Gatos do Maracanã

O projeto Gatos do Maracanã é um curta metragem documental que visa contar a história de protetores, voluntários, que atuam ajudando e cuidando dos animais abandonados no entorno do complexo esportivo do Maracanã; e também dos felinos que sobrevivem em meio ao abandono e às competições esportivas. O curta terá aproximadamente 15 minutos e será finalizado em resolução 4K.

O Maracanã, além de ser o templo do futebol e sediar shows históricos, também é cenário de uma prática ilegal: o abandono de animais. Ao longo dos anos, inúmeros grupos de voluntários independentes têm dedicado esforços para auxiliar os gatos abandonados que vivem no complexo. Classificação indicativa: Não Recomendado para menores de 14 anos - Temas Sensíveis, violência e linguagem imprópria

Objetivo geral: Gravar e lançar um documentário sobre os gatos do Maracanã, narrando as história dos felinos que vivem no local ou que já passaram por lá, contando com a ajuda dos protetores voluntários para tecer a narrativa. A filmagem tem como objetivo acompanhar um dia de cada um dos protetores, procurando mostrar a realidade enfrentada por eles na busca de ajudar os gatos. O documentário também trará entrevistas com estes protetores, para entender suas respectivas histórias, e entender como foi se desenvolvendo a larga rede de apoio com a qual contam hoje em dia. Esta rede é composta por voluntários, doadores, petshops e veterinárias que os apoiam oferecendo serviços e recursos a preço de custo. Objetivos específicos: Realizar captações de entrevistas para a produção de um curta documentário sobre os Gatos do Maracanã e seus voluntários e protetores de aproximadamente 15 minutos finalizado em resolução 4K Obter imagens de arquivo para exemplificar o problema crônico da região. Gravação de imagens de apoio de forma a mostrar o modo de fazer dos voluntários-personagens. Distribuição do filme de forma gratuíta através da plataforma YouTube Atingir no mínimo 5000 visualizações na plataforma

O projeto Gatos do Maracanã visa entender quando e como que os primeiros gatos chegaram ao complexo esportivo do Maracanã; quem foram os primeiros protetores e voluntários, e como essa tradição foi passada adiante; desde quando o espaço se tornou um lugar de descarte de felinos e o que tem sido feito pelo poder público e pelas diversas administrações que já passaram pelo complexo esportivo para coíbir a prática; mostrará a luta diária das atuais equipes de voluntários e as dificuldades encontradas por eles Como supramencionado, o projeto é relevante pois: I - contribuí para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; uma vez que será disponibilizado em plataformas como YouTube, podendo ser acessado de forma gratuíta por qualquer pessoa no mundo II - promove e estimula a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; ao contratar equipe local, ajuda a aquecer e movimentar a econômia da região V - Ajuda a salvaguardar a sobrevivência e florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; ao registrar e contar a história de um grupo de pessoas, o documentário garante a preservação da memória coletiva e individual desse grupo VIII - estimula a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; conforme posto acima IX - priorizar o produto cultural originário do País. Também atinge objetivos do Art. 3º, inciso II, item a. Uma vez que será produzida uma obra cinematográfica de curta metragem que também é um filme documental. É possível dizer que o projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 2º do Decreto nº 10.755 de 2021: I, II, IV, V, VII, VIII, IX e X. Dado que: a) Valorizará a cultura nacional b) Estimulará a expressão cultural de diferentes grupos e comunidades; ao dar voz a acadêmicos e grupos de protetores de animais sobre o assunto c) Tentará promover a preservação e uso sustentável do patrimônio cultural brasileiro d) Incentivará o acesso da população pois será um documentário com livre acesso à qualquer cidadão com acesso a internet. e) A produção do documentário será uma atividade que irá fortalecer e articular cadeias produtivas em escala local f) Ao financiar um projeto, os participantes desse projeto tem condições de dedicar-se exclusivamente à ele, tornando possível o aperfeiçoamento de suas habilidades para produção deste bem cultural g) O documentário contará com legenda e legenda descritiva em inglês para promover a difusão e valorização das expressões culturais brasileiras no exterior h) Ao apoiar o projeto, o governo também apoia a inovação, uma vez que o projeto será captado utilizando tecnologias de ponta POR QUE A LEI DE INCENTIVO À CULTURA? Para a realização de um documentário, mesmo que no formato de curta-metragem, é necessária a movimentação de diversos profissionais de distintas áreas, fazendo com que a economia local seja estimulada, criando empregos e aumentando o fluxo de capital na região. Os valores para realização de um curta documentário são demasidamente altos para um indivíduo só.

Um filme curta metragem de aproximadamente 15 minutos com finalização em resolução 4K. Com legendas e legendagem descritiva em português e inglês, e audiodescrição em português.

O documentário contará com legenda, legenda descritiva e audiodescrição. A legenda e legenda descritiva também estão disponíveis em inglês.

O documentário após sua participação de festivais, será publicado na plataforma YouTube, sendo possível ser acessado por qualquer cidadão com acesso a internet. Também há a intenção de entregar uma cópia do filme para a Cinemateca Brasileira. Serão adotadas as seguintes medidas, conforme art. 28 da IN 01/2023: IV - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal; V - garantir a captação e veiculação de imagens das atividades e de espetáculos por redes públicas de televisão e outros meios de comunicação gratuitos;

Diretora e roteirista: Luisa Pinheiro - Luísa, natural da zona norte do Rio de Janeiro, sempre foi apaixonada por contar histórias. Em 2022, ao se formar em Produção Cultural pela UFF, reingressou na mesma instituição para aprofundar seus conhecimentos em contar historias e fotografia — duas de suas maiores paixões. Hoje em dia, atua principalmente como assistente de fotografia em diversos projetos. Sempre disposta a aceitar novos desafios, dirigiu o clipe “Curtinha”, de Juliana Salles, descobrindo um novo amor por direção e por roteiro. Têm se especializado principalmente em roteiro, mas se desenvolve nas mais diversas áreas do audiovisual, como direção de fotografia, captação de som e montagem. Produtor executivo, roteirista, diretor de fotografia e editor: Raphael Medeiros é um fotógrafo, filmmaker, diretor de fotografia e editor de vídeo com base no Rio de Janeiro. Ele descobriu sua paixão pela fotografia e audiovisual quando criança, recebendo sua primeira câmera e filmadora. Durante o ensino médio, Raphael teve aulas de produção de vídeo no CEFET/RJ. Em 2013, ele participou do 2º módulo do curso livre de fotografia da COART na UERJ, e em 2015, frequentou cursos de Roteiro e Teoria Musical também na COART. No mesmo ano, ele participou do curso de edição de vídeo no Adobe Premiere no SENAC Copacabana. Embora tenha começado a estudar História na UNIRIO e Produção Cultural na UFF, Raphael decidiu seguir sua paixão por fotografia e audiovisual, fundando o coletivo Bangô em 2017. Lá, ele trabalhou em projetos fotográficos e audiovisuais até 2018. Neste mesmo ano, ele iniciou o Projeto Nu 101, fotografando pessoas nuas e demonstrando que seus corpos eram arte. Em 2022, ele expandiu sua área de atuação para atender arquitetos e designers de interiores. Em 2022, ele trabalhou como operador de câmera, gaffer e editor do making of no videoclipe "Única" da artista Ingrid Manzini, além de trabalhar na produção do making of do clipe "Archie!" do cantor Lucca Fortuna. Em 2023, Raphael produziu peças publicitárias para Lider Interiores e para Amorim Toldos e Persianas, vídeos institucionais para ONG Migraflix, trabalhou como assistente e making of na produção do clipe da música "Olho no olho" do artista Tziu, foi diretor de fotografia dos clipes “Macetinho” de Quéops e “Curtinha” de Juliana Salles, também fez parte da equipe de câmera como assistente de câmera, gaffer, logger e operador de drone do longa “Tá na Hora da Merenda” (título provisório) de Ricardo Favilla. Produtor: Rafael Favilla - Formado em Rádio, TV e Cinema pela FACHA (Faculdades Integradas Hélio Alonso), trabalha como Produtor Executivo e Diretor de Produção na MPC Filmes e no Instituto Cultura em Movimento tendo produzido nessas empresas vários documentários como "Até que a Vida nos Separe: Uma Biografia de Nelson Carneiro", "Nunca Mais Serei a Mesma" "Alarme Silencioso", "Memórias Camponesas", "Incontáveis" e diversos outros projetos culturais. É sócio-produtor na produtora Rio de Cinema, onde produziu os longas documentário "1817: A Revolução Esquecida", "A Turma do Pererê.doc" e os curtas "Une: Praia do Flamengo 132", "A última do Amigo da Onça" "A Degola Fatal" e "Rio Cidade Olimpica", coordenou durante 4 anos as oficinas do Festival internacional de Cinema de Arquivo, o Recine no Arquivo Nacional onde produziu junto com os alunos mais de 40 curtas metragens. Trabalhou também como assistente de produção, produtor de set e de locação em diversas produtoras como Conspiração Filmes, Zohar Cinema, Hungry Man, Mixer. Itimix, B2 filmes, Ocean filmes em inúmeras produções de comerciais de marcas famosas como Budweiser, Nike. Adidas, Antártica, Itau, HSBC. Renault, Panasonic, Brastemp, Oi, Claro, Vivo, Airbnb, Multiplus. LATAM 3 diversas outras. Em séries e filmes nacionais e internacionais como "Crepúsculo: Amanhecer" " Velozes e Furiosos 5: Lançamento Mundial" " Rio eu te amo" " O Homem do Futuro" "Filhos de Bach" " Confissões de Adolescente" "Insônia" "Nunca Fomos Tão Modernos" entre outros. Também trabalhou de assistente de direção em produções como a série "Rua do Sobe e Desce" da Matine filmes e em comerciais da Utopia Filmes de marcas internacionais como SuperSport da África do Sul. Talink da Finlândia, Flight Eleven do Canadá. Operador de câmera e gaffer: Eduardo Hypolito - Nascido em Campos dos Goytacazes, em 1995, desde criança já tinha intimidade com câmeras. Tirava foto da família, filmava apresentações da igreja, tudo em câmeras de filme e de fitas. Aprendi a filmar e editar de verdade aos 18 anos, em 2013, ao começar um estágio na TV da faculdade. No mesmo ano fui contratado por uma empresa de TV por assinatura da região, onde trabalhei até 2015 e fiz diversos tipos de programas, em estúdio e externas, gravados e ao vivo, além de material jornalístico, atuando como repórter cinematográfico. Ainda em 2013 comecei a produzir conteúdos artísticos e comerciais, me tornando um dos produtores visuais com a maior quantidade de conteúdos produzidos da região. Completei o ensino superior em Artes Visuais no ano de 2015. Atualmente possuo mais de 4 MILHÕES de visualizações em conteúdos produzidos para artistas da região. Já trabalhei em produções nos estados do Rio de Janeiro, São Paulo e Espírito Santo, em diversas funções, como: diretor, diretor de fotografia, assistente de produção, editor e continuísta. Operador de som direto e logger: Pedro Dias - O ator e cineasta carioca, nascido em 27 de fevereiro de 1997, graduou-se bacharel em Comunicação Social - Rádio e TV pela UFRJ em 2018. Durante sua formação, realizou 10 curtas-metragens independentes e co-fundou o canal Cheide Conteúdo no YouTube. Teve experiências profissionais como estagiário na ANCINE e editor de vídeo na MASSIV para a Ubisoft Brasil. Após a graduação, concluiu o curso técnico profissionalizante de formação de atores na CAL - Casa das Artes de Laranjeiras em 2023.Entre 2019 e 2022, contribuiu como roteirista e ator para o canal Parafernalha. Em 2022, foi indicado a Melhor Direção de Comédia no Rio Webfest pela websérie "Cidadão Não, Ator". Durante sua formação na CAL, participou de diversas peças teatrais, incluindo "As Horas", "Angels in America" e "Nunca é Tarde/A Escada". Além disso, participou de festivais de esquetes, como o FestiCAL e o FENF, recebendo prêmios. Em 2020, criou o Canal Despensa no YouTube com o colega Sued Lincoln, dedicado a curtas de comédia. Também atuou no Pulha, perfil no Instagram com vídeos de humor. Como técnico audiovisual autônomo, trabalha como roteirista, editor, operador de câmera e diretor de fotografia. Em 2022, foi segunda câmera no filme "Alarme Silencioso" e dirigiu o videoclipe "Única". Em 2023, dirigiu o videoclipe "Olho no Olho" e foi diretor de fotografia e montador do documentário "Tá na Hora da Merenda". Making Of e Still: Larissa Godart - Nascida em 27 de dezembro de 1994 no Rio de Janeiro, é uma artista autônoma com formação em design de produto pela PUC-Rio (2014-2017). Ingressou no universo do design, onde passou a observar e compreender visualmente seu entorno, encontrando na fotografia uma oportunidade de aprofundamento. Com formação nos cursos Ateliê da Imagem e Foto Contemporânea, Larissa realizou trabalhos comerciais em eventos diversos, como para a "Associação Brasileira de Geólogos de Petróleo" e a "Barbearia do Zé". Em 2018, intensificou seus conhecimentos na instituição IADE em Lisboa, Portugal, onde residiu por dois anos e meio, trabalhando em coberturas fotográficas de eventos e projetos independentes. Ao retornar ao Brasil em 2020, concentrou-se em produções de auto-retrato, organizando o projeto "eu, sempre, eu" durante a pandemia. De 2020 a 2023, colaborou em produções fotográficas para a Agência Bele, atuando como assistente de produção e edição, e participou do projeto "50+ endorfina" por Victória Murta, do curta "A mudança" de Guilherme Otsuka, além de coberturas para o Festival Cena 2k22 e workshop da Bruna Andrade.

PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.