Nenhum incentivador/fornecedor cadastrado localmente. Click "Carregar via SALIC" para buscar da API ao vivo.
O projeto visa a realização de oficinas de dança (Ballet e Jazz Dance) para crianças e adolescentes. Como culminação das ações formativas, haverão Espetáculos de Artes Cênicas (Dança) ao final de cada semestre.
Produto: Espetáculo de Artes Cênicas Apresentação de dança performada pelas alunas da oficina. 1h30 de duração. Classificação etária livre.
Objetivo Geral Este projeto visa democratizar o acesso à arte para todos, focando especialmente em crianças atípicas e suas famílias, garantindo que possam participar plenamente de aulas e apresentações adaptadas às suas necessidades. Objetivos Específicos Oficinas Realizar oficinas gratuitas de Ballet e Jazz para crianças de 3 a 14 anos, preferencialmente de escolas públicas do Rio de Janeiro. As oficinas terão duração de 11 meses, com aulas 3 vezes por semana, totalizando 2 horas e 15 minutos por dia, e entre 9 e 11 horas por mês por turma. Serão oferecidas 24 turmas: 8 turmas com 20 alunos, 8 turmas com 15 alunos e 8 turmas com 10 alunos, abrangendo um total de 360 beneficiários. Espetáculo de Artes Cênicas Realizar 02 Espetáculos de Dança gratuitos. As apresentações serão perfomadas pelos alunos do curso e servirão como culminação das ações formativas. O evento terá 1h30 de duração e público médio de 500 pessoas.
A democratização do acesso à cultura é um dos pilares fundamentais para a construção de uma sociedade mais justa e igualitária. O projeto "Ter a Dança é Terapia" visa proporcionar acesso gratuito a aulas de dança, especialmente para crianças e jovens que, devido a suas especificidades e demandas específicas, dificilmente teriam condições de participar de atividades artísticas como o Ballet Clássico e o Jazz. Oferecer essas oportunidades não apenas permite que esses jovens explorem sua criatividade e expressão pessoal, mas também os inclui em um ambiente culturalmente enriquecedor, onde podem desenvolver suas habilidades artísticas. Isso contribui para a inclusão social, promovendo um senso de pertencimento e reduzindo as barreiras que frequentemente excluem pessoas em situação de vulnerabilidade do mundo das artes. A dança é uma forma poderosa de expressão que promove o desenvolvimento físico, emocional e social. A prática regular da dança tem sido reconhecida por seus inúmeros benefícios, incluindo a melhora da coordenação motora, aumento da flexibilidade, fortalecimento muscular e melhora da saúde cardiovascular. Além dos benefícios físicos, a dança estimula o desenvolvimento cognitivo e emocional, ajudando na construção da autoestima e confiança. As crianças que participam de atividades artísticas como a dança tendem a apresentar melhor desempenho acadêmico e habilidades sociais mais desenvolvidas, o que é crucial para sua formação integral. "Ter a Dança é Terapia" reconhece a dança não apenas como um exercício físico, mas como uma forma de terapia, que tem o potencial de transformar vidas, proporcionando um espaço seguro e acolhedor para o crescimento pessoal e social. O projeto também foca no fomento a novos artistas e na profissionalização dos participantes. A partir das aulas de dança, os alunos têm a oportunidade de explorar seu talento artístico, descobrir suas paixões e, potencialmente, seguir uma carreira artística. "Ter a Dança é Terapia" busca abrir portas para que jovens talentos possam desenvolver suas habilidades e ganhar visibilidade em eventos culturais e competições. Ao incentivar a profissionalização, o projeto não apenas molda futuros bailarinos, coreógrafos e professores de dança, mas também contribui para a diversificação e inovação no cenário artístico. Ao oferecer um espaço de aprendizado de qualidade, o projeto prepara seus participantes para se destacarem no mercado cultural, promovendo a dança como uma carreira viável e respeitada. Por fim, "Ter a Dança é Terapia" atua como um agente de mudança dentro da comunidade. Ao integrar famílias e moradores locais nas atividades e apresentações, o projeto fortalece os laços comunitários e estimula a valorização da cultura local. A arte tem o poder de unir pessoas de diferentes origens e promover o diálogo intercultural, criando um ambiente de respeito e compreensão mútua. O envolvimento comunitário é essencial para o sucesso e a continuidade do projeto, pois gera apoio e colabora para a sustentabilidade das iniciativas culturais. Assim, "Ter a Dança é Terapia" não apenas transforma vidas individuais, mas também enriquece e fortalece a comunidade como um todo, promovendo a cultura como um direito acessível a todos. O projeto cumpre com as seguintes finalidades previstas no art. 1° da Lei 8.313/91: I. contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III. apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; V - salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira; Para isso, o projeto se enquadra nos seguintes incisos do art. 3º da Lei 8.313/91: I - incentivo à formação artística e cultural, mediante: c) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos; II - fomento à produção cultural e artística, mediante: c) realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore.
Plano Pedagógico em anexo.
Produto: OFICINAS Acessibilidade física: As oficinas serão realizadas em local adequado para receber pessoas com deficiência e/ou mobilidade reduzida, dispondo de espaços reservados, banheiros especiais e rampas de acesso. Eventuais adaptações serão custeadas com rubrica própria, se houver demanda. A demanda será verificada com antecedência pela produção. Item na planilha: Materiais e equipamentos para montagem. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: Nas oficinas, haverá a presença de um intérprete de libras,para tradução simultânea das atividades e conteúdos. Item na planilha: Intérprete de libras. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: Nas oficinas, haverá presença de monitor especializado. Item na planilha: Monitores. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos: Nas oficinas, haverá presença de monitor especializado. Item na planillha: Monitores. Produto: ESPETÁCULO DE ARTES CÊNICAS Acessibilidade física: Os espetáculos serão realizadas em local adequado para receber pessoas com deficiência e/ou mobilidade reduzida, dispondo de espaços reservados, banheiros especiais e rampas de acesso. Eventuais adaptações serão custeadas com rubrica própria, se houver demanda. A demanda será verificada com antecedência pela produção. Item na planilha: Materiais e equipamentos para montagem. Acessibilidade para pessoas com deficiência visual: O espetáculo contará com Audiodescrição das perfomances, visando a efetivação da experiência do público com deficiência visual. Item na planilha: Audiodescrição. Acessibilidade para pessoas com deficiência auditiva: No espetáculo, haverá a presença de um intérprete de libras,para tradução simultânea das atividades e conteúdos. Item na planilha: Intérprete de libras. Acessibilidade para pessoas que apresentam espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos: No espetáculo, haverá presença de monitor especializado. Item na planillha: Monitores.
Todos os produtos serão distribuídos de forma gratuita, assegurando a democratização do acesso através dos limites e formas de distribuição do Artigo 29 da IN MINC nº 11/2024. Além da distribuição gratuita à população, adotaremos o exposto no inciso III no Artigo 30 da IN MINC nº 11/2024, a saber: III - disponibilizar, na Internet, registros audiovisuais dos espetáculos, das exposições, das atividades de ensino, e de outros eventos referente ao produto principal, acompanhado com libras e audiodescrição; A disponibilização acontecerá através da plataforma YouTube.
Marilene Gomes M.Dias - Coordenador Geral / Diretora Marilene apresenta ensino médio completo e ampla experiência administrativa, tendo iniciado sua carreira como Auxiliar Administrativo no Clube de Regatas do Flamengo, onde trabalhou de setembro de 2000 a setembro de 2001. Em março de 2004, ingressou na Escola de Danças Francine & Fialho LTDA - ME, também como Auxiliar Administrativo, e permaneceu na função até julho de 2015. Em março de 2016, foi promovida a Assistente Administrativo na mesma instituição, onde atuou até março de 2022. Desde março de 2004, Marilene trabalha como coordenadora e assistente da direção na elaboração e execução dos espetáculos de dança, além de organizar a participação da escola em festivais de dança. Em março de 2022, assumiu a Direção Geral da Escola de Danças Francine & Fialho LTDA - ME, tornando-se responsável por todas as elaborações e execuções dos espetáculos de dança. Adquiriu sua formação em Jazz e Sapateado na mesma instituição. A proponente será responsável pela gestão de todo o processo decisório do projeto e será remunerada pela rubrica''Coordenador Geral'. Keize Mayra Pereira G. Moreira - Coordenadora Pedagógica Keize possui formação de professores pelo Colégio Estadual Professor José Accioli e está atualmente no 4° período de Pedagogia na Universidade Estácio de Sá. Ao longo de sua carreira, adquiriu uma vasta experiência em educação, começando como Auxiliar de Creche no Centro Educacional Creche Escola Fonte Reis, onde trabalhou de abril a outubro de 2011. Em seguida, atuou como Auxiliar de Ensino no Ensino Fundamental I no Centro Educacional Rio (Freguesia) de fevereiro a agosto de 2013. De setembro de 2014 a setembro de 2015, Keize foi Professora de Educação Infantil na Creche Escola Espaço Encantado da Tia Lu. Posteriormente, lecionou como Professora de Educação Infantil e Ensino Fundamental I no Educandário Querubim de fevereiro de 2015 a julho de 2018. De março de 2020 a dezembro de 2022, Keize trabalhou como Professora de Educação Infantil no Centro Educacional Dias Pereira. Atualmente, é Coordenadora da Escola de Dança Francine e Fialho, coordenando as atividades artístico pedagógicas da Instituição, como o planjeamento e foco das aulas, a organização dos espetáculos semestrais, o relacionamento entre professores, pais e estudantes, etc. Marcele Lêoncio - Professora Marcele possui ensino médio completo e uma sólida formação em dança, tendo concluído cursos de Ballet Clássico e Jazz na Escola de Dança Francine & Fialho em 2016 e Sapateado em 2015. Com uma ampla experiência profissional, atuou como Professora de Ballet Infantil no Centro de Ensino Santa Beatriz da Silva e Menezes e como Professora de Ballet e Jazz Infantil no Colégio Franciscano Santo Antônio. Além disso, foi professora de Sapateado Adulto no Studio de Dança Pablo Ventura e de Ballet Infantil e Intermediário na Escola de Dança Francine & Fialho. Também lecionou Ballet, Jazz e Sapateado para crianças e adultos no Studio de Dança On Dance. Sua experiência se estende à Escola de Dança Fábio Castro, onde ensinou Ballet Clássico para os níveis infantil e intermediário, e ao projeto colaborativo Espaço Cidadania e Oportunidades Sociais, onde é professora de Zumba. Gabrielly Mota - Professora Gabrielly está atualmente cursando o ensino médio e possui uma formação diversificada em dança. Ela está concluindo cursos de Ballet Clássico e Jazz na Escola de Dança Francine & Fialho em 2024, além de ter concluído Sapateado em 2022. Sua experiência profissional inclui atuação como Professora de Ballet Infantil no Centro de Ensino Santa Beatriz da Silva e Menezes. Desde 2022, Gabrielly trabalha como Professora Assistente de Ballet, Jazz e Sapateado para crianças e adultos iniciantes e intermediários na Escola de Dança Francine & Fialho. A partir de 2023, também assumiu a posição de Professora Assistente de Contemporâneo para adultos iniciantes e intermediários na mesma escola. Desde fevereiro de 2024,leciona Sapateado Infantil e Adulto Iniciante na Escola de Dança Francine & Fialho. Além disso, desde maio de 2024, ela participa do Projeto Social "Quem Dança é Mais Feliz" como Professora de Ballet e Jazz Infantil e Juvenil. Jéssica Fernanda Mattza - Professora Jéssica possui formação em Ballet e Sapateado pela Escola de Dança Francine e Fialho, localizada no Pechincha, Rio de Janeiro, com certificação recebida em dezembro de 2018. Com seis anos de experiência como professora de dança para alunos de todas as idades, Jéssica foca na preservação física dos alunos e na prevenção de lesões, buscando sempre melhorar o desempenho em coreografias. Ela é paciente e proativa, com um forte foco no estímulo ao crescimento individual. Desde março de 2019, trabalha como professora de dança na Escola de Dança Francine e Fialho e na Academia Rodriguinho Marceles, ambas no Rio de Janeiro. Suas responsabilidades incluem ministrar aulas de dança para turmas de crianças, proporcionando entretenimento e desenvolvendo habilidades motoras para estimular a autoconfiança na prática dos movimentos.
PRORROGAÇÃO APROVADA E PUBLICADA NO DIÁRIO OFICIAL DA UNIÃO.