15a Jornada de Dança da Bahia

A 15a Jornada de Dança da Bahia consiste na realização de uma FESTIVAL/MOSTRA, que busca difundir sessões de ESPETÁCULOS ARTES CÊNICAS de dança moderna e contemporânea. O projeto abriga, dentro do produto SEMINÁRIO / SIMPÓSIO / ENCONTRO / CONGRESSO / PALESTRA, o XI Fórum de Educadores de Dança e a Formação Itinerante de Professores em Dança. Além disso, será realizado o PRÊMIO Duncan, a publicação de um Catálogo Comemorativo e as CONTRAPARTIDAS SOCIAIS, com formação de dança na técnica de Isadora Duncan.

CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA DO FESTIVAL - 15a JORNADA DE DANÇA DA BAHIA: LIVRE PERFIL CURATORIAL A JORNADA DE DANÇA DA BAHIA busca difundir as múltiplas técnicas de dança para experimentação do corpo e suas possibilidades de expressão, propiciando a professores, profissionais da dança, crianças e adolescentes, o estímulo a uma sensibilidade crítica, para que sejam capazes de aprimorar a sua produção artística. Para tanto, o evento é inspirado na filosofia de dança de Isadora Duncan, que na Bahia é desenvolvido pela Escola Contemporânea de Dança e pela Escola da Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb). Considerada uma pioneira da dança moderna, Isadora Duncan criou um fenômeno cultural que não somente alterou o caráter do balé tradicional, mas também devolveu a dança, a atenção e prestígio no rol das artes, transformando-a em uma possibilidade de reflexo artístico do nosso tempo. O perfil curatorial da JORNADA visa o desenvolvimento da educação em dança, em busca de estabelecer conexões inventivas entre artista/professor/aluno. A programação artística expressa potenciais de relação, formação e transformação, testemunhando o que resulta do movimento revolucionário da construção de um bailarino. A curadoria de espetáculos do evento é realizada por Fatima Suarez, diretora da JORNADA, com Lori Belilove (curadora internacional convidada) responsável pela Isadora Duncan Foundation de Nova Iorque. A CLASSIFICAÇÃO INDICATIVA DA JORNADA É LIVRE INVENTE EXPERIMENTE Com o objetivo de mobilizar e fomentar processos de criação coreográfica bem como de investigar os modos e peculiaridades, as estratégias e os desafios da criação em dança a Escola Contemporânea de Dança criou o INventeEXperimente. Neste projeto autonomia e diálogo são princípios essenciais e se expressam desde a escolha da ideia ou tema, do figurino à música, e pelos modos de enfrentar desafios e resoluções no campo das relações interpessoais. Serão selecionadas 8 coreografias nacionais por inscrição pelo sítio do projeto e por seleções que por ventura sejam realizadas com instituições conveniadas, que serão convidadas (com hospedagem) a se apresentar dentro da programação da Jornada. EVENTOS PRINCIPAIS JORNADA DE DANÇA DA BAHIA Momento ápice do projeto, a 15a JORNADA é realizada com 1 apresentação internacional, 2 nacionais e 3 baianas, a preços populares, além de 08 apresentações de novos talentos dentro do Invente Experimente. FÓRUM DE EDUCADORES DE DANÇA O FÓRUM estimula a convergência de professores e dos seus alunos provenientes de diferentes cidades, com experiências diversas, criando uma rede educativa e artística, que ultrapassa o próprio período do evento. A 11ª Edição do Fórum pretende ter a participação de 40 educadores, sendo que 06 educadores do Brasil serão selecionados para receber ajuda de custo para participar de uma programação educativa composta por 4 oficinas, e 2 bate-papos, além de uma residência artística. Os 06 convidados com ajuda de custo pelo projeto serão escolhidos entre aqueles profissionais conectados com as tendências atuais, que estão buscando uma preparação e em permanente processo de formação para entender e conviver com os novos paradigmas perceptivos, novas relações de tempo e espaço, múltiplos interesses, poderes, modos tecnológicos de comunicação. PRÊMIO DUNCAN DE DANÇA Em reconhecimento e valorização do trabalho em contribuição à promoção da dança moderna e contemporânea no Brasil, será concedido o Prêmio Duncan pela primeira vez. Serão selecionados até 3 profissionais que tiveram papel relevante durante os últimos 10 anos nas categorias de Formação (podendo ser concedido a um profissional ou uma entidade), Artístico Individual e Artístico Grupo. Os premiados serão selecionados pelo Conselho Curador da Jornada de Dança e serão agraciados com uma escultura exclusivamente desenvolvida para o prêmio. A cerimônia de entrega se dará durante a realização da mostra. CATÁLOGO COMEMORATIVO Edição e lançamento de um catálogo virtual comemorativo às 15 edições da Jornada de Dança da Bahia, destinado a preserva a memória do evento entre seus participantes a ser realizada em Salvador e Nova York, em parceria com a Isadora Duncan Foundation. Ao longo desses anos, testemunhamos a fusão única entre a visão revolucionária de Isadora Duncan e a rica tradição cultural da Bahia, consolidando este evento como um marco no cenário da dança nacional e internacional.

OBJETIVO GERAL Proporcionar o reconhecimento e a informação sobre a dança moderna e contemporânea, fomentando o seu desenvolvimento através da apresentação de espetáculos de dança e atividades de formação, contribuindo para a formação de público, difusão e incentivo à produção de dança da Bahia e do Brasil. Art. 2º Na execução do PRONAC, serão apoiados programas, projetos e ações culturais destinados às seguintes finalidades:I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão;II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira;III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional;IV - promover a preservação e o uso sustentável do patrimônio cultural brasileiro em sua dimensão material e imaterial;V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade;VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura;VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural;IX - promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior, assim como o intercâmbio cultural com outros países;X - apoiar a inovação em atividades artísticas e culturais, inclusive em arte digital e em novas tecnologias;XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira;XII - apoiar as atividades culturais de caráter sacro, clássico e de preservação e restauro de patrimônio histórico material, tombados ou não;XIII - apoiar e impulsionar festejos, eventos e expressões artístico-culturais tradicionais, além daquelas já tombadas como patrimônio cultural imaterial;XIV - apoiar as atividades culturais de Belas Artes;XV - contribuir para a implementação do Plano Nacional de Cultura e das políticas de cultura do Governo federal; eXVI - apoiar atividades com outras finalidades compatíveis com os princípios constitucionais e os objetivos estabelecidos pela Lei nº 8.313, de 1991, assim consideradas em ato do Secretário Especial de Cultura do Ministério do Turismo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS a) Produto SEMINÁRIO: Contribuir para a capacitação de 80 professores nos fundamentos da dança moderna e contemporânea, por meio de 04 oficinas de 10 horas com 20 alunos em 04 cidades, durante a Formação Itinerante de Professores em Dança, bem como para capacitação de 160 estudantes, professores e profissionais de dança durante o XI Fórum de Educadores em Dança, que oferecerá 08 oficinas com 2 horas cada, e de 40 profissionais e bailarinos dentro do Workshop Técnica de Isadora Duncan, com 40 horas; Contribuir para a promoção do debate sobre dança com a realização de 04 bate-papos de 02 horas em 04 cidades, com um total de 400 beneficiados durante a Formação Itinerante de Professores em Dança, além de 02 bate-papos de 2 horas para 100 pessoas (no total 200 pessoas), durante o X Fórum de Educação em Dança; b) Produto ESPETÁCULOS: Mobilizar e fomentar processos de criação coreográfica, bem como investigar os modos e peculiaridades da dança contemporânea, através da seleção gratuita _ pelo site do projeto - de 12 coreografias nacionais para participarem do Invente Experimente, e da realização de Residência Artística dentro da programação da 15a Jornada, para um público de 150 pessoas. d) Produto PRÊMIO: Promover a primeira edição do Prêmio Duncan, destinado a valorizar o trabalho de três profissionais, entre artistas, professores, técnicos e instituições por sua contribuição à difusão e o desenvolvimento da dança moderna e contemporânea no Brasil. e) Produto FESTIVAL/MOSTRA: Realizar, como atividade final e produto principal/primário do projeto, 01 Mostra sob o título de "14a Jornada de Dança da Bahia", em Salvador(BA), com a difusão de 6 espetáculos de grupos de dança de qualidade, sendo 03 regionais, 02 nacionais e 01 internacional durante a realização da 15a Jornada de Dança da Bahia, para um público de 1.920 pessoas. f) Produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Capacitar 300 estudantes/bailarinos na técnica de Isadora Duncan, durante uma formação de carga horária de 40 horas, durante 10 oficinas.

Artigo 1º da Lei 8.313/91 Art. 1° Fica instituído o Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac), com a finalidade de captar e canalizar recursos para o setor de modo a:I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais;II. promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV. proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V. salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI. preservar os bens materiais e imateriais do patrimônio cultural e histórico brasileiro;VII. desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações;VIII. estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;IX. priorizar o produto cultural originário do País. ________________________________________________________________________________________________________________________________ Art. 3° Para cumprimento das finalidades expressas no art. 1° desta lei, os projetos culturais em cujo favor serão captados e canalizados os recursos do Pronac atenderão, pelo menos, um dos seguintes objetivos:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante:a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil; O produto SEMINÁRIO concederá ajuda de custo para 06 professores de dança de transporte, hospedagem e alimentação para participarem do FÓRUM DE EDUCADORES EM DANÇA, bem como promoverá formação para 80 professores em 04 cidades do Brasil. b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; O produto PRÊMIO reconhecerá a trajetória de três personalidades/instituições por sua contribuição para a dança baiana e brasileira. c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;II - fomento à produção cultural e artística, mediante:a) produção de discos, vídeos, obras cinematográficas de curta e média metragem e filmes documentais, preservação do acervo cinematográfico bem assim de outras obras de reprodução videofonográfica de caráter cultural;b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes;c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O produto FESTIVAL/MOSTRA realizará um programação intensa com espetáculos de artes cênicas. d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; O produto FESTIVAL/MOSTRA realizará um programação intensa que abrigaráESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS. III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante:a) construção, formação, organização, manutenção, ampliação e equipamento de museus, bibliotecas, arquivos e outras organizações culturais, bem como de suas coleções e acervos;b) conservação e restauração de prédios, monumentos, logradouros, sítios e demais espaços, inclusive naturais, tombados pelos Poderes Públicos;c) restauração de obras de artes e bens móveis e imóveis de reconhecido valor cultural;d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:a) distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos; O produto SEMINÁRIO realizará a distribuição gratuita de ingressos para participar das oficinas e bate-papos realizados durante a Formação Itinerante de Dança, bem como para os bate-papos realizados pelo XI Fórum de Educadores em Dança. O produto CONTRAPARTIDAS SOCIAIS realizará uma formação gratuita. b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos;c) fornecimento de recursos para o FNC e para fundações culturais com fins específicos ou para museus, bibliotecas, arquivos ou outras entidades de caráter cultural;V - apoio a outras atividades culturais e artísticas, mediante:a) realização de missões culturais no país e no exterior, inclusive através do fornecimento de passagens;b) contratação de serviços para elaboração de projetos culturais;c) ações não previstas nos incisos anteriores e consideradas relevantes pelo Ministro de Estado da Cultura, consultada a Comissão Nacional de Apoio à Cultura. A JORNADA DE DANÇA DA BAHIA começou a ser realizada, em 2005, com uma visão artístico pedagógica em sua concepção, no intuito de contribuir na dinamização das relações da dança e de seu ensino na Bahia, com o intercâmbio com profissionais locais, nacionais e internacionais. Para tanto, as atividades cotidianas da Escola Contemporânea de Dança (ECD) e suas relações foram fundamentais para a construção e êxito do projeto. As atividades cotidianas da ECD extrapolam os muros da instituição, promovendo projetos como a Formação itinerante de Professores de Dança pelo interior da Bahia e do Brasil, Conexão Internacional e Experiência Natural, que fortalecem uma rica rede de intercâmbio de profissionais da dança. Esta rede se materializa por meio de parcerias e convênios, como o intercâmbio entre a ECD e a Isadora Duncan Foundation de Nova Iorque (EUA), Isadora Duncan Intenational Dance Symposyum, ou ainda, o relacionamento consolidado com a Escola de Dança da FUNCEB, Escola De Dança Da UFBA e Balé do Teatro Castro Alves. Estas parcerias geraram frutos, levando a cultura baiana para o Brasil e para o mundo, como a apresentação do grupo baiano Contemporânea Ensemble (que reinterpreta Duncan sob a ótica brasileira e baiana) em turnê para os Estados Unidos em 2017, no Congresso Internacional de Dança da Unesco na Grécia em 2016, e em 2018 para Londres. Desde a sua primeira edição, o evento tem crescido agregando artistas e educadores em torno do seu objetivo principal que é proporcionar conhecimento e informação sobre dança moderna e contemporânea, fomentando o seu desenvolvimento. Ao longo das suas edições a Jornada de Dança, foi envolvendo escolas, projetos sociais, professores e a comunidade nas suas conquistas. É importante ressaltar aqui, que sempre houve apoio da Fundação Cultural do Estado da Bahia, da Universidade Federal da Bahia, da Lei de Incentivo à Cultura, gerida pela Secretaria Especial de Cultura, assim como da iniciativa privada, para que a JORNADA pudesse existir e que, portanto, sempre houve contrapartidas sociais tais como: descontos nos cursos, ingressos a preços populares e atividades gratuitas. No seu programa educativo, a Jornada inclui debates artísticos pedagógicos, capacitação gratuita de dançarinos profissionais, crianças, jovens e professores e a promoção de espetáculos a preços populares. Por meio de suas atividades, a JORNADA constrói conexões criativas que estimulam debates sobre a relação entre métodos pedagógicos e a dança; promovem o avanço da qualificação profissional de dançarinos e professores; e formam uma comunidade nacional e internacional de dança, ampliando o intercâmbio do trabalho dos envolvidos. Levando em consideração que toda ação cultural tem múltiplas dimensões, este projeto contribui para democratização da cultura, na medida em que gera novas oportunidades de contato público que vise não apenas o puro e simples entretenimento, mas comprometido com o incentivo e a difusão de uma nova produção cultural, fomentando cidadãos mais sensíveis e críticos. O nosso público, a princípio formado de professores e dançarinos, foi a cada edição do evento, se diversificando em um público infanto-juvenil que busca espetáculos e aulas de Dança Contemporânea. Por outro lado, os professores e dançarinos que, desde 2005, participam da JORNADA, já se tornaram propagadores das ideias advindas das discussões, aulas e espetáculos das últimas edições, formando assim novos interessados em conhecer como a dança contemporânea pode colaborar na educação de jovens e crianças. Assim, o presente projeto se enquadra no Programa Nacional de Apoio à Cultura (Pronac) conforme os incisos do Art. 1o da Lei 8313/91 abaixo: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; VII - desenvolver a consciência internacional e o respeito aos valores culturais de outros povos ou nações; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - priorizar o produto cultural originário do País. O evento ainda tem consonância com diversas finalidades relacionadas no Art. 2º Decreto 10.755/21, tais como: II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e sua difusão em escala nacional; V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais; VI - fomentar atividades culturais com vistas à promoção da cidadania cultural, da acessibilidade artística e da diversidade; VII - desenvolver atividades que fortaleçam e articulem as cadeias produtivas e os arranjos produtivos locais que formam a economia da cultura; VIII - impulsionar a preparação e o aperfeiçoamento de recursos humanos para a produção e a difusão cultural; X - promover a difusão e a valorização das expressões culturais brasileiras no exterior, assim como o intercâmbio cultural com outros países; XI - estimular ações com vistas a valorizar artistas, mestres de culturas tradicionais, técnicos e estudiosos da cultura brasileira; Os seguintes objetivos do Art. 3° da Lei 8313/91 serão alcançadas com o projeto:I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: a) concessão de bolsas de estudo, pesquisa e trabalho, no Brasil ou no exterior, a autores, artistas e técnicos brasileiros ou estrangeiros residentes no Brasil;b) concessão de prêmios a criadores, autores, artistas, técnicos e suas obras, filmes, espetáculos musicais e de artes cênicas em concursos e festivais realizados no Brasil; II - fomento à produção cultural e artística, mediante:c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres; Os resultados alcançados extrapolam a própria realização do evento, com um efeito multiplicador sobre a cultura da dança na Bahia. Cerca de 40% dos proponentes pré-selecionados no último edital setorial de dança promovido pela Secretaria de Cultura da Bahia participaram de atividades de formação da Jornada, sejam elas o Curso de Formação de Educadores e/ou Fórum de Educadores de Dança. Diferente de mostras e festivais competitivos, na Jornada de Dança da Bahia, os jovens, crianças e seus professores são convidados a compartilhar experiências, assistir espetáculos e a discutir sobre as diversas maneiras de vivenciar a dança. Desta forma, a JORNADA é um evento admirado e esperado no calendário cultural da Bahia, sendo uma excelente referência de evento voltado para a dança e educação em todo o Brasil, que, conforme inciso VIII do Art. 1o da Lei 8313/91, estimula "a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória". Na Bahia, a JORNADA ocupa, além de tradicionais teatros, o espaço de museus e ruas em Salvador (Palacete das Artes, Praça do Campo Grande, Largo dos Aflitos, Praia da Paciência) visando atingir um público cada vez mais diverso e democratizando as suas ações. Por todos esses atributos, entendemos que a Jornada deve ser apoiada e aprovada pela Lei de Incentivo à Cultura em seu Artigo 18 como um evento que contribui para o desenvolvimento cultural da Bahia e do Brasil por agregar elementos artísticos, educacionais e sociais relevantes e que, sem esse mecanismo de incentivo e fomento às Artes Cênicas, e mais especialmente à Dança, não seria possível a sua realização. Por último, mas não menos importante, a JORNADA, conforme o Art. 1o. da Lei 8313/91, Contribui para facilitar a todos os meios para o livre acesso às fontes da cultura e pleno exercício dos direitos culturais pois fomenta a produção cultural e artística, promove e estimula a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais e apoia,valoriza e difunde o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores bem como, conforme o o Art. 3o. da Lei 8313/91 , fomenta a produção cultural e artística mediante realização mediante a realização de mostra de espetáculos e oficinas de artes cênicas.

• Declaração que o projeto cultural é uma produção independente pois proponente não detem a posse ou propriedade de espaços cênicos ou salas de apresentação, excetuadas as companhias artísticas que desenvolvam atividades continuadas. No produto, SEMINÁRIO, a equipe da Formação Itinerante de Dança é formada por 02 professores, 01 produtor e 01 assistente de produção que viajarão os seguintes trechos: Salvador x Belém x Salvador Salvador x Goiânia x Salvador Salvador x Juazeiro x Salvador Salvador x Paulo Afonso x Salvador Os espetáculos convidados, que serão beneficiários de passagens aéreas no produtor MOSTRA/FESTIVAL, serão definidos pela curadoria do projeto. Nas últimas edições, trouxemos companhias de dança e participantes da Europa e Estados Unidos e de várias partes do Brasil. A descrição dos trechos na rubrica é apenas indicativa. Não haverá aquisição de bens duráveis.

Produto: SEMINÁRIO PROGRAMAÇÃO EDUCATIVA FORMAÇÃO ITINERANTE DE PROFESSORES DE DANÇA 4 (quatro) Oficinas Aberta para EducadoresPúblico-alvo: 20 professores ou jovens em formação a partir de 20 anos (cada oficina), que trabalhem com dança em escolas especializadas ou em escolas de ensino fundamental e médio.Duração:10 horas (cada oficina)Preço: Gratuito Durante a oficina serão realizadas aulas técnicas e expositivas, exibição de filmes e discussão de textos. O programa do curso incluirá os seguintes tópicos: Corpo, cultura e movimento; Processos de construção do conhecimento (Desenvolvimento e aprendizagem; aprendizagem e subjetividade; motivação, desejo; relação professor aluno; diferenças na sala de aula); Gestão de sala de aula (A atuação do professor de dança moderna e contemporânea). FÓRUM DE EDUCADORES EM DANÇA As 8 (oito) oficinas do Fórum serão selecionadas a partir da Coordenação Geral do projeto, de acordo com as oportunidades da presença de ministrantes locais, nacionais e internacionais em Salvador, durante a realização do evento. 2 BATE PAPOSOs Bate-papos reúnem os artistas para conversar com o público sobre suas ideias e práticas.Aberto ao público em geral, estimado em 100 profissionais e estudantes de dança.Discussão sobre Dança, Gestão e EducaçãoDiscussão sobre Criatividade e Processos de Criação WORKSHOP TÉCNICA DE ISADORA DUNCANPúblico-Alvo: 40 bailarinos/profissionais dança Neste workshop, o convidado ensinará os princípios da técnica de Isadora Duncan a professores e alunos de dança com nível intermediário e avançado. O workshop acontecerá na sala de ensaios do Balé do Teatro Castro Alves, um lugar espaçoso e excelente para a dança. Certificado fornecido para quem fizer o curso completo.

EM RESPOSTA À DILIGÊNCIA, INFORMAMOS AS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA CADA PRODUTO CONFORME ABAIXO: PRODUTO: FESTIVAL/MOSTRA 15a JORNADA DE DANÇA DA BAHIA MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Rampas, banheiros adaptados e piso tátil. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados para atender o público de pessoas com TEA. ORÇAMENTO Os serviços de acessibilidade serão realizados por: 1 serviço Diretor de Acessibilidade, no valor de R$ 12.000,00, que será responsável pelo treinamento de monitores para atendimento a pessoas com TEA em todo o projeto 1 serviço de Narrador de Audiodescrição, no valor total de R$ 4.500,00 PRODUTO:SEMINÁRIO XI FÓRUM DE EDUCADORES DE DANÇA/BATE-PAPOS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Rampas, banheiros adaptados e piso tátil. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados para atender o público de pessoas com TEA. ORÇAMENTO Os serviços de acessibilidade serão realizados por: 1 serviço Intérprete de Libras em Salvador de R$ 800,00 e R$ 500,00 nas demais 04 cidades visitadas. 1 serviço Diretor de Acessibilidade, no valor de R$ 12.000,00, que será responsável pelo treinamento de monitores para atendimento a pessoas com TEA em todo o projeto PRODUTO: ESPETÁCULOS DE DANÇA ESPETÁCULOS/INVEX MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Rampas, banheiros adaptados e piso tátil. MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiodescrição ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados para atender o público de pessoas com TEA. ORÇAMENTO Os serviços de acessibilidade serão realizados por: 1 serviço de Audiodescrição no valor de R$ 4.800,00 1 serviço Diretor de Acessibilidade, no valor de R$ 12.000,00, que será responsável pelo treinamento de monitores para atendimento a pessoas com TEA em todo o projeto PRÊMIO DUNCAN DE DANÇA MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Rampas, banheiros adaptados e piso tátil. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados para atender o público de pessoas com TEA. ORÇAMENTO Os serviços de acessibilidade serão realizados por: 1 serviço de Intérprete de Libras, no valor total de R$ 500,00 1 serviço Diretor de Acessibilidade, no valor de R$ 12.000,00, que será responsável pelo treinamento de monitores para atendimento a pessoas com TEA em todo o projeto PRODUTO:LIVRO CATÁLOGO COMEMORATIVO MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE PARA PcD VISUAIS: audiobook ORÇAMENTO Os serviços de acessibilidade serão realizados por: 1 serviço Audiodescrição em Salvador de R$ 5.000,00 e Edição de som R$ 10.000,00. CONTRAPARTIDAS SOCIAIS MEDIDAS DE ACESSIBILIDADE NO ASPECTO ARQUITETÔNICO: Rampas, banheiros adaptados e piso tátil. ACESSIBILIDADE PARA PcD AUDITIVOS: intérprete de libras ACESSIBILIDADE PARA PcD INTELECTUAIS: monitores treinados para atender o público de pessoas com TEA. ORÇAMENTO Os serviços de acessibilidade serão realizados por: 20 serviços de Intérprete de Libras, no valor total de R$ 5.000,00 1 serviço Diretor de Acessibilidade, no valor de R$ 12.000,00, que será responsável pelo treinamento de monitores para atendimento a pessoas com TEA em todo o projeto

PRODUTO: FESTIVAL/MOSTRA 15a JORNADA DE DANÇA DA BAHIA Conforme o art. 24 da IN nº 01/2022, o projeto vai:I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados;IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; PRODUTO: SEMINÁRIO XI FÓRUM DE EDUCADORES DE DANÇA/BATE-PAPOS/FORMAÇÃO ITINERANTE DE PROFESSORES EM DANÇA Conforme o art. 24 da IN nº 01/2022, o projeto vai:I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados;III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino e de outros eventos de caráter presencial, sem prejuízo do disposto no § 2º do art. 22;X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Secretaria Especial de Cultural. 6 (seis) educadores do Brasil serão selecionados para receber ajuda de custo de Hospedagem, Transporte e Alimentação, para participar de uma programação educativa composta por 8 (oito) oficinas, e 2 (dois) bate-papos.Os convidados serão escolhidos entre aqueles profissionais conectados com as tendências atuais, que estão buscando uma preparação e em permanente processo de formação para entender e conviver com os novos paradigmas perceptivos, novas relações de tempo e espaço, múltiplos interesses, poderes, modos tecnológicos de comunicação. PRODUTO: ESPETÁCULOS DE DANÇA ESPETÁCULOS/INVEX Conforme o art. 24 da IN nº 01/2022, o projeto vai:I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados; Com o objetivo de mobilizar e fomentar processos de criação coreográfica bem como de investigar os modos e peculiaridades, as estratégias e os desafios da criação em dança a Escola Contemporânea de Dança criou o INventeEXperimente. Neste projeto autonomia e diálogo são princípios essenciais e se expressam desde a escolha da ideia ou tema, do figurino à música, e pelos modos de enfrentar desafios e resoluções no campo das relações interpessoais. Serão selecionadas 8 (oito) coreografias nacionais por inscrição pelo sítio do projeto e por seleções que por ventura sejam realizadas com instituições conveniadas, que serão convidadas (Com Hospedagem) a se apresentar dentro da programação da Jornada. PRODUTO: PRÊMIO PRÊMIO DUNCAN DE DANÇA Conforme o art. 24 da IN nº 01/2022, o projeto vai: IV - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias; PRODUTO: LIVRO CATÁLOGO COMEMORATIVO Conforme o art. 24 da IN nº 01/2022, o projeto vai:I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados;X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Secretaria Especial de Cultural. Com o objetivo de mobilizar e fomentar processos de criação coreográfica bem como de investigar os modos e peculiaridades, as estratégias e os desafios da criação em dança a Escola Contemporânea de Dança criou o INventeEXperimente. Neste projeto autonomia e diálogo são princípios essenciais e se expressam desde a escolha da ideia ou tema, do figurino à música, e pelos modos de enfrentar desafios e resoluções no campo das relações interpessoais. Serão selecionadas 8 (oito) coreografias nacionais por inscrição pelo sítio do projeto e por seleções que por ventura sejam realizadas com instituições conveniadas, que serão convidadas (Com Hospedagem) a se apresentar dentro da programação da Jornada. PRODUTO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS Conforme o art. 24 da IN nº 01/2022, o projeto vai: I - doar, além do previsto na alínea "a", inciso I do artigo 20, no mínimo, 20% (vinte por cento) dos produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, bibliotecas, museus ou equipamentos culturais de acesso franqueado ao público, devidamente identificados;

FÁTIMA SUAREZ / MARIA DE FATIMA SEABRA SUAREZ (REPRESENTANTE DA PROPONENTE) FUNÇÃO: DIRETORA GERAL, PROFESSORA DO SEMINÁRIO/SIMPÓSIO/ENCONTRO/CONGRESSO/PALESTRA, DIRETORA GERAL, CURADORIA, DIRETORA ARTÍSTICA DA MOSTRA/FESTIVAL, DIRETORA ARTÍSTICA DO ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS, PROFESSORA DE CONTRAPARTIDAS SOCIAIS, CAPTADORA DE RECURSOS Formou-se em Licenciatura em Dança pela UFBA, e em Ballet Clássico naEscola de Ballet do Teatro Castro Alves.. Especializou-se em dança moderna e coreografia na London Contemporary Dance School e no Laban Centre of Movement, ambos na Inglaterra; e na Martha Graham Dance School e Merce Cunninghamm Dance Foundation em Nova Iorque. Ainda em Nova Iorque, conheceu a sua mestra, na técnica de Isadora Duncan, Lori Belilove, estabelecendo um intercâmbio permanente entre esta fundação e a Escola Contemporânea de Dança, instituição que criou e dirige desde 1990. Como bailarina profissional atua na Mantra Cia. de Dança desde a sua criação em 1987, apresentando-se nas principais capitais do Brasil e na França. É articuladora do Fórum de Dança da Bahia e foi diretora geral da Associação das Escolas de Dança da Bahia (EDANÇA/BA). LORI BELILOVE / LORI LOUISE BELILOVE FUNÇÃO: CURADORIA INTERNACIONAL E PROFESSORA Lori Belilove (EUA) é diretora artística da Isadora Duncan Foundation For Contemporary Dance de Nova Iorque, e tem se apresentado por todo o mundo com a Lori Belilove and Company, companhia que criou em 1990. Na Bahia mostrou o seu espetáculo de solos por duas vezes, a última em 1996 no Teatro Castro Alves, o que originou um documentário especial feito pela TVE. Bellilove será uma das curadoras da Jornada, e também ministrará duas master class sobre Dança Moderna, duas oficinas, um workshop, além de participar do espetáculo A Arte de Isadora Duncan. RACHEL NEVES / RACHEL FONSÊCA DE FARIA NEVES FUNÇÃO: PROFESSORA E BAILARINA Graduada em dança pela UFBA. Como dançarina integrou o elenco da Mantra Cia de Dança, do Balé Jovem de Salvador e do Contemporânea Ensemble. Fez intercâmbio cultural em Paris – França entre a Universidade Federal da Bahia e a Université Paris 8 e em Nova York na Isadora Duncan Foundation. CÂNDIDA XAVIER/ CÂNDIDA XAVIER DE CAMPOS FUNÇÃO: DIREÇÃO ADMINISTRATIVA E DE PRODUÇÃO, CAPTAÇÃO DE RECURSOS Atua como consultora e facilitadora na área de Gestão Administrativa e Financeira, Planejamento Estratégico e de Projetos Culturais, contemplando institutos como o SEBRAE e empresas privadas em Salvador e região metropolitana. Além disso, é especialista em gerenciamento de projetos pelo Project Management Institute (organização internacional que associa profissionais de gestão de projetos) pela UNIJORGE. É graduada em Administração e Direito. Tem experiência em trabalhos com Assessoria e Consultoria administrativa e jurídica, gerenciamento de Projetos e Produção Cultural. MATIAS SANTIAGO / MATIAS SANTIAGO OLIVEIRA LUZ JUNIOR FUNÇÃO: CURADORIA E DIRETOR DE PRODUÇÃO Matias Santiago é professor, bailarino, coreógrafo e gestor cultural. Exerce atividade didática nas áreas da arte e educação, pensando o corpo e suas variantes de movimento na dança. Tem conhecimento de variados tipos e técnicas de dança. Foi coordenador dos Cursos Livres da Escola de Dança da Fundação Cultural do Estado da Bahia, instituição pela qual é formado como Bailarino Profissional. Em 2011 assume a Coordenação de Dança da Fundação cultural do Estado e ocupa este cargo até 2015. Foi Diretor de Fomento da Superintendência de Promoção Cultural da Secretaria de Cultura do Estado da Bahia entre abril de 2016 e abril de 2017.Foi Professor substituto da Escola de Dança da UFBA entre novembro de 2017 e novembro de 2019. Atualmente é Mestre em Dança pelo PPGDança-UFBA,Professor do curso de licenciatura em Dança na modalidade à distância da UFBA, Diretor Artístico do Balé Jovem de Salvador e Doutorando pelo PPGDança-UFBA, sob a orientação da Prof. Dra. Lúcia Helena Alfredi de Matos.

DILIGÊNCIA RESPONDIDA PELO PROPONENTE.PROJETO LIBERADO PARA DECISÃO DO ANALISTA.