Boulevard 70

A proposta consiste na produção do filme "Boulevard 70", gênero ficção, média metragem, com duração de vinte (20) minutos, formato mp4/DCP, 1080 HD, direção de Patrick Mendes. A proposta audiovisual celebra em ficção um recorte peculiar da cidade de Goiânia/GO, nos anos 1970, e o desenvolvimento da cena artística na capital.

SINOPSE MÉDIA METRAGEM_BOULEVARD 70 No cotidiano libertário de uma jovem cidade onde tudo é possível, Klebin se depara com a visão enigmática de uma criança. Pintada de cor azul neon, nas ruas da cidade, a criança aparece frequentemente, mas somente Klebin a enxerga. Em uma viagem lisérgica ele busca respostas para essa aparição, durante a experiência ele têm uma visão distópica envolvendo um acidente radiológico, no plano real ele tenta entender o ocorrido e ganhar tempo para alterar a lógica do destino.

A proposta tem por objetivo geral: De acordo com o Art. 1.º inciso II, da Lei 8.313/91 - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais Produzir o filme "Boulevard 70", gênero ficção, média metragem, com duração de quinze (15) minutos, formato mp4/DCP, direção de Patrick Mendes. Lançar o filme em duas (2) sessões de estreia, gratuitas e abertas à comunidade, de modo presencial em sala de cinema do município de Goiânia. Como medida de ampliação do acesso, suplementar às sessões de lançamento, serão realizadas 3 sessões em instituições/entidades de apoio à mulheres, idosos, e em uma escola pública. Objetivo específico: Produto Média Metragem: Exibição do filme em 2 (duas) sessões de lançamento: Exibição gratuita em 2 (duas) sessões de lançamento, para o total de 400 (quatrocentos) espectadores, sendo 200 (duzentos) em cada sessão. Acessibilidade em audiodescrição, libras e legendadem. Produto Média Metragem: Exibição do filme para 1 (uma) instituição de apoio a mulheres em vulnerabilidade: Exibição gratuita para 50 (cinquenta) pessoas, na sede da instituição a ser escolhida durante a produção do projeto, a cópia do filme a ser exibida conta com legendadem,e tradução em libras no canto inferior da tela. Produto Média Metragem: Exibição do filme para 1 (uma) casa de assistência a idosos: Exibição gratuita para 50 (cinquenta) pessoas, na sede da instituição a ser escolhida durante a produção do projeto, a cópia do filme a ser exibida conta com legendadem,e tradução em libras no canto inferior da tela. Produto Média Metragem: Exibição do filme para estudantes de 1 (uma) escola pública de ensino infantil: Exibição gratuita para 150 (cento e cinquenta) pessoas, na escola a ser escolhida durante a produção do projeto, a cópia do filme a ser exibida conta com legendadem,e tradução em libras no canto inferior da tela.

O média metragem "BOULEVARD 70", surge da necessidade em retratar em audiovisual, as narrativas populares de Goiânia, e que marcaram a vida de todo goianiense, direta ou indiretamente. Com apenas 90 anos de fundação, a capital do estado de Goiás tem a sorte de ter nascido na modernidade, e através da tecnologia ter sua memória registrada em fotografias, documentos, filmagens, mas também através da oralidade, pois muitas das pessoas que vivenciaram o surgimento da cidade e seu desenvolvimento, estão vivas, as primeiras gerações de jovens nascidos na cidade nas décadas de 1950 à 1970, são pessoas que hoje têm entre 50 e 70 anos. O média metragem traz como narrativa a criação da feira hippie em Goiânia, nos anos 1960, e sua consolidação nos anos 1970 na praça cívica próximo ao coreto, antes de se tornar o gigante econômico que se localiza hoje ao lado da estação ferroviária e que deu origem à "Região da 44"., sendo a feira Hippie, uma das maiores feiras a céu aberto da América Latina. Retrata também o movimento automobilístico e libertário da praça Tamandaré nos anos 1970 e 1980. Aborda ainda a existência de um personagem ícone de Goiânia, Mauricinho Hippie, artista vanguardista que transformou a paisagem e a cultura da cidade, se tornando a maior referência do cotidiano urbano goianiense até os dias de hoje. Por se tratar de um filme de época, a direção de arte será muito bem pensada, e executada. Neste sentido, serão realizadas parcerias com clubes de carros antigos, brechós, e antiquários, para a composição estética das cenas, principalmente as cenas da Praça Tamandaré, cujo foco são os carros e manobras da época, drifit e outras ações. Será necessário ainda a contratação de profissional de FX (efeitos visuais), para retirar fachadas de prédios, prédios modernos, placas de trânsito, e outros equipamentos e mobiliários urbanos contemporâneos, que inevitavelmente aparecerão nas filmagens, uma vez que 90% do filme será feito em externas, nas ruas da cidade e nas Praças Cívica, e Tamandaré. Com fins de garantir fidelidade histórica na narrativa e visualidade, a proposta realizará uma pesquisa contextual e iconográfica a partir da busca em jornais impressos, reportagens em TV’S, e entrevistas com pessoas que vivenciaram esses locais durante as décadas de 1970 e 1980, buscando o máximo de informações sobre as ocupações culturais no município de Goiânia, estilos e comportamentos da época. Insumos essenciais para a visualidade, fotografia, construção das personagens, e escolha de locações e elementos de cena. Para desenvolver um projeto de tamanha complexidade, recriando a Feira Hippie e a Praça Tamandaré dos anos 1970, com com um elenco numeroso, cerca de 100 (cem) pessoas em cena, entre protagonista, coadjuvante, elenco de apoio e figuração, e proporcionar as vivências, contrapartidas do projeto e ações voltadas para comunidade, é necessário um aporte financeiro que sustente as necessidades técnicas, e complexidade deste set de filmagem, deste modo a "Lei de Incentivo à Cultura", possui condições ideias para viabilizar a realização da presente proposta.

TÍTULO: Boulevard 70 GÊNERO: Ficção DURAÇÃO: 20 Minutos FORMATO: MP4 1080 HD/DCP EQUIPAMENTOS: Câmera Black Magic, Lentes fixas/Zoom, SoftBox, Butterfly, Ribaltas, Maquinaria para fixar camera em carros, Tripe cabeça hidráulica. LOCAÇÕES: Ruas, Praças, Casas antigas. LOGLINE: Klebin têm uma visão distópica envolvendo um acidente radiológico, em seu delírio ele tenta ganhar tempo para alterar a lógica do destino. PÚBLICO ALVO: Com classificação livre, compreendemos público alvo do média-metragem: Profissionais Liberais, Professores, Estudantes, Artistas, Intelectuais e Formadores de opinião, Políticos e pessoas interessadas em conteúdo audiovisual brasileiro, nas diversidades humanas e na possiblidade de fruição ao ser aquilo que se quer ser. CIRCUITO EXIBIDOR: Circulação em festivais de cinema nacionais e internacionais.

Produto: Média Metragem até 15'__Exibição Sessão de Estreia: Acessibilidade de conteúdo: O filme contará com tradução simultânea em libras, audiodescrição e legendagem descritiva em português nas 2 (duas) sessões de estreia, gratuitas e abertas ao público. Como forma de garantir a circulação posterior do filme entre o público surdo, será disponibilizada uma cópia com tradução em libras no canto inferior direito da tela. O material de divulgação contará com informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade. Acessbilidade Física: A escolha do local de realização da estreia, será feita considerando aspectos de acessibilidade arquitetônica, garantindo a universalidade do acesso, onde a escolha de local onde haja medidas facilitadoras para a locomoção, como rampas, guias táteis e banheiros adaptados para cadeirantes.. Para efetivar a oferta da acessibilidade, serão feitos diálogos diretos com organizações e instituições voltadas para pessoas com deficiências auditiva, convidando-os para a exibição do filme, e solicitando também que nos ajudem na divulgação de estreia, convidando outras pessoas com deficiência Produto: Média Metragem até 15'__ Exibição do filme para 1 (uma) instituição de apoio a mulheres em vulnerabilidade: Acessibilidade de conteúdo: A cópia do filme a ser exibida conta com legendadem descritiva, audiodescrição e tradução em LIBRAS no canto inferior da tela. O material de divulgação contará com informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade. Acessbilidade física: Escolha de local onde haja medidas facilitadoras para a locomoção, como rampas, guias táteis e banheiros adaptados para cadeirantes. Produto: Média Metragem até 15'__ Exibição do filme para 1 (uma) casa de assistência a idosos: Acessibilidade de conteúdo: A cópia do filme a ser exibida conta com legendadem descritiva, audiodescrição e tradução em LIBRAS no canto inferior da tela. O material de divulgação contará com informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade. Acessbilidade física: Escolha de local onde haja medidas facilitadoras para a locomoção, como rampas, guias táteis e banheiros adaptados para cadeirantes. Produto: Média Metragem até 15'__ Exibição do filme para estudantes de 1 (uma) escola pública de ensino infantil: Acessibilidade de conteúdo: A cópia do filme a ser exibida conta com legendadem descritiva, audiodescrição e tradução em LIBRAS no canto inferior da tela. O material de divulgação contará com informações sobre a disponibilização das medidas de acessibilidade. Acessbilidade física: Escolha de local onde haja medidas facilitadoras para a locomoção, como rampas, guias táteis e banheiros adaptados para cadeirantes. “O proponente compromete-se a aplicar medidas de acesso para pessoas com deficiência aos produtos da proposta conforme o Estatuto da Pessoa com Deficiência e suas regulamentações, a Norma NBR-ABNT-9050 e suas atualizações, e a IN 01/23, artigos 25 e/ou 26”.

IN 1/2023 Art. 27 § 1º As cotas previstas no inciso I, II e III poderão ser cumpridas com realizações de sessões exclusivas. IN 1/2023 Art. 28 VII - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil; X - outras medidas sugeridas pelo proponente, a serem apreciadas pela Comissão Nacional de Incentivo à Cultura (CNIC) Como medida de ampliação do acesso, suplementar às sessões de lançamento, serão realizadas 3 sessões em instituições/entidades de apoio à mulheres, idosos, e em uma escola pública. Todos os produtos referentes à proposta serão ofertados de maneira gratuita, sendo: Produto: Média Metragem até 15'__Exibição Sessão de Estreia: Sessão de lançamento: 2 (duas) Público estimado lançamento: 400 (quatrocentas) pessoas Gratuito Produto: Média Metragem até 15'__ Exibição do filme para 1 (uma) instituição de apoio a mulheres em vulnerabilidade: Sessão para mulheres em Vulnerabilidade: 1 (uma) Público Estimado de Mulheres: 50 (cinquenta) mulheres Gratuito Produto: Média Metragem até 15'__ Exibição do filme para 1 (uma) casa de assistência a idosos: Sessão para Idosos: 1 (uma) Público Estimado de Idosos: 50 (cinquenta) pessoas Gratuito Produto: Média Metragem até 15'__ Exibição do filme para estudantes de 1 (uma) escola pública de ensino infantil: Sessão Escola Ensino Fundamental: 1 (uma) Público Escola Ensino Fundamental: 150 (cento e cinquenta) crianças Gratuito Tais medidas promovem o acesso aos bens, produtos e serviços culturais brasileiros às camadas da população menos assistidas em seus direitos culturais. Facilitando o livre acesso de pessoas em vulnerabilidade econômica/social, idosos e pessoas com deficiência, estudantes da rede de ensino público, garantindo integração comunitária, e forte impacto social para a inclusão das diversidades.

Coordenação de Projeto: ACERCA (proponente - rubrica constante no item CUSTOS ADMINISTRATIVOS) Diretor e Roteirista: Patrick Mendes Dialogista: David Matos Produtora Executiva: Jambo&Jambú Produções PATRICK MENDES ( Diretor e Roteirista ) Diretor, Roteirista, Produtor Cultural, Artista Visual, Ator e Bailarino DRT: 995/GO Patrick Mendes, é Diretor, Roteirista, Produtor Cultural, Artista Visual, Ator e Bailarino, atuante na cidade de Goiânia e em território nacional. Presidente da ACERCA – Associação Cultural Cerrado Amazônico iniciou seus estudos em Teatro no ano de 2000, aos cuidados dos Professores Almir de Amorim e Luzia Mello. Co-fundador da produtora Jambo&Jambú Produções (2013), de atuação nacional, especializada na elaboração e gestão de projetos em arte, e produção executiva no audiovisual e outras linguagens. Desde 2019 se dedica a Direção Cinematográfica e Direção de Arte, bem como a escrita de roteiro audiovisual. Integra os grupos goianos: Grupo Teatro que Roda, Grupo Solo de Dança, e o Coletivo Miasombra. Entre os diretores teatrais os quais trabalhou se destacam Hugo Rodas (Uruguai), André Carreira (Florianópolis), as coreógrafas, Maya M. Caroll (Israel/Alemanha) e Nina Dipla (Grécia/Alemanha), e o diretor Tadashi Endo (Japão). VIDEOGRAFIA PATRICK MENDES • Transformação de Identidades, (direção e roteiro), 2023: https://youtu.be/gAFODdA40BQ • Nós Vozes, (direção e roteiro), 2022: https://youtu.be/bf1Mwxyu6oE • Ensaio House of Fun, (direção e roteiro), 2022: https://youtu.be/tL1EgQW1nrU • Trindade, (direção e roteiro), 2022: https://youtu.be/qz0jEHwvySU • Curta_Sobre Ipês e Girassóis_(Assistente de Direção, Roteiro) 2021: https://youtu.be/3n5Ukpzv5Js • Quando Retorno à Escola_(Roteiro_Edição_Montagem) 2020: https://youtu.be/ilkS6KgCh-k • Curta_Curral de Peixe_(Co-direção, Direção Fotografia)2020: https://youtu.be/0CB23CJquns • Curta_Bandeira Branca quer dizer Paz (Direção Roteiro)2014: https://www.youtube.com/watch?v=DLb6TBzXjZM • Demo Reel Patrick Mendes: https://www.youtube.com/watch?v=Xws4z7CLrxI ACERCA ( Coordenação de Projeto ) A Associação Cultural Cerrado Amazônico, é uma associação goiana, que iniciou suas atividades em julho de 2015, em Brasília-DF, quando do encontro entre os grupos Teatro que Roda, e Jambo&Jambú Produções de Goiânia-GO, e Coletivo Miasombra, de Belém-PA, durante o projeto de ocupação do Teatro Funarte Plínio Marcos: “Território Paranoá – Eixo Cerrado Amazônico”, onde foram representados juridicamente pela A Trama – Associação de Teatro e Dança da Amazônia. É uma associação de caráter artístico e cultural, de direito privado sem fins lucrativos, de duração indeterminada, que cumpre suas finalidades através dos núcleos de atuação: Coletivo Miasombra, Grupo Teatro Que Roda, e Jambo & Jambú Produções. ACERCA atua com as finalidades de pesquisa, experimentação, produção, discussão, planejamento, instrumentalização e execução de projetos artísticos dentro e fora do país. Para o cumprimento das finalidades a que se propõe, ACERCA institui como veículos executores os seguintes: a) Coletivo Miasombra: pesquisa e experimentação em teatro e suas formas de linguagem e expressão, produção, formação e criação; b) Grupo Teatro Que Roda: pesquisa, criação e difusão em tecnologias do teatro contemporâneo, espetáculos, cursos, promoção e produção de eventos em arte e cultura; c) Jambo&Jambú Produções: pesquisa, criação e gestão de projetos, eventos e produtos em artes cênicas, artes visuais, audiovisual, música, comunicação e literatura. DAVID MATOS ( Dialogista ) Resumo das Qualificações Autor teatral filiado à Sociedade Brasileira de Autores Teatrais RJ; Roteirista de TV, manipulador de bonecos e dublador; Iluminador, diretor e dramaturgista de teatro; Profissional em Arte – educador, instrutor e agente cultural; Formação Formado em Comunicação Social – Publicidade e Propaganda – FEAPA, 2018 Experiência Profissional em Áudiovisual Roteirista Web Série Projeto Otras Cositas Mas (GO) – 2022 Consultor de Roteiros: Trindade (curta-metragem) XVI Festival Taguatinga de Cinema House of Fun – Jambo & Jambú (GO) – 2022 Transformação de Identidades da Noite – Melhor Roteiro 24º FICA Roteirista (Interprogramas) Labor & Amor – FUNTELPA. 2018 Roteirista, Preparador e Criador para Voz Estúdio Iluminuras (projetos de animação) –2015/2018 Roteirista, Roteirista, Manipulador e Criador de Voz de Bonecos – TV CULTURA, Programa Catalendas de 1999/2012 e 2018 Experiência Profissional em Arte Docência em oficinas de linguagem cênica e audiovisual – desde 1992 Docência como Professor Substituto Escola de Teatro e Dança UFPA – 1996/1998 Iluminador teatral – 1991/2010 Ator / Diretor – desde 1985 Experiência Profissional em Administração Pública Fundação Curro Velho • Instrutor de oficinas – desde 1992 • Profissional em Arte – 1994 / 1997 • Assessor da Superintendência – 1997 / 2004 • Diretor de Oficinas – 2004 / 2007 • Gerência em Arte – 2007 / 2012 Informações Adicionais • Habilidade básica em fotografia e informática; • Fundador da In Bust Teatro de Bonecos – 1996 • Coordenação equipe artística Fund. Curro Velho I Jogos Quilombolas do Pará – 1999 • Coordenação equipe artística Fund. Curro Velho I Jogos Indígenas do Pará – 2006 • Coordenação de equipe artística Fund. Curro Velho para IDEA – 7º Congresso Mundial de Drama, Teatro e Educação (Pa) – 2010 • Agente Cultural da Circulação e Ocupação Teatro Plínio Marcos (DF), Projeto Território Paranoá / Eixo Cerrado Amazônico – 2015 • Direção Teatral Circulação Teatral Programa Petrobrás Distribuidora de Cultura – 2016 Para consulta na plataforma Lattes acesse: ID Lattes: 5631614631280091 JAMBO E JAMBU PRODUÇÕES ( Produtora Executiva) A Jambo&Jambú Produções, é uma produtora artística, goiana, de atuação no Brasil e exterior, fundada no ano de 2014, pelos artistas e produtores, Milton Aires e Patrick Mendes. Com enfoque para o audiovisual, séries de podcast e projetos de ocupação. Se dedica também à pesquisa, criação e gestão de projetos, eventos e produtos nas linguagens: artes cênicas, artes visuais, música, comunicação e literatura. 2023 – TRANSFORMAÇÃO DE IDENTIDADES DA NOITE - Curta-Metragem, documentário Idealização e Produção, FAC GO, Goiânia/GO, melhor roteiro 24º FICA 2023 – AUDIO INSTRUÇÕES PARA DANÇAR – TEMPORADA 2, Podcast de dança Idealização, Produção, Lei Aldir Blanc 2022 – NÓS VOZES – Curta-Metragem, Ficção Produtora associada, Lei Aldir Blanc, Aparecida de Goiânia/GO 2022– TRINDADE Idealização e Produção, Independente, Curta – Metragem, Ficção, Goiânia/GO 2022 – ENSAIO HOUSE OF FUN - Curta –metragem, doc-ficcional, Idealização e Produção, FAC GO, Goiânia/GO 2022 – ANIMAGYN – PROGRAMA DE FORMAÇÃO Idealização e Produção, FAC 2022 – BALÉ EM FOCO – FORMAÇÃO EM BALÉ Produção Executiva 2021 – QUANDO RETORNO À ESCOLA – Curta-Metragem, Produtora associada, Lei Aldir Blanc, Aparecida de Goiânia/GO 2021 – SOBRE IPÊS E GIRASSÕES – Curta de Dança contemporânea Coprodução, Lei Municipal de Incentivo à Cultura, Goiânia/GO 2021 – ÁUDIO-INTRUÇÕES PARA DANÇAR – Série Podcast Idealização e Produção, Lei Aldir Blanc, Goiânia/GO 2021 – CURRAL DE PEIXE Produção, independente, Curta- Metragem, Goiânia/GO 2018 - DONDE ESTÃO AS ESTRELAS Gestão de projeto, Lei de Incentivo à Cultura, Teatro que Roda, Goiânia/GO 2018 JOVENS RAÍZES DA DANÇA Gestão de projeto, FAC GO 2016, Raízes de Goiás, Aparecida de Goiânia/GO 2017 DANÇAR O INVISÍVEL - RESIDÊNCIA INTERNACIONAL Gestão de Projeto, Bolsa Pesquisa Funarte, Alemanha/França

PROJETO ARQUIVADO.