Festival Regional Sonho e Fantasia

O Festival Regional Sonho e Fanta, um evento de três dias dedicado à música e cultura regional. O festival contará com a participação de seis bandas regionais, um espetáculo de dança, uma exposição de artis visuais, três espetáculos de teatro e desfiles comemorativos com banda marcial da cidade e a bateria da escola de Samba onhe e fantasia nos dias 20, 21 e 22 de dezembro. O festival também incluirá oficinas gratuitas de teatro, dança e percussão para jovens da comunidade, promovendo a integração social e cultural da população.

O Festival regional Sonho e Fantasia é um evento cultural realizado pela Escola de Samba Sonho e Fantasia e pelo Ponto Cultural Sonho e Fantasia de Araçatuba. O festival acontecerá nos dias 20, 21 e 22 de dezembro, celebrando a cultura popular brasileira através de uma programação diversificada que inclui música, dança, teatro e artes visuais. Durante os três dias de festival, o público poderá desfrutar de shows noturnos com seis bandas regionais, três espetáculos de teatro e exposição. Para enriquecer ainda mais a experiência cultural, o festival contará com desfiles comemorativos diários pelas ruas da cidade, realizados pela Escola de Samba Sonho e Fantasia e a banda marcial da cidade, proporcionando um espetáculo vibrante e inclusivo. Além das apresentações artísticas, o festival oferecerá oficinas gratuitas de teatro, dança e percussão, voltadas para jovens da comunidade. Essas atividades educativas visam promover o desenvolvimento artístico e a inclusão social, incentivando a participação e a descoberta de novos talentos locais.

Objetivo GeralRealizar o Festival Sonho e Fantasia, que celebre a cultura popular brasileira e promova a integração comunitária através da arte, música e dança, artes visuais, transformando a vida de participantes e espectadores. 3. Objetivos EspecíficosEngajar a comunidade em atividades artísticas e culturais.Promover oficinas de teatro, dança e percussão.Realizar desfiles comemorativos diários e shows musicais com 6 bandas regionais.Apresentar um espetáculo de dança, três espetáculos de teatro e uma exposição de artes visuais.Incentivar a participação de artistas locais e promover novos talentos.Conscientizar sobre a importância da reciclagem e sustentabilidade.Proporcionar momentos de alegria e união para a comunidade de Araçatuba.Utilizar a arte como ferramenta de transformação social.

A realização do Festival regional Sonho e Fantasia é uma oportunidade única para fomentar a cultura popular, integrar a comunidade e oferecer uma alternativa de lazer e entretenimento. Este projeto visa também promover a conscientização sobre a sustentabilidade, através de oficinas, e incentivar a prática artística entre os participantes. Utilizando a Lei de Incentivo à Cultura, mais conhecida como Lei Rouanet (Art. 18), este projeto busca apoio financeiro para viabilizar todas as etapas necessárias, garantindo acesso gratuito e democrático à cultura. O festival tem o potencial de transformar a vida dos participantes e espectadores, promovendo inclusão social, descobrimento de talentos e valorização da cultura local.

o grupo do desfile como a bateria de escola de samba sonho e fansasia e a banda marcial serao convidadoes especias do projeto e por isso não teral cache.

Plano Pedagógico: Festival regional Sonho e Fantasia 1. IntroduçãoO Festival Regional Sonho e Fantasia, organizado pela Escola de Samba Sonho e Fantasia e pelo Ponto Cultural Sonho e Fantasia de Araçatuba, visa não apenas entreter, mas também educar e incluir a comunidade através de atividades artísticas e culturais. Este plano pedagógico detalha as oficinas de teatro, dança e percussão que serão oferecidas gratuitamente para jovens da comunidade, com o objetivo de promover o desenvolvimento artístico, a inclusão social e a valorização da cultura regional. Além disso, o festival contará com uma exposição de artes visuais ao ar livre, incluindo esculturas. 2. Objetivos PedagógicosDesenvolvimento Artístico: Proporcionar aos participantes conhecimentos e técnicas nas áreas de teatro, dança, percussão e artes visuais.Inclusão Social: Utilizar a arte como ferramenta de inclusão, proporcionando oportunidades de aprendizado para jovens de diferentes contextos sociais.Valorização da Cultura Regional: Promover a cultura local através de práticas artísticas que valorizem as tradições e expressões culturais da região.Conscientização Ambiental: Enfatizar a importância da reciclagem e sustentabilidade nas oficinas de percussão e nas atividades práticas.3. MetodologiaAs oficinas serão conduzidas por profissionais qualificados, utilizando uma abordagem prática e inclusiva. Serão realizadas atividades interativas, exercícios práticos e apresentações finais, permitindo que os participantes apliquem o que aprenderam. A exposição de artes visuais será uma atividade complementar, aberta a toda a comunidade. 4. Estrutura das OficinasOficina de TeatroDuração: 12 horas (divididas em 4 sessões de 3 horas)Conteúdo Programático: Introdução ao Teatro: História, importância e tipos de teatro.Expressão Corporal: Técnicas de movimentação e expressão facial.Interpretação: Desenvolvimento de personagens e atuação.Oficina de DançaDuração: 12 horas (divididas em 4 sessões de 3 horas)Conteúdo Programático: Introdução à Dança: História e estilos de dança.Técnicas de Dança: Movimentos básicos e avançados.Coreografia: Criação e prática de coreografias.Expressão Artística: Integração da dança com a música e a emoção.Atividade Final: Apresentação de uma coreografia desenvolvida pelos participantes.Oficina de PercussãoDuração: 12 horas (divididas em 4 sessões de 3 horas)Conteúdo Programático: Introdução à Percussão: Tipos de instrumentos e história.Técnicas de Percussão: Ritmos básicos e avançados.Prática de Conjunto: Ensaios e prática em grupo.Atividade Final: Apresentação de um número de percussão no desfile.5. Exposição de Artes Visuais ao Ar LivreDuração: 3 dias (durante o festival)Conteúdo Programático: Esculturas: Exposição de esculturas criadas por artistas locais, destacando o talento e a criatividade da região.Artes Visuais: Mostra de pinturas, desenhos e outras formas de arte visual, com foco em temas regionais e sustentabilidade.Atividade Final: Exposição aberta ao público, promovendo a interação e apreciação da arte visual.6. Recursos NecessáriosEspaço: Salas adequadas para as oficinas, com espaço suficiente para movimentação e prática; área externa para a exposição de artes visuais e esculturas.Materiais: Instrumentos de percussão, , figurinos, material de cenografia, equipamentos de som e materiais para a exposição de artes visuais.Profissionais: Instrutores qualificados em teatro, dança, percussão, além de assistentes para apoio logístico e pedagógico.7. AvaliaçãoA avaliação dos participantes será contínua, baseada na observação do desenvolvimento individual e coletivo durante as oficinas. Serão considerados critérios como: Participação e envolvimento nas atividades.Desenvolvimento das habilidades específicas de cada oficina.Capacidade de trabalhar em grupo e colaborar com os colegas.Criatividade e expressão artística.8. Resultados EsperadosDesenvolvimento de Habilidades: Espera-se que os participantes adquiram novas habilidades artísticas e aumentem sua confiança e autoestima.Inclusão Social: Proporcionar oportunidades de aprendizado e expressão para jovens de diferentes contextos sociais.Impacto Comunitário: Fortalecer a coesão social e valorizar a cultura regional, promovendo a sustentabilidade através da reciclagem.Apreciação da Arte: Incentivar a apreciação das artes visuais e da escultura na comunidade.

O evento contará com recursos de acessibilidade, como intérpretes de Libras, rampas de acesso e espaços reservados para pessoas com mobilidade reduzida, garantindo a participação de todos. Haverá também material informativo em braille e audiodescrição para pessoas com deficiência visual.

As oficinas, desfiles, espetaculos e shows serão gratuitos e abertos ao público, incentivando a participação de pessoas de diferentes faixas etárias e classes sociais. A divulgação será ampla, atingindo diversos setores da sociedade. Serão realizadas parcerias com escolas públicas e ONGs para garantir que comunidades carentes tenham acesso às atividades.

Currículo do proponenteMANOEL RODRIGUES VIEIRA FILHO é responsável pela empresa M. R.DECORACOES DE FESTAS e fundador da escola de samba Sonho e Fantasia.Ativista no movimento carnavalesco de Araçatuba lutando por valorização eimplementação de políticas públicas na cidade. A Escola de Samba Sonho eFantasia, prestes a completar 25 anos, a qual Manoel é fundador e responsáveldesde sua fundação, desfilou todos os anos do Carnaval araçatubense, sendoganhadora por 06 anos consecutivos o título de campeã do carnaval, e hoje umadas principais Escolas de Samba e referência na região de Araçatuba. Estevepresente nos últimos carnavais presenciais de Bauru, São Jose do Rio Preto eTrês Lagoas. Desde 2016, com a não mais realização de desfiles carnavalescosno município, realiza trabalhos de criação de esculturas decorativas oriundas daarte carnavalesca para decorações de festas, eventos culturais, privados epúblicos., é responsável pela decoração do Dia da Consciência Negra da cidadede Araçatuba a 5 anos consecutivos, Semana do Folclore e desfile de aniversáriode Guararapes. Caique Teruel – DRT: 0037145SPCaíque Teruel, ator, bailarino, performer, diretor, produtor e gestor cultural, égraduando em História. Ministrou aulas, oficinas e workshops de teatro e dançaem programas, espaços e instituições como Sesc Birigui, Escola Municipal deDança de Araçatuba, Prefeitura Municipal de Gabriel Monteiro, PrefeituraMunicipal de Planalto, Stella Maris Academia de Dança e Coopex Studio deDança. Em 2014, fundou a Companhia OBS, cuja montagem de estreia foi doespetáculo “Senhora D”, de Hilda Hilst. De 2016 a 2018, foi Presidente daASSOCIATA, cuja gestão foi responsável, dentre outras ações, pela criação damostra CURTA TEATRO – mostra de cenas curtas. Desde 2016, é diretor geraldo FESTARA – Festival de Teatro de Araçatuba. Produtor do Mia – Festival deMúsica Instrumental no ano de 2019, ex Presidente do Conselho Municipal dePolíticas Culturais no biênio de 2018\2020. Trabalhou como produtor noFeverestival em Campinas - SP, Mostra Resistencia em São Jose do Rio Preto– SP, produtor de companhias locais como De Cia, professor de teatro e dançaem projetos de formação em artes da região de Araçatuba. Em 2020, coordenou a ação Solos em Quarentena idealizada pelo Festara no início da pandemia, aqual foi vencedora na categoria Mídias Sociais do 17o Troféu Odette Costa(2020), na mesma premiação Teruel também venceu na categoria ProdutoresAutônomos. Atualmente é presidente da Associata – Associação dos ArtistasTeatrais da Região de Araçatuba, professor de dança Contemporânea no projetoEscola Municipal de Dança da Secretaria Municipal de Cultura de Araçatuba,professor de dança e teatro em projetos culturais nas prefeituras municipais dePlanalto e Gabriel Monteiro e diretor artístico da Companhia OBS de Dança,Teatro e Performance. Denise VazBacharelado em Turismo no Centro Universitário Toledo. Atriz Profissional.Bailarina em companhias e escolas de dança da cidade de Araçatuba dos anosde 1990 a 2002. Ativista no movimento cultural lutando por valorização eimplementação de políticas públicas na cidade, foi atriz em diversas companhiasna cidade de Araçatuba viajando para diversos festivais do país. Atualmente évice-presidente da ASSOCIATA, é idealizadora do CORPOS e trabalha naprodução de festivais locais como MIA – Festival de Música Instrumental,FESTARA – Festival de Teatro, Curta Teatro – Mostra de Cenas Curtas. Em2021, foi ganhadora do 18o Troféu Odette Costa na categoria Teatro peloespetáculo que atuou “Tô Fraco, Tô Fraco, Senhor Escorpião”. Currículo de Elaine Pereira dos Anjos: Elaine Pereira dos Anjos é uma profissional com uma vasta experiência em dança, especializada em ballet clássico, jazz e dança de salão. Sua carreira começou em 1983 como professora de jazz, expandindo-se para outras áreas ao longo dos anos. Ela possui uma ampla gama de cursos e treinamentos em diferentes estilos de dança, incluindo ballet clássico, jazz e dança de salão, ministrados por diversos professores e academias renomadas. Ao longo dos anos, Elaine acumulou uma extensa experiência como professora, coreógrafa e coordenadora de projetos de dança em várias instituições, incluindo academias, universidades e clubes. Ela também participou ativamente em eventos e competições de dança, tanto como competidora quanto como jurada. Sua carreira inclui contribuições significativas para a promoção da dança em diversas comunidades, através de projetos educacionais, participação em festivais e montagens de espetáculos. Ela demonstra um compromisso contínuo com o ensino e a prática da dança, mantendo-se ativa como professora e coordenadora em diferentes instituições até os dias atuais.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.