Livro de Cabeceira

Exposição presencial que combina elementos visuais, sonoros e interativos a partir do livro de cabeceira de trinta artistas e pensadores de cultura, com extensão para o mundo digital. Um site e um aplicativo vão reunir vídeos e depoimentos das personalidades e conteúdos relacionados ao universo dos livros. Internautas poderão enviar vídeos sobre seus próprios livros de referência, criando um acervo digital colaborativo. A exposição busca democratizar o acesso à literatura, oferecendo uma experiência imersiva e inclusiva.

Exposição multimídia gratuita e para todas as idades, onde os participantes poderão explorar a literatura através das perspectivas de trinta artistas e pensadores. "Livro de Cabeceira" combina elementos visuais, sonoros e interativos, enquanto um site e um aplicativo oferecem vídeos, depoimentos e um acervo colaborativo, proporcionando uma experiência inclusiva e imersiva que visa democratizar o acesso à cultura literária.

Objetivo geral O Objetivo Geral do projeto é preservar e destacar a importância dos livros na vida das pessoas e democratizar o acesso à leitura, incentivando a reflexão crítica por meio de conteúdos online sobre o tema e uma exposição multimídia em local público, que une arte e tecnologia para criar um impacto cultural socialmente relevante.A exposição "Livro de Cabeceira" será realizada na cidade de São Paulo, com planos de exibição em outras duas cidades (à combinar com o Patrocinador). A exposição é uma espécie de jardim de fotografias impressas em tecido fluido, em tamanho grande (1,5m x 2,5m) com imagens de trinta personalidades nacionais estampadas nos seus livros de referência. Para cada imagem, haverá um áudio com a leitura de trechos da obra escolhida pelo participante. O espectador passeará pelo espaço, tornando-se parte, desvendando, aprendendo, se misturando às imagens e aos sons. A partir da mixagem de todas as vozes captadas, surgirá uma parede de som que pode funcionar como uma música, uma ópera literária. Ao redor da exposição, estarão vinte dispositivos móveis com conteúdos sobre bibliotecas, sebos, livros, tipografias e tudo o que possa ser relacionado ao mundo dos livros. Através do celular, o espectador terá acesso a um site com todo o conteúdo disponível - áudios, textos, imagens, trilhas e vídeos e poderá interagir, enviar seu próprio depoimento e reagir, disseminando a experiência. Objetivos específicos Realizar 30 fotografias impressas em tecido (1,5m x 2,5m), com imagens impactantes das personalidades e seus livros de referência; Gerar 30 áudios feitos pelas personalidades convidadas para o projeto com leituras de trechos dos livros escolhidos por eles;Realizar 30 vídeos explorando as histórias pessoais das personalidades e o impacto de seus livros de cabeceira nas suas vidas;Fazer 10 vídeos adicionais sobre o universo da literatura, ampliando o contexto da exposição;Escrever 5 textos informativos detalhando os temas abordados na exposição;Criar um Canal no YouTube centralizando os vídeos da exposição, facilitando o acesso e ampliando o alcance do conteúdo;Desenvolver um site reunindo todo o conteúdo produzido e promovendo a interação com o público;Desenvolver um aplicativo com informações extras para uma experiência mais aprofundada;Fazer 30 teasers de até 15'' para divulgação nas redes sociais;Desenvolver colaborações com 10 escolas e/ou universidades para divulgar e ampliar o projetoFazer associações com 5 entidades culturais reconhecidas na cidade da exposição;Gerar 3 conteúdos semanais para as redes sociais garantindo um fluxo constante de novidades para manter o público engajado;Conseguir 50 vídeos de internautas ao final da mostra, fortalecendo a interação comunitária;Alcançar o número de 20.000 inscritos no canal da exposição nos primeiros três meses, estabelecendo uma base sólida de seguidores;Criar uma comunidade online com pelo menos 10.000 seguidores até o final do projeto, fomentando discussões e compartilhamento de ideias literárias;Organizar 3 transmissões ao vivo com figuras relevantes do universo literário, visando pelo menos 500 participantes ativos por transmissão Criar 1 campanha com o título "Comentário da Semana", destacando um comentário notável de usuário em cada vídeo, promovendo uma comunidade ativa e engajada.

Ao explorar os livros que moldam o pensamento de figuras proeminentes da cultura brasileira, a exposição oferece insights sobre as referências que influenciam diversas áreas do pensamento contemporâneo. Isso pode ajudar o público a entender melhor as expressões artísticas, além de incentivar a leitura e o debate sobre temas relevantes. As novas gerações nem sempre têm intimidade com o universo do livro, mas podem ter conexão com a literatura e, a partir dela, compreender a importância do livro como um instrumento de transformação. Dar concretude a esse mundo é aproximar mais pessoas do conhecimento e contribuir para a formação de um vínculo afetivo menos acadêmico, menos didático e mais visceral. Vamos usar tecnologias interativas e experiências multissensoriais que traduzam um pouco a magia que acontece quando se lê um bom livro, permitindo que os visitantes participem de forma ativa, seja pela narrativa dos livros ou das personalidades ali expostas, seja adicionando seu depoimento com o seu próprio livro de cabeceira. A ideia é criar uma experiência que estimule os sentidos e a imaginação, integrando diferentes plataformas para criar narrativas transmídia que se desdobram além do espaço físico, conectando-se com conteúdos online, redes sociais, podcasts, vídeos e experiências offline, gerando uma vivência fluida e contínua, que transcende as fronteiras tradicionais da exposição e oferece aos visitantes uma imersão completa. O projeto tem como desafio tecnológico transmitir, individual e pontualmente, áudios, vídeos e textos que serão distribuídos em pontos distintos, baseados em geolocalização. Os dispositivos serão instalados próximos às imagens, nos nichos das paredes e no percurso da entrada à exposição. Os áudios processados ganharão tratamentos e serão disponibilizados em formato binaural. Esse é um projeto que se constrói com a participação do espectador - presencial ou online, é ele que fará a roda girar, que vai construir e expandir com a gente "Livro de Cabeceira" é um encontro entre a literatura e as artes visuais, que cria uma experiêncial para despertar o interesse e a apreciação pela leitura de uma forma inovadora. O Mecanismo de Incentivo a Projetos Culturais da Lei Rouanet é crucial para a viabilização financeira do projeto, que além da produção da exposição em si, envolve o desenvolvimento de um sistema de áudio exclusivo e a montagem de um ambiente interativo. A utilização da Lei de Incentivo permitirá democratizar o acesso à essa experiência, garantindo que pessoas de diferentes origens e classes sociais possam conhecê-la e, se não puder visitá-la, ainda poderá acessar todo o conteúdo online, o que também amplia seu alcance. O projeto "Livro de Cabeceira" se enquadra especificamente nos incisos II e III do Art. 1º da Lei 8313/91. O inciso II menciona "a produção cultural e artística", refletindo a essência do projeto ao integrar artes visuais e literatura de maneira inovadora. O inciso III aborda "a difusão cultural", aspecto central da exposição, que promove a leitura e a apreciação artística de forma acessível. Adicionalmente, a exposição contribui para o cumprimento de vários objetivos do Art. 3º da Lei 8313/91, como promover o desenvolvimento do indivíduo ao proporcionar uma experiência educacional e cultural que enriquece o conhecimento e estimula a imaginação dos visitantes, propiciar a diversidade cultural, ao reconhecer e promover obras com diferentes expressões, perspectivas, estilos e formatos, assim como ao selecionar artistas de todas as regiões brasileiras. Ao garantir o acesso gratuito à exposição e aos seus conteúdos disponíveis online, promove a plena condição de exercício dos direitos culturais a todos os cidadãos, ampliando o acesso à cultura. Fora isso, o projeto estimula a produção e a difusão de bens culturais de valor universal, promovendo a literatura a instrumento de formação do conhecimento. Cada fotografia e seu respectivo áudio funcionam como uma janela para diferentes mundos e perspectivas, incentivando os visitantes a descobrir novas obras e autores. Esse contato direto com a literatura, mediado por uma apresentação artística, facilita o aprendizado e a apreciação da riqueza cultural e intelectual dos livros. A utilização da Lei de Incentivo à Cultura é, portanto, essencial para garantir que esta iniciativa possa se concretizar.

O orçamento prevê, para além se São Paulo (cidade sede da proponente), viagens para duas cidades a serem definidas em conjunto com o patrocinador. Por isso, estão contemplados no orçamento os custos com alimentação, hospedagem e passagens aéreas para a equipe de São Paulo, embora estes ainda não tenham sido especificamente mencionados na seção de deslocamento. Há recursos destinados tanto à fase de preparação/desenvolvimento, que inclui visitas técnicas, quanto à fase de produção/execução. Esta última envolve inicialmente a equipe responsável pela captação de imagens e posteriormente a equipe que acompanhará a montagem e abertura da exposição no local. No que se refere ao cronograma, é importante ressaltar que teremos um mês de "pós-produção", cujo custo não foi previsto no orçamento, pois ocorre simultaneamente à fase de produção/execução.

Através do celular, o espectador terá acesso a todo conteúdo disponível na exposição: áudios, textos, imagens, informações, trilhas e vídeos e poderá interagir, enviar conteúdo, dar sua opinião, subir depoimentos e reagir disseminando a experiência. O projeto tem como desafio tecnológico transmitir, individual e pontualmente, áudios, vídeos e textos que serão distribuídos em 16 pontos distintos e baseados em geolocalização ”fina” (2, 3m). O sistema de transmissão dos dispositivos trará informações complementares das obras, artistas ou quaisquer outros dados relevantes. Contará com conexão com website e redes sociais; informações extras sobre o local, entradas, saídas, banheiros, lanchonete, etc; avisos e procedimentos de segurança. Os dispositivos serão instalados próximos às imagens e no percurso da entrada à exposição. Os áudios processados podem ganhar tratamentos e serem disponibilizados em formato Binaural - som espacial (Textos/ Músicas). Para além da experiência imersiva e das informações, a acessibilidade também será contemplada dentro dos dispositivos, cumprindo o papel social e ampliando a rede, trazendo experiência e informações nos formatos específicos a todos. (- áudio descrição, - Legenda descritiva, - Libras, etc.) Equipamentos e Sistemas Recepção e Sala de Exposição 01 Laptop configuração: i7, 32Gb ram 2900Mhz, ssd nvme m.2 512Gb, tela 1920x1080 e Gpu 4Gb vram. 01 Servidor Nuvem 4 TB período 4 meses Exposição (App e Website paralelo). 01 Servidor Nuvem 2 TB período 6 meses TESTE. 01 Modem wi-fi dedicado 5GHz. 16 DisposiZvos UMX/ ESP 32 – Sala Jardim de imagens, próximos de cada obra. 05 Dispositivos UMX/ ESP32 – Saguão de entrada da exposição e caminhos que levam a Sala Jardim. 02 Dispositivos UMX/ ESP 32 – Reservas. 01 Microfone Omni Shure SM58. 01 Fone de ouvido semi Pro. 20 Fones de ouvido p/ celular. 05 Celulares de uso aberto (crianças, melhor idade, etc.) (ref.: Xiaomi Poco C65) 01 Plano de Internet. Apple Developer Program Play Store Registration Fee

Garantiremos a acessibilidade no espaço expositivo para pessoas com deficiência ou mobilidade reduzida, incluindo rampas, elevadores, banheiros adaptados e sinalização apropriada. Será escolhido local próximo à paradas de ônibus, estações de metrô e outros meios de transporte público para facilitar o acesso de visitantes de todas as regiões. Vamos fornecer mapas detalhados da exposição e sinalização clara em todo o espaço para ajudar os visitantes a se orientar. Vamos garantir que o conteúdo da exposição seja acessível a pessoas com deficiência, oferecendo recursos como audiodescrição e intérpretes de língua de sinais durante visitas guiadas. Haverá descrições de áudio para todas as fotografias e partes visuais da exposição, permitindo que pessoas com deficiência visual compreendam completamente o conteúdo. Desenvolveremos um site ou aplicativo dedicado à exposição, onde todas as fotografias e áudios possam ser acessados virtualmente. Vamos utilizar plataformas como Instagram, Facebook, e YouTube para compartilhar conteúdos relacionados à exposição. Recursos de acessibilidade digital, como legendas de vídeos e linguagem de sinal, serão aplicados em todos os conteúdos de divulgação.

Seguem as medidas que serão desenvolvidas para democratizar o acesso ao projeto: - Entrada gratuita- Itens de acessibilidade comunicacional e arquitetônica (conforme já mencionado).- Doação das 30 fotografias impressas em tecido para 30 bibliotecas públicas. - Parcerias com organizações sociais, escolas, universidades, ONGs e instituições comunitárias para trazer grupos de estudantes, crianças, jovens e outras comunidades para visitar a exposição .- Convênios com órgãos governamentais e programas sociais para ampliar o alcance da exposição a públicos marginalizados ou em situação de vulnerabilidade.- Programas educativos e atividades de mediação cultural, como visitas guiadas, palestras/workshops, que enriqueçam a experiência dos visitantes e incentivem a reflexão e a interação com o conteúdo da exposição.- Recursos educativos e materiais de apoio acessíveis para todos os visitantes, promovendo a inclusão e a compreensão do conteúdo apresentado.- Disponibilização de todo o conteúdo da exposição num site, possibilitando que pessoas de outras regiões ou com dificuldades de deslocamento possam acessar virtualmente.- Campanha - Viva a leitura: Criar espaço na exposição para ter um acervo de livros, onde todos serão convidados a deixar um livro e levar outro que ainda não tenha lido.- Pontos de apoio interativos no local da exposição que ofereçam informações adicionais sobre as obras, autores e temas abordados, permitindo que os visitantes explorem mais a fundo os conteúdos de forma independente.- Mecanismos para que os visitantes possam fornecer feedback sobre a exposição, sugerir melhorias e participar de discussões online, aumentando o engajamento e a inclusão de diferentes perspectivas.

A empresa B+W, proponente do projeto, será responsável pela direção geral do projeto. A B+W é uma produtora de conteúdo impresso e audiovisual. Entre 2016 e 2022, publicou a Revista Bravo, sua plataforma digital, com webséries, podcasts e vídeos, e realizou edições do Prêmio Bravo! de Cultura. Paralelamente, lançou livros, produziu série para streaming e um longa-metragem. A diretora da B+W, Helena Bagnoli, idealizadora do Prêmio Bravo de Cultura, que aconteceu entre 2007 e 2013 e, posteriormente, foi relançado por ela em 2017, é jornalista, documentarista e produtora cultural. Trabalhou no Grupo Abril por quase 20 anos, onde dirigiu várias revistas, foi diretora geral de cerca de 50 marcas da editora e presidente da MTV. Dirigiu para o SESC TV em 2020/21, uma série de 26 documentários em curta-metragem sobre artistas visuais brasileiros negros, indígenas e trans, Artérias, (atualmente realiza a segunda temporada com 26 novos episódios), e em 2022/2023, dirigiu o longa-metragem documental Amazônias, um manifesto. O fotógrafo, video artista e videomaker, Henk Nieman, será responsável pelas imagens e vídeos da exposição. Ele realizou exposições de artes plásticas unindo fotografia e vídeo. Foi retratista, produziu inúmeros ensaios e reportagens para várias revistas brasileiras. Foi diretor de fotografia e vídeo da plataforma de cultura BRAVO, no período de 2016-2022, onde dirigiu mais de 50 mini docs sobre artistas visuais brasileiros. Dirigiu e editou documentários para o Museu Afro-Brasileiro e para o SESCTV. Á frente da tecnologia sonora estará Kako Guirado, sonorizador e desenhista de som há quase quatro décadas, especializado no desenvolvimento e implantação de projetos sensoriais com tecnologias de áudio. Atua como diretor, produtor e coordenador técnico, colabora com instituições, festivais e espetáculos, tais como Teatro da Vertigem, Filo (Festival Internacional de Londrina), Bienal, MAM SP, entre outros. Em 1989 fundou a Usina Sonora onde ficou até 2012 e, em 2010, iniciou o projeto do Condô Cultural, um centro de criação, experimentação, desenvolvimento humano e sociocultural.

PROJETO ARQUIVADO.