Cultura Experience Curso Cultural

O Cultural Experience 2025 é um curso de âmbito nacional, com a finalidade de acrescentar conhecimentos, vivências cênicas e troca de experiências relativas à Dança, com a ambição de ser a experiência cultural mais completa relativa a dança no Brasil, não somente com aulas e montagem,mas realização de espetáculos, palestra e aulas para professores. O curso apoiará com suas aulas o desenvolvimento de bailarinos a partir de 10 anos, sem limite máximo de idade, de diferentes origens econômicas, étnicas e geográficas, proporcionando-lhes oportunidades de estudo de técnicas e aprimoramento artístico. Esse intercâmbio se enriquece com a participação de artistas de grande importância no cenário internacional, que através de suas experiências, transmitem aos jovens caminhos sólidos e ferramentas rumo a seus sonhos, proporcionando possibilidades de bolsas de estudo regulares, além de experiências, vivências e possibilidade de contratos profissionais em companhias, por meio de audições internas.

O Cultura Experience é um evento que ocorre em grandes capitais brasileiras, e oferece aulas, palestras e espetáculios de dança, conectando estilos, conhecimento e diversidade em nosso país. As atividades incluem: .Oficinas circulares . Aulas de ballet clássico com os grandes mestres da técnica clássica nacional e internacional. . Aulas de dança contemporânea, convidando jovens artistas promssores dentro da técnica contemporânea. . Aula teórica, direcionada para alunos e professores, com foco em metodologia. . Aula de preparação física ou pilates. .Palestras com temas variados, incluindo assuntos como gestão e planejamento de carreira e inclusão nas artes. . Espetáculo de encerramento, apresentando experiências corporais e rítmicas inspiradas em nosso pa´s através da dança contemporânea, e com apresentação de um grande clássico de repertório.

Realizar, promover, formar, intercambiar, integrar, desenvolver e possibilitar a formação continua e continuada de professores e estudantes no balé clássico e dança contemporânea através dos renomados professores, diretores e convidados. O intercâmbio cultural proposto pelo curso proporcionará a seus alunos uma experiência única e agregadora de valores artísticos e técnicos, com a participação de nomes relevantes na cena cultural nacional, uma carga horária significativa e possível especialização em um só evento. Além disso, o Cultura Experience prima por uma filosofia inclusiva, dando especial atenção ao potencial das diferenças e inúmeras possibilidades de artistas com deficiências, seja quais forem, principalmente na dança contemporânea. Nossos professores estão sempre prontos e aptos a acolherem e tirarem o maior proveito dessas enriquecedoras situações. OBJETIVO ESPECÍFICO: .Promover conhecimento para crianças e jovens, de diferentes realidades. . Ampliar experiências e fornecer informação técnica por meio de grandes professores em aulas. .Possibilitar conhecimento e reflexão por meio de palestras. .Oferecer a montagem e apresentação de um espetáculo em teatro. . Divulgar a dança para a população brasileira, através de apresentação gratuita e também online. . Colaborar na formação de professores, bailarinos e coreógrafos. . Popularizar a dança para diferentes públicos, respeitando e agregando as diferenças em sua filosofia. . Realização de palestras, que cumprem o importante papel de perpetuar a memória da dança, repensar conceitos e combater preconceitos. Desenvolver um intercâmbio com profissionais de importância é possibilitar que futuramente esses jovens possam ganhar bolsas, representar seu país em concursos, ingressar em Cias e grupos, ou seja , profissionalizar esses sonhos que parecem tão distantes. Além dessa possibilidade futura, o curso já oferece essas oportunidades para alguns alunos selecionados. Vivenciar uma carga horária rica e extensa, os mantem próximos da rotina de um profissional da dança, amplia seus conhecimentos e expectativas quanto ao futuro. Para isso contaremos com grandes nomes para o corpo docente do curso, grandes mestres e bailarinos de prestígio, com vivência internacional, pleno saber técnico e grandes experiências artísticas a ser compartilhadas.

Numa sociedade onde a arte é por muitos considerada luxo, muitos jovens, dia a dia, precisam abandonar seus sonhos de viver através da dança, por falta de incentivo, dificuldades financeiras ou pelo preconceito. Acreditamos que iniciativas como a nossa alimentam esses sonhos e contribuem para a formação pessoal de cada participante, num constante processo de popularizar a dança e a arte em geral. O curso permite que os bailarinos demonstrem e exercitem o que foi aprendido em uma apresentação conclusiva, realizando a experiência artística proposta, ensaiada e estudada durante a semana . Perceber os avanços técnicos e descobrir novas possibilidades certamente são alguns dos muitos resultados desse intercâmbio cultural proporcionado pelo Cultural Experience 2025. O curso reserva 30% de suas vagas a participantes em condição de vulnerabilidade social, que comprovem a baixa renda familiar, desde que com algum conhecimento prévio em dança. Esses participantes serão cadastrados previamente em cada região em que o curso acontecer. Dessa forma podemos oferecer para estes a oportunidade de fazer dança, uma expressão que desenvolve o físico, mental e social, e que é também importante ferramenta para a inclusão social e prevenção a comportamentos de risco. Muitas dessas famílias não têm acesso a essas aulas, ainda mais com profissionais tão renomados, pelos seus altos custos. O Cultura Experience pretende ajudar a preencher essa lacuna. Além das bolsas, o curso propõe uma oficina em um espaço de projeto social já existente em cada localidade, de forma totalmente gratuita. Essas oficinas ocorrerão da seguinte forma: . os alunos poderão ser distribuídos nas várias turmas do curso. . aulas poderão ser oferecidas em espaços culturais próximos dedicados a esse público. Nenhum tipo de diferenciação será feita nesse caso, tendo esses alunos direito a todos os benefícios e atividades oferecidos pelo curso, assim como possibilidade de bolsas e afins. Espetáculo único destinado a portadores de deficiência e estudantes do ensino público; o ensaio geral terá essa finalidade, sendo apresentado na íntegra e com todo brilho que esse público merece. Para que o Projeto possa cumprir essa função, é necessário o apoio financeiro da Lei de Incentivo à Cultura. Esses recursos serão utilizados para contratar professores e profissionais qualificados, alugar espaços adequados e o que for preciso para complementá-los, adquirir equipamentos e materiais, enfim, oferecer a infraestrutura para esses participantes. A Lei de Incentivo à Cultura permitirá que o curso alcance número ainda maior de crianças e adolescentes, contribuindo para a democratização do acesso à arte e à cultura, e para a transformação social por meio das artes.

O curso tem duração de sete dias em cada edição , com total aproximado de 67 horas que incluem aulas, oficinas, palestras, ensaios em grupo e individualizados e apresentação de espetáculos.O espetáculo dura entre 90 a 120 minutos, com os trabalhos executados durante o curso e participação de todos os alunos.Os alunos podem ter acima de 10 anos de idade, sem limite máximo de faixa etária, sem qualquer distinção, desde que tenha algum conhecimento prévio nas modalidades de dança oferecidas pelo curso.Alunos podem também se inscrever como ouvintes, assim como professores, tendo a oportunidade de assistir as aulas e ensaios.O curso normalmente é composto de 6 a 8 profissionais técnicos em dança, dos mais gabaritados, entre professores, ensaiadores, palestrantes, entre outros. SOBRE A METODOLOGIA: Os professores de ballet clássico, de uma forma geral, seguem Metodologia Vaganova. O método russo tem como essência o aprendizado gradual, a fluidez e grande expressividade na dança. O uso dessa base metodológica, porém, não invalida a utilização de outros conhecimentos escolares, desde que se adaptem ao contexto de cada bailarino e a função a que o curso se destina.Com relação a Dança Contemporânea, o curso propõe a experimentação de novas propostas coreográficas, conceitos criativos diversos, estudo de movimentações e consciência do corpo e espaço.Profissionais de alto gabarito são também ensaiadores das obras que serão apresentadas, oferecendo seu know-how aos artistas participantes.Além das intensas atividades práticas, o curso oferece experiências teóricas, como oficinas para educadores, palestras de grandes artistas, entre outros. Todas essas experiências têm a possibilidade de ser acompanhada por profissionais de libras.As palestras cumprem o importante papel de perpetuar a memória da dança, repensar conceitos e combater preconceitos. O Cultura Experience já teve uma primeira edição em 2024, que reuniu 150 bailarinos entre 9 e 50 anos, com carga horária de 67 horas distribuídas em 8 dias, reunindo profissionais internacionais,em aulas, ensaios, palestras, e teve sua conclusao com espetáculo de 2 horas de duração, oferecendo para seus participantes a experiência completa de viver a arte. Nessa edição foram oferecidas cerca de 30 bolsas para escolas de arte e festivais na Flórida e em Livorno, Itália, além de vivências em grandes escolas nacionais.

ACESSIBILIDADE FÍSICA Os locais de realização, próprios para a dança, possuem boa acessibilidade e o evento se compromete, quando for necessário, tomar iniciativas para facilitar a locomoção de pessoas com deficiência. Entre elas: .instalação de rampas na entrada de salas de aula, se necessário .funcionário do curso disponível para o auxílio a locomoção desse público. .entrada preferencial para pessoas com deficoência nas aulas e espetáculos, conforme indicado por lei. ACESSIBILIDADE DE CONTEÚDO .Divulgação do curso com texto alternativo #pracegover, .Vídeo de divulgação no feed e storie divulgando as atividades e inscrições em Libras .Site com acessibilidade .Contratação de Intérprete de libras em oficinas com alunos com necessidaes especiais e no espetáculo. Além disso o curso se compromete a contratar profissional de receptivo ou secretaria com deficiência para trabalhar no evento. Como já de costume, parte dos locais de platéia serão reservados para o acesso facilitado, priorizando os casos de deficiência física, espectros ou síndromes que necessitem de uma atençaõ especial.

A dança é uma forma de expressão que deveria ser acessível a todos, independentemente de habilidaes físicas e mentais. O Cultura Experience busca estimular esse acesso, para que todos tenham a oportunidade de explorar e desfrutar dessa forma de arte em sua plenitude. Dessa forma, ajuda a superar barreiras como: .Desenvolvimento de autoconfiança .Oportunidade de interação e socialização . Expressão de sentimento e realização de arte através da dança. Para isso, o evento pretende dar ferramentas de acessibilidade físca, além de oferecer serviços com profissionais capacitados para trabalhar com alunos com necessidades especiais, criando um ambiente acolhedor e inclusivo. O ensaio aberto será também destinado a esse público, com os facilitadores de acessibilidade já citados, e a transmissão pela internet terá link específico com audio descrição.

VICTOR CIATTEI- DIREÇÃO GERAL Victor Ciattei é Professor, formado em Artes e Diretor de arte. Foi bailarino do Theatro Municipal do Rj e da Cia Jovem de Ballet do RJ. Foi professor por 8 anos da Escola Estadual de Danças Maria Olenewa, escola oficial do Theatro Municipal do Rj, trabalhando com grandes nomes e colaborando com a formação de bailarinos hoje atuantes na dança internacional. Foi coordenador da "Nós da dança"- RJ e atualmente é coordenador pedagógico da "Âmbar Ana Botafogo"- Niterói. é Diretor do Festival Nacional de Dança de Niterói. É mestre e júri convidado de grandes eventos, como o Festival Nacional de Dança de Forteleza, e o Youth American Grand Prix, maior evento de dança do Mundo. CÍCERO GOMES - DIREÇÃO ARTÍSTICA Primeiro bailarino do Theatro Municipal do RJ,e Embaixador do RJ. É formado pela Escola cde Danças Maria Olenewa, e estudou na Escola de dança da Ópera de Viena (Áustria) e na Elmhurst School od Dance (Inglaterra). Trabalhou com os maiores nomes da dança mundial como Dalal Achcar, Luigi Bonino, Tatiana Leskova, Marco Pierin, Marcia Haydeé, David Parsons, entre outros. Em seu reeprtório estão obras consagradas de John Cranko, Roland Petit, Fokine, Uwe Scholz, além de todo o principal repertório clássico. NICOLE VAINONE - PRODUÇÃO EXECUTIVA Formada em Educação física e pós graduada em dança. Diretora artística e fundadora da Curitiba Cia de dança, Nicole solidificou sua posição como diretora, coreógrafa e bailarina e fez sua versão de O Quebra-Nozes com participação de Ana Botafogo e Carlinhos de Jesus.Se destaca como produtora cultural e empreendedora, sempre buscando inovar na cena artística nacional.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.