Semana Farroupilha de Casca

O projeto Semana Farroupilha de Casca pretende promover um evento cultural com música e dança regionalista gaúcha.

Os espetáculos de dança serão compostos por uma coreografia de entrada, criada dentro de um tema definido pela equipe juntamente com a patronagem do CTG, seguidos de apresentação de danças tradicionais e finalizando com uma coreografia de saída, contextualizado com o tema escolhido. Dentre as danças tradicionais os grupos ensaiam 25 coreografias sendo elas: Balaio, Chico Sapateado, Anú, Cana Verde, Chote Carreirinho, Quero Mana, Pau de Fitas, Tau, Chimarrita, Caranguejo, Tatu com Volta no meio, Chote Ingles, Meia Canha, Chimarrita Balão, Maçanico, Roseira, Chote Sete Voltas, Sarrabalho, Rilo, Pezinho, Chote de 4 Passi, Chote de Duas Damas, Tirana do Lenço, Rancheira de Carreirinha, Havaneira Marcada. Em cada espetáculo são escolhidas algumas delas para serem apresentadas.

Objetivo Geral Realizar a programação artística da Semana Farroupilha de Casca. Objetivos Específicos Produto (Apresentação Musical): Realizar 03 shows com artistas regionalistas gaúchos; Produto (Espetáculos de Artes Cênicas): Realizar 03 espetáculos de danças tradicionais gauchescas;

O CTG Laço da Amizade foi fundado no ano de 1970, tendo como lema "Da ilhapa até a presilha gaúcho em qualquer coxilha". A fundação do CTG representou a organização da cultura de base tradicional interiorana da cultura sul riograndense e passou a desempenhar o papel de estimular o fomento do cultivo ao espírito e ao amor às tradições do povo do Sul. Com o tempo, o CTG transformou-se numa verdadeira escola de arte e cultura que mantém viva a chama da tradição na dança, na música, na gastronomia, na literatura, dentre outros segmentos da cultura. A reciprocidade entre as tradições gaúchas e a história de Casca se juntam para tornar o município cada mais promissor. Atualmente a entidade, com suas apresentações, coleciona centenas de prêmios em sua galeria, oriundos de centenas de rodeios e festivais em que participou, consagrando o valor do trabalho cultural e artístico que está sendo desenvolvido. Neste contexto, a solicitação de apoio ao projeto "Semana Farroupilha de Casca" junto ao Ministério da Cultura, via Lei de Incentivo, deve-se ao fato do CTG ser uma entidade sem fins lucrativos que se mantém através das mensalidades pagas pelos seus participantes e com receita obtida em eventos que promove como jantares, bailes, etc. Porém, esse recurso não se torna suficiente para realizar apresentações públicas e gratuitas como a que se deseja com esse projeto, razão por que a Lei Rouanet se faz imprescindível neste momento. O projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; O projeto tem por finalidade (dentre as elencadas no Art. 3º da Lei 8313/91): II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; III - preservação e difusão do patrimônio artístico, cultural e histórico, mediante: d) proteção do folclore, do artesanato e das tradições populares nacionais;

Produto: APRESENTAÇÕES MUSICAIS Acessibilidade física: estacionamento privativo e reserva de espaço próximo ao local, além de rampas de acesso já disponíveis, cadeiras para idosos, gestantes, pessoas com crianças de colo e PNEs e disponibilização de cadeiras de rodas para deslocamentos internos. - Item da planilha orçamentária: Sem necessidade, pois o local já está dotado de acessibilidade física. Acessibilidade para PcDs auditivos: intérprete de libras para tradução durante a locução de apresentação. - Item da planilha orçamentária: intérprete de libras. Acessibilidade para PcDs visuais: disponibilização de monitores sociais para atendimento individualizado e realização de audiodescrição quando necessário. - Item da planilha orçamentária: monitores. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: realização de atividade formativa para as equipes de trabalho acerca do atendimento a ser dispensado a todos os PNEs. - Item da planilha orçamentária: instrutor. Produto: ESPETÁCULOS DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: estacionamento privativo e reserva de espaço próximo ao palco, além de rampas de acesso já disponíveis e cadeiras para idosos, gestantes, pessoas com crianças de colo e PNEs. - Item da planilha orçamentária: Sem necessidade, pois o local já está dotado de acessibilidade física. Acessibilidade para PcDs auditivos: intérprete de libras para tradução na locução de apresentação. - Item da planilha orçamentária: Intérprete de libras. Acessibilidade para PcDs visuais: disponibilização de monitores sociais para atendimento individualizado e realização de audiodescrição quando necessário. - Item da planilha orçamentária: monitores. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos assim como pessoas que desconhecem as linguagens ou idiomas dos conteúdos: realização de atividade formativa para as equipes de trabalho acerca do atendimento a ser dispensado a todos os PNEs. - Item da planilha orçamentária: sem necessidade pois já está previsto no produto principal.

A democratização será garantida através da acesso gratuito a todos estes espetáculos. O público alvo são os habitantes do município, além de turistas. Para atender ao disposto no Artigo 30 da IN MINC 11/2024, adotaremos as seguintes ações de ampliação de acesso: "VI - realizar ação cultural voltada ao público infantil ou infantojuvenil;"

CTG Laço da Amizade A Diretoria da entidade adotará o papel de coordenação geral e coordenação administrativa-financeira, atuando no projeto acompanhando todas as atividades propostas, zelando para que ocorram conforme planejado, de forma responsável e comprometida, acompanhando e supervisionando o trabalho dos profissionais contratados, bem como acompanhando a realização dos ensaios e apresentações. Grupos Musicais QUARTETO CORAÇÃO DE POTRO O Quarteto Coração de Potro é um grupo musical nativista que surgiu em meados de 2007, em Lages/SC, a terra da Coxilha Rica, quando quatro jovens músicos começaram a se reunir para cantar a terra, o campo e seus costumes. Através da música tradicionalista, que é conhecida por cantar temas da natureza e do ambiente, o grupo passou a imprimir sua musicalidade na poesia, criando entre a letra e a melodia, uma música que resgata suas origens. Seu som espelha sonoridades trazidas pelo folclore latino-americano, principalmente de Alfredo Zitarrosa, Los Índios Tacunau, Hernán Figueroa Reyes, mesclados aos estilos de Noel Guarany, Cenair Maicá, Luiz Marenco, Leonel Gomez, entre outros.Em 2009, gravaram seu primeiro disco independente com o título "Tempo adentro, campo afora". Álbum muito bem recebido pelo público, chegando a ser reproduzido em novas tiragens. Em 2012, foi lançado o segundo álbum, “Pra onde vou e de onde venho". Ambos os discos foram gravados no estúdio Luvi, em Pelotas/RS com a participação de diversos poetas, músicos e intérpretes importantes. O terceiro disco, “Meu tempo, meu canto”, lançado em 2017, dessa vez gravado em Eldorado do Sul/RS, foi mais uma vez um trabalho bastante esperado pelo público cativo que acompanha o Quarteto. Este disco reflete uma evolução e maturidade sonora há tempos buscada pelo grupo e recebeu o prêmio de melhor disco do ano através de uma enquete feita pelo G1 Repórter Farroupilha. Participando de vários festivais importantes e reconhecidos na cultura do sul do país, tais como, Califórnia da Canção Nativa, Sapecada da Canção Nativa, Ponche Verde da Canção, Vigília do Canto Gaúcho, Gauderiada da Canção, Reponte da Canção e outros, conquistaram diversas premiações, ultrapassando o número de 50 troféus. Além dos festivais brasileiros, também subiram ao palco em alguns dos maiores festivais de folclore do mundo, o festival de Folklore de Cosquín e a Fiesta Nacional del Chamamé na Argentina, e também em apresentações no Uruguai. Com 10 anos de carreira, o Quarteto tornou-se referência na música nativista, por suas melodias, arranjos vocais, instrumentais e apresentações, disseminando inovações e influências musicais e culturais. Hoje, estes quatro Lageanos, Kiko Goulart, Vitor Amorim, Ricardo Bergha e Maicon Oliveira, tem um dos shows mais requisitados do cenário musical nativista e por onde tem passado, vem deixando sua marca, agregando a cada dia mais seguidores. TATIELI BUENO O Show Sul-americano mescla culturas. As músicas escolhidas apresentam uma nova fase na carreira musical da cantora Tatiéli Bueno, amadurecimento e novas percepções, apresentando caracteristicas sonoras específicas que nos permitem distiguir a estética regional do sul do Brasil ao mesmo tempo que amplia o díálogo com o púlbico, comunicando através de temas como a contemporaneidade, a diversidade e as caracteristicas da vida cotidiana do individuo. O projeto cria uma paisagem sonora que retrata a cultura contemporânea, com uma estética regional, refletindo o local onde elas foram compostas.Essa junção apresenta uma nova roupagem para músicas como Vira Virou, Gracias a la vida, Disparada, Que Nem Jiló, Semeadura, Merceditas, Haragana, Última Lembrança e muitos outros temas representativos, ricos em expressão e história da música brasileira e sul-americana.O show também representa assuntos pertinentes ao protagonismo da mulher que, no meio regional gaúcho, ficou por muito tempo à margem, sem espaço para expressar a sua arte. Situação que ainda prevalece, mas aos poucos está sendo subtraída. ESPEDITO ABRAHÃO E OS CAMPEIROS Com um sentimento de esperança e fé na retomada das atividades culturais depois do período de restrições impostas pela pandemia de Covid-19, o músico, cantor e compositor Espedito Abrahão, fundador do grupo de música sul-brasileira Os Campeiros, está lançando a releitura de "Deus Quem Sabe". Produzida e gravada originalmente para o CD "Um Canto Terrunho", de 2013, e composta por Espedito e seu filho, Espedito Junior, a música traz uma reflexão sobre os percursos da vida e a garra necessária para superar dificuldades e realizar sonhos. "A canção fala das pessoas que passam pelas nossas vidas e da esperança de viver em um mundo com mais fraternidade, amor e paz, ou seja, o que precisamos hoje. Queira Deus que a mensagem dela possa tocar no coração das pessoas, evidenciando os valores da cultura gaúcha e fortalecendo laços de carinho e amizade entre as pessoas", diz o artista. As composições do grupo priorizam letras e melodias que transmitam sentimentos de paz e amor. A nova versão de "Deus Quem Sabe" foi gravada no Estúdio Mix, em Erechim, e está disponível nas principais plataformas digitais, como Spotify, Deezer, Google Play Music, Apple Music e Napster. A música segue o ritmo da vanera, com novos arranjos e a introdução do violino, instrumento que o avô de Espedito, João Rodrigues de Lima, tocava. "É uma forma, também, de homenageá-lo". Em 2022, Espedito Abrahão & Os Campeiros celebraram 30 anos de carreira, com uma trajetória marcada por muitas apresentações em bailes, rodeios, festivais e eventos de música tradicionalista do Sul do país, além de oito discos lançados e um DVD gravado ao vivo no UCS Teatro, em 2014.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.