Musicaricando - Orquestra do Futuro

O projeto Musicaricando - Orquestra do Futuro, se propõe a atividade de formação em musicalizar crianças de 07 a 17 anos, com formação de 06 turmas, utilizando inicialmente a metodologia já validada Musicaricando Flauta Doce. Os alunos receberão kit com material didático (livro de musicalização ilustrado em aquarela, aplicativo de realidade aumentada (RA), flauta doce soprano e uma maleta (case). As atividades serão de aulas coletivas de música e monitoria para formação de orquestra.

Curso de musicalização: aulas de 60 minutos, com frequencia de 1 vez por semana, pelo período de 10 meses, com formação de 6 turmas de 21 alunos cada. Apresentação de resultado: unificação das 06 turmas em 02 grupos musicais, 03 ensaios gerais com cada grupo, repertório com 03 músicas na primeira apresentação de resultado e 08 músicas na segunda apresentação de resultado (público estimado de 600 pessoas por apresentação).

Objetivo Geral Musicalização para 126 alunos, 10 meses de aula e 02 apresentações de resultado. Objetivos Específicos a) Ministrar aulas de musicalização (7 a 17 anos)b) Formar 06 turmas de musicalizaçãoc) Ofertar materiais didáticos, gratuito aos alunos, para realização das aulas d) Realizar 02 apresentações de resultadoe) Democratizar o acesso à aulas de musicalização

A música é pautada em um contexto de comunicação universal e difusa, que traz à sociedade a oportunidade de apreciação, reflexão, compartilhamento, resgate de histórias e memórias, retrata os saberes e fazeres de povos. No que diz respeito a música brasileira, o leque se abre e desvenda nossa diversidade cultural com junção de instrumentos, ritmos, harmonias e melodias provenientes de povos originários, africanos, europeus e outras que fazem da produção musical brasileira uma das mais ricas do mundo.O ensino de música nas escolas é amparado por lei desde 2008, (Lei nº11.769/2008) para ensino fundamental e médio. A lei tem caráter não exclusivo, desta forma, a música pode ser linguagem adotada no ensino conforme as propostas político pedagógicas de cada instituição de ensino, e é neste contexto que o projeto nasce, para somar junto ao processo educacional das escolas públicas dos municípios que compõem a região metropolitana do Vale do Aço, atendendo alunos pautados no fomento à cultura e democratização de acesso a música.Para BRÉSCIA (2003, p. 21), "musicalização é um processo de construção do conhecimento, visando despertar e desenvolver o gosto musical, contribuindo para o desenvolvimento da sensibilidade, criatividade, senso rítmico, do prazer de ouvir música, da imaginação, memória, concentração, atenção, autodisciplina, do respeito ao próximo, da socialização e afetividade, além de contribuir com a consciência corporal e de movimentação.A Associação Ultra Jazz de Ensino tem caráter filantrópico e foi fundade em 1981, hoje assume o papel junto a sociedade de ensino e natureza socio-cultural, com músicos reconhecidos em todo o Brasil.A proposta MUSICARICANDO ORQUESTRA DO FUTURO é fundamentada no ensino de musicalização democratizando o acesso as crianças e adolescentes de 07 a 17 anos, com proposito de atender 126 alunos com a formação de 6 turmas.O projeto esta em finalidade com a Lei n. 8313 em seu Art. 1º , cumprindo os seguintes incisos:I _ contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercícios dos direitos culturais;II _ promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais;III _ apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores;IV _ proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional;V _ salvaguardar a sobrevivências e o florescimento dos modos de criar, fazer e viver da sociedade brasileira;VI _ estimular a produção e difusão de bens culturais de valor universal, formadores e informadores de conhecimento, cultura e memória;VII _ priorizar o produto cultura originário do País.O projeto atende os seguintes objetivos da Lei nº 8.313/1991, no Art. 3º e 4º em suas alíneas e incisos:a) instalação e manutenção de cursos de caráter cultural ou artístico, destinados à formação, especialização e aperfeiçoamento de pessoal da área da cultura, em estabelecimentos de ensino sem fins lucrativos;I _ fomento à produção cultural e artística, mediante:b _ realização de exposições, festivais de arte, espetáculos de artes cênicas, de música e de folclore;c _ realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres;II _ estímulo ao conhecimento dos bens e valores culturais, mediante:d _ distribuição gratuita e pública de ingressos para espetáculos culturais e artísticos.

Curso de musicalização Público alvo: alunos de 07 a 17 anosVagas por turma: 21 alunosDuração do curso: 10 mesesCarga horária: 40 horas/aula CONTEÚDO PROGRAMATICOTEMAS: Som e suas propriedades; Melodia; Harmonia e Ritmo; Notas musicais e Cifras e Conhecendo a flauta doceRECURSOS:Livro Musicaricando, Multimídia/Som e Flauta Doce COMPETÊNCIAS E HABILIDADES:Desenvolver habilidade da escuta, focando nas quatro propriedade dos som; Capacitar a escuta do aluno referente aos conteúdos de melodia, harmonia e ritmo; Reconhecer as notas musicais e suas respectivas cifras e Aprender o funcionamento da flauta doce, montagem, manutenção e primeiros passos para executar. METODOLOGIA/ATIVIDADES:Apresentar o conceito de som, usando sons corporais, batidas em objetos, sons de instrumentos e outros que as crianças espontaneamente possam experimentar em sala de aula; Conceituar com os alunos o que é melodia, harmonia e ritmo, apresentar oralmente estes conceitos, usando recursos multimídia/som, explorar todos os recursos em sala de aula que produza este assunto abordado. Realizar as atividade das págs. 14-17;Apresentar as notas musicais em sua ordem, fazendo a movimentação ascendente e descendente, trabalhando os saltos e apresentar o sistema de cifragem e iniciar a aula tocando a flauta doce e apresentar aos alunos este instrumento, ensinar a classificação das flautas, soprano, contralto, tenor e baixo, suas respectivas partes, onde cada dedo da mão irá pegar e a postura para executar. Explicar a movimentação do ar e da língua ao executar o instrumento. AVALIAÇÃO:Verificar se o aluno compreendeu os conceitos ensinados em aula.OBS: CONTEÚDO COMPLETO EM ANEXOS.

Instrumento Flauta doce soprano Livro Páginas: 146 Papel: AP 90g/m2 Tamanho: A4 Cores: 4x4 Acabamento: Wiro Capa: Verniz localizado, laminação fosca, 4x1 cores. Aplicativo de Realidade Aumentada IOS e Android Configuração mínima: Android 4.2 and above IOS 8.0 and above

Em conformidade com o Artigo 27 da Instrução Normativa nº 11 de 30/01/2024, nos termos dos Artigos 42, 43 e 44 da Lei 133.146 de 6/07/2015, do Artigo 46 do Decreto nº 3.298 de 20/12/1999, e do Decreto nº 9.404 de 11/06/2018: Acessibilidade física: Será observado nos locais onde serão realizadas as aulas e apresentações o fácil acesso para idosos e cadeirantes , além de amplo espaço interno para colocação das cadeiras de rodas, rampas, corrimãos e demais facilidades arquitetônicas. Para as apresentações será sinalizado e disponibilizado local reservado para portadores de necessidades especiais e idosos. Acessibilidade de conteúdo: As apresentações previstas serão acompanhadas acompanhadas por intérprete de libras e naturalmente por audiodescrição, previsto no custo vinculado divulgação da planilha orçamentária. Acessibilidade intelectual: Pessoas que apresentem espectros, síndromes ou doenças que gerem limitações aos conteúdos, assim como pessoas que desconheçam as linguagens ou idiomas dos conteúdos será oferecido acompanhamento por equipe do projeto.

a) As aulas de musicalizzação serão oferecidas de forma gratuita aos alunos; b) Os alunos receberão, gratuitamente, kit didático com livro, midia R.A. e flauta; c) As apresentações de resultado serão gratuitas ao público.

EVERSON SALAZAR - DIREÇÃO GERAL (Funções no projeto: ministrar aulas, coordenação artística e musical, formação de orquestra, ensaios, apresentação de resultado e captador de recursos) Formação Profissional Iniciou os estudos musicais aos 09 anos de idade com o professor Sebastião Izídio Machado e professora Cacilda Machado no estado do Espírito Santo. Ingressando no Curso de Formação Musical na Escola de Música do Espírito Santo com a professora Ana Cláudia Nahas, Alexandre Teixeira e Jorge Luís de Melo e posteriormente na UNIRIO no curso de bacharelado de trombone com o professor Jacques Guensten Maestro, arranjador, compositor, diretor musical e autor dos livros e software Musicaricando Flauta Doce, Musicaricando – Descobrindo a Teoria Musial e Musicaricando na Escola, publicações direcionadas à musicalização de alunos matriculados no sistema regular de educação. Experiência Profissional Atuou como trombonista na Orquestra Sinfônica do Espírito Santo (OSES) sob a regência do Maestro Helder Trezfger e paralelamente com o Grupo de Metais do ES sob a regência do Maestro Modesto Flávio, EMES Jazz Band, Pop & Jazz Etefes.Idealizador e fundador da Vitória Café Orchestra, uma big band destinada a atender as demandas musicais e culturais do segmento corporativo no estado do Espírito Santo, foi coordenador pedagógico de música na Secretaria de Educação da Prefeitura Municipal de Timóteo, MG, onde desenvolveu o programa pedagógico de musicalização nas escolas do Município. Participou como palestrante na oficina de prática de big band e orquestra do Congresso da Associação de Músicos Batistas do Espírito Santo (2008, 2009, 2010 e 2011), Conferência de Músicos Batistas de Macaé, RJ (2009), 25o Congresso da Associação de Músicos Batistas do Brasil – AMBB (2009) em Brasília, DF e ministrando Prática de Big Band por duas edições consecutivas (2009 e 2011) no Congresso Louvação Global em Curitiba-PR, Prática de Big Band na UEMG- Universidade Estadual de Minas Gerais e III, IV e V FEMUC-Festival de Música de Campo Mourão PR. Em 2016 atuou na direção musical do Grupo Mistura Fina com o Espetáculo “Cartola”, circulando por algumas cidades mineiras, foi o arranjador dos Concertos de Inverno do Coral da Fundação São Francisco Xavier “Momentos Que Eu Não Esquecí” e “A Menina e o Sonho”, participou do Ipatinga Live Jazz com seu quinteto na edição 2016. Atualmente é o maestro da Ultra Jazz Big Band em Belo Horizonte e maestro da Banda Municipal Filarmônica de Periquito em MG. SAMUEL BRUNO - COORDENADOR (Funções no projeto: contratação de equipe (designer, fotografo, filmagem, gestor de mídias e outros), reuniões, definições de calendários, apresentação, identidade visual, aquisições e ações operacionais - lista de presenta e outros), Formação Profissional Bacharel em Música pela UFMG. Pós Graduação em Música pela UNB. Participou de vários masterclass com múiscos renomados, tais como: Fernando Dissenha, Charles Chulutter, Gilberto Siqueira, Nailson, Vittor Santos, Proveta, Heinz Karl Schwebel, entre outros Experiência Profissional Participiou como múscio da Banda Sinfônica da UFMG, Big Band e orquestra da mesma instituição. Quarteto de trompetes do Palácio da Artes.Musico convidado orquestra de Ouro BrancoMúsico da Celestial Jazz Band Músio Ultra Jazz Big BandCoordenador pedagógioco projeto Appia (Prefeitura de Belo Horizonte) Coordenador pedagógico da Escola de Música Dó ré mi Fá EDSON GUIMARÃES - PRODUTOR (Funções no projeto: elaboração dos contratos, orientações sobre emissão de documentos fiscais, acompanhamento do alcance/atendimento do projeto e das demais execuções dos serviços contratados) Formação Profissional Bacharel em Direito - Centro Universitário do Leste de Minas Experiência Profissional Seminário Melodiar Ipatinga 2016 - Produtor Workshop Saxofone Angelo Torres RJ 2018 - Coordenador Seminário de Capacitação Técnica Musical Harmonizar Cel Fabriciano 2018 - Coordenador Músico autodidata - Violão e contrabaixo DÉBORA SOARES - ASSESSORIA TÉCNICA (Funções no projeto: Assessoria e consultoria especializada em orientações sobre a execução de cada fase do projeto e tramitações) Formação Profissional Especialização em Gestão Cultural 2021 (Faculdade Sesc São Paulo) Tecnóloga em Gestão Pública 2011 (Instituto Federal do Paraná) Especialização em Gestão de Pessoas 2012 (Faculdade Integrado Campo Mourão) Licenciatura em Geografia 2006 (Universidade Estadual do Paraná/UNESPAR) Experiência Profissional Assessoria à municípios na operacionalização da Lei Paulo Gustavo 2023 Gestão de Projetos Culturais de 2014 a 2023 por Leis de Incentivo Estadual e Federal Assessoria à municípios na operacionalização da Lei Aldir Blanc em 2020 e 2021 Coordenadora da Lei Aldir Blanc de Campo Mourão em 2020 Membro do Conselho Municipal de Cultural como produtora cultural de 2019 a 2021 Coordenadora da Casa da Música/Conservatório Leoni Di Biaggio – 2017 a 2019 Coordenadora da Coordenação de Ação Teatral de 2014 a 2016 Parecerista do PROFICE em 2014 Parecerista da Lei de Incentivo à Cultura de Campo Mourão de 2008 a 2014 Gestão Administrativa na Fundação Cultural de Campo Mourão – direção e coordenação (2005 a 2012) Produções culturais: 2014 – Mostra de Arte de Rua (RUART) – produção executiva 2015 – O Alegre Choro do Paraná (Lei Federal) – produção cultural 2016 – Ponte Latina – Flamenco e Samba – produção cultural 2017 – Circo Social de Sarandi – coordenação geral 2018 – Mosaico Unindo Diferenças 2018 - 4º FEMUC – direção executiva 2019 – Mostra Nacional de Contadores de Histórias 2019 - 5º FEMUC – direção executiva 2020 – O Alegre Choro do Paraná e Circo Social de Sarandi 2021 – Continuação do Alegre Choro, A Fábula do Dejavú Infinito 2021 - Viola Viva Viva Viola 2022 – Continuação do Viola Viva Viva Viola e II Mostra de Contadores de Histórias 2023 – A Fábula do Dejavú Infinito – produção executiva 2024 - 4ª Mostra Nacional de Contadores de Histórias 2024 - 160 Araucárias em Mosaico

SOLICITAÇÃO DE PRAZO DE EXECUÇÃO ATENDIDA AUTOMATICAMENTE PELO SALIC