Teatro a Bordo

Teatro a Bordo é um projeto de circulação do contêiner-palco do Grupo Teatro a Bordo pelas cidades brasileiras, com apresentações gratuitas de teatro, oficinas educativas, cortejos e artistas locais contando com estrutura de palco, tendas, sonorização e iluminação, abastecidos com um sistema fotovoltaico de geração de eletricidade solar, utilizando energia limpa e renovável. As apresentações terão como tema a sustentabilidade e os cuidados com o meio ambiente e serão realizadas em praças e espaços públicos, com acesso gratuito e irrestrito da população.

CORTEJO DE CHEGANÇA Duração de 60min. Para todas as idades. Assim como faz o circo, no dia anterior ao espetáculo, os artistas farão cortejos pelas ruas e praças da cidade divulgando o projeto e convidando o público para as apresentações, em abordagens interativas e brincantes, utilizando bonecos e muita música! Artistas locais serão convidados a integrar o cortejo e brincar com o público. Com Artistas Locais e Grupo Teatro a Bordo. -------------- OFICINA DE CRIAÇÃO DE BONECOS Duração de 1h30min. Para crianças a partir de 6 anos de idade. De maneira descontraída, os oficineiros ensinam como fazer bonecos e instrumentos musicais utilizando materiais recicláveis como garrafa PET, tampinhas, além de papelão, cordas e tecidos. Ao final, uma história coletiva ou música será criada junto a todos os participantes da oficina. --------------------------------------------------Teremos 2 espetáculos teatrais do repertório do Grupo Teatro a Bordo (contando com a mesma ficha técnica) como opção de escolha para a programação nas cidades:CAIXOLA RECICLA Espetáculo teatral. Duração de 60min. Para todas as idades. O Grupo Teatro a Bordo apresenta seu novo espetáculo com o tema da Reciclagem, onde a trupe de artistas vai encontrar novas formas de lidar com o lixo que encontra pelo caminho, transformando os materiais à sua volta em bonecos e cenários, fazendo uma aventura fantástica onde o público será convidado a embarcar junto e lançar um novo olhar ao seu entorno, destacando a importância da conscientização e do engajamento de todos.OUCAIXOLA DE HISTÓRIAS Espetáculo teatral. Duração de 60min. Para todas as idades.Neste espetáculo que exalta a cultura das cinco regiões do Brasil, uma caixa de aço mágica se revela uma personagem dotada de memória, passando por um território indígena que não conhece a noite, embalados pelo perfume e a beleza da flor do mandacaru, seguindo o rastro da mulher que vira onça, galopando numa disputa de cavalhada até encontrar com uma bernúncia que engole gente. Ao final, precisa 'abocanhar’ um conto local para seguir viagem. Com Grupo Teatro a Bordo.

Realizar circulação de um contêiner-palco contando com apresentações gratuitas de teatro, oficinas educativas, cortejos e artistas locais, totalizando 120 atividades distribuídas em 20 cidades brasileiras. Objetivos específicos: * Formar plateias e democratizar o acesso gratuito à diversidade cultural; * Descentralizar a cultura, levando um teatro móvel para a praça pública de diversas cidades brasileiras; * Valorizar a cultura local, convidando artistas da cidade para integrar a programação do Projeto; * Incentivar o fazer artístico através de oficinas educativas e bate-papos com os artistas; * Promover o encontro da família em espaço público, oferecendo atividades artísticas para todos as idades; * Fortalecer as atividades culturais dos municípios visitados, formalizando apoio e parcerias com as prefeituras; * Valorizar a cultura nacional, com espetáculos de temáticas brasileiras; * Incentivar a utilização da energia limpa, apresentando um contêiner-palco que utiliza eletricidade solar em seus espetáculos; * Realizar 40 apresentações de teatro, sendo 2 em cada cidade; * Realizar 20 oficinas educativas, sendo 1 em cada cidade; * Realizar 40 cortejos de divulgação, sendo 2 em cada cidade; * Realizar 20 apresentações de grupos locais, sendo 1 em cada cidade; * Realizar um total de 120 atividades artísticas em 40 dias, ditribuídas em 20 cidades brasileiras.

O Teatro a Bordo é o primeiro teatro móvel solar do Brasil, contando com apresentações gratuitas de teatro, oficinas educativas, cortejos e intervenções artísticas em seu contêiner-palco que viaja por todo o país. As apresentações são realizadas em praças e espaços públicos, com acesso gratuito e irrestrito da população, abrindo suas cortinas também para o artista da cidade, proporcionando o intercâmbio cultural e a valorização da cultura local. O projeto tem 15 anos de estrada e já foi visto por mais de 700 mil espectadores em aproximadamente 450 cidades brasileiras. Em 2015, os criadores do projeto, Talita Berthi e Douglas Zanovelli, inovaram: decidiram gerar a eletricidade para iluminar o palco e deram vida ao primeiro teatro móvel solar do Brasil. Inspirado nas trupes da commedia dell’arte, que cruzavam a Europa entre os séculos XV e XVIII em carroças e, muitas vezes, criavam efeitos de luz em seus espetáculos com o sol refletido em espelhos, o Teatro a Bordo utiliza a tecnologia atual para dar vida às histórias! Um projeto com 100% de energia solar! Um projeto como este, beneficia milhares de pessoas de diversas faixas etárias, proporcionando acesso gratuito, diversidade cultural e convívio familiar em praça pública. Para além das oportunidades oferecidas pela mídia, o Teatro a Bordo oferece uma diversidade em sua programação, com espetáculos montados e pensados exclusivamente para a sua estrutura, sempre com o respeito ao seu público, trazendo personagens da tradição oral brasileira, músicas do cancioneiro popular, gagues de palhaços, interação com o público em oficinas educativas, valorização da cultura local com apresentações de artistas da cidade, além de trazer a mensagem da sustentabilidade como um compromisso de todos. As apresentações não se restringem apenas ao local onde o contêiner-palco será estacionado: assim como faz o circo com sua chegança, os artistas chegam um dia antes e fazem cortejos pela cidade e intervenções nas escolas públicas, brincando e informando o público sobre as apresentações do dia seguinte. A formação também é contemplada na programação, com uma tarde de oficina educativa na praça, onde os participantes criarão seu boneco brincante utilizando material reciclável, aproveitando para saber um pouco mais sobre reciclagem, energia limpa e dicas de sustentabilidade. No dia seguinte, o contêiner-palco é montado na praça com toda a sua estrutura de tendas, banquinhos, som e luz para as apresentações. Energia Limpa:O diferencial desta estrutura é o sistema fotovoltaico para a geração de eletricidade solar instalado na estrutura do contêiner-palco, e que já vem funcionando com sucesso desde o ano de 2015. Além das placas fotovoltaicas, temos um sistema de baterias para armazenamento da energia gerada, o que dará autonomia ao projeto, para ser montado em qualquer local. Acreditamos que as artes podem e devem caminhar junto com as novas soluções para diminuir o impacto ambiental. Utilizar energia limpa para iluminar nossos espetáculos, além de poético e inspirador, é uma pequena iniciativa que pode agregar forças na expansão das ideias de sustentabilidade, no intuito de melhorar a qualidade de vida de todos. Economicidade na utilização do recurso público: Toda a estrutura utilizada é de propriedade da proponente e será utilizada como contrapartida, não sendo necessários custos com locação de caminhão, palco, sonorização, iluminação e tendas. Todos os custos da planilha contemplam apenas gastos com produção e logística, como divulgação, cachês, hospedagem, alimentação, transporte da equipe, entre outros. Mais informações: www.teatroabordo.com.br

As 20 cidades serão definidas em acordo com o patrocinador e posteriormente informadas na planilha orçamentária, local de realização e plano de distribuição.

Proposta Pedagógica da Oficina Educativa A Oficina Bonecos Brincantes será realizada em praça pública, ao lado do contêiner, sendo um momento de informação e formação do público. De maneira descontraída e para todos os públicos, os oficineiros mostrarão todos os passos para se fazer um boneco brincante, de forma artesanal, utilizando materiais recicláveis como papelão, tampinhas de garrafa plástica, além de cordas e tecidos. Ao final, será criada uma história coletiva com os bonecos confeccionados, resultando em uma apresentação cênica para o público da praça, contando com todos os participantes da oficina. Número estimado de participantes: 50 pessoas. Duração de 120minutos Monitores: Cida Cunha e Diego Andrade

Seguem abaixo as medidas que serão adotadas para promover o acesso: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS: Acessibilidade física: Além de oferecer banquetas ao público, a acomodação se dará em local adequado, de modo a permitir o livre acesso para pessoa com mobilidade reduzida ou cadeirante, estando no mesmo nível do chão da praça ou rua. Haverá parceria com as prefeituras para oferecimento de banheiros próximos. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não será necessário pois o Grupo Teatral já dispõe os banquinhos em sua estrutura. Acessibilidade para deficientes visuais: será oferecida visita sensorial aos cenários e adereços. ITEM DA PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não será necessário custeio com esta ação. Acessibilidade para deficientes auditivos: será contratado intérprete de Libras em cada cidade. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: Intérprete de Libras. OFICINA: Acessibilidade física: as atividades serão realizadas em salas de aula e espaços públicos com acesso aos deficientes físicos. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não será necessário custeio com esta ação. Acessibilidade para deficientes visuais: será oferecida visita sensorial aos bonecos utilizados na oficina. Item da PLANILHA ORÇAMENTÁRIA: não será necessário custeio com esta ação.

Todas as atividades serão realizadas de forma GRATUITA. O palco será montado em praça pública, com acesso irrestrito à população. Serão priorizadas periferias e cidades carentes de acesso à diversidade cultural. Público-Alvo:OFICINA: Estudantes da rede pública de ensino com idades entre 7 e 11 anos.APRESENTAÇÕES ARTÍSTICAS: público em geral, de todas as idades. De acordo com o inciso III do art. 21 da IN n° 04/2017, a proposta irá adotar a seguinte ação de ampliação do acesso a todos os produtos culturais cadastrados no plano de distribuição:· disponibilizar na internet registros audiovisuais dos espetáculos e oficinas realizados.

A proponente realizará as atividades de: Coordenação geral e responsável pelo Grupo Teatral .......... Idealização e Coordenação Geral: Talita Berthi Direção Artística: Douglas ZanovelliAssistência de Produção: Diego AndradeCenografia, Bonecos e Adereços: Edivaldo CostaElenco: Cida Cunha, Douglas Zanovelli e Diego Andrade Realização: Grupo Teatro a Bordo CURRÍCULOS: DOUGLAS ZANOVELLI (DRT 25210/SP) - Ator, produtor e multi-instrumentista. Licenciado em Música e pós-graduando em Musicoterapia, iniciou sua carreira em 2003 em Oficinas com o diretor Neto Alves, no Teatro Raul Cortez em Mongaguá/SP, realizando uma pesquisa da obra de Nelson Rodrigues. No mesmo ano ingressou na Orquestra de Mongaguá como violinista, sendo Spalla da Orquestra. Desde 2010 cria, atua e produz em parceria com Talita Berthi, os espetáculos e projetos do Grupo Teatro a Bordo. TALITA BERTHI (DRT 18926/SP) - TALITA BERTHI (DRT 18926/SP) - Atriz, produtora cultural, licenciada em Ciências Sociais e Pedagogia com especialização em Língua e Literatura pela Universidade Metodista de São Paulo e Arteterapeuta em formação pelo Instituto Freedom. Mãe de 3 filhos. Criadora dos Projetos Teatro a Bordo, Teatro na Praça, Circular: Histórias e Circuito de Cultura Popular, realiza atividades culturais com sua produtora há 20 anos, já tendo percorrido mais de 500 cidades brasileiras com seus projetos de caminhão-palco e ônibus-teatro. Em 2018 começou a residir em Cananéia - Vale do Ribeira/SP, onde permanece até hoje. Como atriz, recebeu diversos prêmios em festivais nacionais de teatro, entre eles o Prêmio de Melhor Atriz do Estado de SP pelo Mapa Cultural Paulista 2001/2002, prêmio Pagu por três anos consecutivos no FESTA-Santos 41, 42 e 43 (1999, 2000 e 2001), XXV FESTE – Pindamonhangaba (2001), 29º e 31º FENATA – Ponta Grossa (2001 e 2003), 28º FETAESP – Festival de Teatro do Estado de S.Paulo (2001), FETACAM–Campo Mourão (2003), 8º Festival Nacional de Americana (2004) e Participação no FIT 2004 – Festival Internacional de Teatro de Rio Preto. EDIVALDO COSTA ( DRT 21997/SP) - Formado em Artes Visuais. Ator desde 1990, desenvolveu trabalhos com renomados profissionais como Miriam Muniz,Maria Alice Vergueiro, Roberto Laje e Cacá Rosset. Ator premiado no Mapa Cultural Paulista em 1997 com o espetáculo “De Caras Borradas” e no Festival de Teatro de Paraguaçu Paulista com o espetáculo “O Príncipe de Asas”. Atou na Encenação da Vila de São Vicente de 2010 com o personagem de BUFÃO. É autor e cenógrafo do espetáculo A ÁGUA QUE FUGIU DO LAGO, encenado pela Cia Arueiras do Brasil. Desde 2010 integra as montagens do Grupo Teatro Aberto e os projetos da BERTHI Produção e Arte, na função de ator e cenógrafo. Em 2017 assinou a direção do espetáculo HISTÓRIAS DA MATA, do Grupo Teatro Aberto. CIDA CUNHA (DRT 26699/SP) Atriz com formação no curso técnico de artes cênicas SENAC-Santos. 2005/2006. Licenciada em Artes pela Unimes Santos. Atuação como produtora e atriz na Paixão de Cristo, em Cubatão, 2011/ 2012. Na Encenação da Fundação da Vila de São Vicente em 2012/2013, atuou como produtora e coordenadora de cena. Festival Ibero-americano de Artes Cênicas Mirada, 2012/2014, atuou na produção local e atuação de "As Rodriguianas." Nos projetos “Circular Histórias do Mar”, 2013/ 2014, e "Circular Histórias da Mata." 2017/ 2018, atuou como produtora local. Em 2021/2022 escreveu as histórias da Coleção Literária “Caixola de Histórias para Ler e Ouvir” do Grupo Teatro a Bordo. Em 2023 assina o texto “Caixola Brincante” junto com Edivaldo Costa, sendo atriz integrante do espetáculo, realizando turnê nacional com o Teatro a Bordo. DIEGO ANDRADE (DRT 26323/SP) - Ator, produtor, professor de teatro e preparador de elenco, formado em teatro pela Universidade Anhembi-Morumbi, atuou nos espetáculos: “Capitu, olhos de mar”, adaptação da obra de Machado de Assis com direção do Kiko Rieser e “Um senhor chamado tempo” de Leonardo Alckmin, com direção e João Tavares. Desde 2014 faz parte da “Cia Le Tempê”, tendo circulado com o espetáculo “Canto, poemas e canções” pelo estado de São Paulo e em 2019 entrou para o projeto “Teatro a Bordo”, fazendo apresentações itinerantes nos estados do Rio de Janeiro, São Paulo, Paraná e Rio Grande do Sul. Fez assistência de direção para Cássio Scapin nos espetáculos “Visitando Sr. Green” e “Estação Villa-Lobos” e dirigiu o espetáculo “A lenda dos jovens detentos”, com texto de Leo Lama, que fez temporada em São Paulo no ano de 2016. Em cinema, atuou nos filmes “Querô” de Carlos Cortez e “O menino da porteira” de Jeremias Moreira. Em cinema trabalhou na preparação de elenco dos filmes “Que horas ela volta?”, “Bingo, o rei das manhãs”, “Laços”, e nas séries “Samantha!” e “Coisa mais linda”. Desde 2019 integra o elenco dos espetáculos do Grupo Teatro a Bordo. Em 2023, assume também a assistência de produção do grupo.

PERÍODO DE EXECUÇÃO E PERÍODO DE CAPTAÇÃO DE RECURSOS ATUALIZADOS.