Gearhead: história e paixão por carros antigos

A proposta visa a produção e exibição do documentário de média-metragem Gearhead: história e paixão por carros antigos. Em formato de vídeo 4K a produção, com 40 minutos, busca apresentar o universo dos apaixonados por carros antigos na região de Cascavel, atividade que conecta história e paixão num movimento que cresce e conquista novos adeptos.

Gearhead: história e paixão por carros antigos é um é um documentário com 40 minutos que vai apresentar em formato de vídeo 4K o universo dos apaixonados por carros antigos na região de Cascavel, atividade que conecta história e paixão num movimento que cresce e conquista novos adeptos. A produção terá classificação etária, livre, para todos os públicos e idades, conforme normas do Ministério da Justiça.

Objetivo Geral Produção do documentário de média-metragem, com 40 minutos, Gearhead: história e paixão por carros antigos. Com distribuição online gratuita, o documentário será sobre a cultura em torno dos apaixonados por carros antigos na cidade de Cascavel e região. Busca explorar os aspectos históricos, sociais e culturais desta prática, em eventos, nas garagens e oficinas em que esta prática vai além de negócios ou conservação da história automobilística, vira uma verdadeira paixão. Serão entrevistados colecionadores, pessoas que se dedicam a esta prática, sejam iniciantes ou que seguem conservando veículos por gerações familiares. Também é interessante mostrar os trabalhadores de oficinas outras pessoas ligadas a esta atividade, seja organizadores de eventos, restauradores e familiares de apaixonados por carros antigos. Com este produto pretende-se alcançar os ideais que justificam esta proposta, principalmente os elencados no artigo 3º do Decreto Nº 11.453, de 23 de março 2023, com destaque para: " I - valorizar a cultura nacional, consideradas suas várias matrizes e formas de expressão; II - estimular a expressão cultural dos diferentes grupos e comunidades que compõem a sociedade brasileira; III - viabilizar a expressão cultural de todas as regiões do País e a sua difusão em escala nacional; e V - incentivar a ampliação do acesso da população à fruição e à produção dos bens culturais;" pois, o projeto qualitativamente se propõe a valorizar um aspecto importante da cultura local, regional e nacional, a paixão por antiguidades e o impacto que isso tem na cultura. Objetivos específicos - Produção de documentário de média-metragem no formato 4K, Gearhead: história e paixão por carros antigos, tendo como personagens principais pessoas que vivem este universo na região de Cascavel no Oeste do Paraná. - Divulgação do vídeo no Youtube e redes sociais do proponente do projeto, divulgação para a imprensa regional para exibições agendadas. Planeja-se ao menos cinco (05) exibições em entidades eventos ligados aos grupos e associações de antigomobilismo conforme divulgação e interesse.

O universo conhecido internacionalmente como Gearhead, em tradução livre significa "Cabeça de engrenagem", está ligado ao antigomobilismo, ou cultura que vive a prática de conservar carros antigos. No Brasil percebemos que esta prática vai além da nostalgia, movimenta uma legião de pessoas e um uma verdadeira economia em torno de oficinas e eventos do ramo. Apresentar esta prática por meio de um documentário é mostrar um aspecto da cultura regional e nacional que tem suas características próprias e envolve gerações de pessoas. Impacta na música, na vida e no modo de ser de muitas pessoas, além de ser meio de vida para restauradores e oficinas. A produção audiovisual que trata do assunto, geralmente é institucional ou muito focada na promoção de aspectos pessoais. A proposta de produzir um documentário com linguagem cinematográfica é justificável por apresentar esta cultura de uma forma mais estruturada e com uma estética sobre a cultura das pessoas que vivem esta prática. Diante do impacto que isso tem na sociedade contemporânea é importante promover um produto audiovisual que faça essa discussão. No Brasil, segundo relatório recente da Fédération Internacionale des Véhicules Anciens (Fiva), são aproximadamente 1,2 milhões de pessoas que vivem o antigomobilismo, a maioria colecionadores. Destes, 87% buscam manter a originalidade de seus veículos enquanto que 13% fazem customizações. Ao proteger a memória dos automóveis também fazem um importante registro da memória e história do automobilismo nacional e da nossa cultura de maneira geral. Em nosso país existe a Federação Brasileira de Veículos Antigos (FBVA, que aponta um aumento de 104% de clubes registrados na última década evidenciando o aumento substancial de adeptos da prática. No Brasil os grupos se concentram mais no Sudeste (41,2%), no Sul (38,6%) e no Nordeste (12,4%). (Fonte: https://oglobo.globo.com/brasil/noticia/2024/08/18/antigomobilismo-brasil-e-lider-entre-colecionadores-de-carros-antigos-na-america-latina.ghtml)Este projeto se enquadra nos seguintes incisos do Art. 1º da Lei 8313/91:I - contribuir para facilitar, a todos, os meios para o livre acesso às fontes da cultura e o pleno exercício dos direitos culturais; II - promover e estimular a regionalização da produção cultural e artística brasileira, com valorização de recursos humanos e conteúdos locais; III - apoiar, valorizar e difundir o conjunto das manifestações culturais e seus respectivos criadores; IV - proteger as expressões culturais dos grupos formadores da sociedade brasileira e responsáveis pelo pluralismo da cultura nacional; IX - priorizar o produto cultural originário do País. Também busca atingir os objetivos previstos no Art. 3° da Lei 8313/91 II - fomento à produção cultural e artística, mediante: b) edição de obras relativas às ciências humanas, às letras e às artes; e) realização de exposições, festivais de arte e espetáculos de artes cênicas ou congêneres.

O projeto tem origem a partir de outra proposta (PRONAC: 220511 - NOVOS RURAIS) deste coordenador, tendo como proponente pessoa física. Estamos enviando ela com proponente pessoa jurídica para atender ao pedido dos patrocinadores interessados e atualizar a proposta para as novas resoluções do Ministério da Cultura.

Documentário de média-metragem com 40 minutos de duração, com captação em 4K, utilizando duas câmeras e trilha sonora original, com uso de efeitos de vídeo. Sendo exibido e disponibilizado online de forma gratuita. Com classificação etária, livre, para todos os públicos e idades, conforme normas do Ministério da Justiça.

O documentário contará com os serviços de intérprete de libras, legenda descritiva e narrador de audiodescrição. DECLARAÇÃO: Em respeito ao disposto no artigo Art. 27 da IN MINC nº 11/2024” o proponente se compromete a atender, no que couber ao disposto: As propostas culturais apresentadas ao mecanismo Incentivo a Projetos Culturais do Pronac deverão conter medidas de acessibilidade compatíveis com as características do objeto sempre que tecnicamente possível, nos termos dos arts. 42, 43 e 44 da Lei nº 13.146, de 6 de julho de 2015, do art. 46 do Decreto nº 3.298, de 20 de dezembro de 1999, do Decreto nº 9.404, de 11 de junho de 2018.

O documentário terá sua produção presencial e exibição virtual por meio da internet. Site do projeto, redes sociais e Youtube. A estimativa de público por meio online é abstrata, mas estimamos que no decorrer da divulgação e das ações que planejamos a expectativa que o vídeo seja visto por no mínimo 500 mil espectadores pelos múltiplos canais de divulgação seja redes sociais, Youtube e ou divulgação na imprensa regional e em parceria com clubes e associações de antigomobilismo.

EQUIPE TÉCNICA PRINCIPAL Nome: Francismar Formentão Função no projeto: Coordenador do projeto, Diretor Geral, Representante da proponente. Atividade remunerada.Possui graduação em Comunicação Social pela Universidade Paranaense (2004); Especialização em Comunicação, Educação e Artes pela Universidade Paranaense (2006); Mestrado em Letras - Linguagem e Sociedade na linha de pesquisa Linguagem e Cultura pela Universidade Estadual do Oeste do Paraná - Unioeste (2008). Doutorado em Comunicação e Cultura na linha de pesquisa Tecnologias da Comunicação e Estéticas pela Escola de Comunicação da Universidade Federal do Rio de Janeiro - UFRJ (2014) com tese defendida sobre estética e cinema. Tem experiência na área de Comunicação, Linguagem, Educação e Artes, atuando principalmente nos seguintes temas: filosofia da linguagem, teoria da comunicação, cinema e estética.É professor da Universidade Estadual do Centro-Oeste – Unicentro desde o ano de 2009. Leciona disciplinas no curso de graduação em Jornalismo e Publicidade e Propaganda. Entre as várias disciplinas trabalhadas, destaque para Fundamentos cinematográficos. Atuou como professor orientador e professor de disciplina especial no Programa de desenvolvimento da Educação do Paraná (PDE) entre os anos de 2010 e 2015, com destaque para produções no campo do cinema e audiovisual. Atuou na coordenação do curso de especialização em Mídias na Educação (Entre 2011 e 2018), com disciplinas e orientando diversos TCCs. No campo da prática extensionista foram diversos projetos integrando universidade e comunidade, com destaque a participação do projeto “Morro Alto vai ao cinema” (2014-2016) e “Cine Jordão” (2017-2018), este último como coordenador. Ambos projetos foram financiados pela Secretaria da Ciência, Tecnologia e Ensino Superior (SETI-PR), e se tratavam de uma ampla ação de formação de cinema em comunidade, em que crianças participavam de oficinas de produção cinematográfica e do desenvolvimento de filmes. Também coordenou uma sala de cinema no Campus Santa Cruz da Unicentro entre os anos de 2016 e 2018.Participou na coordenação de equipe por duas oportunidades no Projeto Rondon, Operação Centro Nordeste Alagoas (2010) e Operação Centro-Norte/Goiás (2009), desenvolvendo diversas atividades de extensão universitária em contato com a comunidade destas localidades. Douglas KuspioszFunção no projeto: ProdutorFormado em Comunicação Social: Jornalismo, na Universidade Estadual do Centro-Oeste (Unicentro), em Guarapuava, e mestrando em Comunicação, na Universidade Estadual de Londrina (UEL). Possui experiência na produção audiovisual - em conteúdo voltado ao jornalismo de web - e na produção de documentários. Durante a graduação, em 2016, escreveu, dirigiu e produziu o documentário “Santa Cruz Ocupado”, vencedor do Prêmio Expocom em 2017. Também venceu o Prêmio Expocom com o projeto multimídia “Os Protetores da Natureza”, em 2017, e com a reportagem em áudio “Teorias de Gênero: Por Que Discutir?”, em 2016. Nome: Clério BackFunção no projeto: Diretor cinematográfico.Diretor de Cena, filmmaker e fotógrafo. Graduado em Publicidade e Propaganda e comespecialização em Artes Visuais. Tem experiência nas áreas de fotografia e produçãoaudiovisual publicitária e corporativa com trabalhos premiados em concursos nacionais e internacionais. Seus ensaios fotográficos foram exibidos em exposições nacionais e com participação em festivais de cinema no Brasil, Europa e Estados Unidos. Foi professor do curso de Comunicação Social da Universidade do Centro-Oeste (Unicentro) por 4 anos e do Centro Universitário Campo Real (10 anos) nas áreas de fotografia, produção audiovisual, linguagem sonora e visual . Diretor de cena, fotografia e editor durante 9 anos na Núcleo Vídeo Produções, uma das maiores produtoras de filmes publicitários do Paraná. Atualmente focado em trabalhos que buscam uma identidade autoral e voltada à produção de conteúdo para redes sociais e plataformas narrativas. Trabalhando como filmmaker da Equipe Storytellers by para projetos de grandes empresas e artistas no universo da música, focada em produção documental, sessions e shows. Nome: Rodolfo Grande NetoFunção no projeto: Roteirista.Roteirista, historiador e editor. Graduado em História pela Universidade Estadual do Centro-Oeste (UNICENTRO) e mestre em História pela mesma instituição. Possui experiência em docência, pesquisa histórica e atua no campo da História Pública, área responsável por dialogar com os conhecimentos históricos nas mais variadas mídias. Além disso, é professor de História da Arte e roteirista, tendo dado cursos e formações sobre escrita criativa, história do cinema e produção de roteiro. Também foi colunista de cinema e cultura em vários jornais locais. Atua desde 2012 como um dos principais roteiristas do podcast Fronteiras No Tempo, um podcast de História voltado para o público interessado na temática. Em 2022 lançou o livro “A Máscara do Homem e a Face do Morcego”, livro que trabalha a narrativa historiográfica e a sua relação com as histórias em quadrinhos. Em 2023 o livro foi selecionado para o prêmio nacional das Editoras Universitárias (ABEU), concorrendo nas categorias roteiros e design. Atualmente escreve biografias e roteiros encomendados, além de assessoramento em produções técnicas diversas. Rafaela Waithmann Santana.Função no projeto: Edição de vídeo e Apoio na divulgação.Formada em Comunicação Social: Publicidade e Propaganda, na Universidade Estadual do Centro-Oeste (Unicentro). Atualmente cursando “Profissão Social Media Manager", na Escola Britânica de Artes Criativas e Tecnologia (EBAC).Possui experiência com edição de vídeo publicitário para TV. Atuou no mercado de trabalho com captação, edição e pós-produção audiovisual voltada à web. Também possui experiência como social media.

PROJETO ARQUIVADO.