ESTREIA E CIRCULAÇÃO NACIONAL DO ESPETÁCULO TEATRAL VELOCIDADE

O projeto realizará estreia e circulação nacional do espetáculo teatral VELOCIDADE, oitavo trabalho do premiado grupo Quatroloscinco - Teatro do Comum (BH/MG), com direção de Ricardo Alves Jr. O projeto comemora os 17 anos de trajetória do Quatroloscinco. A peça fará temporada de estreia de 21 apresentações no CCBB BH. Em seguida, fará a circulação pelos CCBBs de Rio de Janeiro (20 apresentações), São Paulo (24 apresentações) e Brasília (16 apresentações), totalizando 81 apresentações e 8 bate-papos com o público. A estreia está planejada inicialmente para janeiro de 2025, estando sujeita à definição de agendas por parte do CCBB.

ESPETÁCULO LUZ E NEBLINA: A peça parte de um estudo do ensaio "Notas sobre os doentes de velocidade", da escritora mexicana Vivian Abenshushan para tratar da nossa relação com o tempo e a crescente demanda por eficácia e velocidade que tem adoecido a sociedade contemporânea. Investigando a mistura das linguagens do teatro e do cinema, o espetáculo propõe, a partir de imagens, textos e ações, um olhar crítico sobre o processo de aceleração do tempo na história, que começa pela fábrica e por sua produção regrada, e se espraia por todos os aspectos do cotidiano, inclusive pelas relações íntimas, e que se agrava quando, cada vez mais, nos deixamos absorver pelo mundo virtual.Duração (aproximada): 80 minutosClassificação etária: 12 anos

Objetivo Geral: Estreia e circulação do espetáculo teatral VELOCIDADE, produzido pelo Grupo Quatroloscinco - Teatro do Comum. Realização de 80 apresentações nas unidades do CCBB em Belo Horizonte, Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília. Também serão realizadas 8 ações formativas em formato de bate-papo com o público. Pretende-se alcançar público médio de 9.900 pessoas. Objetivos específicos: 1. Estrear o espetáculo VELOCIDADE no CCBB BH e cumprir temporada de 21 apresentações. 2. Realizar circulação nacional do espetáculo VELOCIDADE nos CCBBs de Rio de Janeiro, São Paulo e Brasília, totalizando 60 apresentações (Rio de Janeiro (20 apresentações), São Paulo (24 apresentações) e Brasília (16 apresentações)). 3. Realizar 8 atividades formativas em formato de bate-papo com o público após as sessões. 4. Criar um espetáculo inédito com dramaturgia inédita de autoria dos dramaturgos Assis Benevenuto e Marcos Coletta. 5. Realizar parceria criativa com o diretor e cineasta convidado Ricardo Alves Jr. 6. Alcançar público médio de 9.900 pessoas em todo o projeto. 7. Difundir e popularizar nacionalmente o teatro contemporâneo feito em Minas Gerais através de um dos mais importantes grupos teatrais da cena atual de Belo Horizonte. 8. Valorizar e fomentar o teatro de grupo brasileiro. 9. Realizar 4 oficinas de atuação teatral para público total de 80 pessoas (1 oficina por cidade; 20 participantes por cidade) - Contrapartida social

O projeto de estreia e circulação do novo espetáculo do Grupo Quatroloscinco foi reconhecido e aprovado para patrocínio pelo importante edital cultural do Banco do Brasil e agora requer cadastro na Lei de Incentivo à Cultura para ser executado. Nosso projeto se destaca por propor um novo espetáculo com dramaturgia inédita que marca 17 anos de trabalho do Grupo Quatroloscinco, um dos mais respeitados e premiados grupos teatrais da cena mineira. Neste projeto, convidamos pela segunda vez o premiado diretor e cineasta Ricardo Alves Jr. para conduzir a direção do espetáculo, repetindo uma parceria de sucesso em 2019, com o espetáculo Tragédia. O Quatroloscinco tem como premissa criar espetáculos contemporâneos compromissados com as problemáticas e questões da sociedade atual, em especial a brasileira, e aliar excelência artística com temáticas pertinentes e de importância social. No novo espetáculo, VELOCIDADE, propomos lançar questões sobre a sociedade contemporânea e seus modos de autoexploração que a definem como uma "sociedade do cansaço". Nossa obsessão pela velocidade cria uma relação única com o tempo e a natureza. Desejamos convidar o público a lançar um olhar atento e afetivo para si e para a velocidade de sua vida e da sociedade. É inadiável repensar nossa relação com o tempo para que, justamente e conjuntamente, possamos viver de forma mais humana, consciente e saudável. Em VELOCIDADE, aprofundaremos a nossa pesquisa relacional com o espectador a fim de estimular circuitos de afetos, trocas de opiniões e pontos de vista. Também prevemos 8 bate-papos sobre o processo criativo e a obra com o público, em consonância com a nossa preocupação em criar obras teatrais de fácil acesso e entendimento, em que o público assume papel ativo, participativo e reflexivo. Por estes motivos, acreditamos na importância de, pela primeira vez na história do grupo, realizar um projeto de amplitude nacional com Patrocínio do Banco do Brasil e pela Lei Federal de Incentivo à Cultura.

O espetáculo "Velocidade" marca a estreia de um novo trabalho do Quatroloscinco. A peça inédita repete a parceria de sucesso com o diretor teatral e cineasta Ricardo Alves Jr., que resultou nas obras "Tragédia", de 2019, e "Luz e Neblina", de 2024. A dramaturgia do espetáculo é inédita e será criada durante o processo de criação pelos dramaturgos Assis Benevenuto e Marcos Coletta. A escrita do texto se dará entre agosto e dezembro de 2024. O projeto está sendo submetido à Lei Rouanet por solicitação do Centro Cultural Banco do Brasil, que aguarda sua aprovação no MINC para que possamos iniciar a contratação e produção junto ao CCBB o quanto antes. A estreia está acordada com o CCBB-BH para 02 de janeiro de 2025.

Espetáculo Teatral 80 minutos Espaço: Palco italiano ou espaço alternativo Gênero: Drama contemporâneo Idioma: Português Classificação etária: 12 anos

Vimos alterações na quantidade de sessões previstas com acessibilidade para:10 (dez) sessões com interpretação em libras; 04 (quatro) sessões com audiodescrição,a serem distribuidas com a realidade de cada unidade do Centro Cultural Banco do Brasil em cada uma das cidades de circulação do Projeto.

Ingressos a preços populares, de acordo com a política de democratização do CCBB. 10% da totalidade dos ingressos gratuitos para a população como ação de contrapartida social 8 bate-papos (dois por cidade) gratuitos com o público para compartilhar o processo criativo do espetáculo e o trabalho do Grupo Quatroloscinco 4 oficinas gratuitas de atuação teatral para público total de 80 pessoas (1 oficina por cidade; 20 participantes por cidade) - Contrapartida social

Proponente: Grupo Quatroloscinco - Teatro do Comum Grupo com 17 anos de trajetória e trabalho reconhecido nacionalmente, será o realizador, produtor e gestor do projeto através de sua equipe principal e dos demais profissionais necessários que serão contratados para o projeto. A realização será feita em parceria com o Centro Cultural Banco do Brasil que assina como patrocinador e apresentador do espetáculo. Equipe principal (já confirmada): Direção: Ricardo Alves Jr. Dramaturgia: Assis Benevenuto e Marcos Coletta Atuação: Assis Benevenuto, Ítalo Laureano, Marcos Coletta, Michele Bernardino e Rejane Faria Produção: Ítalo Laureano Direção de arte: Thálita Motta Iluminação: Marina Arthuzzi Trilha sonora original: Barulhista Realização: Grupo Quatroloscinco - Teatro do Comum *CURRÍCULOS RESUMIDOS: - Ricardo Alves Jr.: - Assis Benevenuto: Doutorando e mestre em Estudos Literários pela Faculdade de Letras da UFMG. Graduado em Letras pela UFMG. Ator formado pelo Centro de Formação Artística do Palácio das Artes. Realizou estudos em Dramaturgia na Universidad Nacional de Las Artes (Buenos Aires, 2017). Trabalha como ator, diretor, dramaturgo, improvisador, poeta e pesquisador. Co-criador e coordenador editorial na Editora Javali, especializada em livros de teatro e cinema. Integrante do Grupo Quatroloscinco. Integrou o Grupo Espanca! como ator e dramaturgo convidado (2009-2018). Coordenou o Ateliê de Dramaturgia/BH e o Núcleo de Pesquisa em Dramaturgia do Galpão Cine Horto (2014-2015). Traduziu as peças Litoral, de Wajdi Mouawad; Escola, de Guillermo Calderón; Ñuke, de David Arancibia; Adiós Rohejata, de Natalia Santos; Máta-me, por favor, de Eduardo Calla. - Marcos Coletta: Doutor em Artes da Cena e Mestre em Artes, ambos pela EBA/UFMG. Licenciado no Curso de Graduação em Teatro da UFMG e formado pelo Curso Técnico de Formação de Atores do Teatro Universitário da UFMG. Desenvolve trabalhos como ator, diretor, dramaturgo, poeta e pesquisador. Cofundador do Grupo Quatroloscinco. Integrou o Mayombe Grupo de Teatro, a Uma Companhia de Improvisação e foi ator convidado da Cia Drástica de Artes Cênicas. É autor de textos teatrais para outros grupos e coletivos mineiros como Os Conectores, Plataforma Beijo, Grupo Trama, Cefart/Palácio das Artes, Conexão Galpão e Cia. Luna Lunera. Possui 7 textos teatrais e um livro de poesia publicados. Realizou workshops e orientações de dramaturgia para espetáculos de formatura do Cefart e do Teatro Universitário da UFMG. Integra a equipe do Centro Cultural Galpão Cine Horto, onde coordena o Centro de Pesquisa e Memória do Teatro e faz parte da equipe de curadoria. É membro do conselho editorial da Editora Javali. Em 2024, é coordenador pedagógico do Festival Internacional de Teatro de Belo Horizonte/FIT-BH. - Ítalo Laureano: Ator formado pelo Curso Técnico de Formação de Atores do Teatro Universitário da UFMG e licenciado pelo Curso de Graduação em Teatro da UFMG. Desenvolve trabalhos como ator, diretor e produtor cultural. Cofundador do Grupo Quatroloscinco. Foi ator convidado da Cia Drástica de Artes Cênicas. Trabalhou como produtor cultural na Agentz Produções e em importantes festivais como Festival Mundial de Circo, FIMPRO - Festival Internacional de Improvisação, Festival de Performance de BH e FIT-BH - Festival Internacional de Teatro de Belo Horizonte. Lecionou no Curso de Produção Cultural do Senac Minas em 2017. No audiovisual, atuou em séries, telenovelas, curtas e médias-metragens, tais como "Bom Sucesso" (Rede Globo, 2019); "Espelho da Vida" (Rede Globo, 2018); "No coração do mundo" (Filmes de Plástico, 2019); "Santino e o Bilhete Premiado" (Globo Filmes, 2016) e "Azul Celeste" (Dromedário Filmes, 2022). - Michele Bernardino: Atriz, cantora, arte educadora, professora e preparadora vocal. É formada pelo CEFART - Centro de Formação Artística do Palácio das Artes (2016), e graduada em teatro pela Universidade Federal de Minas em Bacharelado (2018) e Licenciatura (2020), além de professora de canto e voz no Ateliê Casa da Voz. Realizou uma iniciação científica junto ao Professor/Doutor Eugênio Tadeu Pereira com pesquisa sobre “O aquecimento vocal corporal para o trabalho cênico: indagações e procedimentos (2017)”. Tem sua pesquisa suleada pela ancestralidade e o canto, tendo como base referências e elementos que configuram as músicas em diáspora negra. Atuou nos espetáculos “O Grito do Outro – O Grito Meu” – Construção Coletiva da Cia. Espaço Preto na Mostra Benjamin de Oliveira/ 2016, e no Festival Internacional de Teatro (FIT) / 2018. Espetáculo “Buraco Saudade” na Segunda Preta em 2017 e Festival Internacional de Teatro (FIT)/ 2018, além dos espetáculos “Revoadas” e “Encantoado” ambos com direção de direção Rikelle Ribeiro. Dirigiu o espetáculo de formatura do CEFART – Palácio das Artes de 2024, com a montagem “Profecia VI”. É atriz convidada do Grupo Quatroloscinco desde 2019, nos espetáculos “Tragédia” e “Velocidade”. - Rejane Faria: Atriz, diretora e professora de teatro graduada pela UFMG; formada também no curso de Artes Cênicas - Aperfeiçoamento do Comunicador, no UNI-BH. Cofundadora do Grupo Quatroloscinco. Dirigiu o Grupo de Teatro dos Correios de Minas Gerais, onde também foi Supervisora Sociocultural (2005-2017). Integrou a Cia. Móvel de Teatro, dirigida por Luiz Arthur e Mônica Ribeiro. No audiovisual, atuou em 22 filmes e séries, com destaque para "Temporada", de André Novais, a série "Segunda Chamada", da Rede Globo, e o longa "Marte Um", de Gabriel Martins, representante brasileiro no Oscar 2023 e vencedor de 4 prêmios no Festival de Gramado. Recebeu os prêmios: Sinparc de Melhor Atriz Coadjuvante, 2010; Melhor Atriz no Festival Guarnicê de Cinema do Maranhão, 2016; dois prêmios Sinparc de Melhor Atriz, 2017 e 2020; Melhor Atriz no Festival CineTamoio, 2020; e Menção Honrosa de Melhor Atriz no GIMFA - Gralha International Monthly Film Awards, 2020. - Maria Mourão: Atriz formada pelo Curso Técnico de Formação de Atores do Teatro Universitário da UFMG; graduada em Jornalismo pela FUMEC; e pós-graduada em Produção e Crítica Cultural pela PUC Minas. No Grupo Quatroloscinco é produtora e operadora de luz, som e projeções. Realiza também trabalhos de gestão de projetos de literatura, meio ambiente e mobilidade ativa. Já integrou equipes de produção executiva de festivais e projetos como FIT-BH, Festival Mundial de Circo e Teatro Oficina. Também produz e faz a gestão de projetos de artistas e coletivos como Mulheres Míticas, Editora Javali, Ana Regis da Luz e Sara Pinheiro. - Thálita Motta: Encenadora, diretora de arte, performer e pesquisadora do campo da performatividade do corpo em festa. Doutora e mestre em Artes pela Universidade Federal de Minas Gerais. Graduada em Artes Cênicas/LICENCIATURA pela Universidade Federal de Ouro Preto (2011). Foi professora das disciplinas de Atuação/Montagem, Caracterização Cênica, Cenografia e Figurino do curso em Teatro e Visualidades da Cena do CEFART (Palácio das Artes/FCS), onde atuou também no desenvolvimento das montagens dos espetáculos de formação entre teatro e audiovisual (2015-2023). Em 2017 fez a Coordenação Pedagógica dos Núcleos de Pesquisa do Galpão Cine Horto e coordenou o Núcleo de Pesquisa em Cenografia e Figurino. Foi professora dos cursos de Licenciatura e Bacharelado na Universidade Federal de Ouro Preto (2016-2018). Em 2019 atuou como Coordenadora do Módulo Tecnologias da Cena do CEFART/Fundação Clóvis Salgado. Foi professora do curso técnico em atuação do Teatro Universitário da UFMG, onde lecionou a disciplina de Performance de Mulheres Latino-americanas, dentre outras. Colabora no Coletivo Mulheres Encenadoras, no grupo de pesquisa CRIA (CNPq/UFMG), LEVE (CNPq/UFMG) e como Editora da Revista SUBTEXTO do Galpão Cine Horto em Belo Horizonte. Atua enquanto diretora desde 2010, e desenvolve pesquisas e práticas entre as linguagens do audiovisual, da performance e do teatro, tais como as obras: Óva (2019), Woyzeck 3g (2020), Quem vai olhar as crianças?(2020) Aliç n'país d'jogo d'bich (2021). Baile (2022), Comic Sanz Brasil (2022) e Macbeth 22 (2023). Atualmente reside em São Paulo. - Marina Arthuzzi: Bacharel em Artes Cênicas pela UFMG e Mestre em Artes da Cena pela UFOP. É atriz, produtora, iluminadora e diretora. Atuação na área cultural nos cargos de coordenação de produção, produção executiva, criação, concepção e elaboração de projetos artísticos; Experiência em produção de Festivais de Arte e Grupos de Teatro; Experiência em montagens e turnês de espetáculos; Experiência em organização e realização de eventos artísticos culturais. Experiência em coordenação técnica e direção de palco de Festivais de Arte. Assina a criação de luz de mais de 100 espetáculos e projetos culturais em Belo Horizonte e outras cidades do Brasil, com 6 premiações de “Melhor iluminação” nos prêmios Sated e Sinparc 9BH/MG). Foi Técnica em produção cultural concursada na Fundação Municipal de Cultura de Belo Horizonte (2009-2010), e exerceu as funções de Gerente de Produção e Coordenadora Administrativa do Programa Valores de Minas (2010-2012), além de ministrar aulas de Produção Cultural na mesma instituição. Atriz e iluminadora no grupo Pigmalião Escultura que Mexe. Foi coordenadora do Núlceo de Iluminação do Galpão Cine Horto em 2023 e 2024. Com o Grupo Quatroloscinco, criou a iluminação dos espetáculos “É só uma formalidade”, “Outro lado”, Get Out!”, “Humor”, “Tragédia” e “Luz e Neblina”. - Barulhista: Barulhista (nome artístico de Davidson Soares Silva) é músico e premiado compositor de trilhas sonoras para artes cênicas e audiovisual. Se apresentou em diversos festivais do Brasil no formato live P.A.. Participou de vivências sonoras comprofissionais brasileiros e internacionais, como: O Grivo, Brad Dutz, Dalga Larrondo, D’arcy Phillip Gray, Alessandra Belloni, Hands On Semble, Zé Eduardo Nazário, Carlinhos de Oxóssi, Adam Rudolph, Titcho, Chico de Paula, Leri Faria, Sérgio Pererê, Richard Neves e Lucca Forcucci. Trilha sonora para teatro (trabalhos mais recentes em destaque): 2023 | “Hamlet” (Guilherme Leme); 2023 | “Mostra de Processos” (Cia Hiato); 2023 | “MOFO” (Caio Horowicz); 2022 | “Antes do tempo existir” (Outra Margem); 2021 | “Como os ciganos fazem as malas” (Yara de Novaes e Grupo Galpão); 2021 | “Buca” (Amarildo Félix); 2021 | “Microalucinações Amorosas” (Lavínia Pannunzio); 2021 | “Heróis” (Sua Companhia); 2020 | "4, 5, 4, 3… Um Passo por Vez" (Cynthia Margareth); 2020 | “Na sala com Clarice” (Odilon Esteves); 2020 | “(Des)memória” (Yara de Novaes); 2019 | “Tragédia” (Grupo Quatroloscinco) - Grupo Quatroloscinco - Teatro do Comum (proponente): O Quatroloscinco é um coletivo de teatro contemporâneo com 17 anos de prática teatral focado na criação coletiva e na dramaturgia autoral. Fundado em 2007, é sediado em Belo Horizonte e possui reconhecimento nacional. Realiza espetáculos, oficinas, intercâmbios, publicação de livros e projetos de pesquisa.- Espetáculos: "E só uma formalidade" (2009); "Outro Lado" (2011); "Get Out!" (2013); "Humor" (2014); "Ignorância" (2015), "Fauna" (2016) e “Tragédia” (2019). Circulou por 85 cidades, 21 estados brasileiros e 3 países. Outros países: Cienfuegos (Cuba), La Plata, Bahía Blanca e Bariloche (Argentina) e Montevidéu (Uruguai). Realizou temporadas no SESC SP (Belenzinho, Pompeia e Vila Mariana) nos anos 2014, 2019 e 2022. Realizou temporada no Teatro da Caixa Cultural RJ (2014) e no Teatro Oi Futuro RJ (2016). Realizou temporada na Funarte SP (2016). Realizou o projeto Viagem Teatral SESI em 2012 e 2023. Realizou o projeto SESC Palco Giratório em 2018, por 32 cidades e 16 estados. Esteve em 42 festivais do Brasil. Veceu 11 prêmios teatrais e foi indicado outras 16 vezes. Seus integrantes fixos são os artistas Assis Benevenuto, Ítalo Laureano, Marcos Coletta, Maria Mourão e Rejane Faria.

Projeto encaminhado para avaliação de resultados.