DORINA - ONDE ELA ESTÁ NÃO EXISTE ESCURIDÃO - O Musical

O projeto propõe a montagem, temporada e circulação do espetáculo inédito "DORINA - ONDE ELA ESTÁ NÃO EXISTE ESCURIDÃO - O Musical", que fala de uma maneira romanceada sobre a vida e a obra de Dorina Nowill, educadora e ativista, muito importante para a inclusão de pessoas cegas no Brasil. O projeto também prevê a criação de uma websérie de 06 episódios para as redes sociais sobre a montagem do musical. Como ação formativa cultural (contrapartida social) realizaremos dois bate-papos sobre a montagem do espetáculo, sendo um no Rio de Janeiro e um em São Paulo.

Com dramaturgia de Marcos Nauer, o musical “DORINA - ONDE ELA ESTÁ NÃO EXISTE ESCURIDÃO - O Musical” conta de uma maneira romanceada a trajetória de vida e a obra da brasileira Dorina Nowill. Educadora e ativista, foi fundadora da Fundação Dorina Nowill para cegos. Entre seus grandes feitos, Dorina é reconhecida pela sua importância para a inclusão de pessoas cegas no Brasil. Através do teatro, o público vai conhecer a história de vida de uma grande mulher à frente de seu tempo e relembrar as realizações de Dorina que transformaram os direitos humanos do Brasil e do mundo. Junte-se a nós nesta jornada de emoção e inspiração, onde o passado, o presente e o futuro se entrelaçam para celebrar uma vida excepcional.

OBJETIVOS GERAIS Produto principal: Espetáculo de artes cênicas Realizar a montagem e temporadas do espetáculo musical "DORINA - ONDE ELA ESTÁ NÃO EXISTE ESCURIDÃO - O Musical". A montagem será realizada no Rio de Janeiro, com circulação em 2 (duas) cidades brasileiras, sendo elas: Rio de Janeiro (RJ) e São Paulo (SP), em 4 meses de temporada, totalizando 64 apresentações. O projeto visa também a criação de uma websérie com 06 episódios para as redes sociais sobre a montagem do musical O espetáculo musical inédito "DORINA - ONDE ELA ESTÁ NÃO EXISTE ESCURIDÃO - O Musical" tem como objetivo promover a cultura musical brasileira através da trajetória de Dorina Nowill, fundadora da Fundação Dorina Nowill para cegos. Produto secundário: contrapartida social. Realizaremos como ação formativa cultural 2 (dois) bate-papos com o diretor e elenco sobre o processo de criação e montagem do espetáculo "DORINA - ONDE ELA ESTÁ NÃO EXISTE ESCURIDÃO - O Musical", sendo um no Rio de Janeiro e um na cidade de São Paulo. OBJETIVOS ESPECÍFICOS PRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - Realizar a montagem do espetáculo "DORINA - ONDE ELA ESTÁ NÃO EXISTE ESCURIDÃO - O Musical"; - Realizar uma temporada de 2 meses no Rio de Janeiro, com 32 apresentações; - Realizar uma temporada de 2 meses em São Paulo, com 32 apresentações; - Alcançar um público de aproximadamente 40.000 pessoas; - O projeto contará com acessibilidade física e de conteúdo em todas as sessões nas duas cidades; - A realização do projeto e o consequente alcance de seus objetivos também proporcionará a democratização do acesso à cultura de qualidade através da distribuição de cotas de ingressos a escolas da rede pública, munindo os alunos de ferramentas para ampliação de seus conhecimentos acerca da história e da cultura; - Valorização e difusão da cultura, empoderamento dos espectadores por meio das experiências de identificação e pertencimento, formação de público, inovação das ofertas culturais apresentadas à população a partir de uma obra plural. - Contribuir na popularização e divulgação do gênero musical no país, e no incentivo a formação de público e novas plateias; - Fomentar o mercado da produção cultural, gerando empregos diretos e indiretos no setor cultural e economia local; - Sua repercussão, impactos e desdobramentos são positivos no âmbito cultural, econômico e social, uma vez que o projeto contribuirá para a geração de renda dos profissionais envolvidos diretamente e indiretamente com o projeto, artistas e equipe técnica, que terão novas oportunidades de trabalho. PRODUTO: WEBSÉRIE - Realizar uma websérie para a internet, composta de 06 episódios, com a linguagem do Web Teatro, com conteúdo exclusivo para o digital sobre Dorina Nowill e o espetáculo; - O projeto disponibilizará recurso de legenda e audiodescrição nos episódios da websérie; PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, temos como objetivos: Realizar um bate-papo com o diretor e elenco acerca da montagem do espetáculo no Rio de Janeiro;Realizar um bate-papo com o diretor e elenco acerca da montagem do espetáculo em São Paulo;As ações formativas serão realizadas com acessibilidade física e de conteúdo em todas as sessões nas duas cidades;Disponibilizaremos pelo menos 500 vagas gratuitas nestas ações para os estudantes e professores da rede pública de ensino, conforme § 1º do Art. 32 da IN Nº 11, de 30 de Janeiro de 2024. As ações serão divulgadas pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

A dramaturgia do musical DORINA, assinada por Marcos Nauer, é uma biografia romanceada, unindo fatos históricos e liberdades poéticas. DORINA - ONDE ELA ESTÁ NÃO EXISTE ESCURIDÃO - O Musical é uma jornada emocional que traça a vida e legado de uma das figuras mais notáveis da história brasileira, Dorina Nowill. Do seu nascimento em 1919 até a comemoração de seu centenário em memória, a história de Dorina é uma inspiração que transcende gerações. No musical DORINA, viajamos por uma narrativa emocionante que une passado, presente e futuro em uma celebração única da incrível vida e obra de Dorina Nowill. No plano presente, Dorina, com 80 anos, enfrenta o maior dilema de sua existência: entregar a gestão de sua Fundação a profissionais ou permanecer leal às mulheres que moldaram o cerne da instituição e preservaram sua visão original ao longo dos anos. Enquanto Dorina vive esse conflito interno avassalador, somos conduzidos por uma viagem no tempo que nos leva de volta ao passado. Lá, entramos no mundo mágico de um grande musical, evocando o espírito de "Broadway Melody", o filme que Dorina sonhava em assistir, dias antes de ficar cega. E, finalmente, avançamos para o futuro, onde, no centenário de Dorina, uma jovem cega entra na Fundação Dorina Nowill. Ao conhecer a história inspiradora de Dorina por meio da peça de teatro musical, ela introduz uma inovação notável: a "audiodescrição" em cena, que permite que cegos e videntes compartilhem uma experiência teatral única e inclusiva. Junte-se a nós nesta jornada de emoção e inspiração, onde o passado, o presente e o futuro se entrelaçam para celebrar uma vida excepcional. Assim, o projeto contribui para o alcance dos objetivos descritos nos incisos I, III, VIII e IX do Art. 1º da Lei 8.313, de 1991, tendo em vista que: I - Contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; III - Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - Estimular a produção e difusão de bens culturais, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; IX - Priorizar o produto cultural originário do país. A proposta se enquadra e está de acordo com as finalidades previstas na alínea "C" (Espetáculos de artes cênicas), inciso II do art. 3º.da Lei 8.313, de 1991: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) Realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore. Ressaltamos a necessidade do incentivo da Lei Federal de Incentivo à Cultura para a realização deste projeto, considerando primeiramente o porte do mesmo, que demandará estrutura e profissionais de qualidade e de excelência artística e técnica, com destaque no cenário artístico atual. Para que possamos oferecer um espetáculo transformador para o público, o incentivo fiscal federal é fundamental, uma vez que o projeto visa contribuir para a área das Artes Cênicas, promovendo a difusão e o livre acesso às fontes de cultura, estimulando e fomentando a produção cultural e artística brasileira com valorização dos recursos humanos, sendo de relevante contribuição cultural, já que estimula a economia criativa, auxiliando na formação cultural do público beneficiado e contribuindo na economia local. Ressaltamos que o espetáculo, além de ser completamente acessível em suas apresentações a todos os indivíduos que o contemplam, também estará engajado em gerar reflexão acerca do assunto: inclusão. Também estamos comprometidos em fomentar ações de democratização de acesso, despertando o interesse pelas manifestações artísticas em jovens e adultos que não tem acesso a cultura, contribuindo assim na qualidade artística da programação cultural da cidade. Desta forma objetivamos estabelecer um processo artístico moderno, contemporâneo, com uma atividade cultural em um ambiente tecnicamente impecável e que ofereça conforto aos frequentadores. Uma produção comprometida com valores humanos, com a cultura brasileira, com alto significado artístico.

O proponente será remunerado pelo item orçamentário Direção Geral. Foi anexado nos documentos o Portfólio do proponente, assim como do Responsável pela Dramaturgia do espetáculo, Marcus Nauer.

Produto: Espetáculo de artes cênicas Acessibilidade física: Asseguramos que o espetáculo será realizado em teatros com acessibilidade arquitetônica, garantindo e priorizando o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Todas as sessões contarão com a presença de intérpretes de libras. Acessibilidade para deficientes visuais: Todas as sessões contarão com audiodescrição. Será disponibilizado material (programas do espetáculo) em braile; Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Será disponibilizado programa da peça teatral em formato digital, onde será possível ativação do recurso de leitor digital, além de ajustes nas cores e nas fontes das letras; As sessões com acessibilidade serão divulgadas através das mídias do espetáculo e assessoria de imprensa. Produto: Websérie Acessibilidade física: O acesso a websérie será feito pela internet, através de redes sociais, sendo acessível a pessoas com deficiência física; Acessibilidade para deficientes auditivos: Todos os episódios contarão com legendas descritivas; Acessibilidade para deficientes visuais: Todos os episódios contarão com recurso de audiodescrição; Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: Na plataforma digital escolhida para transmissão da websérie, conterá na descrição do produto cultural, a descrição detalhada de cada episódio, como também de cada personagem, a fim de facilitar o acesso. Além disso, contará com os demais recursos de audiodescrição e legendas descritivas. Produto: Contrapartida Social Acessibilidade física: Os bate-papos serão realizados em teatros com acessibilidade arquitetônica, garantindo e priorizando o livre acesso de idosos e portadores de necessidades especiais e mobilidade reduzida, de modo a possibilitar-lhes o pleno exercício de seus direitos culturais. Acessibilidade para deficientes auditivos: Os bate-papos contarão com a presença de intérpretes de libras. Acessibilidade para deficientes visuais: Os bate-papos contarão com audiodescrição. As sessões com acessibilidade serão divulgadas através das mídias do espetáculo e assessoria de imprensa.

Adotaremos as seguintes medidas de democratização de acesso PRODUTO PRINCIPAL: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS - MUSICAL: - Disponibilizaremos gratuitamente uma cota de 10% do total de ingressos para a população de baixa renda (Alunos da rede pública de ensino, pessoas atendidas por instituição cultural sem fins lucrativos e/ou ONGs) - Art 29 Inciso II; - Disponibilizaremos uma cota 20 % do total de ingressos a serem comercializados a preços populares (com valor da inteira correspondente a 3% do salário mínimo vigente) - Art 29 Inciso IV; - Permitiremos a captação de imagens das atividades e de espetáculos e autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão - Art 30 Inciso IV. PRODUTO: WEBSÉRIE; O conteúdo da websérie será disponibilizado na internet de forma gratuita, onde o público terá livre acesso a obra digital e conteúdos exclusivos sobre Dorina Nowill e o espetáculo disponibilizados através da série; PRODUTO SECUNDÁRIO: CONTRAPARTIDAS SOCIAIS: Em atendimento a ação formativa cultural, contrapartidas sociais, serão realizados um bate-papo sobre a montagem do espetáculo em cada cidade, Rio de Janeiro e São Paulo. As ações serão voltados para alunos e professores da rede pública de ensino. Serão contemplados no mínimo 500 beneficiários gratuitamente, conforme § 1º do Art. 32 da IN Nº 11, de 30 de Janeiro de 2024. Esta ação será divulgada pela assessoria de imprensa e pelas mídias sociais do projeto.

Direção Geral / Proponente: Rômulo Delduque Dramaturgia: Marcos Nauer Direção Artística: Jarbas Homem de Melo Curadoria: Martha Nowill Direção Musical: Tony Lucchesi Cenografia e Adereços: Natália Lana Coreografia: Kátia Barros Sonorização: Toko Michelazzo Iluminação: Fran Barros Figurino: Fábio Namatame Comunicação e identidade visual: Angelina Colicchio e Lucas Moratelli O elenco será definido através de audições. CURRÍCULOS: Direção Geral / Proponente: Rômulo Delduque Como produtor cultural e empresário, criou e realizou inúmeros projetos em todo o território nacional, como: “CARAVANA MPB INSTRUMENTAL”, “VIVA MELHOR VIVA A MÚSICA”, “JARDIM IN CONCERT” realizados em mais de 30 cidades do país com a participação de renomados artistas. Produtor do espetáculo teatral musical VIRA LATAS - MUSICAL ANIMAL que ficou em cartaz no Shopping da Gávea/Rio de Janeiro Gestão Cultural Criatividade Produção Grandes Eventos Negociação Pensamento Crítico Liderança Trabalhou com grandes nomes da Música Popular Brasileira, entre eles: Daniela Mercury, Roberto Carlos, Léo Gandelman, Jackson Antunes, Isabela Taviani, Margareth Menezes, Araketu, Cheiro de Amor, Alcione, Diogo Nogueira, Gilberto Gil, Zelia Duncan, Adriana Calcanhoto e muitos outros. ***************************************** Dramaturgia: Marcos Nauer Bacharel em Artes Cênicas pela UNIRIO e Publicidade e Propaganda pela ESPM. É ator, dramaturgo e diretor de teatro. Escreveu e dirigiu os espetáculos: "Elas Brilham", “80 - A DÉCADA DO VALE TUDO!”, “70! DÉCADA DE ARROMBA – DÉCADA DO DIVINO MARAVILHOSO”, “60!DÉCADA DE ARROMBA – DOC.MUSICAL”, Um amigo diferente?, Pop Kamikase e Os Dragões Não Conhecem o Paraíso, Caiu do Céu. Nauer tem formado novas plateias levando conteúdo da internet para os espaços teatrais: escreveu e dirigiu o espetáculo Neagleshow do canal do Neagle (4 milhões de inscritos), escrever e dirigiu Planeta das Gêmeas, espetáculo de um dos maiores canais infantis brasileiro (4,2 milhões de inscritos), escreveu e dirigiu o espetáculo Jon Xperience do canal Jon Vlogs (2 milhões de inscritos), escreveu “O último lutador” com Stênio Garcia, fundou e dirigiu o grupo de teatro Os Inclusos e os Sisos com Tatá Werneck. É criador da #storieseries, séries de ficção exclusivas para os stories do Instagram. ******************************************* Direção Artística: Jarbas Homem de Melo Ator, bailarino e apresentador brasileiro. Tem uma longa carreira dedicada aos musicais no teatro brasileiro desde 1990. Vencedor do Prêmio Bibi Ferreira de Teatro Musical em 2014 na categoria Melhor Atriz pelo musical “Crazy for You”, já atuou em mais de espetáculos de teatro musical, como: Sonhos e Saudades (1990); Um passeio no cometa (1994); Draculinha (1998); Rent (1999); Os Miseráveis (2001); Grease (2003); O Fantasma da Ópera (2007); Cabaret (2010); Crazy for You (2014); Chaplin - O Musical (2015); Cantando na Chuva (2017); Concerto para Dois (2019). ******************************************** Direção Musical: Tony Lucchesi Tony Luchessi é compositor, pianista, arranjador, diretor musical e diretor de canção dublada, atuando em espetáculos musicais e animações há 10 anos. Como diretor musical esteve envolvido nas principais produções dos últimos anos, tais como: “A Cor Púrpura”, “Quebrando Regras - Um Tributo a Tina Turner”, “Nelson Gonçalves - O Amor e o Tempo”, “Bibi - Uma Vida em Musical”, “VAMP” (também compositor das canções originais), “60! Doc. Musical - Uma Década de Arromba”, “Rock in Rio Now” (Lisboa).Compositor, arranjador e diretor musical do espetáculo “Conserto para dois”, com Cláudia Raia e Jarbas Homem de Mello (Brasil e Portugal), Arranjador vocal das edições do Programa “The Voice Brasil (Tv Globo); Diretor de cançao dublada dos filmes “Hotel Transylvânia 1 e 2” (Sony - Estúdio Alcateia), além das séries “Miraculous - As aventuras de Ladybug”, “Power Players”, “Anjo da Guarda”, “Odd Squad”, Kuu Kuu Harajuku”, entre outros (Canal Gloob - Beck Studios); Foi aluno do Programa de Pós Graduação em Regência Coral no Conservatório Brasileiro de Música - RJ. Nos últimos anos recebeu vários prêmios pelo seu trabalho como diretor musical, dentre os quais se destacam: Prêmio Bibi Ferreira e Prêmio Reverência por “Bibi - Uma Vida em Musical” (2019). Prêmio Cesgranrio de Teatro por “A Cor Púrpura - O Musical” (2020). ************************************************ Cenografia e Adereços: Natália Lana Natália Lana começou a trabalhar com cenografia em 1988, iniciando sua atuação em diversas áreas, como: criação, pintura de arte, adereços, construção e assistências. Lecionou nos anos de 2009 e 2010, na cadeira de cenografia da Faculdade de Belas Artes da UFRJ, dando enfoque à criação e às técnicas de construção e montagem. Assinou cenários para diversos projetos teatrais como “Homemúsica1”, de Michael Melamed; “Blitz”, com direção de Ivan Sugahara; “Piano da Patroa”, com direção de Lena Horn e “Anticlássico”, de Alessandra Colassanti. Nos últimos anos, foi cenógrafa dos musicais “Cássia Eller, O Musical” e “Rock in Rio, O Musical”, em parceria com Nello Marrese e com direção de João Fonseca; e “Constellation”, com direção de Jarbas Homem de Mello, “60! Doc. Musical” e 70? Doc. Musical” de Marcos Nauer e Frederico reder e “Bibi - Uma Vida em Musical” com direção de Tadeu Aguiar. Além de espetáculos como “Hiperativo”, de Paulo Gustavo; “Porto de Memórias” e “P.O.E.M.A”, com direção de Regina Miranda. O show do cantor e compositor Lenine, intitulado “Carbono” e o DVD “Hello Mundo” de Ludmilla, contam com cenário criado por Natália Lana. Participa do trio criativo junto com o diretor Fernando Philbert e o iluminador Vilmar Olos, intitulado CENA COLETIVA, tendo realizado 13 espetáculos em conjunto. Prêmio CBTIJ de Teatro para Crianças na categoria melhor cenário 2017 pelo espetáculo ‘Makuru - Um Musical de Ninar” de José Mauro Brant. Prêmio Brasil Musical na categoria melhor cenário 2018 pelo espetáculo “Bibi - Uma Vida em Musical” de Tadeu Aguiar. Prêmio Botequim Cultural, Prêmio Brasil Musical e Destaque na Temporada É Sobre Musicais na categoria melhor cenário 2019 pelo espetáculo “A Cor Púrpura” de Tadeu Aguiar. Indicada a 9 prêmios no ano de 2018 pelas cenografias em “Bibi - Uma Vida em Musical”, “Makuru - Um Musical de Ninar” com direção de José Mauro Brant e “O Escândalo Phillipe Dussart” de Marcus Caruso com direção de Fernando Philbert, “Diário de Pilar na Grécia” de Simone Strobel e “70? Doc. Musical” de Marcos Nauer e Frederico Reder. ************************************************* Figurino: Fábio Namatame Com mais de trinta anos de carreira e 150 figurinos para teatro, ópera, cinema e televisão, Fábio Namatame é ganhador de prêmios como: SHELL, APETESP, APCA, Mambembe, Cultura Inglesa, Sesc São Paulo, Paulínia de Cinema e Carlos Gomes de Ópera Prêmio Sesc / Sated de Belo Horizonte, Prêmio Usiminas SINPARC.

PROJETO ARQUIVADO.