HEATHERS - O MUSICAL

Produzir o espetáculo "Heathers - O Musical", que aborda assuntos como bullying. Contrapartida Social: Realizar uma palestra sobre a relevância da cultura, da importância do teatro como um todo e, especificamente, sobre arte e educação e seu poder transformador na sociedade.

Ambientado em 1989, o musical nos conta a história da jovem Veronica Sawyer em seu último ano escolar. O colégio Westerburg High é comandado por um grupo de garotas, as Heathers, e apesar de seu comportamento cruel, são as estudantes mais populares do lugar. Em busca de um mundo melhor, Veronica, juntamente com seu namorado JD, vivem a adolescência tentando se autodescobrir. Será ela uma Heather capaz de tudo para ser popular? Qual o valor de uma real amizade? Entre canções que falam sobre amor, vida, morte, perdão e reconciliação, o universo jovem é apresentado de uma forma alegre e positiva, apesar de mostrar as crueldades do mundo real.

OBJETIVOS PRODUTO PRINCIPAL OBJETIVO GERAL: Produção de temporada do musical "Heathers _ O Musical", baseado no filme homônimo de Daniel Waters. Heathers, é um musical de comédia sombria, que retrata a vida de Verônica Sawyer, uma jovem que precisa lidar todos os dias com problemas comuns da adolescência, como bullying no colégio, namorar psicopatas assassinos e escolher o que vestir para ir ao funeral de sua melhor amiga. Pretende-se também gerar empregos para diversas categorias de profissionais, propiciar um espetáculo teatral de excelência e qualidade para todas as idades, bem como contribuir para o enriquecimento cultural dos espectadores e motivar a contínua profissionalização do setor. OBJETIVO ESPECÍFICO: Realizar 40 (quarenta) apresentações, na cidade de São Paulo, em um teatro de, no mínimo, 800 lugares. PRODUTO SECUNDÁRIO Contrapartida Social: Realizar uma palestra sobre a relevância da cultura, da importância do teatro como um todo e, especificamente, sobre arte e educação e seu poder transformador na sociedade para 500 alunos de escolas públicas e estudantes de teatro da cidade de São Paulo.

Justifica-se a realização do projeto através deste Mecanismo de Incentivo em virtude de o mesmo se enquadrar no Art. 1º, incisos III e VIII, e Art. 3º, inciso II, alínea C, da Lei 8.313/01. O mundo das Artes, em geral, depende a sua realização de apoiadores e patrocinadores, juntamente com o apoio das Leis de incentivo fiscal. A montagem do espetáculo musical "Heathers _ O Musical" vem nos mostrar a arte com pitadas de suspense e terror que marcaram os clássicos da década de 80. "Heathers" tem uma legião de fãs pelo mundo todo! Baseado no filme homônimo de Daniel Waters, estrelado por Winona Ryder e Christian Slater, em 1989, no Brasil foi lançado como "Atração Mortal". No teatro, passou pela Broadway e, desde 2018, é sucesso absoluto de bilheteria no West End o que fez com que uma turnê pela Europa fosse iniciada. Mesmo se passando na década de 80 o musical oferece uma temática muito atual. Tratando de assuntos como bullying, suicídio, empoderamento feminino e autoaceitação, "Heathers" reforça a necessidade da empatia e do respeito mútuo sem parecer moralista. É apresentada a reflexão de que devemos cuidar e respeitar uns aos outros acima de qualquer outra coisa. Num momento em que temas como o preconceito e o bullying podem felizmente ser discutidos abertamente, "Heathers - O Musical" ajuda a estimular o debate por meio da arte. Em sua trajetória a jovem Veronica aprende sobre: empatia, sororidade, questões sociais e autoaceitação, deixando a lição para as próximas gerações.

PRODUTO: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS A produção se compromete a selecionar locais para realização das apresentações que atendam aos requisitos de proporcionar condições de acessibilidade a pessoas idosas, nos termos do art. 23 da Lei no 10.741, de 1o de outubro de 2003, e portadoras de deficiência, conforme o disposto no art. 46 do Decreto no 3.298, de 20 de dezembro de 1999. Assim, o Projeto a ser realizado cumprirá o art. 27 do Decreto 5.761/2006, parágrafo II, ao proporcionar condições de acessibilidade aos portadores de deficiência e idosos. Acessibilidade Física: rampas, corrimões, banheiros adaptados, assentos para obesos e idosos etc. Deficientes Visuais: audiodescrição (realizaremos 03 apresentações com acessibilidade garantida, com divulgação em todo material gráfico e anúncios, impressos e/ou audiovisuais. Deficientes auditivos: intérprete de libras (realizaremos 03 apresentações com acessibilidade garantida, com divulgação em todo material gráfico e anúncios impressos e/ou audiovisuais. Deficientes intelectuais: Haverá um assistente de produção para acompanhar e orientar o referido público, bem como seus familiares. PRODUTO: PALESTRAS / CONTRAPARTIDA SOCIAL Para promover a acessibilidade de todos à palestra que será realizada para formação plateia, a mesma será gravada em vídeo, com tradução em libras e disponibilizada na íntegra e gratuitamente na internet.

- Os ingressos terão valores de R$300,00 (trezentos reais) inteira e R$150,00 (cento e cinquenta reais) meia-entrada. - Os ingressos promocionais terão o valor de R$40,00 (quarenta reais) inteira e meia-entrada de R$ 20,00 (vinte reais), respeitando os 20% para comercialização em valores que não ultrapassem 3% (três por cento) do salário-mínimo vigente. - Serão distribuídos 3.200 ingressos gratuitamente (10% dos ingressos do produto principal) para população de baixa renda, através de Instituições Beneficentes. Em atendimento ao inciso V, do art. 30, da IN 11/2024, esta proposta prevê como como complemento da ampliação de acesso a realização de 1 ensaio aberto para população de baixa renda, através de Instituições Beneficentes que atendam idosos, crianças, alunos provenientes de colégios da rede pública, pessoas em situação de vulnerabilidade social, pessoas portadoras de algum tipo de deficiência, população LGBTQUIA+, diversos tipos de ONGs de apoio social, cultural, educacional, Associações de bairros, entre outros tipos de Instituições que tenham interesse. Em cumprimento ao Art. 32, § 1º, da IN 11/2024, apresenta como ação formativa cultural obrigatória adicional às atividades previstas acima, preenchendo o produto cultural secundário Contrapartidas Sociais no Plano de Distribuição, com rubricas detalhadas na Planilha Orçamentária a seguinte contrapartida: Palestra gratuita para 500 alunos e/ou professores de instituições públicas de ensino, a qual versará sobre sobre a relevância da cultura, da importância do teatro como um todo e, especificamente, sobre arte e educação e seu poder transformador na sociedade, a qual será gravada em vídeo e disponibilizada com tradução em libras na íntegra e gratuitamente na internet.

A proponente JUST IN CASE ARTE E ENTRETENIMENTO, representada pelo seu dirigente MARIA CLÁUDIA DE ARAÚJO LIMA, receberá através da rubrica "Direção de Produção", sendo responsável pela gestão do processo decisório. CLAUDIA LIMA – DIREÇÃO DE PRODUÇÃO Produtora cenográfica experiente esteve envolvida em grandes produções musicais como "Hello, Dolly!" (Alô, Dolly) , "Cabaret", "Nice Work If You Can Get It" (Antes Tarde Do que Nunca), "The Drownsy Chaperone" (A Madrinha Embriagada), “A Christmas Carol” (Um Conto de Natal), “School Of Rock- Next Generation” (Escola do Rock), “Mamonas, Brazilian Musical” (Mamonas, Um Musical), "Something Rotten" (Alguma Coisa Podre), “Beetlejuice”, “Funny Girl” e outros. FICHA TÉCNICA Direção Artística – GUSTAVO BARCHILON Versões – VICTOR MÜHLETHALER Cenografia – RENATO THEOBALDO Direção de Produção – CLÁUDIA LIMA CURRÍCULOS RESUMIDOS GUSTAVO BARCHILON – DIREÇÃO Formado em letras pela PUC-RIO com ênfase em Artes Cênicas, Gustavo começou a trabalhar muito cedo como ator, sendo premiado em 2007 como destaque pela Veja Rio, por seu trabalho com o diretor Alessandro Dovalle. Desde 2009, quando trabalhou com Domingos Oliveira, seguiu como diretor artístico e apresentou diversos shows no Brasil. Com uma parceria duradoura ao lado de Charles Möeller e Claudio Botelho, ele dirigiu os espetáculos "KISS ME KATE", "NINE", "CINDERELLA R&H", "ROCKY HORROR SHOW" e "O QUE TERÁ ACONTECIDO A BABY JANE?". Gustavo fez parte da equipe que produziu os shows do "CIRQUE DE SOLEIL" pelos estados do Brasil em 2018 e 2019. Integrou a equipe do musical "MAGIC MIKE" no West End em 2020. Em 2021 assinou a direção de "BARNUM - O Rei do Show" e logo após, a premiada peça "4000 Miles". Gustavo foi o diretor mais indicado nos principais prêmios do ano de 2022 por seus últimos trabalhos. Em 2023 dirigiu os sucessos "FUNNY GIRL", "SOMETHING ROTTEN" e "BOB ESPONJA". VICTOR MÜHLETHALER – VERSÕES Formado pela ECA/SP, é também dramaturgo, diretor, compositor, letrista e ator. Iniciou sua carreira em musicais como versionista de "Evita", produzida por Jorge Takla em 2011. Em trabalhos solo, assinou as versões de "Zorro", "Fame" e "Nas Alturas". Em parceria com Mariana Elisabetsky, produziu as versões de grandes espetáculos musicais recentes no Brasil como "Wicked", "Cantando na Chuva", "A Pequena Sereia" (Disney), "O Fantasma da Ópera" (atualização do script), "Billy Elliot", "Sunset Boulevard", "Escola do Rock", “Matilda”, “Uma Linda Mulher”, entre outros. RENATO THEOBALDO – CENOGRAFIA Estreou como cenógrafo em 1984 assinando a cenografia do filme A “Estrela Nua”, quando recebeu o Prêmio de Melhor Cenografia no Cine-Rio Festival. Nos anos 80, faz a direção de arte e cenografia para cinema e TV entre eles o curta de animação “A Garota das Telas”, premiado nos festivais de Havana, Rio de Janeiro e Brasília. Nos anos 90, assina a direção de arte do longa Alma Corsária de Carlos Reichenbach e diversificando sua atuação, trabalha como carnavalesco da Escola de Samba Vai-Vai, campeã do Carnaval de São Paulo de 1993. Em 1994 inicia com o projeto “Maria Clara Machado”, o desenvolvimento de projetos interativos que mesclam performance teatral e instalações cenográficas, realizando a exposição “Mitos que Vêm da Mata” (1998), o espetáculo “Jardins Suspensos de Alice” (1999) e a instalação “Por que, Prá Que?” (2002). Em 1996 assina a cenografia para a ópera La Serva Padrona ” no Sesi Minas de Belo Horizonte. Durante oito anos, participa do Festival Amazonas de Ópera, onde desenvolve a cenografia para as seguintes óperas: Il Guarany (2000), O Condor e Don Giovanni (2002), La Cenerentola e I Pagliacci (2003), Norma (2004), Poranduba (2007) e Ariadne auf Naxos (2008). Para o Palácio das Artes, em Belo Horizonte, realiza a cenografia das óperas Il Barbiere di Siviglia (2003), Nabucco (2011), Un Ballo In Maschera (2013) Rigoletto (2014), Lucia di Lammermoor (2015) e Roméo et Juliette (2016). No Teatro São Pedro, em São Paulo, assina a cenografia das óperas Il Matrimonio Segreto (2007), Water Bird Talk, The Bear, Porgy and Bess (2008), I Pagliacci (2009), Werther (2012), Betrothal in a Monastery (2015) e Adriana Lecouvreur (2016). Para o Teatro Alfa, cria a cenografia para Madama Butterfly (1999). No Theatro Municipal de São Paulo, são suas a direção de arte da ópera Andrea Chénier (2006) e a cenografia de La Fille du Régiment (2007), A Valquíria (2011), O Crepúsculo dos Deuses (2012) e Ça Ira (2013), Die Zauberflöte (2017). Paralelamente ao trabalho com operas, iniciou o desenvolvimento de projetos para musicais, entre os quais assina a cenografia para Alô, Dolly (2013), A Madrinha Embriagada (2013), Antes Tarde do Que Nunca (2015), Peter Pan (2018) e Beetlejuice (2023). Em 2018 realiza Faust em Manaus, Der fliegende Holländer em Minas Gerais, participa no Theatro São Pedro da estreia nacional da obra do compositor Leoš Janáček com a criação da cenografia para Kátia Kabanová, e assina para a Silesian Opera, em Bytom na Polônia, a cenografia da primeira opera de Mozart La Finta Giardiniera. Em fevereiro de 2019 desenvolve a cenografia para a Opera Don Giovanni para a Wloclaw Opera House na Polônia, em abril a Opera Aida para o Erfurt Theater, na Alemanha e em junho a primeira produção brasileira para a Opera Vex Makropulos em São Paulo. Em 2021, ele voltou a colaborar com a Ópera de Wroclaw com Cosi Fan Tutte e fez sua primeira colaboração com a Ópera Nacional da Estônia com Die lustige Witwe.

PROJETO ARQUIVADO.