Caminhos e expressões urbanas

O projeto visa realizar exposições de Arte urbana com a instalação de Totens, que serão utilizados como uma galeria de arte nos terminais de ônibus de Goiânia . Por um período de 110 dias serão exibidas pinturas, desenhos, poesias e grafites, Proporcionarão a democratização do acesso à cultura e promovendo a inclusão cultural. Ao final das exposições, as plotagens das obras ,retiradas dos totens, serão doadas para escolas públicas locais. Além disso, serão oferecidas gratuitamente, oficinas de expressão visual,atravez de pintura para a comunidade .O intuito é promover a cultura e a arte de maneira horizontalizada à população, em especial àquela que vive nas periferias das cidades. Os totens ficarão expostos por 110 dias e as plotagens das obras artísticas serão trocadas a cada mês.

não se aplica

Objetivo Geral: O presente projeto tem por objetivo realizar a exposição "Caminhos e expressões urbanas ", através da fotografia das pinturas, desenhos, poesias, grafite, por um período de 110 dias . A exposição ocupara as plataformas dos terminais de ônibus de Goiânia e região metropolitana de Goiânia Goiás, Considerando a média diária de passageiros nos terminais, que é de 510 mil pessoas, dados segundo A Rede Metropolitana de Transporte Coletivo (RMTC). A viabilização da exposição pretende alcançar uma média de 45.000 pessoas durante os dias de exposição. Democratizando o acesso à cultura e à arte para toda a população, especialmente para comunidades periféricas . Este projeto visa, ainda, incentivar o exercício do olhar crítico sobre as diferenciadas visualidades existentes na cidade, e promover a inclusão cultural, proporcionando oportunidades de fruição dos transeuntes da cidade, bem como a visibilidade da produção dos artistas locais. A falta de acesso à cultura e à arte é uma realidade para muitas comunidades, especialmente as periféricas e vulnerabilidade social. A distância dos espaços culturais contribui e exclusão dessas pessoas, privando-as do enriquecimento cultural que a arte pode proporcionar. Portanto, por meio deste projeto, buscamos superar a distância que separa as comunidades que se encontram à margem do acesso aos produtos culturais. Incentivando assim a apreciação artística e a inclusão cultural da população, especialmente de comunidades periféricas e de baixa renda. O projeto prevê ainda a realização de atividades práticas de expressão visual no Centro de Assistência Social de Campinas (CASC), uma Organização não governamental (ONG) dedicada a oferecer suporte e benefícios a indivíduos em situação de vulnerabilidade social, educacional e cultural. Atualmente, o CASC atende aproximadamente 2000 famílias residentes no setor Campinas e em bairros adjacentes, de Goiânia. Objetivos Específicos Produto:Implementar uma galeria de arte itinerante nos terminais de ônibus da periferia de Goiânia e região metropolitana, durante um período de 110 dias .Produzir 48 plotagens das obras de arte (frente e verso IQUAIS PARA os 12 totens), em tamanho 75 x 60 cm, que funcionarão como painéis para as obras. Instalar 12 totens nos terminais indicados sendo 2 totens em cada um dos descritos inicialmente. (Terminais de Integração de transporte público*Novo Mundo _ Goiânia *Padre Pelágio _ Goiânia*Terminal de Integração Recanto do Bosque - Goiânia* Terminal de Integração Garavelo - Goiânia*Terminal de Integração Goiânia Viva - Goiânia*Terminal de Integração Vera Cruz - Goiânia*Público previsto 45.000) .Promover 12 artistas locais por um período de 110 dias, oferecendo visibilidade e oportunidades de reconhecimento para suas obras. Distribuir 48 plotagens das fotografias das obras de arte, emolduradas em MDF, resultantes das exposição , para escolas públicas Produto:Realizar durante 4 semanas um ciclo de 16 oficinas de ate 2 horas de atividades praticas de expressão visual,atravez de pintura, gratuitamente, com disponibilidade de 60 vagas. Para cada turno total de 120 participantes.

O projeto ""Caminhos e expressões urbanas" surge como resposta à necessidade premente de democratizar o acesso à cultura e à arte para toda a população, especialmente para aquelas situadas em comunidades periféricas e de baixa renda. A falta de espaços culturais e de exposições artísticas nessas regiões contribui para a exclusão e marginalização dessas populações, privando-as de experiências enriquecedoras e do desenvolvimento intelectual e emocional proporcionado pela arte. Ao levar a exposição para os terminais de ônibus das periferia de Goiânia e região metropolitana, locais de grande circulação e acessíveis a todos, o projeto visa romper essa barreira e proporcionar oportunidades de fruição e reconhecimento das obras de artistas locais. Incentivar a apreciação artística e promover a inclusão cultural são objetivos essenciais desse projeto, que busca estimular o desenvolvimento pessoal e social das comunidades atendidas. A realização de oficinas de pintura e a distribuição das obras para escolas públicas reforçam o compromisso do projeto com a promoção da educação artística e o estímulo à criatividade e expressão nas comunidades atendidas. O apoio do Centro de Assistência Social de Campinas (CASC) fortalece ainda mais essa iniciativa, destacando a importância da integração social e do atendimento às necessidades sociais, educacionais e culturais dessas populações vulneráveis.Sendo assim a proposta do projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91 Inciso I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; O projeto busca promover a regionalização da produção cultural ao democratizar o acesso à cultura e à arte, levando exposições de obras artísticas para os terminais de ônibus da periferia de Goiânia e região metropolitana. Essa iniciativa oferece oportunidades de fruição cultural para toda a população, especialmente para comunidades periféricas e de baixa renda, que frequentemente não têm acesso a espaços culturais tradicional.Inciso II: "Promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais." Ao destacar obras de artistas locais nos terminais de ônibus, o projeto promove e estimula a produção cultural e artística da região, valorizando os recursos humanos e conteúdos locais. Isso fortalece a identidade cultural da comunidade e estimula o desenvolvimento artístico local.Inciso III: "Apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores." A iniciativa apoia e valoriza as manifestações culturais, promovendo a exposição das obras e reconhecendo seus respectivos criadores, os artistas locais. Isso contribui para a valorização da cultura local e para a disseminação das expressões culturais da região.Inciso IV: "Proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional." Ao proporcionar visibilidade às expressões culturais dos artistas locais nos terminais de ônibus, o projeto contribui para proteger e preservar a diversidade cultural dessas comunidades, promovendo o pluralismo cultural. Isso fortalece a identidade cultural da região e contribui para a preservação da cultura nacional.Inciso V: "Salvaguardar a sobrevivência e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira." O projeto contribui para a salvaguarda dos modos de criar e viver da sociedade brasileira ao oferecer oportunidades de expressão e reconhecimento para os artistas locais, fortalecendo a identidade cultural da comunidade. Isso promove a continuidade e o desenvolvimento das tradições culturais locais, garantindo sua sobrevivência e florescimento. O projeto tem por objetivo, dentre os elencados no artigo 3º da Lei 8313/91: II - fomento à produção cultural e artística, mediante: e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

TEXTO DA DIREÇÃO ARTISTICA Rosy Cardoso: Caminhos e expressões urbanas O processo de criação possibilita magia na alquimia da imagem e na harmonização doimperfeito e da elegância almejada em traços e cores. Estas permeiam sinergia na entrega doolhar em um tempo liquido de mudanças de universo que materializa o físico e o espiritual daperformance imagética.O objetivo da arte a ser alcançado proporciona o pensar no artista agindo como participantede uma cultura universal com informações artísticas culturais ofertadas a um público visitanteem circulação, imagens estas que estará contribuindo na sua formação cultural.Essa ação educativa despertara a comunicabilidade dialogando com a necessidade do artistade expor a sua obra em locais de fácil acesso devido a indisponibilidade de espaços. Esse podercriativo situara no espaço presente da produção o resgate do ser social em movimento que seentrecruzam e evidenciam na visibilidade alcançada de forma significante, assumindo naautonomia das cores e imagens para o olhar do apreciador.Essa conquista de voz emancipa a autorrealização do artista e do público apreciador na leituravisual e imagética provocando uma catarse na liberação das emoções transcendendo limitesnos patamares da conquista e da luz que guia a compreensão visceral da expressão.O valor intrínseco e luminoso de todas as expressões artísticas independente de correntesestéticas registra um reflexo continuo onde floresce a criatividade na comunidade artística.Esse grupo magistral de artistas decifram e transcendem a sensibilidade poética na conduçãoda natureza e na criação de ícones expressivos e metafísicos da essência visual em maestriatécnica e intrínseca de cada obra de arte excepcional no intuito de encantar olhares.Os traços dominantes da arte subordinam os olhares a se indagarem em conquistas culturaisdiante das manifestações visuais que ocupam seus espaços de permanência ou circulação.Rosy Cardoso

Totem com estrutura metálica, com caixa de 10 cm e medida de 1,60 X 0,70 m, com face para os dois lados, base de fixação separada para chumbar no chão; Adesivo com impressão digital nas duas faces do totem com medida de 0,75 X 0,60m; placa de ACM, produzidas de acordo com as normas da ABNT, Descrevendo todo o conteúdo traduzido para a linguagem em braile, elas também serão confeccionadas com relevo tátil, tanto nos textos, como nos pictogramas que possui. Dessa forma pode facilitar ainda mais a compreensão e a leitura por pessoas com deficiência visual em braille possibilitando a descrição da obra ;Acrílico para proteção das obras de 4 mm transparente tamanho 0,75 X 0,60m. PLANO PEDAGÓGICO SIMPLIFICADO APRESENTAÇÃO O projeto "Caminhos e Expressões Urbanas" tem por objetivo incentivar a formação artística e cidadã de crianças e adolescentes, mediante a realização de um circuito de oficinas de artes visuais e plásticas com o tema da diversidade. OBJETIVO Proporcionar momentos onde os participantes tenham, além de capacitação teórica, momentos práticos onde poderão exercitar a sua expressão individual e o tratamento da interdisciplinaridade de forma artística. AÇÕES MINISTRADAS Oficinas de artes plásticas, visuais e expressões artísticas Arte Educador: Alexandre Liah Oficineiro: Adrien Dorme PÚBLICO-ALVO Jovens em idade escolar, de 10 a 18 anos, matriculados em escolas públicas. CARGA HORÁRIA Até 2 horas por oficina. NÚMERO DE VAGAS 120 vagas, divididas em 60 para cada turma. DIVULGAÇÃO A divulgação acontecerá em escolas públicas, mediante autorização das respectivas direções, além de divulgação nas redes sociais criadas para o projeto e nas de seus colaboradores. INSCRIÇÕES Acontecerão nas secretarias das escolas parceiras, com acompanhamento e assessoria da equipe técnica do projeto. CONTEÚDO A Oficina de Artes Visuais busca proporcionar aos participantes um espaço que estimule a expressividade, a criatividade individual e coletiva. Através de conhecimentos em artes, a criança/adolescente se expressa e se comunica, experimenta, descobre e deixa suas marcas por meio da imaginação e do faz de conta. Conteúdos abordados: Desenho Pintura Gravura Escultura Fotografia Grafite FINS E PRINCÍPIOS NORTEADORES Abordagem Transdisciplinar O projeto visa implementar por meio da abordagem metodológica transdisciplinar, conforme conceitos de Edgar Morin, com foco em conectar múltiplos conhecimentos para uma maior profundidade e extensão educacional. PLANO DE AULA Duração 4 semanas, com um ciclo de 16 oficinas, cada uma com até 2 horas de atividades práticas de expressão. Número de Vagas 60 vagas por turno. Semanas de Oficinas Semana 1: Introdução às Artes Visuais e Plásticas Oficina 1: Apresentação do projeto e dos artistas. Oficina 2: Introdução ao desenho – Técnicas básicas e exercícios práticos. Oficina 3: Introdução à pintura – Técnicas básicas e exercícios práticos. Oficina 4: Introdução à gravura – Técnicas básicas e exercícios práticos. Semana 2: Desenvolvimento de Habilidades Artísticas Oficina 5: Desenho avançado – Exploração de técnicas avançadas. Oficina 6: Pintura avançada – Exploração de técnicas avançadas. Oficina 7: Gravura avançada – Exploração de técnicas avançadas. Oficina 8: Escultura – Técnicas básicas e exercícios práticos. Semana 3: Expressões Artísticas e Interdisciplinaridade Oficina 9-10: Grafite – Técnicas básicas e exercícios práticos. Oficina 11-12: Grafite – Técnicas básicas e exercícios práticos. Semana 4: Projeto Final e Apresentação Oficina 13: Desenvolvimento de um projeto artístico individual ou em grupo. Oficina 14: Continuação do desenvolvimento do projeto. Oficina 15: Finalização do projeto. Oficina 16: Apresentação e exposição dos projetos realizados. METODOLOGIA As oficinas seguirão uma metodologia prática e interativa, com atividades que incentivem a participação ativa dos alunos. Serão utilizados materiais diversos para estimular a criatividade e a expressão artística. Cada oficina será conduzida pelos arte educadores Alexandre Liah e Adrien Dorme, proporcionando uma visão ampla e diversificada das artes visuais e plásticas. AVALIAÇÃO A avaliação dos participantes será contínua e formativa, baseada na participação, interesse, desenvolvimento das habilidades artísticas e no projeto final apresentado. RECURSOS Materiais de desenho, pintura, gravura e escultura. LOCAIS As oficinas serão realizadas em espaços disponibilizados pelas escolas parceiras e no Centro de Assistência Social de Campinas (CASC), proporcionando um ambiente adequado para a prática artística.

EXPOSIÇÃO DE ARTES Acessibilidade Física: os terminais de onibus são locais que já oferecer facilitadores para a locomoção no espaço físico, como rampas,rampas,banheiros acessiveis . Acessibilidade de conteudo : Serão utilizadas placas em braile com descrição da obra exposta no toten. alem dessas medidas toda a divulgação vai conter audio descrição, legenda descritiva.

1- Não haverá comercialização dos produtos, e as obras de arte que serão trocadas a cada mes , serão doadas e na escola pública a ser escolhida, atendendo o artigo 24 da IN nº 01/2022: I - doar além do previsto na alínea a, inciso I do artigo 23, DOAR os produtos resultantes da execução do projeto a escolas públicas, ; III - permitir a captação de imagens das atividades e de espetáculos ou autorizar sua veiculação por redes públicas de televisão e outras mídias gratuitas.as obras de artes serão distribuidas gratuitamente nas escolas públicas

O proponente THIAGO APOLINARIO (COORDENADOR DO PROJETO) , responsável pela gestão do processo decisório, incluindo atividade técnico-financeira ,realizará a organização, preparação e execução do projeto, bem como a seleção de pessoal capacitado para exercer as funções necessárias para colocar em prática cada etapa do projeto, Com Graduação superior em andamento no curso de Tecnologia em Produção Cultural-UNIASSELVI. Possui experiencia em coordenação de produção de festivais em GOIÂNIA, confome anexado.PEDRO GALVÃO,(CURADOR) residente em Goiânia. Formado em Artes Visuais pela Escola de Artes Basileu França é também design gráfico há mais de 40 anos, optou pelas artes plásticas em 2010. Foi uma transição natural para o artista que cotidianamente respira arte no seu sentido mais amplo. Premiado no Concurso 23 - SESI Arte Criatividade 2017, “Serie: Artistas de Rua” com três telas inspiradas nos artistas de rua que se apresentam nos semáforos de Goiânia. Pedro Galvão revela toda sua admiração pelos malabaristas, equilibristas, palhaços, dançarinas e músicos captando movimentos mágicos, destes artistas anônimos que enchem de alegria as ruas da cidade.A arquitetura de monumentos históricos em art déco e os edifícios contemporâneos da capital ganham contornos ainda mais belos no desenho e na luminosidade das cores do premiado artista.Com varias exposições coletivas, individuais e internacionais, aprovado em salões de arte pelo brasil e foro do país. Contemplado por dois anos consecutivos na “Lei Aldir Blanc”.Pedro Galvão é o atual Presidente da Associação Goiana de Artes Visuais - AGAV. ELIZABETH ABREU CALDEIRA (COORDENAÇÃO GERAL) É Mestra em Letras e Críticas Literárias pela Pontifícia Universidade Católica de Goiás - PUC - GO. Possui graduações em Educação Física, pela Escola Superior de Educação Física do Estado de Goiás (1978) e em Psicologia pela Pontifícia Universidade Católica de Goiás (1983). Fez pós-graduações nas duas áreas. É Sócia Titular e 3ª Vice - Presidente do Instituto Histórico e Geográfico de Goiás.É escritora. Autora de 16 livros, (6 orgs) em prosa e em versos (alguns trilingues: português, espanhol e francês). Foi articulista semanal do jornal Diário da Manhã, de agosto de 2008 a setembro de 2011. Manteve a página Oficina Poética, dedicada às artes visuais e à poesia, de janeiro de 2012 a junho de 2019. Foi Conselheira e Presidente do Conselho Municipal de Preservação do Patrimônio Histórico, Cultural e Ambiental da Cidade de Goiânia. É ex-conselheira do Conselho Municipal de Cultura de Goiânia.Recebeu vários Prêmios e Comendas. Dentre eles:Prêmio Personalidade do Ano 2022 entregue em Paris-França, no dia 22 de outubro de 2022;Comenda Literária Antônio Almeida, 2022, da Câmara Municipal de Goiânia; Título de Liderança Destaque de 2019, da PUC-Goiás; Diploma de Destaque Cultural do Ano-2009, do Governo de Goiás; Medalha Regina Lacerda - Folclore, da UBE-GO, 2009, da Secretaria Municipal de Cultura de Goiânia; Troféu Buriti - 2017, da Secretaria Municipal de Cultura de Goiânia; Comenda do Mérito de Cultura Júlio Vilela - 2006, da Câmara Municipal de Goiânia.Participou de encontros Culturais e/ou científicos no Chile, Peru, Argentina, Equador, Portugal, Espanha e Itália. É “Doctor Honoris Causa” pela República del Perú e Universidad Peruana de Ciências e Informática. É verbete em alguns trabalhos críticos goianos, e, também, na obra de alcance nacional “Dicionário de Mulheres”, de Hilda Agnes Hübner Flores.É Acadêmica, dentre outras, da Academia Feminina de Letras e Artes de Goiás – AFLAG. Atualmente é a presidente. É Diretora Regional, por Goiânia, do Instituto Brasileiro de Culturas Internacionais – InBrasCi. É associada da União Brasileira de Escritores – Sessão Goiás (UBE-GO). Teve projetos aprovados pela Lei de Incentivo Cultural do Município de Goiânia, por duas vezes e pela Lei Aldir Blanc.HELOISA VIANA XAVIER (PRODUÇÃO EXECUTIVA),possue certificações em cursos de produção cultural ,anexadas ao curriculo. possuindo capacidaade tecnica para coordenação executiva, produção cultural, coordenarora de produção iniciou em 2011 sua tragetoria cultural , organizando eventos culturais alternativos em Goiânia. Ela inaugurou o Point 69 em 2012, um bar que promovia músicos locais pauco livre, Recebeu prêmios da Lei Aldir Blanc em 2021 e da Lei Paulo Gustavo em 2023. Trabalha como produtora executiva no Tattoo Rock Fest desde 2013 e integra a coordenação da Congada do Terno Rosa e Branco desde 2018.ROSILENE CARDOSO ARAUJO,(COORDENAÇÃO ARTISTICA) . Com formação acadêmica, em Letras pela Universidade Federal de Goiás e especialização em Designer de Interiores e Paisagismo pela Faculdade Cambury, além de um mestrado em Letras pela PUC Goiás.Goiana, nascida na cidade de Goiatuba, a artista visual Rosy Cardoso tem um currículo extenso e se aventura em muitas áreas da arte.Rosy tem um vasto currículo, com três livros publicados, participação em 13 antologias, nove exposições individuais, 23 exposições coletivas, nove encontros literários, 14 palestras e conferências e 11 premiações, algumas internacionais. Ela foi recentemente eleita para a Cadeira nº 5 da Academia Feminina de Letras e Artes de Goiás (AFLAG), anteriormente ocupada por Runi Conceição Vieira e Silva, tendo como patrona a escritora Cora Coralina.Além de sua produção artística e literária, Rosy Cardoso é conhecida por seu engajamento com questões femininas e afro-brasileiras, refletidas tanto em suas obras quanto em suas pesquisas acadêmicas. Seu trabalho aborda temas como a liberdade da mulher na sociedade contemporânea e a representatividade negra e feminina.Rosy já realizou diversas exposições, destacando-se tanto no Brasil quanto no exterior. Seus livros incluem "Iconografia Poética" (2017), "Andarilha" (2018) e "Duas falas, dois encantos" (2020). É vice-presidente da Associação Goiana de Artes Visuais (AGAV) e ocupa cadeiras em várias academias de letras e artes.Alexandre Liah.Nascido em Goiânia,(ARTE EDUCADOR) com família de origem ucraniana, sua formação em artes plásticas deu-se através de suas vivências em diferentes ateliês de artistas Goianos e estrangeiros, como D.J. Oliveira, Cleber Gouvea, Siron, Roos e outros. A partir disso, desenvolveu suas múltiplas linguagens, entre elas o desenho, ilustração, gravação e outras técnicas. Trabalhou com desenho técnico para arquitetos e também atuou na área de publicidade, se reconheceu pintor na década de 80. Hoje é conhecido pelo domínio de técnicas mistas, muito utilizadas em suas obras. Sua pesquisa inclui temas como as transformações das paisagens urbanas e suas cenas cotidianas,traduzidas em provocações oníricas, com influências de art pop e expressionismo. A tônica dos de seus trabalhos é a paisagem urbana, com enfoque em cenas e detalhes sensíveis do cotidiano. Possui obras em importantes acervos particulares e públicos, nacionais e internacionais. Atualmente, além de exposições e orientações profissionais, realiza oficinas de pintura no Hospital Estadual Alberto Rassi. Adrien Dorme (OFICINEIRO) No final dos anos 90 iniciou no graffiti nas ruas e, em 2003, tornou-se tatuador. Artista autoral com experiência internacional. Encontro Mutirão de graffiti Hip-Hop na comunidade do Curral, Arniqueiras-DF 2024Encontro nacional de graffiti Fest Povos-comunidade Santa Luzia, Brasilia-DF 2023Graffiti - Eternal Love Corun 10 anos, Pindamonhangaba-SP 2023Curadoria graffiti- Culture motor ink- TRF, Anápolis-GO 2023Social paradoxo Hip-Hop Graffiti, Comunidade São Matheus, São Paulo-SP 2023Projeto Mural público Graffitti “Paz vs Guerra”, Araguaína-TO 2022Oficina de Graffiti IFGoiano, Trindade-GO 2022Festival Beco- encontro nacional de Hip-Hop graffiti 3a edição, Goiânia-GO 2022Hall of fame Hip-Hop Graffiti Jam- Varsóvia- Polonia 2018Spontanjam Hip-Hop Graffiti Jam, Kedzierzyn Kozle- Polônia 2016Universo Fashion-Graffiti homenagem “Os gêmeos”, Goânia-GO 2015

PROJETO ARQUIVADO.