Festival Voz Futura de teatro

O Festival Voz Futura do Teatro celebra as artes cênicas com 8 apresentações em cada cidade (Rio de Janeiro e Juiz de Fora), explorando emoções como alegria, amor, tristeza e raiva. Além disso, oferecerá um workshop de 4 dias sobre a arte de interpretar emoções, 12 encontros com diretores, produtores e atores para discutir a temática e apresentações musicais. Nosso objetivo é proporcionar uma experiência cultural rica que inspire reflexão e empatia.

Produto: Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual Título do Produto: Workshop de Interpretação de Emoções Este workshop, destinado a atores, estudantes de teatro e interessados em artes cênicas, visa desenvolver e aprimorar habilidades de interpretação emocional. O processo seletivo inclui a inscrição online e o envio de um vídeo demonstrando as habilidades dos candidatos. Serão selecionados 40 participantes em cada cidade (Rio de Janeiro e Juiz de Fora). Carga Horária: 16 horas (4 dias, 4 horas por dia) Classificação Indicativa: Livre Produto: Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Título do Produto: Encontros sobre Emoções nas Artes Cênicas Encontros com diretores, produtores e atores de teatro para discutir e trocar experiências sobre emoções nas artes cênicas. A seleção dos 50 participantes em cada cidade será feita através de inscrições abertas ao público. Carga Horária: 24 horas (12 encontros, 2 horas por encontro) Classificação Indicativa: Livre Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Título do Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Descrição: Realização de 16 apresentações teatrais, 8 em cada cidade (Rio de Janeiro e Juiz de Fora), abordando diferentes emoções humanas. A seleção das peças e a organização do calendário serão feitas pela curadoria do festival. As apresentações terão entrada gratuita. Classificação Indicativa: Livre Formato do Evento: - Seleção de 8 peças teatrais com temas variados.- Organização de um calendário com datas e horários das apresentações. Produto: Apresentação Musical Apresentações Musicais Descrição: Quatro apresentações de música regional em cada cidade para enriquecer a experiência cultural do público durante o festival. Tempo de Duração: 40 minutos por apresentação (160 minutos no total em cada cidade) Classificação Indicativa: Livre

Objetivo geral: O objetivo geral do Festival Voz Futura do Teatro é promover a apreciação e a compreensão das artes cênicas, explorando as diversas emoções humanas através de apresentações teatrais, workshops e encontros com profissionais da área. O festival busca proporcionar uma experiência cultural enriquecedora que inspire reflexão, empatia e conexão entre o público e os artistas. Objetivos específicos: Festival ou Festa popular / Espetáculo de Artes Cênicas - Realizar 16 apresentações teatrais (8 em cada cidade: Rio de Janeiro e Juiz de Fora) que explorem e representem diversas emoções humanas, proporcionando ao público uma experiência artística profunda e reflexiva. Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual - Oferecer um workshop de 4 dias em ambas as cidades, focado na arte de interpretar emoções, com o objetivo de desenvolver e aprimorar as habilidades cênicas dos participantes. Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra - Realizar 12 encontros com diretores, produtores e atores de teatro, em ambas as cidades, criando um espaço de discussão e troca de experiências sobre a temática das emoções nas artes cênicas, visando fomentar o aprendizado e a colaboração entre profissionais e público. Apresentação Musical - Realizar 4 apresentações musicais em cada cidade, integrando-as ao ambiente do evento para complementar e enriquecer a experiência cultural do público.

A cultura é um vetor essencial para o desenvolvimento social e humano, proporcionando espaços de reflexão, empatia e conexão entre indivíduos. O Festival Voz Futura do Teatro visa fortalecer essa dimensão ao promover as artes cênicas e explorar as emoções humanas através de apresentações teatrais, workshops e encontros com profissionais. Alinhado aos Objetivos de Desenvolvimento Sustentável (ODS) da ONU, especialmente os ODS 4 (Educação de Qualidade) e ODS 10 (Redução das Desigualdades), o festival busca democratizar o acesso à cultura e ao conhecimento. Artigo 1 da Lei Rouanet: I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; As apresentações teatrais e workshops oferecidos em duas cidades diferentes democratizam o acesso à cultura, permitindo que um público diversificado tenha a oportunidade de participar e apreciar as artes cênicas. III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; O projeto promove uma ampla gama de manifestações culturais por meio de apresentações teatrais e musicais, workshops e encontros com profissionais, valorizando tanto os artistas quanto suas criações. V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Ao oferecer workshops e encontros com profissionais, o projeto capacita novos artistas e fomenta a continuidade das tradições teatrais, garantindo a sobrevivência e o florescimento das artes cênicas no Brasil. VIII - estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória; As apresentações e workshops focados em emoções humanas tratam de temas universais e atemporais, contribuindo para a difusão de conhecimentos e experiências culturais valiosas. Artigo 3 da Lei Rouanet: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore; O projeto engloba apresentações teatrais e musicais, configurando-se como um espetáculo de artes cênicas e música, que enriquece o cenário cultural das cidades envolvidas. d) cobertura de despesas com transporte e seguro de objetos de valor cultural destinados a exposições públicas no País e no exterior; Considerando a logística para realizar eventos em duas cidades, essa cláusula justifica-se pelo apoio às despesas de transporte de equipamentos e cenários necessários para as apresentações. IV - estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante: b) levantamentos, estudos e pesquisas na área da cultura e da arte e de seus vários segmentos; Os encontros com profissionais de teatro são uma forma de pesquisa e estudo sobre as emoções nas artes cênicas, promovendo o conhecimento e a troca de experiências entre artistas e público.

Oficina/Workshop/Seminário Audiovisual Título do Produto: Workshop de Interpretação de Emoções Os beneficiários do workshop serão atores, estudantes de teatro e interessados na área das artes cênicas, que desejam aprimorar suas habilidades de interpretação. A seleção será realizada através de um processo de inscrição online, onde os candidatos deverão preencher um formulário e enviar um breve vídeo demonstrando suas habilidades e motivação para participar do workshop. Serão selecionados 40 participantes em cada cidade (Rio de Janeiro e Juiz de Fora), com base na qualidade e potencial demonstrado nos vídeos enviados. A interpretação de emoções é uma habilidade fundamental para qualquer ator e este workshop proporcionará ferramentas práticas e teóricas que enriquecerão a formação dos participantes, tornando-os mais versáteis e sensíveis em suas performances. Detalhamento dos Objetivos, das Atividades e do Formato do Evento: Objetivo Geral: Desenvolver e aprimorar as habilidades cênicas dos participantes, focando na interpretação de emoções. Objetivos Específicos:Explorar diversas técnicas de interpretação emocional.- Proporcionar um espaço de prática e feedback construtivo.- Estimular a reflexão sobre o papel das emoções na construção de personagens.- Fomentar a troca de experiências entre participantes e instrutores. Atividades: Dia 1: Introdução à Interpretação de Emoções Apresentação dos instrutores e dos participantesTeoria das emoções e sua aplicação no teatroExercícios práticos de expressão emocional Dia 2: Técnicas de Interpretação Workshop de técnicas específicas (Stanislavski, Meisner, etc.)Sessões práticas em grupoFeedback individualizado Dia 3: Aplicação Prática Preparação de cenas curtas com foco em emoções específicasApresentação e análise das cenasDiscussão sobre desafios e soluções encontradas Dia 4: Encerramento e Reflexão Revisão dos conceitos abordadosSessão de perguntas e respostas com os instrutoresEntrega de certificados de participação Plano de Execução Contendo Carga Horária e Conteúdo Programático: Carga Horária: 16 horas (4 horas por dia, durante 4 dias)Conteúdo Programático: Introdução à Interpretação de Emoções (4 horas) - Teoria das emoções- Expressão corporal e facial- Exercícios práticos Técnicas de Interpretação (4 horas) - Técnicas de Stanislavski- Técnica Meisner- Exercícios de improvisação Aplicação Prática (4 horas) - Preparação de cenas- Apresentação e análise- Feedback e ajustes Encerramento e Reflexão (4 horas) - Revisão dos conceitos- Sessão de perguntas e respostas- Reflexão sobre o aprendizado- Entrega de certificados Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Título do Produto: Encontros sobre Emoções nas Artes Cênicas Os beneficiários serão diretores, produtores, atores de teatro, estudantes de artes cênicas e entusiastas da área cultural. A seleção será feita por meio de inscrições abertas ao público, com prioridade para profissionais e estudantes da área de teatro. Serão selecionados 50 participantes para cada encontro em ambas as cidades (Rio de Janeiro e Juiz de Fora), com base na ordem de inscrição e na justificativa de interesse apresentada no formulário. Os encontros foram planejados para proporcionar um espaço de discussão e troca de experiências sobre as emoções nas artes cênicas, um tema de grande relevância para o desenvolvimento artístico. O conteúdo dos encontros será enriquecedor tanto para profissionais experientes quanto para estudantes e entusiastas, oferecendo uma oportunidade única de aprendizado direto com renomados profissionais do teatro. Detalhamento dos Objetivos, das Atividades e do Formato do Evento: Objetivo Geral: Fomentar o aprendizado e a colaboração entre profissionais e o público sobre a temática das emoções nas artes cênicas.Objetivos Específicos:- Promover a troca de experiências e conhecimento entre profissionais do teatro.- Estimular o debate sobre as técnicas de interpretação de emoções.- Proporcionar networking entre participantes e profissionais renomados.- Enriquecer a formação dos participantes através de discussões e workshops práticos. Plano de Execução Contendo Carga Horária e Conteúdo Programático: Carga Horária: 24 horas (2 horas por encontro, 12 encontros) Conteúdo Programático: Encontro 1: Emoções e Personagens – Técnicas de Construção (2 horas)Palestra sobre técnicas de construção de personagens emocionaisDiscussão e análise de casos Encontro 2: Produção Teatral – A Emoção nos Bastidores (2 horas)Palestra sobre a importância das emoções na produção teatralMesa-redonda com produtores Encontro 3: Atores e Emoções – Experiências de Palco (2 horas)Conversa com atores sobre suas experiências emocionais no palcoSessão de perguntas e respostas Encontro 4: Direção Teatral – Guiando Emoções (2 horas)Palestra com diretor sobre técnicas de direção emocionalAnálise de cenas dirigidas Encontro 5: Cenografia e Emoções (2 horas)Discussão sobre como a cenografia influencia as emoções no teatroExemplos práticos e estudos de caso Encontro 6: Figurino e Emoções (2 horas)Palestra sobre a relação entre figurino e emoçãoDiscussão sobre design de figurino Encontro 7: Iluminação e Emoções (2 horas)Palestra sobre técnicas de iluminação para realçar emoçõesSessão prática com exemplos de iluminação Encontro 8: Sonoplastia e Emoções (2 horas)Discussão sobre o papel da sonoplastia na criação de emoçõesAnálise de trilhas sonoras teatrais Encontro 9: Dramaturgia e Emoções (2 horas)Palestra sobre escrita dramática focada em emoçõesOficina de escrita teatral Encontro 10: Crítica Teatral e Emoções (2 horas)Discussão sobre a crítica teatral e sua percepção das emoçõesAnálise de críticas teatrais Encontro 11: Emoções no Teatro Contemporâneo (2 horas)Discussão sobre as novas abordagens emocionais no teatro contemporâneoExemplos de peças contemporâneas Encontro 12: Reflexão e Encerramento (2 horas)Sessão de reflexão sobre os encontrosDiscussão final e networking Produto Apresentação musical Tempo: 40 minutos 04 apresentações de música para entretenimento do evento com música regional totalizando 160 minutos em cada cidade. Produto Espetáculo de artes cênicas Seleção das Peças: - Escolha de 8 peças teatrais que abordem diferentes emoções, garantindo uma programação variada e rica. (curadoria do festival)- Organização de um calendário com datas e horários das apresentações em cada cidade, distribuídas ao longo de um mês.Formato do Evento: As apresentações serão realizadas nas cidades de Rio de Janeiro e Juiz de Fora, com infraestrutura adequada para receber o público com conforto e segurança. As apresentações terão entrada gratuita, com distribuição de ingressos pela internet e em pontos físicos nas cidades.

Produto: Festival ou Festa popular Acessibilidade Física: - Instalação de rampas e elevadores nos locais das apresentações para garantir acesso a pessoas com mobilidade reduzida. Item da planilha: Locação de assoalho e tablados. - Profissionais especializados para recepção de pessoas com mobilidade reduzida e orientação no local.Item da planilha: Recepcionistas - Instalação de banheiros químicos adaptados Item da planilha: Banheiro químico Acessibilidade de conteúdo: Será descriminado nos produtos abaixo. Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Acessibilidade de conteúdo: - Intérprete de Libras para o conteúdo das peças. Item da planilha: Intérprete de Libras Produto Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual Acessibilidade de conteúdo: - Intérprete de Libras para o conteúdo do workshop. Item da planilha: Intérprete de Libras - Impressão de material do workshop em braile Item da planilha: Impressão em braile Acessibilidade física: O espaço terá acessibilidade física e possuirá cadeiras acessiveis. Produto Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra Acessibilidade de conteúdo: - Intérprete de Libras para o conteúdo do workshop. Item da planilha: Intérprete de LIBRAS - Divulgação das palestras com legendagem Itens da planilha: Legendagem e Transmissão em tempo real (internet) - estrutura técnica Acessibilidade física: - O espaço terá acessibilidade física e possuirá cadeiras acessiveis. Produto Apresentação musical Acessibilidade de conteúdo Intérprete de Libras para as apresentações Item da planilha: Intérprete de LIBRAS Acessibilidade física: - O espaço terá acessibilidade física e possuirá cadeiras acessiveis. - Recepcionistas farão o auxilio a pessoas com mobilidade reduzida, como descrito no produto principal.

Produto: Festival ou Festa popular A entrada no festival e acesso a todos os produtos serão gratuitos. - Produto: Espetáculo de Artes Cênicas - Produto: Apresentação Musical As apresentações teatrais e musicais terão entrada gratuita. Os ingressos serão distribuídos de forma gratuita, tanto online quanto em pontos físicos estratégicos nas cidades de Rio de Janeiro e Juiz de Fora. - Pontos físicos incluirão teatros, centros culturais, escolas de arte, bibliotecas e outros locais de grande circulação de pessoas.- Uma parcela dos ingressos será disponibilizada através de plataformas de bilhetagem online, permitindo que o público reserve seus lugares com antecedência. - Produto Oficina /Workshop/Seminário Audiovisual As inscrições serão feitas online, onde os candidatos deverão preencher um formulário e enviar um breve vídeo demonstrando suas habilidades e motivação para participar do workshop. Serão selecionados 40 participantes em cada cidade (Rio de Janeiro e Juiz de Fora) com base na qualidade e potencial demonstrado nos vídeos enviados. - Produto Seminário / Simpósio / Encontro / Congresso / Palestra As inscrições para os encontros serão abertas ao público através de uma plataforma online. Outras Medidas de Ampliação de Acesso: Transmissão pela Internet: - As principais apresentações teatrais e encontros serão transmitidos ao vivo pela internet, através de plataformas de streaming, permitindo que pessoas de outras localidades possam assistir e participar do festival.- As gravações das apresentações, workshops e encontros serão disponibilizadas posteriormente no site oficial do festival e nas redes sociais, ampliando o alcance do conteúdo para aqueles que não puderam participar ao vivo.

Coordenação geral: A coordenação geral do projeto será realizada pela proponente. Experiente produtora que possui projeto realizado com prestação de contas aprovada. Pedro Pirim Produtor Executivo Formado em Jornalismo pela PUC e apaixonado por fazer as melhores conexões no mundo como um empreendedor de vida e gerar valor para a vida das pessoas. Mais do que qualquer coisa ou projeto em que ele possa ter trabalhado, são as pessoas com quem ele trabalhou que moldaram a pessoa que ele é. Pedro Pirim possui uma vasta gama de especialidades, incluindo storytelling, palestras públicas e a habilidade de conectar pessoas de maneira significativa. Ele também é especialista em vendas, geração de valor de marca e mercado, consultoria, gestão de relacionamentos e liderança. Sua paixão por criar conexões profundas e gerar valor para a vida das pessoas é evidente em seu trabalho e em suas interações profissionais. Felipe Cantieri Diretor Artístico Felipe Cantieri iniciou sua carreira com um estágio na Red Bandana em 2010. Formado em Design pela PUC em 2011, ele começou como responsável por toda a área de 3D e, mais tarde, tornou-se Diretor Criativo. Foram 6 anos incríveis de aprendizado e prática com a melhor equipe que ele poderia pedir para o seu primeiro emprego. Em 2015, Felipe foi contratado pela empresa de seu irmão, Lifepro, a mesma para a qual, em 2013, ele ajudou a criar toda a identidade visual e necessidades de marketing. Ainda em 2015, junto com três amigos de infância, ele fundou a DR1 Images, uma empresa de filmagem aérea (drones). Hoje, a DR1 Images oferece principalmente soluções para o setor offshore. Mariana Bezerra Produtora executiva Profissional com 15 anos de atuação, sendo 4 anos de experiência como coordenadora de eventos corporativos, parcerias e ações de marketing para marcas renomadas em empresas de grande porte, e 11 anos de experiência como produtora de entretenimento (eventos, cinema, teatro, televisão, photoshooting e festivais). Mestra em Cultura e Comunicação pela Universidade de Lisboa, graduada em Comunicação Social pela PUC-Rio, e pós-graduada em Gestão e Marketing pela ESPM-RJ. Apaixonada por cultura, arte, entretenimento e viagens, criatividade e conhecimento me movem. Aprendi, desde muito cedo, a importância de uma visão holística associada à gestão de processos, sem ignorar a relevância da liberdade de criação e do pensamento crítico. Fernanda Seade - mulher LGBTI+ DesignerFormada em Comunicação e Design pela Universidade Federal do Rio de Janeiro, Fernanda é graduanda em um MBA de Gestão em Marketing pela UFRJ. Além disso, Fernanda tem uma formação cultural ampla, destacando-se no design para eventos e divulgação em redes sociais. Em 2024, ela trabalhou no Festival Interlagos e na Festa São João Paulo, criando designs para sites e mídias sociais. Contribuiu com conteúdos visuais para a Dra. Ana Tereza Basilio e trabalhou com a Bites de 2022 a 2024. Em 2023, Fernanda colaborou com o GP Jockey Club Brasileiro, a Série Concertos Internacionais, o grupo Momix e a María Pagés. Sua experiência inclui também o Meu Primeiro Festival (2022), Evolution Dance Theater (2023), O Quebra-Nozes (2022 e 2023) e o Flup RJ (2021 e 2022). Cícero Nogueira - PcD e LGBTI+ Elaboração de prestação de contas Auxiliar de produção na Jobim Music; (2005) Produtor do Projeto cultura viva em Macaé; (2006) Diretor do Teatro Municipal de Macaé; (2007-2008) Editor da produtora Fermento Cultural e Curió editora social (2009- atualmente) Coordenador de projetos na Ação Comunitária do Brasil; (2010-2013) Coordenador do projeto Um Novo Horizonte / Petrobras; (2014-2020) Assessor de projetos no Santuário do Cristo Redentor (2021 a 2023) - Gestor de projetos na Sala Cecília Meireles - 2024 Priscilla Cadette - mulher preta Gestora administrativo-financeiro Priscilla Cadette atua há mais de 13 anos na gestão de economia criativa, inovação e é graduando de Relações Internacionais. Fundadora e presidente do Pan African Council Brasil, é CEO da Cadette Consulting e Artemis. Após destacar-se como cantora de Ópera no Teatro Amazonas em Manaus/Am, esteve a frente das relações institucionais da Sala Cecília Meireles, Parque Lage e Museu AfroBrasil. Atuou na concepção e gestão de projetos para Facebook, Netflix, Google, Petrobras, Furnas, Vivo e EDF Forte Fluminense. É mentora de redes nacionais e internacionais de empreendedores negros como a Wisconnect, holding de mulheres negras empreendedoras em diáspora, com sede na Chicago, da qual é partner. Especialista em captação de recursos, já mobilizou mais de 70 milhões de reais em investimentos para negócios da economia criativa, inovação e terceiro setor.

PROJETO ARQUIVADO.