Pais: A Confissão", explorando o desafio emocional de interpretar um papel biográfico complexo. Além disso, está gravando a segunda temporada da série musical "Rensga Hits" na GloboPlay, demonstrando sua versatilidade artística. Graduado pela Casa das Artes de Laranjeiras (CAL) no Rio de Janeiro, Leonardo começou no teatro e rapidamente se destacou na televisão com "Malhação - Vidas Brasileiras" em 2018, alcançando reconhecimento pelo seu talento e evolução contínua. Sua jornada inclui participações em séries renomadas como "No Mundo da Luna" (HBO Max) e "Segunda Chamada" (GloboPlay), bem como papéis desafiadores em filmes que exploram temas sociais complexos, como os baseados no caso Richthofen. Karen Brusttolin é uma experiente figurinista, comunicadora e consultora de moda e estilo com mais de 15 anos de carreira. Contribuiu para diversos editoriais e capas de revistas, atuou como consultora de moda no programa "É de Casa" da TV Globo, e foi responsável pelos figurinos de vários programas de TV e mais de 38 produções teatrais, conquistando prêmios e indicações prestigiosas como Prêmio Shell, Prêmio Bibi Ferreira, Prêmio Aptr, Prêmio Aplauso e Prêmio CBTij. Karen também é reconhecida por seu trabalho em filmes e videoclipes musicais. Ela lidera projetos de palestras e consultoria de moda, como "Encontros" e "Encontre seu Melhor Figurino," que destacam a moda sustentável e a descoberta da identidade pessoal em seu processo criativo. Trabalhos destacados: Ganhadora do Prêmio Shell de Melhor Figurino de Teatro com o espetáculo “O Grande Sucesso”.Indicada ao Prêmio Shell, Bibi Ferreira e Aplauso Brasil de Melhor Figurino com o espetáculo “O Mistério de Irmã Vap”.Indicada ao Prêmio CBTIJ de Melhor Figurino com a opereta “Iolanta, a Princesa de Vidro”.Ganhadora do Prêmio Shell de Melhor Figurino de Teatro com o espetáculo “A Aforista”.Ganhadora do Prêmio Bibi Ferreira e indicada ao Prêmio Shell de Melhor Figurino no espetáculo “Gaslight, uma Relação Tóxica”, com direção de Jô Soares.

Espetáculo teatral musical com cerca de 120 minutos

APRESENTAÇÕES TEATRAIS Acessibilidade física:O projeto será realizado em teatros em que haja medidas de acesso a portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. Os espaços selecionados serão aqueles que dispuserem de ferramentas de acessibilidade como: rampa e/ou corrimão e/ou elevador para facilitar o acesso, banheiros adaptados, rampa de acesso, lugar reservado na plateia para cadeirantes e cães guia, assentos especiais para obesos, sinalização em braile, piso tátil, entre outros. Acessibilidade de conteúdo:Teremos um intérprete de LIBRAS presente, em uma sessão a cada semana. Para atender ao público cego ou com baixa visão, haverá audiodescrição gravada, disponível em QRCODE, com a descrição dos cenários, figurinos, ambiente do teatro e sinopse do espetáculo. Cartazes com os QRCodes estarão disponíveis no foyer dos teatros, para acesso com o celular do próprio visitante. Haverá ainda visitas sensoriais guiadas, mediante agendamento, para grupos de cegos e pessoas com baixa visão, que poderão tocar no cenário e objetos de cena. Durante a visita, integrantes da equipe da peça explicarão detalhes sobre a cenografia, iluminação e figurinos, destacando os elementos que compõem o espetáculo. Para atender a pessoas com deficiência intelectual, haverá equipe preparada no teatro para receber a todos de maneira inclusiva. AÇÃO FORMATIVA Acessibilidade física:As oficinas e as palestras serão realizadas em espaços plenamente adaptados para portadores de deficiência motora, cadeirantes e pessoas com mobilidade reduzida. O local selecionado será aquele que dispuser de rampa, elevador, banheiros adaptados, entre outros. Acessibilidade de conteúdo:Nas atividades oferecidas, teremos um intérprete de LIBRAS presente, atendendo aos portadores de deficiências auditivas. Da mesma forma, os deficientes visuais serão convidados a participar das palestras sem distinção, uma vez que o conteúdo é passado de forma oral e portanto acessível para este público.

Conforme instrução normativa vigente, haverá distribuição gratuita de 10% do total de ingressos com caráter social, educativo ou de formação artística, atendendo especialmente a ONGs, escolas públicas e demais instituições de reconhecido trabalho social. Haverá ainda mínimo de 20% de ingressos comercializados ao preço máximo de R$ 40. Em atenção ao artigo 30 da IN 11/2024, realizaremos duas ações extras: Oficina de Quadrinhos, sendo uma no Rio de Janeiro e uma em São Paulo , com 20 vagas em cada cidade, gratuitamente.

Inspirado livremente na obra de Bruno Drummond Dramaturgia de Victor Mendes e Canções de Nando Reis Direção Artística: Rafael Gomes Cenografia: Marieta Spada Figurino: Karen Brusttolin Visagismo: Dicko Lorenzo Com: Thati Lopes, Leonardo Bittencourt e elenco a ser selecionado por audições. Coordenação Técnica: Fred Tolipan Coordenação de Comunicação: Marcelo Mucida Assessoria Jurídica: Haline Vaz Coordenação de Projeto: Paula Rollo Direção de Produção: Felipe Argollo Idealização e Coordenação Artística: Pablo Sanábio Realização: O menino e as ideias, Plano Criativa e Sapo Produções Produção Geral: Felipe Argollo, Pablo Sanábio e Paula Rollo Sapo Produções Artísticas - Proponente A SAPO é uma produtora artística e cultural que tem 15 anos de mercado e atua em todo o território nacional. Ao longo de sua trajetória, foi proponente de projetos teatrais como a turnê pelo Brasil do espetáculo "As Conchambranças de Quaderna" patrocinado pela Petrobras BR e contemplado com o prêmio Mirian Muniz para circulação do espetáculo "Nem Mesmo Todo o Oceano". Ambos os espetáculos em parceria com a Fábrica de Eventos e Cia Omondé. Na Caixa Cultural Brasília realizamos a peça "Ivan e os Cachorros "com direção de Fernando Villar. No Teatro Nelson Rodrigues - Caixa Cultural Rio de Janeiro assinamos a direção de produção da "Trilogia Carioca Antunes Filho", em parceria com a CAL - Casa de Artes de Laranjeiras e CPT - Centro de Pesquisa Teatral. Com a CIA dos Atores, realizamos a direção de produção do espetáculo"AutoPeças 2.1". Os dois espetáculos foram realizados em temporadas no Centro Cultural da Caixa, do Rio de Janeiro. Na área de produção de elenco, somos responsáveis pelo casting das séries "Baile de Máscara" para a TV Cultura e "Revolta dos Malês" para TV SESC, realizadas pela produtora Giros. No cinema, a SAPO foi a produtora de elenco responsável pelo longa-metragem "Malês", dirigido por Antônio Pitanga e produzido pela Tambellini Filmes, que será distribuído pela Globo Filmes em 2025. Em 2022 a Sapo foi convidada pela produtora Rock World a preparar uma ação exclusiva de educação ambiental, chamada Trupe Ecoar - Por um mundo melhor no Festival Rock In Rio. Em 2023, a empresa idealizou e produziu "Los Hermanos - Musical Pré-Fabricado" com dramaturgia e direção de Michel Melamed em parceria com a Plano Criativa. O espetáculo musical foi indicado ao Prêmio Shell de Teatro 2024 pela cidade do Rio de Janeiro nas categorias de Melhor Ator por Matheus Macena e Melhor Figurino por Luiza Marcier, ambos vencedores. O projeto contou com outras indicações relevantes: Revelação em Músicas por Mattila no Prêmio Bibi Ferreira 2023 em São Paulo e Melhor Produção e Jovem Talento no 18º Prêmio APTR de Teatro na cidade do Rio de Janeiro. Felipe Argollo é Bacharel em Artes Cênicas pela Universidade da Cidade do RJ; Pós-graduado em MBA Gestão Cultural pela Fundação Getúlio Vargas–RJ e MBA em Gestão de Negócios Socioambientais pelo Instituto de Pesquisa Ecológicas - IPÊ - SP. Ao longo das duas últimas décadas, esteve à frente de diversos projetos no mercado de entretenimento, cultura, audiovisual e eventos corporativos por todo o território nacional. Construindo uma vasta experiência em gestão de equipes, gestão de orçamentos, planejamento e execução técnica e de logística operacional para projetos incentivados e privados. Começou a sua carreira como produtor Executivo no Festival riocenacontemporanera e hoje tem como especialização a realização de grandes eventos. Argollo já fez parte de equipes de projetos como Teatro Para Todos - APTR; Tempo Festival; FIL-Festival internacional de Linguagem; Jogos Mundiais Militares 2011; FIFA FAN FEST 2014; 50 anos TV Globo; Réveillon do Rio 2012 e 2015; Green Nation Fest; Ensaios da Anitta SP 2022; Bloco do Silva SP 2022 e 2023; Farraial Sertanejo 2022; Rock in Rio 2022; Love - Gilsons e Gilberto Gil 2022; Pagode do Pericão 2023; DVD Maneva - Tudo Vira Reggae 2023; The Town 2023; Rock The Mountain 2023 e Lollapalooza 2024. No teatro musical, foi produtor executivo de espetáculos como "Elis, a musical" pela Aventura Entretenimento; "Raia 30 - O musical"; "Gilberto Gil - Aquele Abraço"; "Zeca Pagodinho, O musical" pela Chiam Produções; "Mamonas Assassinas, O musical" pela Miniatura 9. No ano de 2023, fui diretor de produção e realizador de "Los Hermanos - Musical Pré-Fabricado", com direção de Michel Melamed, pela sua produtora SAPO, em parceria com a Plano Craitiva. Com temporadas realizadas nas cidades do Rio de Janeiro e São Paulo o espetáculo foi indicado na categoria Melhor Produção no 18º Prêmio APTR de Teatro na cidade do Rio de Janeiro. Thati Lopes integra o elenco do “Porta dos Fundos”. NO CINEMA foi protagonista nos longas “Socorro Virei uma Garota” em 2019,“Dissonantes” em 2022, “La Situacion “ em 2023, “Cedo Demais em 2024, e também atuou nos longas “Contrato Vitalício” em 2016 e “Ana e Vitória” em 2018. NA TV fez as novelas “Terra e Paixão”“Espelho da Vida” e “Boogie Oogie”. NO STREAMING é protagonista nos longas ORIGINAL NETFLIX: “Esposa de Aluguel” e “Diários de Intercâmbio” e na série “Nada Suspeitos”. Ainda na NETFLIX está na série “Borges” e no filme “Como Hackear seu chefe” No AMAZOM PRIME VÍDEO está na série “5X Comédia”, e nos filmes “Me Sinto Bem Com Você” e “Carlinhos e Carlão”. NA PARAMOUNT está no filme “Espírito de Natal” No TEATRO fez “Tudo Por um Pop Star O musical”, “Se eu Fosse Você – O Musical”, “Confissões de Adolescente”, o musical brega de sucesso ”O Meu Sangue Ferve Por Você”, “Rock in Rio – o musical” abrindo todos os dias de festival em Portugal. Victor Mendes é ator e roteirista formado pela Escola de Arte Dramática da USP e bacharel em Rádio e Televisão pela Universidade Metodista de São Paulo. Integrou a 10 turma do Núcleo de Dramaturgia do Sesi / British Council onde publicou seu espetáculo “Eu, Jack Black e Todas as Vezes Que Curtimos Juntos” . Escreve para teatro há 8 anos, tendo escrito vários espetáculos com parceiros importantes como Gero Camilo e Carla Candiotto. No audiovisual trabalhou como roteirista na web série “Horas em Casa” de Luiz Villaça protagonizado pela atriz Denise Fraga. Foi assistente de desenvolvimento num projeto ainda sem título de Rafael Gomes para Amazon Prime Vídeo e atualmente esta desenvolvendo alguns projetos de longas e séries com a Prelúdio Núcleo Criativo. Plano Criativa/ Paula Rollo é uma empresa que atua como produtora e gestora de projetos e que, até o ano de 2023, levava o nome de sua fundadora, Paula Rollo. A instituição possui vasta experiência na elaboração de projetos culturais para atender editais públicos e privados; gestão de projetos; do gerenciamento completo de uma produção, passando pelo planejamento orçamentário e acompanhamento físico-financeiro, até a prestação de contas. Tendo sido responsável pelo gerenciamento da produção de grandes projetos, tais como: Raia 30 – o musical, Gilberto Gil – Aquele Abraço – o musical, Chaplin – o musical, Dinos Experience – mega show, dentre outros. Em 2023, a empresa celebrou 10 anos de sua abertura realizando a montagem do espetáculo "Los Hermanos - Musical Pré-Fabricado" com dramaturgia e direção de Michel Melamed e idealização e coprodução com a Sapo Produções. O espetáculo musical foi indicado ao Prêmio Shell de Teatro 2024 pela cidade do Rio de Janeiro nas categorias de Melhor Ator por Matheus Macena e Melhor Figurino por Luiza Marcier, ambos vencedores. O projeto contou com outras indicações relevantes: Revelação em Musicais por Mattila no Prêmio Bibi Ferreira 2023 em São Paulo e, Melhor Produção e Jovem Talento ao 18º Prêmio APTR de Teatro na cidade do Rio de Janeiro.

PROJETO ARQUIVADO.